發布時間：2023-02-24 12:51:03
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的小學音樂教育樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
筆者從事小學音樂教育多年，本文就自己在教學實踐中的感性體會與同行進行交流探討。
一、關于小學音樂學科在小學知識系統中的定位
長期以來，一些教育主管部門、學校把小學音樂課稱之為副科，從而使小學音樂課教育在小學知識系統中的定位陷入誤區。一個“副”字，折射出的是學科的歧視。在這個錯誤理念的影響下，一些司空見慣的怪現象在一些學校出現了。諸如：音樂課被所謂的主課擠占，音樂課時被借用(借而不還)，音樂課變成自習課。更有甚者在有些學校沒有固定的音樂課教師，有的極個別學校竟然沒有音樂課。
上述現象在一些偏遠學校表現尤為嚴重，但卻沒能引起當地教育主管部門、學校領導的足夠重視，以致長時間得不到解決，從而導致小學知識體系鏈條斷裂缺環，綜合素質教育營養不良。
音樂教育歸類在美育教育納入黨的教育方針，成為育人的百年大計。各級教育主管部門、各中小學校理應引起高度重視，全面認真嚴肅的貫徹執行，盡快地走出在小學教育知識體系劃分所謂主副科的誤區。
二、小學音樂課的教育功能
音樂，是人類社會發展、文明進步的結晶，是社會精神文明、道德情操的鮮活載體，是實現社會和諧的助推力。
對青少年的美育啟蒙教育，是推動人類社會進步不可或缺的基礎教育，隨著人類社會文明的飛速發展，強化教育啟蒙教育已經成為人類社會的共識。相對比越是發達的國家，對此重視的程度越高，其社會效果亦就越顯著，社會知名的音樂大師多出現在發達國家，多出現在對青少年美育教育起步早，重視程度高的國家和家庭便是明證。
令人高興的是，改革開放以來，隨著對外窗口的打開，國人的視野開闊了。對青少年美育啟蒙教育必要性有了理性的認知，近些年來，社會上美術、音樂、舞蹈班雨后春筍般的興起就是有力的證明。
正常青少年的智商大體上相差不大，然而在不同知識領域內的潛質相差卻很懸殊，有的可堪稱天才。或許可以說在某一領域內人人都具有天才的潛質，能否最后成才，在青少年時能否通過啟蒙教育，使潛質得到開發教育，對后期的發展是至關重要的。
一名優秀的小學音樂教師，在對小學生進行音樂啟蒙教學實踐過程中，要善于發現音樂天賦較強的學生。注意培養這類學生學習音樂的興趣。早期開發，挖掘他們的先天音樂潛質，就有可能引導其走上未來的音樂人生，音樂就有可能成為其終生所從事的事業。這位老師也就成了受人尊重的伯樂。
一所生機勃勃、充滿怏然生氣的校園。不但有朗朗的讀書聲，也一定還有嘹亮的歌聲。在這種校園文化氛圍中學習生活的學生，在德、智、體、美各領域內必然會得到全面發展，從而提升學校的競爭力，所以教育主管部門應該把音樂課程置于語文、數學、英語同等地位納入綜合考評。在學校基礎設施建設投資上音樂教學器材也要與各類實驗室、電化教學設備享有同等的資源待遇。從而使小學音樂課教學也同步與其他科學一起走向現代化。
三、小學音樂課教學的普及與提高
小學的音樂教育的基本功能是啟蒙，所以普及理念應置于首，面向全體學生。其目的在于以音樂課為載體，通過學習音樂、陶冶學生的情操、文明精神，煥發青少年的活力，營造生動、活潑、奮發向上的校園。以音樂為載體，向青少年進行愛國主義教育、理想教育、社會道德教育，集體主義教育。
小學音樂教育要以教學大綱為范本系統傳教授音樂基礎知識，要循序漸進，在樂感、節奏、耳音、發聲、識譜的基礎上下功夫。
