發布時間：2023-10-10 15:58:39
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的初中音樂教育的重要性樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
【關鍵詞】高校公共課 高校公共課音樂教育 重要意義
一、引言
高校公共課音樂教育的核心是提高大學生的音樂素養，高校公共課音樂教育體現了一個時代的價值觀，尤其是統治階層的價值觀高校公共課音樂教育的根本目的是為了促進大學生綜合素質的全面提高。我國歷史上各個朝代以及世界上的各個國家都對高校公共課音樂教育十分重視。在我國先秦的教育理念中，孔子率先提出了“六藝”的思想，并將“樂”作為重要的培養目標。對于社會主義國家來說，培養學生的無產階級音樂觀，是社會主義國家高校公共課音樂教育的核心。即使在自認為自由開放的發達資本主義國家，同樣將高校公共課音樂教育放在重要的位置上。作為高校公共課音樂教育的中堅力量，音樂教師在從事音樂工作方面有著得天獨厚的優勢，這是因為面對的對象是思想還處于發展階段的大學生，大學生比較容易接受正確的價值觀和音樂觀，但同時也容易受到不良思想的影響。此時，應當從自己入手，讓自己具備正確的音樂觀和價值觀，才能將高校公共課音樂教育工作開展好。大學生教育關系到祖國的未來，加強高校公共課音樂教育對于祖國的未來有著重要的意義。從這些角度來看，加強高校公共課音樂教育都是積極重要的。
二、加強高校公共課音樂教育是市場經濟發展的必然要求
1.加強高校公共課音樂教育，是社會主義市場經濟對人才的必然要求
如果人沒有正確的音樂觀，則很難在社會上立足，也很難得到企業的青睞。因此，加強高校公共課高校公共課音樂教育，可以為大學生樹立正確的音樂觀，從而將來成才之后，在社會主義市場經濟中，擁有獨立自主的競爭意識，也擁有勇于開拓的精神，更有正確的音樂觀，從而能夠更好地開創出事業。高校有一些音樂工作者缺乏對企業生產一線的認知，其音樂教育的開展更多的偏向于理論宣講，忽視學生的看法和要求，對于企業的要求也不重視。導致音樂教育課堂上理論教育多，聯系實踐少，課堂教育變得十分枯燥和呆板，缺乏足夠的吸引力。
2.加強高校公共課音樂教育，是社會主義市場經濟的開放性特點決定的
在社會主義市場經濟中，經濟活動的開放性，讓人們的活動范圍大大擴大，從而讓人們之間的交流和聯系更加緊密。加強高校公共課高校公共課音樂教育，就是讓學生樹立良好的音樂觀念，鍛煉出學生開放的思維和堅韌的品質，從而增強學生的社會適應能力和在大是大非之前的辨別能力。
三、加強高校公共課音樂教育的策略
1.采取科學的音樂教育方法
第一，合理使用多媒體教育設備。多媒體輔助高校公共課音樂教育相對傳統教育，為學習者提供了豐富的材料和語言學習環境，使學習者在有限的時間內接觸到更多的材料。第二，激發學生的學習興趣。教育活動的設計與安排要符合學習者音樂、認知、習得等方面的特點，充分考慮學生的興趣愛好，為學生創造豐富多彩、輕松活躍的語言學習環境。第三，注重情感態度、學習策略、文化意識等方面素質的培養。在學生掌握基本語言知識和語言技能的基礎上，通過多種多樣的教育活動，音樂教師和學生雙方共同參與、相互合作，這種模式強化了學生分析問題、解決問題的能力，有效地引導學生改變思維方式，對提高綜合素質具有重要的意義，從根本上增強學習者的自信心。
3.高校公共課音樂教育環境
高校公共高校公共課音樂教育的環境可以分為內部的環境和外部的學習環境。音樂學習的外部環境是指硬件設施而言。課堂外部環境是指教室的墻壁顏色、光線、溫度，以及教室內部裝飾、桌椅安排等因素。這些因素很大一部分在學校建設初始已經固定，所以我們要做的是美化音樂課堂教室環境。在教室墻壁上粘貼音樂名人名言，在板報上開設音樂專區，介紹外國的歷史發展、自然風景和風俗習慣等。教師要學會適當、合理地使用多媒體教育設備，為教與學提供和諧生動的環境。
4.高校公共課音樂教育評價
高校公共課音樂教育不同于傳統教育方式，因此，考評也應當有別于傳統的考評方式。傳統的考評標準單一，而對于音樂高校公共課音樂教育應當采用過程以及結果評價兩種，綜合兩種考評因素，確立最終的考評成績，并以此為依據對教育優劣進行評定。過程評價的出發點是學生的發展潛能，不僅注重認知能力的評價，而且重視對學生情感行為能力的評價，更強調學生的自我評價與相互評價。相對來說，結果考評比過程考評要重要些，但也并不意味著過程考評不重要，因此，過程評價法與結果評價法是相輔相成、不可分割的。
四、結語
綜上所述，高校公共課音樂教育對于教師的要求比較高，需要教師具有先進的教育理念，豐富的教育經驗，包容的心態和積極負責的態度以及做好充分地前期的備課工作，才能保證高校公共課音樂教育在高校音樂課堂上起到良好的教育效果，才能真正提高高校的音樂水平，促進我國高校公共課音樂教育事業的發展。
【參考文獻】
[1]于淦，周游.從中國傳統音樂的審美特征談公共高校公共課音樂教育[J].藝術教育，2009，（12）.
