發布時間：2023-06-02 15:11:22
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的創意海報設計樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
［關鍵詞］圖形創意；電影海報；設計與應用
一、我國電影海報設計的發展狀況
我國電影產業發展的逐步加速是在我國改革開放后期，自2001年我國加入世界貿易組織后，電影產業日益國際化和正規化發展，逐步參與國際市場競爭。電影海報作為表現電影的情節與內容的一種宣傳載體，在多年發展的過程中已經逐步變成了一種固定的宣傳手段，由原來的最初的手工繪圖變成了現在的電腦繪圖，由黑白繪圖變成了現在的彩色印刷繪圖，東西方文化相結合的電影海報新意層出不窮，通過現代科技和文化的不同認識，重新定義著電影海報的新概念。我國電影海報的設計一直以來注重對海報內容的定義，對海報的圖形要求和標準已經有所降低，海報所表現的文化內涵已經所剩無幾。
二、電影海報設計的特點
（一）新奇性
電影海報的設計最大的一個優點是可以提高電影本身的知名度，擴大電影的票房容量。電影海報如果需要擴大票房，除了設計美觀還要考慮設計的新奇性。對于海報設計是否推陳出新，是否開展了合理、有效的圖形設計和繪制方案，這些就是電影海報的一個突出點，這種突出表現就是電影海報的新奇性特點。電影海報只有設計出獨有的新奇性，才可以提高消費者對電影的極大興趣。比如說《海上鋼琴師》這部電影的海報設計中就只讓電影中的男主角站在一個陌生城市的面前，沒有動作，沒有語言，只是他個人與那個陌生城市存在的意識和情感的差距，一張海報就表現出了這部電影中的味道和意義，這就是海報的新奇性特點。
（二）獨特性
電影海報具有獨特性的特點，電影海報的獨特性是指其表現手法的獨特性，電影海報的表現手法獨特主要體現在電影的故事情節、文化內涵、拍攝方式、制作技巧等，比如對于科幻電影和動畫電影的海報設計表現就具有不同的獨特性，每一種類型電影都可以擁有獨特性的海報設計展現。比如《阿凡達》的海報設計就有著奇幻和美麗的獨特質感，利用外星世界的自然環境和外星生活的人與人類對比設計海報的背景，在海報上設計出關于人類與阿凡達特有生命的一種對峙，給人以無限的遐想和思想追求。
（三）震撼力
電影海報的設計要對欣賞電影海報的觀賞者有一定的視覺沖擊力，視覺沖擊力的提高可以增加觀賞者對電影海報內容的記憶性。這種短期的記憶性可以提高觀賞者對電影海報內容的興趣。利用視覺和認識的震撼力可以加強人們對一部電影的觀看欲望。電影海報以其獨具的視覺沖擊力和震撼力征服著每一位觀眾和消費者的視覺神經，是電影海報設計的一個重要考慮因素。
三、圖形創意的思維方法
（一）想象思維法
圖形創意中的想象思維法是指創意圖形設計時發揮創作者本身具有的想象力各因素所集合而成的一種思維方法。這種想象力的思維法可以利用對一個主題圖形建立一個圖形設計方向，利用各種不同方向的想象力思維去分析和構思一個電影海報的圖形。想象力本身是一種在已有形象的基礎上，利用綜合化的知識創造出的新形象的一個過程。利用想象力思維創作電影海報可以提高海報的獨特性與震撼力，不同的電影故事與電影內容形成了不同的想象力對象，筆者認為對于圖形設計發揮想象思維的主要方法是：（1）充分認識所設計電影對象的故事內容與電影本身的表現手法，（2）了解電影的表現形式，（3）掌握觀眾與欣賞者對電影海報的要求與欣賞標準，（4）自我想象力的擴展與升華。
（二）聯想思維法
聯想思維法是想象思維法的拓展與延伸，想象思維法的創新可以提高電影海報的一些藝術價值，而聯想思維法的價值在于對電影海報的情感表達做出一定的設計和規劃。比如在美國電影《肖申克的救贖》中，主人公對著天空張開雙臂，雨水打濕了主人公的臉頰和衣服，主人公處于一種思想與情感的抒發狀態，恰恰在這時，一縷陽光照向了主人公安迪，這表達的就是主人公安迪對美好生活的一種憧憬，表達的是主人公對自由生活的向往，對自我過錯的懺悔，對惡勢力的永不低頭的精神。主人公對待生活的永不放棄精神和對生活熱愛的感情就表露在這張簡單的海報上，欣賞海報的人會不自覺產生對主人公情感生活的想象。這就是聯想思維法的最佳表現方式，聯想思維法表現與創作的過程中需要注意的是：（1）了解電影表現情感的對象與主題，（2）了解電影中主人公的獨特人物性格和精神生活，（3）在有限的海報畫面上如何重點展現出人物或劇情的情感，（4）設計海報時對人物動作、語言、情感表達相互之間關系的充分研究。聯想思維的圖形創意主要方式是：運用發散思維的方法，以一個點（一次元）聯想到多個點（二次元），再從多個點引申至更多的點（三次元），在三次元的思維過程中找到交叉點，再以交叉點為一次元做縱深的引導，引發聯想的實現。聯想是在“發散”目標的指引下，通過相似、相反、相關等多種形式而進行的思維活動。
關鍵詞：海報設計；圖形；文字；色彩；創意；意境
中圖分類號：J04 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）24-0161-01
一、海報設計中的圖形創意
圖形是海報構成的基本要素，每張海報作品總有其特定的內容與主題，因此圖形也應結合這一主題而設計，卓越的圖形創意是海報創作的靈魂，有助于開拓海報表現的力度和深度，使海報作品產生強烈的感染力并能和讀者產生共鳴，它能補充語言文字的不足，起到一般文字宣傳難以起到的作用。在一般情形下，圖片比文字更容易抓住受眾的視線，一張海報最先引人注目和誘人興趣的，往往不是廣告的文字和說明，而是它的圖形首先吸引你。因此,在海報的圖形創意上應考慮做到主題鮮明突出、色彩對比強烈、造型簡潔明快，力求瞬間的視覺沖擊力和心靈震撼力的效果一下子抓住觀眾的視線，使人們在較短時間內最大限度的接受圖形語言所傳達的信息。
在一張海報作品中，圖形往往能在畫面上形成視覺中心，而優秀的圖形創意都以自己獨特的圖形語言準確又清晰地表達海報的主題，以最簡潔有效的元素來表現富有深刻內涵的主題，由此可以看出圖形在海報設計中的重要作用。