要開設有特色的音樂欣賞課，培養學生音樂審美能力。
在普及的基礎上，注意發現音樂天賦較強的，給該小灶，著意引導，開發其潛質。
學校要在第二課堂對音樂天賦突出的學生搭建展示平臺，如組建合唱團隊組建小樂隊，組建演出隊等等。通過實踐活動為音樂天賦，表演天賦較強的學生日后有可能報考藝術院校奠定較為堅實的基礎。
四、對經典青少年歌曲斷代的關注
三十年來，出現了一個值得音樂界教育界關注的怪現象，即經典青少年歌曲斷代。三十年來，還沒出現一首象《少年先鋒隊歌》、《歌唱王二小放牛郎》、《我愛北京天安門》、《學習雷鋒好榜樣》、《讓我們蕩起雙槳》、《紅星照我去戰斗》、《革命人永遠是年輕》、《年輕的朋友來相會》那樣在全社會，在校園廣為傳唱的反映強烈的時代信息，表現廣大青少年奮發向上精神風貌，洋溢愛國愛黨激情的青少年校園歌曲。
改革開放三十年，各行各業都有突飛猛進大發展，都有革命性的大變化，為什么在青少年歌創作這一領域出現了斷代現象！
關鍵詞：小學音樂 音樂游戲 作用
引言
音樂教學可以很好的培養學生的創造能力和審美能力。在音樂教學過程中，教師如何最大限度地激發學生的興趣與情感，使學生自己主動的參加音樂的實踐活動，把學生的創造性潛質開發出來，這是特別重要的。
一、音樂游戲的意義
音樂課堂中的游戲，是把游戲和音樂結合在一起，稱為音樂游戲。音樂游戲加入了各種音樂要素，如節奏、音高、力度、速度、旋律，以音樂為主題開展活動，使游戲更富有音樂特點。學生在游戲過程中放松心情，自然而然地接受各種音樂知識，并加深了對其的認識、理解、掌握。音樂游戲符合學生的生理心理特點，是學生喜歡的一種教學手段。音樂游戲不僅有助于促進學生身體協調性的發展，還可以促進學生的團體協作能力和人際交往能力，同時可以使枯燥的樂理知識變得生動有趣。在音樂的教學之中，恰當的運用音樂游戲，通過形式多樣的游戲活動達到音樂學習的目的，不僅提高了孩子們學習的興趣，還使音樂課堂更加生動，達到了音樂審美的目標。[1]
1.音樂課的學科性
跟其他的學科比較，音樂課是具有很獨特的學科性，輕松、愉悅、活潑的氣氛使學生們很喜歡。它把枯燥無味的知識傳授和抽象難懂的音樂符號轉化為生動有趣的游戲教學。比如說學生認識1、2、3、4、5這幾個音符的時候，可以使用多媒體的游戲教學，做一做小猴子摘桃子的游戲，讓學生們當小猴子，把1、2、3、4、5這幾個音符寫在“桃子”上，小猴子摘到“1”的時候，讓學生們唱“1”。摘到“2”的時候，就唱“2”，這樣的反復進行幾次學生就能夠記住這幾個音符了。
2.音樂游戲的主體作用
音樂游戲的課堂教學能夠真正體現老師的主導性和發揮學生的主體作用，使學生能夠成為課堂的小主人。比如說在教學的時候，可以設計智慧豆豆快長大的游戲。在黑板上種下智慧豆豆。如果哪一組的學生表現最好，老師就讓那一組的智慧豆豆發芽，在課堂教學中讓學生主動的參與智慧豆豆的長葉，最后再看哪一組的智慧豆豆能夠開花結果。以這樣的方法來提高學生的興趣，讓他們積極主動的參與到課堂的教學中來。
3.音樂游戲的情感培養
