發布時間：2023-04-06 18:40:23
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的小學藝術教育論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
（一）師資力量沒有配齊配足
大多數中職學校因為教師編制緊張，為了節省辦學成本，在專業課程教師尚未配齊的情況下，藝術課程教師只能成為可有可無的陪襯，因此藝術課程師資短缺就不難理解。據調查，60%的學校沒有穩定的專職藝術課程教師，即使部分學校開設了藝術課程，其師資要么是把一些對藝術愛好的文化類富余教師兼職教授藝術課程，要么是通過外聘兼職教師來實現。由于學校藝術課程專業教師數量不足，素質不高，難以保證學校開齊、開足課程，制約了學校藝術教育全面、深入、有效地開展，嚴重影響了藝術素質教育的順利實施，更談不上充分利用美育途徑開發學生的潛能，增強學生的創造性和生活的幸福指數，從而導致學生素質水平的提高受到一定的限制。
（二）藝術教學設施沒有增量增質
從辦學成本來看，職業教育遠大于普通義務教育，但就政府對職業教育的投入與普通教育來比較，就顯得相形見絀。而藝術教育課程又不同于其他科目的教學，是職業教育中的身價較高的“貴族課程”，需要專門的教師、配套的設備設施和場所，比如多媒體教室、鋼琴、舞蹈室等，需要投入不少的資金。近幾年來，國家加大了對專業實訓基地教學及實訓設備的投入，但卻無專項經費投入到藝術教育方面軟硬件建設，使得學校藝術教育缺乏應有的物質保障。我國目前擁有中職學校3萬余所，但大多規模較小，設施簡陋。由于受城鄉校際差異和中職學校辦學經費影響，大多數縣（市）級學校辦校歷史較短，藝術教育教學條件很難達到要求，有些不但藝術教學設備、場館設施和器材達不到要求，甚至沒有符合中職學生特點的藝術課程的教材。調查顯示，有近七成的學校沒有藝術教材，更別提專門的藝術教室和藝術教育器材，即使部分省份城市中職學校開設了藝術課程，但藝術項目不齊全，有些課程也僅限于提供些唱歌、舞蹈等理論知識的傳授，缺乏為藝術教育比賽及相關展演活動的場所及平臺。
（三）藝術教育方式沒有入心入身
中職階段的學生大多15-18歲，且不少是獨生子女，正處于身心發育的叛逆期及人生觀逐步形成的關鍵期。盡管他們對藝術教育有需求，但受多重因素影響。一則不少學生學習習慣欠佳，學習興趣不濃。同時對生活中的善惡美丑缺乏辨別能力，容易被低級趣味、感官刺激的東西所吸引，主要表現在舉止不文雅，易沖動，自制能力不強。二則受學制短，專業技能學習任務繁重、就業壓力等因素影響，學生很難心情愉悅地接受藝術教育的熏陶。另外，學校對藝術教育的思想認識不夠，藝術教育的管理機構和管理隊伍不健全等因素也在很大程度上影響了藝術教育的實施。比如，有些中職學校配了藝術課程教師，但是極少參加外出學習與培訓，長期以來沒有更新學科知識，跟不上藝術教育領域內容及技術手段的更新速度，教學內容陳舊，傳授方式單一，教學效果大打折扣。
（四）藝術教育評價機制沒有入局入流
當前，不少中職學校舉辦者及學生對藝術教育的認識仍然十分膚淺。一方面藝術教育在中職學校課程設置中處于邊緣和角落，另一方面學生對藝術教育的價值及功能認識不足，并且我國尚未建立中職學校藝術教育的評價機制，更缺乏統一的測評體系和標準。藝術教育課程的開設、授課、管理、考核流于形式，從而導致藝術教育跛足甚至部分縣市職校成了“藝術荒漠”。
二、中職學校加強藝術教育的功能及價值
（一）加強藝術教育是符合我國現代職業教育
發展趨勢的需要藝術教育不僅能起到陶冶情操，提高修養，完善人格，促進學生全面發展有不可替代的作用。2010年教育部出臺的《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010-2020年)》，中明確提出要“加強美育，培養學生良好的審美情趣和人文素養”，對學校藝術教育的重視提出了新的更高的要求。黨的十八屆三中全會再一次明確指出：“要改進美育教學，提高學生審美和人文素養”。2014年度新頒布的《中等職業學校公共藝術課程教學大綱》中要求中職學生不僅要有過硬的技術，更要有良好的職業道德、健康的審美情趣和創新的思維能力。在職業教育階段，實現藝術教育大眾化、普及化發展是時展的趨勢和潮流。