二、海報設計中的文字創意
文字是海報重要的設計要素之一，是承載我國悠久歷史文化的載體，圖形和文字的巧妙運用使海報成為強有力的傳播媒介，會使訴求效果更加明顯，文字排版的優劣，直接影響到海報的視覺傳達效果。
文字的創意應根據作品主題的要求，突出文字設計的個性色彩，創造與眾不同的獨具特色的字體，給人以別開生面的視覺感受，有利于作者設計意圖的表現。作為畫面的形象要素之一，文字具有傳達感情的功能，因而它必須具有視覺上的美感，能夠給人以美的感受。但也不能專注于個性表達而忽略了它與畫面整體的關系，切忌主次不分，喧賓奪主是大忌。比如畫面中出現過多的醒眼字體，需要重點傳達的信息沒表現出來，次要的信息反而到處在閃光等。有些人喜歡在主標題上作很多藝術效果，以為這樣能更好的傳達信息，其實不然，這要根據實際情況來作決定。
三、海報設計中的色彩構成
海報中的色彩構成其實是色彩在點、線、面、形上作符合審美要求的層出不窮的花樣翻新，或解構或重構，最后達到色彩結構融洽、和諧統一。色彩作為藝術的載體，是海報設計中十分重要而富有魅力的視覺語言，在確定畫面基調、營造畫面氣氛和意境表達方面有著不可替代的作用。現代商業設計對色彩的應用更是上升到“色彩行銷”的策略，成為商品促銷、品牌塑造的重要手段。
設計中，開始一般會根據海報的主題選擇一種起支配地位的主色來確定主色調，如科技產品的可以選擇藍色、藍紫色，化妝品的可以選擇粉紫、粉紅等，以形成識別，之后再做一些視覺上得引導來突出所要表現的主題，這是就會考慮到色彩的過渡和對比，擴大視覺沖擊力，獲得視覺上得美感。
四、海報設計的意境營造
“意境”是中國文化中的特有文本性概念，是中國美學系統中重要的范疇理念。藝術的意境，是融構著特定觀念和感悟性內涵的境態。宗白華提出：中國藝術意境是“虛”與“實”的統一。當“意”與“境”結合時，就形成了獨具韻味的意境美。
“為了創造有意境的藝術品，藝術家們應將自己的情感注入對象之中，成為一種客觀化的情感，即移情于物、托物抒情。只有這樣，才能創造出意與境合、情景交融、感人至深的意境”。
靳埭強的水墨海報設計作品蘊涵的那濃濃的詩意和傳統文化意境美，是設計中注重表現本土文化特色的典范，在他的作品中，你經常可以看到國畫中的“計白當黑”在他的海報設計中的運用，再加上一些中國元素，如毛筆、硯臺、等的構成，表現出一種淡雅的意境。
五、結語
從視覺的角度講，廣告已成為城市環境中最有影響力的視覺流行文化，而作為現代廣告使用最頻繁、最廣泛、最經濟的傳播手段之一的海報，可以從一個側面反映一個國家的民族傳統與社會文化，隨國際文化藝術的交流碰撞，海報設計也逐步走向國際化，在這洪流中，具有本土文化特色的設計將會顯得更有藝術生命力。作為新世紀的設計工作者，每個人應具有創新意識，與時俱進。“創新”應是精神上的創新，而“精神”則是這個時代的精神！
電影海報的設計大致遵循簡單化、符號化、規范化三個原則，這一點在電影創作中也應用得非常廣泛。
(一)電影海報設計中的簡化思維
電影海報設計中的簡化思維要求把各種豐富和雜亂無章的藝術元素重新組織，充分體現其秩序性和科學性，使人們更加直觀，更加容易接受電影設計藝術。阿恩海姆的觀點曾經明確指出，簡化并不是要在客觀上減少設計中的元素數量，雖然在很多時候設計元素的多少確實可以影響藝術的整體展現，但是那些包含較多結構成分的對象很有可能比含有成分相對較少的對象結構更加簡單。在電影海報設計中，視覺元素的減少屬于簡化的范疇，我們最要考慮的是在盡可能少的結構特征下，將某個物體中的復雜成分組合成有秩序的整體，從而簡化物體架構。以電影《葉問》為例，它的海報設計中呈現廣東佛山街頭繁雜的場面，利用人物的動作著重特寫突出當時廣東佛山的繁華和武術的興盛，毫無違和之感，將簡化思維運用到了極致。
(二)電影海報設計中的符號化思維
在電影海報設計中，通過選擇合適的藝術符號來實現能指到所指的目的。此時，需要考慮意指的作用，也就是說我們要用何種藝術模式和設計方法來展現影片中要傳遞的信息。一般情況下，電影設計中的意指主要包含三個層次的內容，即直接意指、含蓄意指和主體間的互動。其中直接意指是電影海報設計中信息傳遞的主要部分，在能指和所指之間存在普遍的認可性，沒有外延意思。含蓄意指在電影的場景設計中所起到的信息傳遞作用在能指和所指之間起到了靈活的調節作用，經常會在第一層內涵的基礎上衍生出其他新意。在電影的海報設計中，要運用符號化的思維，對故事情節所處的語境、符號所代表的內涵、大眾對符號的認知度、大眾的文化背景和心理接受程度等進行考慮，從而保證電影創作對信息進行良好的傳遞。
(三)電影海報設計中的規范化思維
當前的電影海報設計是一個在現代商業體系下逐漸發展起來的具有創意的行業，在這門藝術設計的多年發展中，沉淀下來很多規范化的思維，并且逐步走向成熟。這些規范的思維模式都來源于不斷地實踐摸索和操作。電影中的海報設計并不是天馬行空，需要在調研的基礎上對情節進行明確定位，然后通過創意來收到出奇制勝的效果。在很多情況下，海報中的場景設計都帶有強烈的表達目的，主旨是要服務于整部影片的整體策略，最終實現對導演思維的有效傳遞，達到渲染情節的目的。在視覺傳遞領域中，要嚴格遵循規范化思維來進行設計，同時，在設計時也要對其進行靈活運用，不能墨守成規。
語言思維在電影海報設計中的民族文化傳遞作用
語言思維的獨特性主要體現在其對于文化傳播以及電影藝術等方面的突出貢獻。近年來，在國外電影創作領域，伴隨著古典文化的復興，英語特有的思維結構、精神文化與人文理念越來越多地受到現代電影創作者的重視。電影設計是視覺設計的重要分支之一，但對比后者具有很強的獨特性與沖擊性。因此，對于電影海報設計，各種語言的思維邏輯與場景中要表達的審美價值研究是很有必要的，它決定了電影上市之后的成敗，也決定了電影這種藝術文化的傳播作用。