在進行音樂游戲的活動中，還能夠培養學生的主動探究、積極交流活動的精神。教師需要做的事就是創造良好合理的音樂游戲情景使學生自己親自體會到音樂美；提前設計好音樂游戲，讓學生來扮演游戲的角色深入情境去學習音樂。比如在《蝸牛與黃鸝》中，學生能夠按照自己喜愛的角色單獨或者團隊來表演蝸牛、黃鸝、葡萄架的角色。每個人都有自己的角色價值，學生的合作意識以及自信心在無形中都有提高。如果你是一個熱愛音樂教育的老師，那么你一定會仔細的探究在教學活動中，如何讓更好地運用音樂游戲呢？不能一直讓整個課堂鬧哄哄的，只為了游戲而游戲，導致學生只感到好玩兒，教學的真正目的卻沒有達到。我個人認為要注意這幾點：首先，你一定要探究分析音樂游戲的規則和注意的地方，并且嚴格要求一定要遵守課堂中的規則，服從老師合理的指揮。其次，一定要研究每個年級不同的音樂游戲。小學低年級的同學活潑好動，好奇心大，愛表現，容易被生動有趣的課堂氣氛所吸引，運用音樂游戲來聚集他們的注意力。
4.音樂與教育的統一
在運用游戲的時候，一定要與音樂的教育相統一。學生不能在有趣的游戲中就只知道玩，而沒有從中獲取知識，老師也一定要明確游戲只是一種教學手段，讓學生們更好的學習，要在課堂上靈活運用游戲的作用。也要抓住音樂游戲的趣味性和音樂性來設計游戲，比如說培養音樂感受的能力、音準的訓練游戲、節奏性的訓練游戲等等。
5.音樂游戲要根據不同的教學內容穿插在音樂教學的各個環節
不同的音樂游戲放在音樂教學的不同環節進行會有意想不到的效果。音樂游戲放在導入環節，可以起到創設情境、提高學生注意力的作用，使學生在愉快的心情下學習音樂，為之后的音樂教學做好鋪墊。比如在教一年級的音樂課之中師生之間都很陌生，可以用節奏性的開場，師生之間進行自我介紹：我叫XXX。這樣既拉近了師生之間的感情，也是一種對學生的節奏訓練。
二、音樂游戲的顯著作用
1.音樂游戲有助于促進學生身體協調性的發展
在音樂游戲過程中，學生可以通過各種活動提高自身的身體協調性。兒童的天性是好動的，
特別是三四歲的幼兒聽到優美的音樂就會手舞足蹈，盡情地用肢體動作表達自己的情感。但隨著年齡的增長，這種用肢體動作表現自己情感的能力會在不知不覺中減退。
2.音樂游戲可以促進學生的團體協作能力和人際交往能力
德國音樂教育家奧爾夫認為：“兒童的自我游戲是未成年人對世界定位的原始表現，同時也幫助他們獲得了社會交際的最初經驗。”學生在游戲時，大家會相互交流自己的好想法、也會采納別人的意見，相互交流情感體驗，是人際交往能力的培養。而在整個游戲過程中為達到預期的游戲效果，學生之間會很好的相互配合，通力合作，完成任務。[2]
3.音樂游戲可以使枯燥的樂理知識變得生動有趣
音樂本身是一種享受，是快樂的，但音樂中所包含的一些樂理知識會有一定的難度，老師上課講授這些知識時苦于無從下手，學生接受起來也比較困難。
結束語
音樂是流動的藝術，而律動則是智慧的行為，是學生表達自己對音樂感受和理解的最直接、
最喜愛的方式。教師要充分利用他們好“動”的特點，在教學中打破傳統的坐著不動的教學模式，讓學生動起來，讓學生在玩中學、學中玩，通過律動激發他們對音樂課的興趣，加深他們對音樂的理解和體驗，為學生提供充分展示自我的舞臺，讓藝術火苗在每個學生心中燃起。相信動起來，音樂課堂一定會更精彩。
參考文獻：
摘 要
審美教育是中小學音樂的核心部分，它培養學生對美好音樂的熱愛，幫助他們樹立正確的審美觀，養成健康向上的審美情趣，并能起到啟迪智慧，凈化心靈，陶冶情操等作用。然而，我國當前的中小學音樂教育中，審美教育并沒有得到很好的貫徹，這就嚴重背離了音樂教育要“以音樂審美為核心”這1基本理念。針對當前現狀，筆者對音樂審美教育的改革問題做了1些有益的探討。
關鍵詞：中小學音樂教育；審美教育；地位；作用；改革
ABSTRACT
【關鍵詞】小學音樂；教育；教學方法