【關鍵詞】音樂課堂教學；教學策略；有效性
一、目前初中音樂課堂教學中存在的問題
目前，我國的初中音樂課堂教學還存在著一定的問題，主要有以下幾個方面：
（一）初中音樂教育得不到人們的重視。長期以來受到應試教育的思維模式的影響，人們對初中音樂的重要性認識不夠到位，認為初中音樂課程是可有可無的，這就在直接導致了初中音樂課堂教育發展緩慢甚至是停滯不前的不良現象。
（二）在教學方法上忽視了技能的培養。初中音樂的課堂教學大多是單純的音樂理論知識的傳授，繁瑣的理論知識和以歌唱為目的的技能的培訓，使學生處于被動地位，泯滅了初中生的個性，不利于他們在音樂的學習中主觀能動性的發揮。
（三）在初中音樂課堂教學中還存在老師主觀上不重視教學的現象，由于音樂不用考試，音樂教學的壓力就會隨之減小，所以在備課上不夠認真，在對學生作業的批改上也只是應付，不能夠了解學生在音樂中的優缺點，造成學生的音樂水平得不到提高，因此，音樂課堂教學的效果也不好。由于音樂教育者的不重視，所以在音樂課堂教學的科學研究上沒有鉆研和成果，這也是音樂課堂教學效率低下的重要原因。
（四）初中音樂課堂教學還缺乏針對性，教學的目標不明確。在教學內容上對難、易點的劃分不明顯，對重點知識缺乏講解，在講課中機械、教條的照本宣科，缺乏新意和創作激情，沒有將音樂教學與實際生活想聯系，因此學生的學習興趣不高。
二、提高初中音樂課堂教學有效性的措施
（一）改革教學觀念，實現有效教學。在初中音樂教學的過程中，首先就是要摒棄傳統的對音樂不重視的錯誤觀念，認識音樂學習對學生的重要性，在教學理念上，要建立開放、互動的現代教學觀念，這是音樂有效教學策略實施的基本前提。老師要明確學生在音樂教育中的主體地位，在音樂教育中要調動學生對音樂學習的積極性，幫助他們樹立正確的音樂學習觀念和目標，營造一個輕松愉快的音樂學習氛圍，使他們樂于學習音樂，這是實現音樂課堂教育有效性的關鍵因素。
（二）精心鉆研備課，開闊學生思維。在音樂課前，老師要認真備課，深入研讀教材，精心預備生動的音樂課堂。通過認真備課、精心設計音樂課堂，才能夠在真正的課堂上獲得滿意的教學效果。音樂教師要從以往的對學生傳授音樂理論知識和歌唱技巧的教學模式里走出來，最大限度地開發和利用音樂課程資源，提高學生的抽象思維能力和拓展他們對音樂的想象空間。老師首先要充分的、有效的利用教材，挖掘潛藏在教材中的可用信息；其次，可以正確的利用顯性的教材資源，比如校內的音樂教學設施、圖書館中音樂資源等，來開發新課程資源，來進行更好的教學；還可以啟發和指導學生對課程資源進行開發創新，使學生在學習中享受音樂帶來的樂趣。
（三）創設教學情境，實現課堂互動。在音樂課堂教學中，老師要根據學生的興趣愛好、個性特點設計出富有趣味性、探索性和開放性的情景，可以有效的調動學生對音樂學習的好奇心和積極性。學生通過對創設情景的觀察和體驗，拉近與音樂之間的距離，創設的情景與所教的音樂課程的內容相融合，這樣使學生對音樂課程更容易理解，強化了學生的情感體驗，使學生的音樂學習水平和學習能力進一步提高。音樂課堂具有開放性，它不僅局限于機械的教與學，而是在更多的對話、交流與合作中展開的。音樂課堂上的對話與交流有利于學生發現問題、思考問題、解決問題，使學生主動參與到課堂教學中；課堂互動使師生體驗到探索和求知的樂趣，有效地促使師生共同進步和發展。
（四）通過具體實踐，提高學生的學習能力。由于傳統音樂教育初中生處于被動地位，老師只是機械的、過分系統的進行授課，而不考慮和關心學生的實踐能力。在初中音樂有效教學的策略中，就要培養學生的實踐能力，倡導學生主動參與音樂教學、樂于探究音樂課程，著力培養學生發現問題、思考問題和處理問題的能力，通過開展自主學習的方式，培養學生的探究精神和創造精神，提高學生獲取新知識的能力。通過學生對音樂學習的具體實踐，既鍛煉了學生的歌唱技巧，又培養了學生對音樂學習的興趣，從而有利于學生的音樂學習水平的提高，有利于有效的實現音樂課堂教學的目的。
（五）利用多媒體技術，使音樂教學富有趣味性。音樂不僅是一門學科，也是一場聽覺盛宴。隨著科學技術的不斷發展，在教育領域也出現了多媒體教學等先進的教學設備。音樂教師在教學的過程中可以利用計算機等現代的教學設施，開闊學生的音樂視野。利用多媒體教學，把所要欣賞的音樂資料利用多媒體技術以立體的形式呈現出來，增加了音樂教學的趣味性，讓學生更能夠身臨其境的感受音樂作品帶來的震撼，豐富學生對音樂作品的感受，不再局限于老師所講的理論知識，提高學生的審美能力，從而激發他們對音樂的學習的興趣以及對音樂進行創新的潛能。
三、結語
總之，提高初中音樂課堂教學的有效性既是時代的要求，也是音樂教育自身發展的要求。我們要更新教學觀念、精心鉆研備課、創新教學模式、豐富教學內容，并且與學生建立良好的師生關系，創建一個和諧的音樂學習的課堂氛圍，才能夠實現音樂課堂教學的有效性，才能提高學生音樂知識和歌唱技巧水平，從而推動音樂教育的發展。
參考文獻
[1] 黃金.提高初中音樂課堂教學的有效性的幾點思考[J].大眾文藝，2010（23）.