英語對于所有的外國影片來說無疑是文化內涵表達的重要載體，英語思維在現代電影海報設計中的巧妙應用能夠最大限度地彰顯影片要傳遞出的場景內容，達到最佳的藝術設計效果，對于國外電影設計新思維的形成與改進具有重要的指導作用。英語不僅是對全世界文化進行傳播的重要媒介，同時也受到英美文化的重要影響。不計其數的英美著名影片作品都展現出了很強的英美民族文化和藝術風貌，為我們有效地塑造出了無數的社會人物代表形象。可以說，在這種語言文化的傳播中，每一句都是對文化背景的凝聚，并記載了與之同期的諸多使用者的足跡，從而創造出一部文化史。在英文文化思維中，體現了形象思維和衍生文化思維。將英語中所蘊涵的文化思維運用到電影設計中，從而收到意想不到的效果。
(一)電影海報設計中蘊涵的英語思維
在電影海報設計中，通常采用畫面與街頭相結合的方式來進行表達，通過富有創意的構思來營造出獨特的畫面。設計師運用形象思維來對海報的整個構思形成清晰畫面，從而為觀眾展現富有魅力的情節畫面。在電影海報設計中，形象思維的運用還體現為跳躍性的思維，從而刺激電影海報設計大師產生更多的創意。通過對形象思維方式的準確把握，實現對情節畫面的統籌規劃，使電影創作的整體效果更佳。
(二)電影海報設計中的英語文化衍生現象
英語在其發展中衍生出多種文化現象，在電影海報創意中得到極富創意的運用。它所蘊涵的思維方式與電影創意的思路基本吻合，即對舊元素進行重新組合，來達到創意目的。著名電影大師黑澤明曾對電影海報創意進行如下解釋:它是對各種元素的一種重新組合，是有著生活經歷的普通人士對特定內涵進行全新組合而得的結果。
電影海報中的民族藝術表達
電影海報是隨著世界電影產業的發展一點點完善和成長的，經歷了從黑白到彩色的發展過程，在藝術表達形式上從一種單色調的招貼畫演變成為一種平面藝術設計作品。最早出現的電影海報大多都是手工繪制而成，這個過程持續了很長時間，從20世紀20年代直至50年代呈現給觀眾的，一直是這種手工繪畫藝術形式的電影海報。在這類作品中夸張的造型和鮮明的色彩是其主要的表現手法，重點強調的是電影海報的主觀能動性，目的就是要充分展現出設計師對電影內容的民族文化解讀，利用寫實性的描寫深度刻畫出影片的內容。例如1939年由著名導演維克多•弗萊明創作的影片《亂世佳人》，電影海報設計中就以主人公作為場景的主要繪畫對象，利用亞特蘭大的火光沖天作為依托，渲染出濃烈的暖色火焰色調，夸張又鮮明地展現了英雄懷抱美人的濃烈愛意。再如1941年的影片《公民凱恩》，具有濃烈的西班牙風格的電影海報以主人公的半身像為主要內容，色彩中降低了純度呈現一種偏灰的效果，與影片中所要表達的主要內容相當吻合。
20世紀90年代后，數碼計算機技術應運而生，各種攝影加工器材普及開來，電影海報也隨之走入了電腦設計時代。設計師利用先進的數碼合成技術打破傳統模式上的真實描寫，用豐富的象征意義表達各種民族文化的多義性。例如大導演薩姆•門德斯(SamMendes)的力作《美國麗人》，這本身是一部家庭，電影海報設計中以性感、美麗的少女腹部作為背景，配以青春的甜美的玫瑰花盡顯紅色嬌嫩的繪畫色調。這種理念中沒有任何寫實性的東西，曖昧的電影主旨通過人體肌膚得以呈現，顯眼的色彩與復雜的倫理故事內容形成鮮明對比，含蓄而深刻。另一部科幻代表作品《外星人E•T》，電影海報中是一個穿雨衣的小男孩正騎著單車向月亮奔去，襯托在這個畫面之后的是一輪彎月，男孩和外星人手指相通，溫情的友誼被完美地表達出來，成為這個海報設計中的主要基調。應用電腦特效的設計，選取代表神秘科幻的藍色營造出奇幻的視覺效果，向觀眾講述了一個美麗的孩童之夢。
（一）海報設計的定義
海報也稱招貼，是一種信息傳遞的藝術宣傳工具，是戶外廣告的主要形式之一，在生活中運用得極為廣泛。例如，在商場中，海報用于展示琳瑯滿目的商品和優惠降價信息；在電影院中，海報用于影片的宣傳介紹；在學校里，社團招募、講座宣傳、節日慶典等均用到海報。海報設計總的要求是以最簡單的方式，達到最佳的視覺效果，讓人一目了然。一般的海報內容有通知和傳遞信息的作用，所以主題會很鮮明、醒目，以簡明扼要的語句概括出如時間、地點等主要內容。海報設計中的圖形、文字、色彩以及材料載體等的運用是吸引人們眼球的主要因素。
（二）海報設計的形式語言
構成海報畫面的三要素是圖形、文字、色彩。它們經過獨特的組合表現，達到與人溝通交流的目的。隨著高科技的發展，帶動著信息技術與傳播技術不斷地提升和擴展。人們正大步地邁向信息時代。進而海報的形式語言應該是運用當下先進的科技手段和獨特材料，多種學科的思維模式進行設計。它應該是沒有任何制約的、自由的、多方式的視覺形式。傳統的海報設計通常在材質上是以普通的銅版紙、牛皮紙、相紙等為承印載體，進行四色印刷、疊印或絲網印刷后，再進行一些后期處理，如針對海報局部采用上光工藝加工或覆膜等進行處理。傳統海報常通過懸掛、張貼墻上或利用海報架等來進行展示。作為傳播媒介的一種形態，為了達到最佳的傳播效果，最理想的方法是擷取當前最流行、最具吸睛力的形式作為海報的表現形式，所使用的材料載體也代表社會發展時代變遷。那么在日新月異、不斷追求個性的新時代，這種傳統的海報設計是不是也應該有新的改良創新嘗試呢？
二、海報設計的現狀
伴著科技與傳播技術的發展，海報這種平面設計形態，明顯要比新材料、新媒體技術的傳播方式缺少發展空間。傳統海報載體的形式過于單一，我們需要對其形式進行拓展。努力將創意性、趣味性與傳達的信息完美結合，巧妙地實現海報的宣傳功能，同時也會給當下快節奏生活的人們增添一絲樂趣。立體動態多媒體傳播已進入人們的日常生活，例如傳達媒介由印刷、影視向多媒體領域發展，由平面擴展到立體，材質不再是單一的紙張、塑料，而是把更多意想不到的綜合材料運用到設計中來。
三、當代海報設計的新載體運用
各國設計師們在不斷嘗試著探索新觀念、新技術、新材料運用不同載體形式進行海報設計。設計師們正結合各種藝術手法進行海報設計，注重視覺感官之外的海報開發，大膽嘗試運用特殊材料和新媒體藝術作為海報的載體。例如完全打破紙張的束縛，直接印刷在鏡子、塑料、金屬板、玻璃、木料、編織物、陶瓷、廢棄物甚至人體上，利用多種你能想象得到的綜合材料做海報的新載體。