音樂，是洗滌和啟發靈魂的美妙樂章，伴隨著我們一路成長。小學音樂課堂的設立使學生能夠更早地接觸音樂，學習音樂基礎知識、基礎樂理知識、經典名作以及音樂和我們生活之間的緊密聯系等。小學音樂的教學，首先要激發學生對音樂的興趣，讓他們對音樂有主動想要探索學習的沖動，進而更有利于提高學生對音樂的認知能力。但是在音樂教學中難免會有一些問題，下面就分析目前音樂教學的一些問題，并提出新型的音樂教學思想和教學方法，有效地發展音樂教育事業。
一、小學音樂教育教學中的主要問題
現如今，我國小學音樂的教育教學還有一部分受到傳統音樂教學方法的影響，雖然新課改不斷實行，但是小學音樂教學仍然有一定的問題和缺陷：
1.小學音樂教育不能得到高度重視
小學是學生接受一切事物的初級階段，小學音樂是學生時代接觸音樂藝術、培養音樂美感的初級階段，教師需要在這一階段不斷培養學生對音樂的興趣，并培養他們對音樂的認知能力、感悟能力。在課堂上，教師需要多讓學生聽一些美妙的經典名作，多接觸一些樂器。每個人對不同的樂器喜愛程度是不一樣的，教師要善于發現學生的興趣與長處，積極鼓勵學生學習音樂，這樣不僅能提高學生的能力，更能陶冶情操，豐富學生的音樂知識，培養學生的變現力和創造力。然而，很多學校不能高度重視小學音樂教育，他們有的占用音樂課講解習題，有的甚至不上這門課，寧愿設立自習課也不安排音樂課，更不要說請好的音樂教師了。他們完全沒有意識到小學音樂教育的重要性――音樂和美術一樣，都屬于藝術類的課程，可以培養學生的藝術感和美感，發展學生的綜合素質，提高學生的道德素養等。
2.小學音樂沒有良好的教學環境
很多學校并不重視小學音樂的教育，也就沒有良好的教學環境了。主要表現在：音樂教學內容不夠全面，小學音樂的課程內容并沒有隨著新課改而改進，很多還是按著教材授課的傳統教學方式，沒有額外的創新內容，很難跟上現在的社會發展水平；音樂教學條件不過硬，有些學校的多媒體設備相對落后，故障多，課堂上不能讓學生更多地聽，音樂課重要的就是讓學生聽，激發學生的興趣，落后的教學設備不利于激發學生對音樂的興趣。
二、小學音樂教育教學的對策研究
創新教育在某種意義上，可以說是一種主體性的教育，現如今已經成為一個熱詞，它將學生放在第一位，注重學生的發展、潛能、利益等，從各個角度全面考慮對學生的教育教學。小學音樂教學中，創新化的音樂教學思想和教學方法，更有利于激發學生對音樂的興趣，培養學生對音樂的認知能力、感悟能力以及審美觀念。如何改進小學音樂教育教學的？創新是必要的要點之一。
1.將音樂教學目標理解透徹
在小學音樂教育教學中，要讓學生知道音返鬧匾性，學校要高度重視音樂課，一周適量安排音樂課，教師要隨著新課改的實行，改革創新自己的教學方法，不能給學生灌輸音樂是一門可有可無的課。教師要在激發學生對音樂的興趣以后，培養學生多聽音樂，積極鼓勵學生學習一種或幾種喜歡的樂器，讓學生愛上音樂，并鼓勵學生探索音樂和我們生活之間的緊密聯系，從生活中找到靈感，并有可能創造出屬于他們自己風格的音樂。音樂教學的目標其實就是讓學生在對音樂的學習過程中，發現音樂的美，提高學生的認知能力、感悟能力和審美觀念，培養學生的創造力和創新力，豐富學生的生活。
2.創新音樂教育思想和教學方法
一、對小學音樂教育現狀的分析
（一）傳統教學方式陳舊，降低了學生的學習興趣。目前，大部分的小學音樂課堂教學都存在著：“上音樂課好無聊，還有多久下課呀”“音樂教師總是一個人在講臺上講各種音樂符號，上音樂課太沒有意思啦”等現象，這些現象的產生不但會大大降低學生對音樂的學習興趣，還降低了音樂的教學質量和教學水平。可見，傳統的的教學方式已經不能滿足現代學生的學習需求和現代教育事業的發展，也不能夠達到音樂新課改的教學目標，完成新的教學任務。