[2] 鄭旭英.初中音樂課堂教學有效性的實踐與思考[J].東西南北·教育觀察，2011（08）.
【關鍵詞】農村；初中生；音樂教育
中圖分類號：G63 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0223-01
農村初中音樂教育主要指在農村初中校園里，音樂教師根據國家音樂課程標準規定和教學目標要求，結合學校教學實際和學生發展實際，通過音樂課教學、音樂活動組織、音樂鑒賞分析、音樂案例教學、音樂技能培訓等多種教育形式，挖掘和培養學生音樂興趣愛好，發展和提高學生音樂文化素質，陶冶和提升學生音樂藝術修養的教育教學活動的總稱。
目前，農村中學教育基礎薄弱，師資力量匱乏，理論研究與實際教育教學嚴重脫節，音樂課存在未開設或開設不足的情況，且教學理念比較落后，教學資源嚴重不足，教學活動比較單一，缺乏對學生興趣的培養，學生音樂素質普遍偏低，校園音樂氛圍的營造還有待進一步提高。對這些現狀和問題進行深入分析與研究，有利于提高農村初中的音樂教學水平。
一、農村初中音樂教育存在的主要問題
（一）課程開設不充分。部分農村初中因各種原因，音樂課總是開設不足，如部分偏遠山區的初中只象征性地開設唱歌課，而且教授唱歌的教師大多數都是數學、英語等科目教師兼任，所以并沒有真正意義上的音樂課。即使較為發達一點的地區，農村初中音樂課仍然不受重視，大多數學校都只開設了唱歌、舞蹈、音樂鑒賞課、電子鋼琴、豎笛等音樂課程，并沒有形成科學而嚴謹的音樂課程體系結構。
（二）教學手段顯單一。目前，我國大部分農村初中在進行音樂教學的過程中，均存在教學方法單一、守舊的問題。一些教師僅僅按照大學學習的理論知識對學生開展教學，收到的效果非常不好。還有一些音樂教師出于應付或者自身素質不高，致使其教學方法、觀念守舊，沒有根據青少年的實際情況對教學方法進行改良，不利于學生音樂能力的發展。
（三）師資力量太薄弱。農村地區由于經濟水平不發達、配套設施不健全、發展空間較小，對優秀教師尤其是優秀的青年音樂教師沒有太大的吸引力，一是因為待遇比較低，二是農村的落后條件以及相關部門對農村教育不夠重視，更多的優秀教育資源被投到了所謂重點地區、重點學校，對農村教師在職稱評定和校際流動方面沒有提供更多的政策指導和扶持，從而使農村的師資力量尤其是音樂課的師資力量極為薄弱，嚴重影響了農村初中音樂教育質量的提高。
二、農村初中音樂教育質量提升的有效對策
（一）開齊開足音樂課程，建構活力充沛的音樂課堂。一是轉變課程建設的思想和維度，從“以學科中心、教師中心”轉變為“以學生發展為中心”。二是轉變新課程建設的角色與功能，從新課程建設的受惠者、追隨者轉變為實施者、建設者。三是轉變多元音樂課程建設的思路與想法，從“以常規音樂課堂教學為主”轉變為“以多元音樂課堂教學為主”。
（二）優化提升教學手段，創新教學方式方法。第一，以趣導學，激發學生學習音樂的興趣和愛好。第二，以情促學，幫助學生尋找到學習音樂的成功和喜悅。第三，以法助學，創新音樂課程有效教學的方式方法。開展音樂講解教學、音樂欣賞教學、音樂技能教學、音樂活動實踐教學，強化學生音樂素養提升。第四，以評督學，為音樂課程有效教學提供切實保障。
（三）完善師資力量建設，提升教育教學質量。農村初中音樂教師隊伍建設必須從多個方面進行補充和優化，才能跟上當前農村音樂教育教學發展的現實需求。一是編制上予以傾斜照顧，制度上給予政策支持。以事業編制及較高收入工資標準及教師補助津貼標準，吸引優秀音樂人才到農村任教。二是來源上多元多樣，利用多種資源完善教師隊伍。從本校有音樂特長的教師隊伍中，或牡鋇孛竇湟帳跫搖⒁衾旨抑校以及從音樂院校畢業生和非音樂院校畢業但是精通音樂教學的學生中選聘音樂教師。三是體制上予以公平對待，將音樂課及音樂教師地位重視起來。四是在培訓培優上強化能力提升，拓寬農村初中音樂教師發展的平臺和空間。五是在師資配置上共建共享，實現城市學校與農村學校結對幫扶，推進優秀音樂教師在城鄉學校之間、優質學校和薄弱學校之間有序流動，推進縣域內音樂教師輪崗交流制度化、常態化，進而達到解決擇校、提升辦學水平和教育質量、促進教育公平的目標。
參考文獻：
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關鍵詞：新時期；初中音樂教師；專業化發展