（一）綜合材料載體的海報設計分析
日本設計師原研哉就為松屋銀座設計了一份獨特的海報。這張海報除文字以外的圖案部分都是用毛氈布質地的紙，采用“刺繡”技法表現的，利用制衣廠的數控縫紉機制出一份獨特的“刺繡海報”。其特點是既不同于紙的質感，同時在海報的邊緣還有一道“拉鏈”，通過拉鏈把每張海報連接在一起，方便人們把海報貼在墻壁、柱子等展示的地方。用刺繡和拉鏈連接的海報超越了視覺信息的范疇，它的特殊手感和海報上象征物質性的拉鏈運用，都給到銀座逛街的人們傳遞出只有銀座才有的感官刺激。另外還有一些特殊載體，如2009年納廣告節獲海報設計銅獅獎的作品，首先映入眼簾的是一個新西蘭的交通廣告牌，廣告牌上有一個孩子的可愛面孔，而這張可愛的面孔會在下雨時流出如血液般鮮紅的液體。原因在于它運用了一種特殊的化學材料，這種材料遇雨水會變紅，于是產生了這個獨特的海報設計。或許很恐怖，但是在對預防交通事故方面卻顯得非常有效。據說這個廣告牌設立后，該路段再也沒出現過交通事故。2009年的OneShow金獎海報是新加坡設計廣告公司JWT設計的家具海報。利用塑料氣泡紙作為海報的載體，每個氣泡內放置產品的圖片，新穎、獨創、大膽，直接傳達出了產品的珍貴和脆弱，具有保護、收藏所置產品的特點。再例如，奇巧木椅海報設計，運用木制品為海報材料，以拼圖的形式來表現，并將其放在公園和廣場入口處，游人可以自己動手組裝一把椅子，并帶入園內體驗“休閑一刻”。它完美地體現了廣告語，宣傳了產品，也服務了消費者，十分巧妙，有趣。
（二）三維藝術與材料載體相結合的海報設計
現在平面海報中已有部分立體元素的在嘗試運用。設計師嘗試一組利用毛皮、繩子、冰塊，甚至番茄醬等各種載體組成的系列字母海報，創意十足，趣味橫生，有更能快速傳達信息、引起人們注意的效果。
（三）以新媒體藝術為載體的海報設計
隨著傳統的海報逐漸變成了一個復雜的藝術綜合體，數字多媒體技術、光影、3D技術等給海報設計的多元化帶來了更多的可能性，也為受眾更好地體驗提供了更多的技術支持。這也要求設計師們需要具備更開闊的眼界，掌握先進的技術，擁有更多新奇的想法和靈活的頭腦。以新媒體藝術為載體的海報設計從聲、光、電等多感官去表達主題，喚起人們對于海報不同領域、空間、形式載體的探索和思考。生動有趣的廣告離不開數字科技和創意的完美結合。2014年英國航空公司在倫敦皮卡迪利廣場設置的互動廣告牌實時航班動態TheMagicofFly-ing奪得了“戛納國際創意節”直效類全場大獎，這則廣告招貼的內部系統設置通過與航運系統的數據打通，當飛機飛入雷達控制區域內，廣告牌就會啟動接受信息并觸發廣告牌中的男孩起身指向飛機，精確顯示當前的航班。例如，當飛機沖上云霄時，小孩起身指著飛機說：“看呀，那是從巴塞羅那飛來的BA475。”當然作為一個廣告，相關的航班信息也會伴隨出現。一眼望去這個戶外廣告牌與其他平面招貼廣告別無兩樣，但是重點在于每當航班起飛劃過天際時，或飛向遠方時，又或是有航班飛回時，這則廣告招貼便有了“生命”。每當飛機在天空中呼嘯而過時，你是否好奇它究竟駛向何方？英航這次的廣告制作非常成功，充滿盎然童趣，能夠吸引觀看者的注意并產生共鳴。
（四）海報載體嘗試
筆者曾嘗試制作以保護瀕危動物為主題的系列海報設計。與傳統海報略顯不同的是，筆者想通過一種新的載體材料和展示方式，給人一種全新的視覺感受，讓畫面變得豐富、有趣。動物的形象從抽象到具體變換，富有層次感。海報的寓意是瀕危動物正慢慢消失,若不加以保護，不久的將來，我們只能看到它們的化石和背影。筆者嘗試的承印載體分別是十張透明的菲林片和有暗紋肌理的特種紙，還有燈片紙，將其分別做成相同的海報。畫面中的圖形均采用模切鏤空方式，由于材料不同，最后呈現的視覺效果也不一。首先是用特種紙做載體，每張紙的打印顏色逐一漸變加深，營造出深邃感，是想給人一種有如化石般的多重肌理效果，并且特種紙賦予了海報特殊的感官感受，每張紙鏤空部分重疊后的造型又增加了海報整體的視覺層次感。其次是燈片紙，它是用于做燈罩的材料，這種材質做海報的特點是打印時，需將圖片鏡像處理，制作后需將背面打光才能展現通透的效果。最后試用菲林片為海報載體，菲林上的顏色呈現也會與紙張的感受大相徑庭。承印上的顏色會更加剔透，圖形間自然地產生疊透，通過疊透能使圖形產生空間感，使圖形虛實結合，若隱若現；自然地交叉疊透，產生錯綜的視覺關系，使整幅海報擁有了一種神秘的空間感。由于菲林片本身具有觸感輕薄的特點，其通透的特質，給人一種脆弱的感覺，從而能表達出瀕危動物猶如菲林片那般脆弱而需要保護，巧妙地切合了海報主題。
四、結語
【關鍵詞】設計符號電影海報民族文化現代設計
1895年12月28日，盧米埃兄弟在巴黎的一間餐廳里，向觀眾放映《火車到站》，電影由此誕生。據說當時還制作了題為《盧米埃電影》的宣傳畫，這恐怕就是最早的電影海報。電影海報即電影廣告，屬于平面廣告設計類，其作用在于推銷電影內容。通常，創作者需要在一張約27×40英寸的紙上完成傳達影片信息的艱巨任務——它能簡明扼要地總結電影，它要吸引觀眾的注意力。電影海報因設計者的文化背景差異，導致藝術風格多變，因而也成為時代的忠實記錄者。