（二）教學資源匱乏，輕視小學音樂教學的重要性。由于教學資源有限，且大部分學校不重視音樂這一學科的重要性，傳統和陳舊的教學觀念直接影響著小學音樂課堂教學的有效進程。同時，教師在教學過程中不重視學生個性和全面發展，只是片面的追求升學率，一味的采用傳統的教學模式。由于缺乏教學資源，在課堂教學中很少為學生開展音樂教學活動，教學內容沒有一點創新和新穎，只是按照教材內容循規蹈矩，不能夠有效的地吸引學生的注意力，進而導致教學內容和教學方式缺乏創新。
（三）學生的音樂素質欠缺。受應試教育的影響，大部分家長都嚴格要求學生的文化課的學習成績，而忽視了學生其他方面的培養，進而導致大部分的學生的音樂知識、唱歌技巧以及識譜能力欠缺，這也是直接影響學生學習興趣和課堂教學質量的重要原因。一般情況下，大部分的學生不能有效的將樂譜、歌詞、節奏結合起來，在沒有節奏的環境下，就不能單獨完成一首歌的演唱，但是對于考試樂曲，教師會對學生加強練習，進而使學生機械的記住，但是這樣學生不能夠很好的理解音樂的真正內涵，還嚴重的違背了音樂新課標的教學要求，不利于素質教育的順利開展，也加重了學生對學習音樂的壓力和負擔，嚴重阻礙了音樂教育的創新和持續發展。
二、創新小學音樂課堂教學的有效措施
（一）開展游戲教學，提高學生的學習興趣。興趣是學生學習知識的源泉，是學生學習的動力，在教學中提高學生的學習興趣，不僅有效的調動學生的積極性和主動性，培養學生的自主學習能力，還能夠有效的推動音樂課堂教學的順利開展，全面貫徹素質教育。因此，在小學音樂教學中，教師應該充分掌握小學生的心理特點――愛玩、好動、好奇心強、注意力不集中、模仿能力強等，創新教學方式和教學方法，提高學生對音樂學習的興趣和愛好，增強學生的節奏感和審美感。然而，游戲教學是調動學生的積極性和主動性的重要教學手段之一，不僅能夠提高學生的學習興趣，還能夠培養學生的協作能力、交際能力、團隊競爭、思維能力等綜合能力。
（二）更新小學音樂教育理念。要想有效地提高小學音樂課堂教學的質量，達到素質教育的教學目標和教學任務，音樂教師教師應該對傳統的教學觀念取其精華去其糟粕，更新教學觀念，轉換教學主題，以學生為中心，發揮學生的主體作用，用聽覺、視覺等多種方式有效地刺激學生的神經中樞，調動學生的主觀能動性，提高學生的學習興趣，進而創新課堂教學方式和教學方法。同時，教師應該充分掌握學生實際的音樂學習情況，根據不同層次的學生創設不同的教學情境，采用層次性的教學方法，使教材內容由淺入深，讓每一位學生都能參與到課堂教學活動中，進而加強學生對音樂的感知能力，使學生在實際的感受中對音樂進行探索問題和發現問題，進而培養學生的創新能力和實踐能力。
（三）提高小學音樂教師的音樂素養和綜合素質。小學生具有較強的模仿能力。在教學的過程中，教師應該為學生樹立一個良好的榜樣，不斷提高自身的音樂基本功、音樂素養和綜合能力，得到學生的尊重和崇拜，進而調動學生的學習興趣。以培養學生的創新思維、實踐能力、審美能力、感知能力為主，進而創新教學方式，并不斷的提高自身的教學素養與盡可能多的掌握樂器演奏，增強學生的好奇心，激發學生的探索欲望。
【關鍵詞】小學音樂；趣味化；重要性
一、趣味教學在小學音樂教育中的重要性
1.符合兒童音樂的自身特質