初中音樂教育作為基礎教育的重要組成部分，肩負著對初中生音樂視野的開拓，音樂感知能力和音樂鑒賞能力培養的重任。音樂課程價值和成效如何，音樂教師有著至關重要的作用，而音樂教師的綜合素質和專業素養直接影響著教學效果和教學質量。在新課改的背景下，音樂教師必須從音樂教育課程出發，加強對音樂教學的合理應用，為促進學生的綜合發展提供基礎。
一、新時期初中音樂教師探索專業化發展的必要性
正所謂興于詩、立于禮、成于樂，我國自古以來就十分重視美育在教育和社會發展中的重要作用。新時期國家在出臺的美育教育意見中也明確指出要將師資隊伍建設作為教學過程中的主要內容。因此要想促進音樂教育在實際教學過程中的發展，就要認識到音樂教師的重要性，特別是在初中音樂教學過程中，由于面臨著應試教育的壓力，音樂教育讓位主科的情況還時有發生。音樂教師能不能準確把握新課改的理念、改變音樂教學中的現狀、培養學生的音樂素養和積極的生活態度，這些問題還都有待進一步解決。因此，一定要從教師的綜合素質出發，完善教學體系，只有這樣才能使初中音樂教育質量得到有效的提高，使學校的美育能夠得到切實的發展，使素質教育得以深化推進。
二、新時期初中音樂教師專業化發展中存在的主要問題
（一）缺乏專業化意識
專業化意識程度決定了音樂教師的專業化發展程度，音樂教師要想提高音樂素養的專業化成長，在豐富自己音樂知識的同時，還要在音樂教學的特點出發。確定自己的專業人才角色，提高專業化發展的意識，從而使自身專業發展更明確。音樂教師專業化發展意識的缺乏主要受傳統應試教育觀念的影響，在傳統教育當中容易忽視音樂課的重要性。這嚴重削弱了音樂教師的價值感和成就感，使得專業發展意識十分缺乏。藝術節展演和比賽獲獎成了評價音樂教師教學水平的標準，單一的評價標準使得學校對音樂教學質量缺乏重視，教師專業發展意識和教學工作相脫離。音樂教師自身對現狀的維持，缺乏學習和發展的動力，使音樂教師處于被動改變的狀態，這影響了音樂教師的專業成長。
（二）專業知識結構單一
當前很多音樂教師的教學方法還是比較的單一，缺乏創新，沒有對音樂教學過程中的主要內容進行整合和分析。難以與新課標進行融合。在初中低年級的教學中一些教師會設計一些游戲、表演環節來豐富課堂形式，激發學生學習的積極性，但是缺乏對目標的明確設計，很容易使課程流于形式，體驗不出對音樂的深層感悟，從課堂教學中發現，教師教學理論基礎存在著不扎實，專業知識結構比較單一。這主要是教師在職前的專業教育當中，學習到的課程缺乏合理性，專業基礎課程各成體系，學習的知識不能形成整體的認知。文化素質課程缺乏多元性和綜合性，且文化素養的提高需要不斷積累，教師在實踐中容易忽視。
（三）專業技能掌握不足
專業知識的多元和結構合理是教師專業能力轉化的基礎。如在對某一首音樂作品學習的過程中，教師先利用多媒體進行導入，通過多媒體將與音樂作品相關的背景知識展示給學生，讓學生對作品內容有一定的認識，之后利用多媒體對歌曲進行講解，同時利用多媒體讓學生聽歌曲，然后利用鋼琴伴奏等方式，讓學生對所要學習的內容進行反復練習。這樣的教學模式在提高學生積極性的同時，還進一步促進了學生的綜合發展。由于在以前的教學模式中，學生不會主動地思考、感悟以及體驗音樂作品，這就導致學生在實際的學習過程中并沒有發揮自己的主體作用。在教學當中，教師的范唱多以多媒體代替，使多媒體變成了教學的主導，教師教學中缺乏對新課標的深入理解，對教學內容缺乏深度挖掘，在教學實踐當中要加強對專業技能的掌握，不斷進行教學探索，增強教學技能。
三、新時期初中音樂教師專業化發展的策略
要想提高音樂教師的綜合素質，培養教師的專業化能力，就要認識專業的教育教學實踐能力的特點，在實際的教學過程中，音樂教師要有意識地去解決問題。在專業化不斷發展的背景下，提高音樂教師的綜合素質，能夠在創新音樂教學模式的同時，進一步提高學生的綜合素養。
（一）樹立良好的專業發展意識
教師在實際的教學和發展過程中，要樹立良好的專業發展意識。受應試教育影響使得教師缺乏專業化發展的動力，但是隨著國家相關政策的出臺，對藝術教育學科越來越重視，使得音樂教師的專業化發展更具有現實意義。教師是初中音樂教學過程中的組織者和引導者，所以教師本身就要具備較高的綜合素質對自身的專業發展目標要明確，依據專業標準、專業素養等方面對自身存在的不足進行正視，要勇于突破自我。同時，還要對教學積極探索，培養良好的專業發展意識，在教學中不思考、探索、不斷實踐。
（二）教學方式的多樣化