二十世紀二十年代，首先出現造型大膽夸張，色彩艷麗鮮明，主要描繪影片內容的手繪海報，直到九十年代，大型攝影加工器材的應用以及電腦合成技術的廣泛普及，電影海報設計才開始成為一個相對獨立的新興設計門類。步入電腦設計時代，設計師需要在國際性圖像語匯中找到自身的民族性文化內涵，突破傳統的寫實性描繪，豐富電影海報的象征性寓意以及文化的多義性表達。其中，成功的作品不勝枚舉，例如，斯皮爾博格《外星人E·T》的海報，以一輪明月為背景，一個穿雨衣的小男孩正騎著單車向月亮奔去，在奇幻性的視覺語言中向受眾講述了一個美麗的孩童之夢，溫情的友誼成為這部科幻片電影海報的感情基調《星銀島》電影海報，以尋寶少年手撫桅桿凝視充滿夢幻色彩的星際太空為主題……這些設計彌漫著勇敢與冒險、樂觀與進取的精神：《51號星球》、《怪物史萊克》、《功夫熊貓》的海報則展示出張揚個性和夸張童心，洋溢著歡樂氣氛：《街舞少年》海報以不同膚色的幾個少年頭像為主題，充滿開放的狀態和創新的活力，反映出剔除掉文化沖突、種族歧視和主流文化優越感因素之外“美國式的自由、平等和競爭”：特別是《女招待》的海報，畫面以淡粉綠灰美式格子為底，襯托著甜蜜微笑的女招待，嬌美可愛的表象下卻是女性主義眼中堪憂的地位和命運……這些電影海報以“美國夢”的方式向世界展示出資本飛速發展所帶來的普遍富裕的圖景，這種非劇情式的海報設計展示出承載美利堅民族精神與性格的美國文化的一部分，體現出美國文化的獨創性，文化的多元化和現代性，而這種非劇情式的海報設計使電影海報在色彩、光影、造型上極具特色同時又與其電影風格保持一致，成為了當今海報設計的主流。
非劇情式的海報設計，圖形語言的國際性趨勢并沒有消解民族性內涵，在多元化的溝通與理解中，國際性基于民族性得以產生、發展，擁有國際背景的民族性設計成為電影海報的發展趨勢。顧長衛2005年的《孔雀》，海報以麥地為背景，左上方是一個白色的降落傘，右下方的女主角推著自行車，望著遠方天空。畫面選取純度較低的灰綠色為基調，天空下女主角的沉默神態以及象征著個人夢想的白色降落傘，呈現出感傷的懷舊情緒……這些設計元素與影片的主題意義相得益彰。斯皮爾博格執導《藝妓回憶錄》的海報設計將目光聚焦在一張蒼白的臉上，設計元素如同劇情一般，在中西文化間游走：鮮艷的紅唇、翠綠的眼珠、平靜的表情與舞動的頭發，等等。任何事物，都可以是當今非劇情式海報設計的元素，任何一種物質都可以成為非劇情式海報設計圖形變異的工具。文化背景的多樣性呼喚著設計師只有立足本民族文化傳統，方能在設計中顯示出超越文化形態的獨創性。電影海報也因設計者符號選擇的民族性，無形之中成為時代風貌的見證者。
符號學(Semiotics)是研究符號系統的學問，20世紀初由瑞士語言學家索緒爾(Sauaaure)、美國哲學家和實用主義哲學創始人皮爾士(Pierce)提出。所謂符號就是負載、傳播信息的基元，是認識事物的一種簡化手段。在有限的時間、篇幅內，以簡潔明了的視覺圖形，快速、準確的傳達宣傳目的和設計者的設計意圖——設計中的構成要素就是代表信息的符號。任何人類社會都離不開文化，文化是人類社會賴以生存和發展的基礎，人類文化生活都是符號形式——一切文化形式即是符號活動的現實化。設計作為文化活動的一部分，也是符號活動的現實化。因此，設計本身就是符號的一種表達方式。設計中選用的符號是用來傳達創意訊息的，設計師在運用符號時，要充分考慮到不同的符號情境要素，必須對其進行編碼，將傳達的訊息轉換成易于理解、耐人尋味的創意，在這個過程中民族民間美術文化符號生成了不同的意義，所要表達的主題也就在作品中得到無限延伸——受眾也樂意去“破譯”、去“解碼”訊息。只有雙方在文化、知識背景和審美情趣等方面的標準一致，才能保證訊息意義被暢通無阻的傳達。受眾對于消費需求的標準，包括物質和精神兩個方面。設計的創意就是要針對受眾的精神層面，通過符號消費來使受眾得到滿足。
設計時對美術符號進行重構，要選取最具特征的部分符號對象，打破原有的圖形組織結構形式，才能按照符合現代受眾審美和文化價值的取向，最終產生新的符號形體，使其既具有民族民間美術的形神韻，又有現代設計的意味。如以木刻版畫為表現形式的電影海報《紅色娘子軍》、《早春二月》和《祝福》，根據影片的故事情節、人物、風格等進行藝術的再創造，對主題進行詮釋和渲染，令人印象深刻。在設計上運用一些具有民族藝術特點的藝術表現形式，如借用年畫形式的《朝陽溝》、國畫形式的《林則徐》等，將民族民間美術符號的造型法則滲透于設計的圖形之中，體現出中華民族的氣質、精神和理念：電影《白蛇傳》的海報采用民間剪紙設計元素，這種以民間美術符號為基本元素的設計，民間美術符號意義的沿用與發展，使現代設計少了一些商業氣，更多了一些文化氣息和親和力——傳統語境產生約定的意義，而設計符號的創新意指則傳達出作品主題的寓意，受眾在解讀符號意味的同時獲得文化認同的愉悅——在跨文化的交流傳播中，能夠簡潔有效的表達設計創意，最易達到“是民族的也是世界的”這一文化傳播的最高境界。超級秘書網
民族民間美術也是這樣——民族民間美術符號本身是一種存在，它的載體形式十分豐富，它是民間藝人創造的具有審美因素、情感因素和表現因素的特殊符號，具有民族民間的審美情趣和審美尺度，獨特的造型系統和色彩系統，更具有完整的表征和意指方式，在傳承遠古文化符號的基礎上，積累構筑了一個獨立的、豐富多彩的視覺符號系統。將中國傳統文化作為一種符號元素融入設計，凸顯地域文化、民族特色和人文特征——中國的傳統文化為現代海報設計帶來了新風格。《那山那人那狗》、《我的父親母親》、《臥虎藏龍》、《白銀帝國》等海報的成功說明，運用于平面設計特別是在電影海報設計中的民族民間美術符號，是對受眾符號消費需求的滿足，也會對受眾的消費心理和精神產生影響，它應當是設計師對民族文化理解后的一種自然的情感流露。獨特的中國元素到底應該怎么用從來也沒有一個教科書式的案例，它需要設計者、受眾，對相應文化的理解延伸。21世紀的市場競爭，是設計的競爭，而設計的競爭背后則是文化的較量——秉承和發展一切優秀傳統文化，是設計創新的前提。
參考文獻
[1]張憲榮，設計符號學[M]．北京：化學工業出版社．2004.03．
論文摘要：在現代海報設計中，許多膾炙人口的經典佳作都融入了具有中國特色的傳統圖形，設計師準確的把握了這些圖形的深刻內涵，并將它和現代的設計元素完美地結合在一起，賦予了它新的時代感和生命力，讓古老的藝術可以經得起時問的考驗而不斷的延續下去。使海報更具有時代感，符合人們的審美觀。