兒童音樂自身具備認知性、童樂性以及幻想性，小學音樂教學的基本內容教師要傳授給兒童的，其中的音樂作品也是讓兒童唱的，兒童在教學的課堂上往往自我教育、自娛自樂，所以說教師應當以兒童的心態來體察兒童的音樂需求，這就使得兒童音樂的趣味性更為重要了。
2.增強學生的心理素質以及智能
首先，音樂可以最大限度使得小學生集中精力，不管是在演奏還是自聆聽音樂的時候都是如此，其次，趣味化的音樂教學還可以使得小學生的動作以及直覺達到完美結合，最后，趣味化音樂教學還能夠使得學生的耐力和毅力得到有效鍛煉。要知道一個人的毅力和耐力是其生活在這個世上最基本的素質。
3.陶冶學生情操
眾所周知，音樂通過聲音的傳遞而作用于人的心靈，進而引起人們的共鳴，盡管小學生對音樂本身的思想內涵不是很明白，但是通過長時期潛移默化的影響，并定會陶冶學生的情操，同時還能起到凈化心靈的良好作用。
4.激發學生想象力與創造力
趣味化的小學音樂教學能過有效增強小學生的創造力、想象力以及適應能力。因為音樂能夠有效地與人的心靈產生共鳴，加上音樂的表達要通過藝術的表演進行傳播，這就使得音樂表演著必須要具備一定的適應與交流能力，正是因為音樂有著如此多的優點，音樂的學習對小學生自身能力的提升如此的重要，所以音樂教師尤其是小學音樂教師更應當采用有效措施使得音樂教學充滿趣味性。
二、提升小學音樂教學中“趣味性”的策略
1.將生活中的趣味導入音樂教學中
由于小學生生性活潑好動，也就使得其注意力很難持久，所以說，音樂教師在音樂教學過程中要注意將小學生的生活體驗和自身的教學過程有效地結合起來，使得小學生能夠在較為熟悉的生活環境中找群島音樂的美妙所在，同時也能使得小學生體驗到自身生活環境中的情趣所在。比如說，音樂教師在教學過程中可以先播放生活中常見的動物叫聲，讓學生能夠在熟悉的音樂聲中較快的聯想到自身的體驗，進而集中精力，仔細聆聽細水潺潺流動的聲音，樹葉發出的沙沙聲，讓學生感受到大自然的美妙所在，在這個時候音樂教師可以讓學生進行競賽，把自己聽到的動物聲音記錄下來，比較一下看誰記錄的多，并已于一定的鼓勵和表揚。只有這樣才能有效地提升小學生對于音樂的感悟以及興趣。
2.創設情境，提升音樂教學的趣味性
音樂教學是對創造性思維要求較高的教學活動，音樂教師應當積極地創設相應的音樂教學情境，在所創設的情境之中進一步激發小學生的創造性思維和靈感，進而進一步增強學生對音樂的學習興趣。比如，教師在向學生傳授《祝你生日快樂》這首歌的時候，應當向學生創設這樣的情景：在生日宴會上，爸爸媽媽以及爺爺奶奶在一起為自己切蛋糕、唱生日快樂歌，這種熟悉的場景以及熟悉的歌聲往往會有效地引起學生的共鳴，這個時候由音樂教師帶著領唱，小學生也就會不急覺得跟著唱起來，仿佛真的回到了自己過生日的現場一般。在此時，音樂教師應當抓住時機向小學生介紹這首歌的來源，并且盡量讓學生進行音樂表演，只有在這樣的故事情境之中，小學生才能更加容易的進入到自己的角色中去，自然而然的就能領悟到歌曲的魅力所在。
3.將游戲導入音樂課堂教學中
在上文中提到小學生生性活潑好動，傳統灌輸式的教學手段往往哪個會使得學生感到枯燥和無聊，繼而也就會對音樂學習失去興趣。所以說，音樂教師應當在音樂教學中添加一定的趣味活動或者環節，或者將音樂教學課堂搬到戶外進行。比如，小學生比較喜愛丟手絹或者踢毽子的游戲，音樂教師可以讓學生選定一個游戲，然后播放音樂，比如擊鼓傳花，音樂停止之后實物在誰的手中，誰就要講課上老師教授過的舞蹈或者歌曲表演一遍，由其他的學生進行指正。在這樣的游戲教學中，可以最大限度的激發學生的學習熱情，同時在減輕小學生學習壓力的同時也能起到一定的娛樂作用。教師要盡力保證到每一個學生的參與可能性，讓每一個學生都有表現的機會，只有這樣才能使得學生的學習熱情性在富有戲劇性的教學環境中得到最大限度的提升。