（二）加強藝術教育是展示學校外部形象的需要
藝術教育不僅能培養學生健康向上的審美觀念、提高學生人文素養和藝術能力，促進學生和諧發展，而且也是一個學校形象外化不可或缺的需要。如許多中職學校通過參加全國中等職業學校“文明風采”競賽，攝影比賽、微電影制作等比賽活動，很好地實現了藝術教育與課堂教學活動相結合，與德育實踐活動相結合，與實訓實習相結合，與第二課堂活動相結合，為廣大中職學生提供展示精神風貌和才華的平臺，增強了德育工作的時代感，提高了德育教育的針對性與實效性，充分體現職業教育和職業學校學生的特點，也進一步擴大了對外宣傳的效果和影響，對提升學校的知名度具有很好的促進作用。
（三）加強藝術教育是學生自我全面發展的需要
針對當前中職學校學生年齡偏小、心理素質較差、心智發展不健全，是非辨別能力不高的階段特點，再加上中職學校學生文化根基淺，藝術素養底子薄，受學業壓力和升學就職影響，不少部分學生容易遭受挫折，易于敏感，缺乏自信，甚至部分學生在一定程度上出現心理障礙，導致厭學、輟學率的上升，增加了學校教學及管理的難度。因此，通過進行藝術教育，可以適度轉移學習注意力，讓學生宣泄壓抑的情緒，緩解學習及生活中的心理壓力，有利于調節情緒，促進學生身心和諧。
（四）加強藝術教育是提升職業素養的需要
隨著產業的轉型和升級換代，企業對從業者的綜合素質要求越來越高。單一的“唯技能論”的培養和評價模式已經不適應市場對高素質技能人才的需求。通過藝術教育及實踐活動，既可以增強學生的人際溝通能力，培養學生的團隊精神和合作意識，又可以錘煉學生高尚的職業道德情操和堅強的品質，使學生能夠形成敬業、樂業的良好職業態度。因此，開展藝術教育，對學生享受當前學習的樂趣、提升今后職業幸福感和終身發展都會起到潛移默化的作用。筆者一直關注學生的就業問題，并就藝術對中職生求職應聘的影響進行了多年的跟蹤調查，發現有一定藝術特長的學生在求職時更具有競爭力，即便已經就業，有一定藝術特長的同學也更容易脫穎而出。
三、中職學校實施藝術教育的途徑及策略
（一）合理設置藝術教育課程，豐富藝術教育內容
藝術教育既然已經成為衡量中職學校學生綜合素質的重要標尺，那么藝術教育課程在職業教育的課程模塊中理應占據“一席之地”，而不應成為“點綴”或“旁門左道”。當前，加強藝術教育課程的開發就顯得愈發迫切。首先，對藝術教育課程的開設要“從嚴”對待。要按照教育部文件規定的課時量不打折扣嚴格執行，開齊開足規定課程，同時要建立藝術教育課程標準，執行嚴格的教學計劃。其次，藝術教育課程設計要“從寬”拓展。教師要充分挖掘本區域特點和民族特色的藝術資源，不斷充實教學內容及教學資源，使學生在美育教育中成長，在成長中提高審美能力和水平，同時還能激發熱愛家鄉、熱愛祖國的情感。再次，藝術教育課程設計要“從深”發展。在兼顧民族性與時代性相統一，實用性與審美性相統一，內容美與形式美相統一的同時，也要針對不同專業的學生，有針對性地篩選藝術教育，科學合理地設計不同的藝術課程，從而實現技術教育與藝術教育融通，達到培養專門人才的質量和要求。比如占我省數量比例較大的中職護理專業學生，在開設護理禮儀課同時，可以考慮融入藝術舞蹈課，做到外在美與內在美的統一；服裝設計或機電專業學生可相應開設工藝美術課，提升學生對美的領悟力和創造力。這樣不僅可以提升學生的專業素養，提高人才培養質量，更能提升職業教育的吸引力，為中職教育實現可持續發展助力。
（二）加強師資隊伍建設，健全藝術教育工作機構
根據教育部規定，全國各階段、各類學校均需配有專職的藝術教師，對于規模較大的學?？蓡为毘闪⑺囆g教研部。學校應該將藝術師資素質的發展列入學校師資隊伍建設的整體規劃通盤考慮，統籌核定藝術師資隊伍的數量規模，制定藝術師資素質標準。在師資隊伍建設方面可采取“引育”結合方式進行，條件允許的學校，可以直接從高校招聘藝術專業人才，為學校藝術教育工作注入新鮮血液；規模較小的學校，可以采取自己培育的方式進行。此外，還應積極組織學術交流研討活動，選派教師外出進修學習，不斷提高其業務水平。同時，應該充分發揮“大美育”功能，成立專門美育機構或納入學校德育機構統一管理，要求校團委、班主任、學生會等部門要把美育教育滲透到學生日常生活管理中，組織和引導學生參加豐富多彩的文體活動，在活動中使學生感受到美帶來的藝術享受，進一步培養學生欣賞美、鑒別美和創造美的能力。