相信大家對海報并不陌生，在經濟信息文化高速發展的當今社會，無論是用于公眾和社會活動的公益海報，還是用于商業性質的商業海報，都可謂是無處不在。從設計的角度來訪，海報是平面設計的一種，是具有相當視覺美感的一種藝術造型，但它同時也是實用美術，它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視。現代設計是不是就等于要摒棄、淘汰傳統圖形，否則就是陳舊過時而體現不出創意感和時代感呢?當然不是。我們從近年來一些讓人一目了然、一見傾心的海報中不難看到設計者是如何將傳統圖形與現代設計互相結合，互相融為一體的。如何將傳統圖形藝術與現代海報設計相結合，使其在現代海報設計中的應用更為廣泛和深人，在“國際設計風格”潮流之后，開創多元化的設計潮流，已成為新一代設計師們所面臨的課題。這種發揮是在對傳統藝術表現方式的理解基礎上，傳統圖形加以改造提煉和運用，使其更富有時代的特色。
一、中國傳統圖形
圖形并非實際存在的東西，只是能從實際的物體聯想到它，例如:我們在日常生活中所看到的一切起舞、建筑·……等都是圖形的化身，也是圖形具體化的東西，圖形是從實際物中摒棄其無可避免的夾雜物如顏色、氣味、大小、材質、輕重、硬度、厚度、用途等性質進而抽象后得到的概念。圖形是設計作品的表意形式，是設計作品中敏感和備受關注的視覺中心，是由繪、寫、刻、印以及現代電子技術、攝影等手段產生的能傳達信息的圖像記號。
在我國，傳統圖形藝術有著悠久的歷史，是我國燦爛文化的一個組成部分。幾千年來，我國勞動人民在藝術實踐中積累豐富的裝飾圖案創作經驗，形成了中國自己的民族傳統裝飾圖案特色。圖形藝術作為人類傳統文化文明的重要組成部分，涵蓋了當代人類生活的各個領域，特別是在現代海報設計中且越來越顯示出其重要意義。從審美的角度看，中國傳統圖形藝術作為各種藝術設計的文化基礎之一，是其他各種藝術創造形式的基礎，是最能反映中國特色的藝術形式。在海報設計中，對于中國傳統圖形的運用，必須與中華民族的文化聯系起來考慮。作為新一代的現代設計師必須具有寬廣的文化視角，自覺地繼承我國的優秀文化遺產、傳統藝術，掌握本民族的文化精髓，從中汲取精華，獲取設計創意的資源，使自己的藝術設計作品更具有民族的特色和藝術魅力。
二、現代海報設計
海報作為一種大眾化的傳遞藝術信息的宣傳工具，具有極大的關注度以及人們對之的喜愛。因此，海報設計也就成為了一個越來越熱門的社會話題之一。不僅要求它具有相當的藝術感染力與號召力。一幅好的海報設計就要求是不僅要能夠充分的調動海報的色彩，形象，構圖以及形式感等一些必備的元素，使之具有強烈的視覺效果，而且它的畫面還應該具有強大的視覺中心，在達到這些要求的基礎上，還要力求新穎，想人之所不想，做人之所不做，讓你的海報設計具有人之不及的藝術風格和獨特的設計特點。
三、海報設計中圖形設計的重要性
在海報設計中，圖形、文字及它們的組合構成了整個版面的視覺效果。其中，圖形是最基本的工具。圖形直觀地表達招貼、廣告的內容，研究表明，人們對圖形的注意、辨別、理解的速度均要快于對文字的處理。由于圖形具有形、色的外觀視覺形態及本身所包含的具體實際意義，對人的感知與邏輯思維產生刺激，從而更具有感染力和視覺沖擊力，使人們留下持久的記憶。圖像的喚起能力優于語言，具有喚起各種情感的力量，從而使視覺傳播更加有效。圖形的這些特點使它成為海報中的敏感區域和視覺中心，可以不通過文字的閱讀或提示，一目了然地快速識別圖形中所傳達的內容和含義，形象生動的圖形成為所需闡述主題的載體。
四、中國傳統圖形與現代海報設計相結合
近年來，將中國傳統圖形融合于現代平面設計中，備受設計師們青睞。如著名平面設計師靳球強先生為日本“自在”紙坊創作的一種具有中國文化特色的海報設計，在紙紋上運用了傳統手造紙的毛邊，宣紙竹紋變化，構成中國山水自然繪畫意境的疏散意象，表現了中國人文性情無束，悠然自得的生活態度。整幅海報制作結合中國傳統圖形藝術表現手法，把作品風格淋漓盡致突顯。
韓秉華先生把開片紋結合漢字引用與“蘇州印象”海報作為創意概念的作品，很好地體現了對中國傳統文化的借鑒。開片紋圖案窗格及“三點水”的筆法，組成“州”字的主體，并突出“姑蘇城外寒山寺”牌匾中的“蘇”字，以展示蘇州。背景襯以山水倒影波光和一葉小舟的照片，并以黑色和銀色印刷，展現了中國藝術古樸淡雅的詩般意境在現代海報設計中，一張白紙，不用文字，不用旁白，便與觀眾溝通，讓人立刻感受到蘇州的古樸與淡雅。
如何能把握傳統裝飾圖形在現代海報中的運用，，我們不僅需要掌握圖案色彩的對比、統一及變化等基本規律，還要注意汲取中國傳統圖案藝術中的色彩精華并加以創造性地發揮與運用，才能更好地體現出的中國海報設計民族風格。
(一)色彩要素
在進行海報設計時，應對民族色彩、消費者的色彩愛好等有充分的了解，并根據消費群體的色彩喜好來確定海報的主色調，從而實現提高影片商業票房的目的。此外，不同類型影片的海報往往有著不同的用色傾向，以愛情為主題的電影海報常以柔和的色調來營造甜蜜的氛圍、懷舊的情懷，恐怖片則以綠色為主色調來表現陰森、恐怖的感覺。如在電影《鐵拳男人》的海報中，所有人物都穿著黑衣服，戴著黑帽子，而主人公則被白色光圈所籠罩，成為受眾的視覺焦點，從而收到良好的藝術效果。
(二)圖形要素
圖形能夠超越文字的局限，是一種最易讀懂的視覺語言。在電影海報中，圖形有著直觀、明確的特點，能產生強烈的視覺沖擊力。如美國大片《哈利•波特》《指環王》就選用電影中有代表意義的鏡頭作為海報畫面;恐怖片《窒息》則運用剪影似的圖形進行海報設計創意;影片《情人節》的海報采用圖形嫁接的方式將女人的面具與玫瑰結合起來，形成一種嶄新的視覺形象。每部電影都蘊涵著獨特的文化與情感，因此，在電影海報設計之前設計師應對影片主題有一個全面而深刻的把握，然后將自己的設計理念融入影片內容之中，實現“形”與“意”的有機結合。［2］如動作片《火線保鏢》的海報就采用對角線構圖的方式，使畫面動感十足，形成一種生動活潑的藝術局面。特征鮮明、風格獨特的構圖能夠吸引觀眾的注意力，給觀眾留下深刻的印象。形式越簡練、越單純，藝術效果就越明顯，就越能吸引觀眾的視線。設計師漢斯•希爾曼就常用簡明、精煉的圖形來進行海報設計，創作出具有聯想意義、簡單且有創意的畫面，與觀眾產生情感“碰撞”。