4.在教材建設中提升音樂教學趣味性
小學音樂教師不應當只是局限在音樂教材本身上，要知道很多優秀的音樂作品都可以適時的向小學生介紹，小學音樂教師要對教材十分熟悉，不斷挖掘其中的美感所在，要不斷培養學生的興趣點以及審美情趣，要精心設計豐富多彩的課外活動，音樂教師要領悟音樂教材的精髓，通過聲情并茂的講解以及演唱、演奏等形式讓每一個小血紅色能夠感受到音樂的思想內涵，比如當前很多小學生盲目崇拜港臺偶像明星，對于自己本土的音樂卻不感興趣，此時，音樂教師就應當采用適當地方式將其傳授給學生，可以讓學生通過音樂的學習和鑒賞對我國的民族樂曲、樂器以及民歌等有一定程度的了解和掌握。
三、結束語
音樂教學是小學教育中不可缺少的重要組成部分，小學音樂教育能夠在很大程度上影響小學生自身耐力、心智的發展，趣味化教學能夠有效提升小學音樂教學的效果，只有首先從觀念上意識到趣味化教學的重要作用，不斷探索，才能進一步尋找到提升小學音樂教學中“趣味性”的策略
參考文獻：
[1]杜軍.淺談小學音樂教學的趣味性[J].林區教學，2010（7）
首先,以比賽的形式讓學生隨琴聲學會節奏:節奏卡片如何討論更通順流暢?當話音剛落,全班同學便紛紛討論起來,這回他們可忙了,有的用手拍節奏,有的安排順序,有的眉開眼笑,有的雙眉緊鎖,有的拍手叫好,看著他們一個個認真的樣子,我也不斷地在一旁給予鼓勵,最后還讓全班同學評價他們的游戲,學習他們的優點,同時也指出他們的缺點,大家在游戲或觀察的過程中都很投入,發言也很積極。學生在歡快的游戲活動中掌握了節奏的排列要領和方法,從而有效地調動了學習音樂的積極性。
二、以學生為主體,培養學生的創新精神和創造能力
音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程,不同的學生對音樂作品的理解和想象力都會有一定的差異。教師要根據學生的年齡特點和不同的生活環境和閱歷,創設民主、平等的和諧關系,在教學中靈活實際地采用合理有效的教學方法和手段,增強學生的信心和勇氣,主動積極地參與教學、激發學習熱情,有效地達到教學目標。新的課程觀認為“音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程;應面向全體學生,而不是為了培養專門人才,音樂課的全部教學活動應以學生為主體。”而傳統的班級授課制則是以班級為單位,按學科教學大綱規定的內容組織教材施教,學生的主體地位和獨立性受到限制,學生學習的探作性和創造性受到限制,同學間缺乏交流,合作、動手機會少,而在傳統的音樂教學中,我們普遍存在的問題是教師唱“獨角戲”,學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者,主體地位和獨立性受到限制,隨著時間的推移,學生便會喪失自主的學習心理,對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位,展示學生的個性,擺正教學過程中的師生關系,把教師從“教書匠”的角色轉變成音樂實踐的主體,讓更多的學生參與到音樂活動中來。
三、以課堂為主渠道,從生活取材,展開創新思維