音樂教學主要是培養學生的人文素養，體現出音樂藝術的實踐過程。所以在音樂教育過程中，音樂教師一定要重視學生的藝術實踐，在具體的教學過程中，不斷地引導學生參與到多種音樂活動當中，讓學生能夠更好地獲得音樂審美體驗。教師需要根據學生的學習方式來不斷優化自己的教學模式，要轉變自己的教學角色，變成教學的組織者、引導者，突出學生的主體地位。由教學模式化向教學個性化不斷轉變。在音樂教學過程中要是要加強多種教學方法的探索，如體驗性教學方法等，在實際的音樂教學過程中，還可以結合具體的教學內容，組織學生去聽音樂會，加強學生音樂的認識，對不同的音樂詞曲等進行分析。同時，教師在具體的教學過程中，在不斷提高自己綜合能力的同時，還要認識到理論知識在實際教學過程中的重要性，采取措施加強音樂理論教學，將理論與實踐相結合，不斷開闊學生的視野，培養學生的創新能力，加強學生對音樂知識的認識，利用律動練習將音樂知識和動作融入音樂課程當中，更好地調動學生學習音樂的積極性。通過對教學方式的不斷探索和實踐，不但豐富了教學形式，激發了學生學習音樂的興趣，還使音樂教師的專業技能得到了有效的提高，促進音樂教師專業素養的不斷提升[1]。
（三）學校加強投入力度
學校對音樂教育的投入，對音樂教學設備的完善，對音樂教學資源的豐富，能夠為音樂教師的專業化發展提供重要的條件。在實際音樂教學當中，教師為了避免樂器的損壞、場地運用沖突等問題，對音樂教師和音樂器材缺乏足夠的利用，這在一定程度上對教學設備和資源造成了浪費。部分學校在對音樂教材配置上存在著限量的情況，很多音樂設備和資源都是輪流使用，這不利于學生對音樂資源的利用。學校圖書普遍都缺乏藝術類教學教輔材料，藝術教育能在潛移默化中對人產生積極的影響，學校領導和音樂教師要注意在日常教育中有效地滲透藝術教育。音樂教師的專業發展需要其進行大量的學習，這就需要學習為教師提供充足的音響、圖書、科研材料，營造良好的學習氛圍，能夠有效開拓音樂教師的視野，激發音樂教師專業發展的積極性和主動性。學校可以和其他學校一起建立教學平臺，在平臺上，音樂教師之間可以進行教學經驗的分享，對音樂見解的交流，使音樂教師能夠更好地進行音樂教學研究，促進音樂教師專業化發展。
（四）完善音樂教學內容
在提高音樂教師的綜合素質的過程中，可以結合具體的教學內容，制訂高起點的音樂教學標準，以此來促進音樂教師不斷提高專業知識和專業技能。同時，音樂教師需要加強學習，不斷擴充知識儲備。如果在實際的音樂教學過程中，音樂教師的綜合素質和音樂技能不高，不僅缺乏對音樂知識的認識，還會嚴重影響初中音樂教學的質量。由于音樂所包含的內容比較多，所以教師要從學生的綜合素質出發，培養學生樂器演奏和音樂創編等能力，加強學生對折部分內容的認識和理解。此外，教師在實際的教學過程中，還要不斷吸收新的知識，對音樂教學的模式進行不斷創新和調整，這樣才能適應社會發展的要求。
（五）開展形式多樣的培訓
音樂教師的專業化發展是一個復雜的過程，教師在實際的教學過程中不斷積累經驗，對自己所遇到的問題進行綜合性分析，學習更多的音樂理論知識，提高自己的綜合素質。在職培訓能夠為音樂教師的專業化發展提供有力的動力。教育相關部門需要對音樂教師的專業發展需求進行全面、充分的了解，要制訂個性化的培訓方案，結合初中音樂教學的具體內容，有意識地提高音樂教師的專業水平。要樹立正確的培訓觀念，要本著提高教師的專業素養和綜合素質，而不是為了晉升、職稱等。培訓的方法和手段要靈活，對于教學經驗少的教師可以采取短期助教的方式，由經驗豐富的骨干教師來對其進行指導，加強聽課和輔導，多觀摩優質課，提高教學水平。對于教學時間太長的教師，要引導其加強教學方法的創新，通過專家講座形式推薦優質教學資源，引導教師學習先進的教學理論，還可以定期組織教師參加進修班、參觀活動等，補充前沿音樂知識，擴充音樂知識，提高音樂教師的素養[2]。
四、結語
新時期，伴隨著新課程改革的不斷深化，教學對音樂教師的專業化發展提出了更高的要求，音樂教師是初中音樂教學過程中的組織者和引導者，要想進一步提高初中教學的質量，就要制訂培養音樂教師專業化的方案，讓音樂教師在實際的教學過程中不斷積累經驗，對自己的教學模式等內容進行綜合性的反思，從而為促進音樂教師的綜合性發展夯實基礎。
參考文獻：
[1]關璐佳.中小學教師專業化發展的內涵與途徑[J].黑龍江教育（理論與實踐），2019（Z1）：126.