(三)文字要素
文字設計是一種理性與感性相結合的藝術，可以使文字呈現出藝術性與裝飾性。在傳統平面設計中，文字僅僅扮演著信息傳遞的功能，但隨著設計藝術的發展，文字的情感擴張力與受眾感染力受到了設計師的重視，文字設計也逐步從“字意的傳達”發展到了“圖形的傳達”的時代，甚至有的設計師為了字體的審美直覺而犧牲文字的可讀性。［3］在海報設計中，文字的使用應遵循以下原則:文字的視覺構圖與審美應服從海報設計的整體布局;文字應與海報主題、電影內容相呼應;設計要有創意，有較強的藝術表現力。文字也是宣傳電影、輸出文化的重要語言載體，在電影海報設計中文字占據重要位置，它有著便于認識、記憶的特點，能清晰、準確地敘述電影故事情節，交代電影海報的主題內容，能清晰準確地表現影片的內容、特點等，可以詳細表述電影的名稱、主人公、演播地址等信息。在藝術表現力方面，文字能通過獨特、抽象的視覺影像產生意想不到的效果，從而改變觀眾對電影的看法。因此，在電影海報中，應巧妙地運用文字傳遞信息、交流情感，增加海報的藝術表現力。
二、電影海報中視覺要素的表現力
(一)直白式的視覺表現力
在電影海報設計中，常以人物造型為主要構成要素，以明星效應為賣點與炒作方式，這種圖文并茂的藝術形式可以使觀眾直接獲取商業信息，加深觀眾對電影的印象。電影海報視覺要素運用的最高境界就是通過簡單明確的“說話”與觀眾進行高效率的交流，從而實現商品推銷的目的。［4］如電影《讓子彈飛》的海報就運用人物頭像特寫，通過平鋪式的圖像排列進行直白式人物推薦;電影《杜拉拉升職記》的海報以中心人物為主體，其他人物按順序進行藝術編排，以全身像的方式展現人物的肢體語言與特性。人的情感與外形有著密切聯系，昂首挺胸、高視闊步顯示人十分自信，面目憔悴、衣衫不整顯得人精神狀態不好，這些都可以應用到電影海報設計之中。在電影海報設計中，通過簡單明確的版式編排，省去一些無用的視覺元素，可以起到突出重點的功能;通過直白式的秩序化處理，能使海報的外部輪廓更加規則，秩序結構更加合理，從而滿足觀眾深層次的審美心理需求。
(二)朦朧式的視覺表現力
朦朧式的電影視覺影像能深化電影主題，在下意識上影響電影的傳播效果，從而與觀眾產生情感共鳴，激發觀眾探究、欣賞的興趣。靈動的圖形、柔和的色彩等都是增加電影海報視覺表現力的重要因素，它們能直接影響人的感官，激發人的情感、想象。在電影海報設計中，通過巧妙精確的構圖、撲朔迷離的色彩，能更好地把握海報的主題內涵，收到良好的電影宣傳效果。如影片《午夜心跳》的海報以詭異的藍色為主色調，使影片出現一種特有的感情基調，使觀眾在朦朧的視覺效果中感受到一種恐懼、憂郁與神秘;畫面中一只枯干的手臂從門徑外伸展，產生了一種令人毛骨悚然的視覺表現力。
(三)震撼式的視覺表現力
在電影海報設計中，有震撼力效果的視覺符號，如浩大的天際空間、宏大的空間場景、蒼茫的大地等能給人視覺、心理、生理上的震撼，產生強烈的沖擊力。如電影《唐山大地震》的海報就是用黑、灰、褐三種色調，以地震后的殘垣斷壁為背景，用強烈的空間對比、縱深式構圖進行空間編排整合，將小女孩置于空曠的滿目蒼夷的空間中，顯示出一種強烈的視覺震撼力;女孩惶恐、無助的眼神直接敲打著觀眾的心弦，使觀眾產生了無限憐憫之情。這種強烈震撼性的電影海報能通過強烈的對比，產生巨大的視覺沖擊力，使電影海報呈現出鮮明的特點。
三、電影海報中視覺要素的實踐應用
(一)通過展現人物進行視覺表達
在電影海報設計中，展現人物也是常見的表達手法，這樣可以充分利用演員的明星效應來擴大影片的影響力。在影片《機械公敵》的海報中，就用簡潔的背景來襯托男主角的人物形象，借助WillSmith的明星影響力來吸引觀眾的眼球;影片《山鄉書記》的海報重點突出了喬木主演的老書記，并以此來增強電影的吸引力。用劇照進行視覺表達是電影海報設計中較為常見的方法，這種設計方法雖然簡單卻能收到良好的設計效果，可以介紹劇情、展現人物與場景。如張藝謀的影片《滿城盡帶黃金甲》的電影海報就是一種由皇上、皇后、皇子組成的全家福劇照將影片中三位明星周潤發、鞏俐、周杰倫展現出來，同時，設計師通過奢華的場景、合理的人物編排給觀眾留下深刻的印象。但劇照設計對圖像的要求較高，不僅要有好的圖片、照片等，還需要用電腦技術、攝影技術等對圖形進行組合。
(二)通過展示場景進行視覺表達
早期以場景為背景的海報的裝飾意味比較明顯，注重色彩的明快、線條的清晰，有著明顯的形式主義特色。如今，以華麗為場景的電影海報已成為電影海報設計的主要表現形式。影片《第三類接觸》的海報是這樣的場景:在群山的下邊是通向遠方的公路，正前方是一個散發著光芒的巨型飛碟，上方還有點點星空。這種場景設計有一種神秘、未知的感覺，極大地吸引了觀眾的觀賞欲望。而電影JARHEAD的海報以凹凸不平的、刻有JARHEAD”的鋼制掉墜為主體來強調影片主題，簡單、鮮明的幾何圖形給了觀眾強烈的視覺沖擊力;電影《鋼琴師》的海報設計更為獨特，以鋼琴師的手觸碰鋼琴的畫面為主體，清晰、準確地將電影內容展現給觀眾。
(三)通過藝術編排進行視覺表達
電影海報設計中，藝術編排對視覺表達有著重要的影響，設計師們常通過構圖增加畫面層次感，通過視覺線牽引來引導觀眾的思維，通過抓住突破點、尋求視覺平衡來增強空間感、光感。如《電影海盜》的海報就以深藍色為基調，將天空、大樓、人物等依次排開，從而產生一種由遠及近的層次感、空間感;電影《盜夢空間》的海報設計就以“夢”為主題，用構圖的層次感營造一種夢境感。電影海報中圖像元素應依附于電影，設計師應以影片的人物、場景、意境等為基礎，通過藝術創意將自己的理念融入海報設計之中。如影片《末日危途》的海報，就以煙霧彌漫的天空為背景來襯托滿身污泥、衣服破舊的主人公，從而營造出一種強烈的末日氣氛。電影海報是電影的“名片”，是設計師對電影內容與思想的升華，對電影的商業化發展有著重要意義。