在教學中,學生從生活中提取生活經驗,最后又回到生活。這些設計,將音樂教學生活化、平凡化了,讓學生深刻感受到,其實音樂就在我們身邊。
四、創新意識應貫穿音樂教學始終
音樂教育作為素質音樂教育中的一個重要組成部分，應該立足于本民族又要面向于全世界，在吸收西方理論的同時，注重本民族的音樂發展。作為小學生，正是逐漸培養價值觀和人生觀的最佳時期，同時也是傳承民族音樂的重要階段。通過學校的音樂教育，在向學生傳授音樂知識的同時，還應當向他們傳播我國傳統民族文化，讓他們繼承優秀的民族音樂。因此，普通基礎教育是專業音樂發展的基石，傳承和弘揚民族音樂應當從小學基礎音樂教育開始。
二、小學教育中民族音樂教學存在的問題
近年來，小學教育中音樂教學雖然有了極大的發展，但是對于民族音樂的教育程度仍然遠遠是不夠的，面臨著諸多問題：其一，民族音樂教育沒有受到重視。長期以來，雖然音樂教育者在教學過程中對民族音樂給予了一定的關注，但是其重視程度遠遠不夠。面對西方音樂、日韓文化等大量文藝作品的涌入，我國民族音樂受到了前所未有的沖擊。在小學音樂教學中，教師崇洋的教學方式取代了傳統文化的傳播，忽視了民族音樂的傳承。其二，音樂教師的民族音樂文化素質不強。音樂教師是音樂教學的主導者，教師音樂素養的高低影響著學生們對于音樂知識的了解。目前，一些小學教育中，缺乏具有專業知識和高素質的音樂教師，由此，直接影響著學生音樂教學的質量。其三，小學民族音樂教育具有片面性。當前，小學音樂教學的內容大多只是關于唱歌和舞蹈方向的教學，傳統的民歌說唱和戲曲方向的課程甚少涉入，因此，學生對于我國國粹了解有待深入，缺乏基本的常識。其四，小學民族音樂教育缺乏規范性。通常來說，當前民族音樂教學的內容只是穿插于各節音樂課程中，并沒有一個完整的體系，這樣孩子們缺乏民族音樂的概念，對于民族樂器和戲曲方面的知識了解更是甚微，這些都不利于民族音樂的傳承與發展。
三、小學教育中民族音樂教學的實施策略
（一）充實民族音樂教學的內容音樂教材是教師指導學生學習音樂的主要工具，因此可以在小學音樂教育使用的教材中適當地加入我國各民族不同風格的音樂，從而突出民族音樂的教學特色。其次，通過加入一些貼近小學生生活，并且能夠得到他們喜愛的、經典的音樂素材，培養小學生的學習興趣。
（二）設置多樣化的民族音樂教學課程現如今小學的民族音樂課程單一，大多是以教育唱歌和舞蹈為主，缺乏對于戲曲、說唱和樂器的教導，因此，在小學音樂教學應該設置一些相關的課程。例如設置欣賞課程，讓學生們了解基礎的民族音樂四大件，了解一些著名的民歌、民族舞和樂器。與此同時，也可設置相關的實踐類課程，讓學生們親身體會民族音樂的魅力，培養小學生對于民族音樂的熱愛和興趣，也要提高教師對于民族民間音樂的審美和熱愛。例如，在小學生打擊樂教學活動中，可以將傳統的節奏樂器和小學生經常使用的木魚、三角鐵和沙球等結合起來，不僅有助于體現作品的思想，還有助于增強小學生對節奏感的敏感性，更突出小學音樂教育的民族特色。
（三）改革民族音樂教學的模式傳統的音樂教學模式是教師在講臺上面講課，學生在下面聽課，這種“填鴨式”的教學方法，不適用于小學的民族音樂教學。為了真正使小學生熱愛、喜歡和接受民族音樂，學校必須改變其傳統的教學方式，不斷創新，實現民族音樂的傳承價值。在教學過程中，教師要運用“口傳心授”的方式，通過“感染熏陶”使得學生們對民族音樂產生興趣，并主動了解和學習民族音樂。例如，可以利用多媒體設備讓學生觀看民族音樂的圖畫與錄像，讓學生“多看、多聽、多演”，通過這些視覺材料，切身感受民間音樂的魅力。
四、結語