【關鍵詞】初中音樂 教學方法 課程
中圖分類號：G4 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2013.10.078
音樂課程的學習需要學生具備初步的音樂細胞，可以說初中階段的學生在經過小學六個學年的音樂課程的學習之后，都對音樂這門課程有了自己的認識，或多或少地有了一點音樂學習的基礎。在初中教師的指點下，可以順利地對加深自己對音樂這門課程的認識和理解。對于音樂知識的學習，我們更多的是需要教師在教學的過程中注重對學生實際操作能力的訓練。音樂方面的理論性知識相對枯燥難懂，想讓學生真正地掌握這門學科的知識就是需要不斷地在日常的學習過程中進行實際演練。一堂好的音樂課是理論和實踐緊密結合起來的，這種結合更多的突出了實踐的重要性。因此，我們的初中音樂教師要認識到這一點的重要性，進而在我們的日常教學過程中取得應有的教學效果。然而，在日常的教學過程中，我們經常發現很多音樂教師的個人音樂修養都是很高的，但是，在日常的教學中，學生卻很難學習到真正有用的知識。這其中很大一部分的原因就是我們的音樂教師不注重鉆研音樂教學的方法，導致學生的音樂課程學習得不到實際程度的提高。這就給我們的初中音樂教師提了一個醒，除了要自己擁有音樂方面的真才實學外，還要善于學習教學的有效方法，并結合自身的特點以及音樂課程的特點設置巧妙的教學方案，進而提高我們的整體教學效果。這才是一個合格的音樂教師應該知道的教學策略。下面筆者就結合自己多年來的教學經驗，談一談在日常的初中音樂教學中我們的教師究竟該如何做，希望可以給廣大的音樂教師同行們帶來一些幫助。
首先，初中音樂教師要明確音樂教學在我們整個教學中占有的重要意義，并向學生強調學習音樂的積極之處，鼓勵學生認真學習這門學科，為提高我們整體的課堂教學效果做好鋪墊。
認識音樂教育的重要性是我們在新時代進行初中音樂教育改革的前提和基礎，面對當前的教育形式，教師有必要在日常的教學過程中向學生強調音樂學習的重要意義，以便為學生今后的學習和生活帶來有益的幫助。眾所周知，音樂教育是學校實施美育教育的主要內容和根本途徑，也是最容易實施的一項策略，在提高學生的素質方面有著不可替代的作用。現代很多學者和專家都認為，一個學校如果不進行美育教育是根本無法在今后的教育中取得良好的競爭優勢的。可見，音樂教育在我們整個教育過程中的重要作用。同時，音樂教育作為美育的重要內容之一，對于發展人的感知、注意、記憶、聯想、想象等思維能力的培養具有特殊的效用。我們在日常的生活中，也會發現一些音樂欣賞能力比較好的人往往更加出眾，在人群中也更容易成為醒目的人。而且，音樂修養較高的人在整個人生的發展過程中也會更有優勢。我們的學生在日常的學習過程中就可以培養自己的音樂能力，這也是比較容易的，不會浪費很多學習的時間。同時，音樂的舒緩、張揚、活力又會給學生枯燥的學習生活帶來鮮活的生命力，幫助學生在學習的過程中放松心情，從而取得更好的學習成果。因此，教師在日常的初中音樂教學過程中，要向學生強調學習音樂的重要性，讓學生真正地認識到學習音樂知識帶來的深遠影響，從而提高音樂教學效果。
其次，面對音樂課程帶給我們的諸多好處，初中音樂教師在日常的教學過程中要積極引導學生樹立學好音樂課程的信心，讓學生逐漸掌握學習音樂知識的方法和能力，進而對音樂學習充滿熱情和興趣。這對于提高我們的教學效果也是非常有幫助的。
在我們日常的教學過程中，可以輕易地發現很多學生會因為喜歡一個教師而喜歡一門課程，進而在日常的學習過程中充滿斗志和活力，取得優異的成績。因此，教師在日常的初中音樂教學過程中，想要吸引學生的學習注意力，就要善于做一個受學生歡迎的好老師。想要做到這一點并不是難事，教師只需要在日常的教學過程中尊重、關愛每一位學生，同時，還要善于發現學生的閃光點，并提出鼓勵和表揚。相信很多學生都是喜歡教師的贊揚和激勵的，這樣，在日常的教學過程中這些學生也會配合教師順利完成教學任務了。相反，如果學生對某位教師沒有感情，師生關系不好，就不會對那門課程感興趣，也不會認真學習那門課程了。因此，我們的初中音樂教師一定要善于與學生溝通，抓住學生的心，進而幫助我們的教學活動順利實施。此外，教師還要靠豐富的知識和精湛的教學技藝來吸引學生的注意力，滿足學生的好奇心和求知欲，使他們對教師的教學內容和教學方式充滿濃厚的興趣，進而充滿激情地去學習。這也就達成了我們的教學目的，離最終的教學目標的實現也就不遠了。
最后，初中音樂教師還要善于總結音樂教育的方法，在日常的教學過程中除了要注意完善自己各方面的知識以外，還要認真探索音樂教學的方法，掌握音樂教學的有效途徑。
一、初中音樂教學的重要性
美育是當代教育教學中不可忽視的一部分，音樂教育就是實現美育的重要途徑，美育可以完善學生的人格，培養學生的想象力，發展學生的個性，從而提高學生的整體素質。通過音樂鑒賞，學生能夠創造出美，從而提升審美情趣。音樂是一種特殊的情感表達方式，不同類型的音樂表達的情感是不同的，初中生正處于青少年時期，很多懵懂的情感在這一時期出現，在教育教學中要重視學生的心理特征，通過對音樂的情感解讀，讓學生學會感知不同類型的情感，完善學生的情感特征。音樂教育的最主要作用是提高學生的審美能力，通過音樂課程，提高對藝術鑒賞的能力，在音樂體驗式的教學中，讓學生去體驗音樂帶來的不同意境，在此過程中，學生的審美情趣也會在潛移默化中有所提高。