中國古代詩、畫的意象結構中，虛空、空白有很重要的地位，空白處更有意味。如馬遠就因常常只畫一個角落而得名“馬一角”。剩下的空白并不填實，是海，是天空，卻并不感到空，這正是“虛實相生，無畫處皆成妙境”的體現。例如《寒江獨釣圖》這幅畫，其最精妙之處就在水中，看似不著一筆，空無一物，實則給人留了無邊無際的聯想，其間韻味妙不可言。對于傳統的東方審美文化，“空”是構圖不可或缺的一部分，蘊含了深邃的藝術哲學。
中華民族是一個積淀了五千年歷史，擁有源遠流長的傳統文化的民族，璀璨的華夏文明及其厚重，但其內在精神是統一的。在其他的中國傳統藝術形式中，同樣運用了“留白”的手法。中國書法中的布白和中國戲曲舞臺上利用虛空的刁窗體現出了空白的意境之美。而文學中的意猶未盡和音樂中的“此時無聲勝有聲”的神韻，給讀者留下了回味無窮的想象空間，渲染了濃重的藝術氛圍。并且，“留白”是對佛教和道教思想的延續發展，通過無中生有、虛實結合，使藝術更具含蓄婉轉的空靈之美，是對中國古典藝術美學的完美展現。
2現代海報設計中的空白美
在現代設計呈現多元化發展的時代，設計理念交替更新，與人們的生活息息相關，并滲透進了人們生活的各個角落，當然海報設計也不例外。作為一名設計工作者，我們很清楚海報設計的本質在于傳達信息，增強信息的傳播力量，訴求用強烈的視覺沖擊力來達到宣傳的目的，讓受眾更清晰明了地感知設計的意圖。在大量視覺信息充斥我們眼球的現代化社會中，現我們同樣被代海報設計中大量的信息、繁雜的形式弄得眼花繚亂，擁擠不堪的畫面不僅達不到設計傳達信息的目的，而且造成了視覺疲勞和心理壓力、使人產生逆反心理，更談不上去欣賞作品的藝術之美。通過觀察不難發現，一張好的海報設計，不是簡單地把所有的空間全部利用，把所有的信息堆砌，而是有意識的留白，讓主體形象在一個有限的空間中更加醒目的傳達更多的信息。從某一層面來說，中國古典美學思想中的“留白”就給人們的身心帶來了休息的空間。把空白運用到現代海報設計里，不僅僅是緩解了人們的視覺疲勞，而且把空白參與設計，設計師可以巧妙地把其他設計元素與空白巧妙進行融合，使設計作品的主題得到了很好的傳達，精心雕琢的形象會顯得更加突出、醒目，給觀者想象回味的余地，本來沒有的東西帶給人們無盡的聯想，徜徉在想象的空間中，回味作品的感情韻味，為設計作品渲染了濃厚的設計氛圍。
3空白意境對現代海報設計的氣氛渲染表現
在海報設計中煩瑣復雜大量信息每天都圍繞著我們的當今社會，我們從心理上就渴望空白的時刻。而海報設計中的空白空間就像文章中的省略符號一樣，雖然沒有過多的語言，卻可以引發我們無盡的好奇心，讓我們有空間，有興趣去探究其間所蘊含的意義。空白意境對現代海報設計的整體氣氛有很好的渲染作用。在海報設計中巧妙地運用空白可以提高海報的設計品位，更好地發揮海報在人們生活中的作用。
(1)創造設計的意境。美國著名設計師維基•斯特魯認為:“空白的運用表現了對構圖的精妙理解。”一張好的海報設計，應該首先要考慮到整個版面的協調，注重整體性，在局部中進行巧妙地變化設計，運用比例和空白，使版面空白處的退讓與信息的表現形成鮮明對比，互相映襯融合，使設計主題形象突出，使樸素簡潔的版面擁有深遠的文化意義，營造耐人尋味的氛圍，產生一定的神秘感，創造一種設計的意境之美。海報設計中的空白不是真正的“無”，而是內容的“有”，通過對可見物的超越，蘊含著一切和無限。無印良品的宣傳海報我們都不陌生，原研哉希望宣傳海報能很好地表達出無印良品設計中“虛空”的理念。在海報設計之初，是想呈現出一個看似空無一物，卻能容納百川的容器。攝影家藤井保提出了“地平線”這一概念，希望通過單純空無的畫面深刻地表現出人與地球之間的關系。之后通過精益求精的取景、拍攝和照片篩選，最終選定了四張來自世界不同地區的超寬場景，利用地平線的透視對視覺產生強烈的沖擊力，加上“無印良品”文字LOGO，利用空白很好地創造出了海報的意境，非常成功的體現了“無印良品”這個品牌所蘊含的精神，達到了既定的目標，正如原研哉所說:“那道地平線就像烙在了我眼中一樣，一直到現在，依然令我難以忘懷……”。這也充分體現了空白的運用之妙會為海報設計渲染深刻濃厚的藝術氣氛。
（2)引發設計的想象空間。設計教育家戴布勒•芬克認為，沒有空白，即無所謂存在。在海報設計中，我們往往會忽視空白的存在，其實空白的合理運用可以為設計提供更為廣闊的想象空間。我們知道在二維平面的空間是有限的，但是通過空白空間的運用，可以為設計營造深遠的視覺心理空間。1992年，靳埭強在為世界環境日畫展所做的海報《美的回響》中，就運用了道家的思想。用毛筆象征蓮花，在毛筆的右上方用水墨畫出一只蜻蜓，表達了古詩“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”的意境，傳達出大自然萬物互相融和的道家思想。作品中大量的留白設計體現了大自然廣闊清新的空間，把中國傳統美學在現代設計中得到了很好的承傳。從靳埭強的作品中我們可以得知，好的設計作品并不是越復雜就越好，巧妙合理的留白可以營造出“虛實相生，無畫處皆成妙境”的意境，而且讓畫面顯得更加簡潔有力和耐人尋味，還能留給人們無限遐想的廣闊空間。
(3)獲取海報設計的視覺舒適感。我國古代繪畫論中說道:“疏可走馬，密不透風。”這是說，畫面在疏密的布局上有意識地留取“空白”以及在空白處與實處的比例變化，都是畫面布局的一種創意性的重要手法，有利于強化觀者的感受，獲得視覺上的輕松舒適感。現代設計是為人的設計，與人們的生活和心靈息息相關，于是視覺傳達設計作品能否給觀者以視覺和心理上的休息與輕松，讓人們重獲一份能釋放自己的寧靜空間，就成了一個重要的設計目標，而空白的留取恰好能滿足現代人精神上的這一追求，設計中的空白猶如音樂中的休止符，給人一個停頓，使觀者在觀看時有輕松愉悅的視覺審美享受。
4空白在未來海報設計中的運用思考