二、初中音樂教學對審美能力的培養
（一）創設相關情境，增強學生的審美感知
每段音樂的產生都有其創作背景，是音樂創作者最直接的情感表達，所以音樂教師在進行課堂音樂賞析的時候，可以與同學們分享當時作者創作的背景，讓學生更加深入地了解音樂的魅力。音樂的教育教學中，教師可以適當地進行情感切入，比如在欣賞“漁舟唱晚”的時候，教師可以創設曲子中的意境：在寧靜的江面上，漁民們滿懷收獲的喜悅，在月光的映襯下，蕩著船槳，漁舟飛揚。這種貼切的意境解讀，會讓學生很快地進入到音樂活動中，使學生有一種身臨其境的感覺。
（二）引導學生進行想象，提高學生自主思考的能力
對音樂的鑒賞是仁者見仁，智者見智的，同一首曲子不同的人來聽會有不同的感受。在音樂課上，教師要鼓勵學生說出自己對音樂的感受，不要讓“標準答案”束縛了學生的想象力。學生根據自己聽完音樂的感受來抒發自己的見解，這樣有利于學生自我意識的培養。
（三）開展創造性的教育教學活動
音樂是一種藝術，在音樂的教育教學中應多開展富有創造性的活動，讓學生感受音樂的魅力。教師可以通過音樂鑒賞、樂器介紹、歌曲演唱等教學活動，讓學生了解音樂的創意美。在學習完一首歌曲后，教師可以鼓勵學生依據歌曲的意境和情感即興創編一些表演，用舞蹈和律動的形式來表現歌曲，讓學生可以更好地展現自我，樹立自信心，激發學生的創作熱情。
（四）充分發揮學生的主觀能動性
初中生比較好動，教師可以抓住這一特點進行音樂教育教學。教師可以利用課堂時間讓學生們進行相關音樂的排演，就如“彩云追月”這首曲子，教師可以讓學生們進行打擊樂的合奏，首先讓學生進行分組，然后讓學生用拍手來模仿伴奏的樂器，等學生們掌握了曲子的節奏后，再按聲部進行小組練習，讓學生在親身的體驗中感受音樂，這種教學方式不但能夠提高學生學習音樂的積極性，更能讓學生充分發揮主觀能動性。
三、審美情趣在初中音樂教學中的體現
按照教學大綱的要求，初中生每周應當接受兩節課的音樂教育教學，學生們在音樂課中能夠學習到音樂的各種知識、技巧。而且，音樂教育更是實施美育的主要內容和途徑，通過音樂這種獨特的教育方式對學生進行審美教育，使學生在思想上的得到提升，在個人境界上得到升華。但是，現在很多學校特別是中學音樂課有就猶如沒有一樣，一邊在課程中編排音樂課，一邊又被文化課占據。學生們在學校得不到良好的音樂教育，使得更多的中學生把對音樂的求知欲望放在了對流行音樂及娛樂圈的盲目追求。
為有效遏制這種惡性循環的發展，初中音樂教育工作者有必要在思想上提高認識，充分認識到中學音樂教育對于正確引導學生正確的人生、世界觀、價值觀的重要性，針對初中生的年齡特點，以音樂教學的魅力來感染、引導學生健康地審美。接下來，從以下幾個方面對上好初中音樂課在遏制學生盲目追星工作中的重要性進行闡述：
一、音樂教育的特點
音樂是什么？音樂是人們抒發感情、表現感情、寄托感情的藝術，不論是唱、奏或聽，都內涵著關聯人們千絲萬縷情感的因素。而且音與音之間聯接或重疊，就產生了高低、疏密、強弱、濃淡、明暗、剛柔、起伏、斷連等等，它與人的脈搏律動和感情起伏等等有一定的關聯。特別對人的心理，會起著不能用言語所能形容的影響作用。因此，音樂教育又與思想道德素質、與情意素質息息相關，初中音樂教學不僅僅是讓學生學會唱，學會演奏，更應在深層次上對學生進行提高。
首先，音樂教育是塑造學生高尚道德品質的重要手段。學生高尚道德道德品質的形成及人生觀、世界觀的確立，需要精心培育和塑造，需要給學生以精神影響與滋養。例如在教唱《一二三四歌》這首歌曲時，我沒有急于讓學生們會唱歌曲，而是以歌曲背景為導入，以介紹詞曲作者和演唱者的簡歷經歷為形式，滲透愛祖國、愛集體教育，讓學生從思想上對歌曲感興趣，使學生不僅僅是學會了一首歌曲，同時也在思想上有了進一步提高。而學生在對人生觀、價值觀能夠進行正確定位的情況下，就不會再盲目地崇拜明星、模仿明星。
其次，音樂教育的集中性、精微性、表現性及形象性要求學生具備非智力因素的諸要素，從而形成一種堅韌不拔的情意品質，這種品質會賦予他們對學習的高度自覺性和責任心，使學生會思維、會求知、會生存，對他們以后事業和人生有很大的幫助。同時，訓練學生“音樂的耳朵”，能聽懂音樂，感受音樂的美，開闊學生的視野，能獲得和追求美好的事物。培養學生的思維能力，創造能力，更有利于科學文化知識的學習，為培養學生的智能素質打好基礎。學生具有了正確的審美觀，就能夠積極向上地面對音樂的流行趨勢，健康、樂觀地面對學習和生活。
二、中學生的年齡特點
初中生正處于從兒童向青年期過渡的急劇變化的時期，他們具有半成熟、半幼稚，半懂事、半不懂事的特點，或者說具有半兒童、半成人的特點。雖然情感內容日漸豐富，由于生活簡單，一般對事物的認識較膚淺。
由于交往的需要，初中的學生已需要與社會相聯系的情感，喜歡表現自己，對愛國主義情感、集體主義情感、美感和理智感等等，都會積極接受。然而必須看到，由于他們自我調節和控制的能力正處在逐步成熟階段，知識經驗有很大的局限，在現代社會各種誘惑面前，思想上波動很大，所有這些，都會在初中生的審美標準中表現出來。有的學生甚至分不清是非、辨別不了美丑，這就出現很多學生盲目崇拜明星，模仿明星的穿戴及習慣，以明星的喜好為中心，造成自己心理上的缺失。
三、音樂教育與中學生教育的有機結合
隨著時代的飛速發展，現在的中學生接觸的新鮮事物多，接受能力普遍較強。僅僅依靠過去那種“填鴨式”的教學方法，生硬地灌輸知識，肯定不會收到理想的教學效果。我們教師必須能針對中學生的年齡特點，為學生營造寬松的學習氛圍，調動學生自主性學習的興趣，發揮其自身音樂潛能，引導學生正確、健康地審美。
一、民族音樂教育在初中音樂教學中的重要性
1.增強學生的民族觀念
現在的很多學生都去追捧現代的愛情歌曲、搖滾之類的音樂，很少有學生去欣賞民族音樂中的美。其實民族音樂中蘊含著很多珍貴的財富，民族音樂通過不同的藝術形式來體現中華民族的審美習慣和審美觀，民歌、戲曲、說唱和以民間音樂為素材創作的現代音樂是民族音樂教育的四個方面。從不同的方面來看，民歌具有不同的風格。這些民歌的旋律都能傳達出中華民族的優秀思想，學生在學習和鑒賞民族音樂的時候，可以通過自己的情感體驗，吸收本民族所特有的精神、氣質和神韻，從而使學生了解祖國的傳統文化，增強學生的愛國主義意識和情操。
2.培養學生的創新能力和音樂審美能力
學生在學習音樂的過程中，通過自己的情感體驗來感受本民族的精神和氣質；教師應該引導學生學習民族音樂，培養學生的審美觀。我國民族音樂博大精深、歷史悠久、種類繁多、風格各異，教師在教育的過程中，應該結合歷史與現實，使學生了解民族音樂的發展變化。從而使學生在興趣中掌握知識，了解民族音樂的藝術特征，不僅提高了自己的民族民間音樂知識水平，還有助于學生認識民族音樂的悠久歷史和博大精深，提高學生的審美能力。
3.人教版初中音樂教材中民族音樂教育的體現
人教版初中音樂教材緊緊圍繞中國民族音樂，它在音樂教材中主要體現在兩個方面：一方面，人教版七年級下冊音樂教材體現了民族音樂的豐富性，教材的六個單元，不僅介紹了各種樂器，還強調了幾個最具代表性的少數民族音樂；還包括了民歌、各種樂器、有聲樂曲、有器樂曲。形式各異，內容豐富。另一方面，民族音樂的經典教材包括一些經典民族音樂作品、京劇、越劇等經典唱段，還介紹了經典的舞劇音樂。
4.民族音樂教育存在的問題
隨著基礎教育的改革與發展，在國家各級部門的不斷探索下，制定了一系列指導性的法規和文件，此外，在音樂教學基礎設施的改善及科研方面都取得顯著的成果，這都推動了音樂教育事業的發展。目前，我國不少專家學者和教師在音樂教學中研究逐步深入，音樂教學改革也正在進行著。但是，我國音樂教學的現狀是不容樂觀的。傳統教學方式與現實音樂教育的不相適應、傳統文化失落與流行音樂興盛的不相適應、音樂理論教學與教學實踐主體的不相適應等問題在音樂教學中仍然存在。因此，我國的音樂教學還有很大的發展空間。
二、人教版初中音樂教學中實施民族音樂教育的途徑
1.在理念上加強民族音樂教育
在我們使用的教材中，包含著我國各民族音樂的精華。所以學校應該合理安排民族音樂課程，教師也必須深入研究這些教材，用有趣的教學形式和多樣化的教學環節來吸引學生對民族音樂的興趣，教師應該把民族音樂作品的學習作為學習目標，并安排足夠的課時來讓學生學習民族音樂。在選擇教材的時候，要選用具有民族特色的教材，這樣才能凸顯出來音樂教學的民族特色。
2.重視民族音樂教育 ，營造良好的音樂教育氛圍
每個教師都應該意識到民族音樂教育對學生綜合素質的提高起著不容忽視的作用，也是加強美育教育的一個重要手段。中學的民族音樂教育起著承上啟下的作用，因此，應該重視中學的民族音樂教育。此外，為了激起學生對民族音樂的興趣，學校應該多舉辦一些和民族音樂相關的活動，通過各種途徑進行宣傳教育，教師也應該讓學生多接觸一些民族音樂作品。
3.在課堂教學中
為了增加學生對民族音樂的了解和培養學生的興趣。需要在民族音樂的教學中運用多種教學手段，把握好各個教學環節，在不同的教學環節要訓練學生不同的技能。如在欣賞環節中。應該深入解析一些民族調式；在歌唱的環節中，在學生學習之后，要鼓勵學生模仿演唱；在肢體舞蹈訓練中，要讓學生去實踐，去嘗試去跳；在學習器樂時，學生要多選學民族器樂，積極建立民樂隊，開設民樂合奏課。此外，在課堂教學中要善于創新，鑒于初中民族音樂教學在學生整個學習中的重要作用，在授課過程中，要改變教學內容和教學形式，使學生感興趣且易接受。如在學習江蘇民歌《茉莉花》時，可以讓學生演奏不同的版本，然后進行比較學習。這樣可以激發學生學習的興趣。
4.挖掘民族音樂的文化內涵，提高學生的音樂審美能力
初中教學中的民族音樂對學生以后的音樂學習起著重要的作用，他承擔著文化的弘揚和傳承功能，在我國的民族音樂中蘊含著本民族特有的精神、氣質和神韻，以及獨特的審美意識。因此，教師在教學過程中，要善于引導學生了解音樂作品的背景、內涵和審美觀念，并從中學習音樂作品中的思想情感和審美心理等。