（三）完善設施設備，強化藝術教育物質保障
一是政府部門要把藝術教育納入專項辦學經費，用于保障并改善藝術教備設施、添置和更新消耗性器材、舉辦校園藝術活動等。在辦學經費中，條件允許的學?？杀ＷC藝術教學所需的專用教室，比如音樂欣賞課，需配備音響教室和多媒體音響設備。二是學校要重視藝術專業設施建設以及設備的更新和充實，科學設計符合藝術專業特征及需求的基礎設施，保證藝術教學設備配備充足。三是可適度引入社會資助，可以采取企業冠名的形式獲取一定的資助，盡可能地為學生開展藝術活動提供條件，比如學校的元旦文藝晚會、成人禮宣誓、藝術節等大型藝術活動，由老師指導，學生全面參與文體活動舞臺的布置，可以充分調動學生參與藝術活動的積極性和創造性。
（四）完善藝術教育手段和方法，激發藝術素養
一是拓寬藝術教育領域，把美育貫穿到課堂教學活動中去。通過多種途徑、方式把美育教育滲透到相關專業學科領域中，在激發學生對藝術課程興趣的同時，提升專業教學效果。二是豐富藝術教育手段，把美育貫穿到校園及社會實踐活動中。通過校園廣播、校園網及校園刊物海報等渠道，加強藝術教育宣傳，為學生創造良好的藝術文化氛圍。三是要運用多媒體教學手段，為課堂提供多樣化的教學方式和情境、激發學生學習興趣，增強教學效果。四是要開展豐富多彩的校園文化活動。可根據學生的不同興趣、特點，成立音樂協會、繪畫協會、攝影協會、合唱團、舞蹈團等文化藝術社團，舉辦音樂、美術、攝影等活動，拓寬藝術視野，提高綜合素養。
（五）完善教育評價機制，促進藝術教育健康發展
(一)語言
對于語言的理解，可謂“仁者見仁，智者見智”。語言學家對語言下了種種定義。例如，語言是形成思想的工具;語言是一種表達觀念的符號系統;語言是人與人互通信息、用發音器官發出來的成系統的行為方式;等等。我國權威辭書對“語言”所下的定義是:語言人類所特有的用來表達意思、交流思想的工具，是一種特殊的社會現象，由語音、詞匯和語法構成的系統。［1］“語言”是人類最重要的交際工具。它同思維有密切的聯系，是人類形成和表達思想的手段，也是人類社會最基本的信息載體。［1］
(二)教學語言
教學語言是教師在一切教學活動中使用的一切語言的總稱。主要包括四種類型:以語音為信號的口語;以文字為信號的書面語;態勢語;其他輔助語(主要指教具，包括實物、圖片、音像資料等)。本文探討的教學語言以教師的有聲語言為主。
(三)教學語言藝術
語言藝術又稱語言的藝術性，是指富有個性和創造性的給人以美的享受的完美語言。對于教學語言藝術，本文借用莊文中在《中學語言教學研究》中給“教學語言藝術”下的定義:“教學語言藝術，是教師針對特定的對象、為達到特定的教學要求而創造性地運用語言技能和技巧的總和?！保?］
二、教師教學語言藝術的基本要求
(一)教學語言要準確、規范
準確是對教學語言最基本的要求。準確性就是指教學語言的深度和廣度都應符合教學大綱的要求，即講得準確，能確切地使用概念、判斷、推理，做到傳授無誤。課堂教學語言的準確性是教師應該具備的最基本的能力，知識的傳授來不了半點誤差和主觀想象。［2］教師語言的規范性要求使用標準的普通話。語言規范包括語音規范、詞匯規范、語法規范和修辭規范幾個方面。教師的語言具有強有力的示范作用，尤其是語文教師，還擔負著學生語言教育的主要任務。捷克教育家夸美紐斯曾說:“用一支彎曲的規尺是畫不出直線來的，同樣，從一個不好的模型也產生不出一個良好的復本?！币虼耍處煴仨氈匾曊Z言的規范性，在教學過程中盡量發音清晰，吐字準確，避免使用方言土話和念錯別字。
(二)教學語言要通俗易懂、簡明達意
《學記》有云:“善歌者使人繼其聲，善教者使人繼其志。其言也，約而達，微而臧，罕譬而喻，可謂繼志矣?！备鶕行W生的特點，教師的教學語言應力求通俗易懂。通俗即樸素、自然，以淺顯明白的語言形式表達內涵深刻的專門化學問和內容。通俗易懂的語言是教學互動的基礎，它可以拉近教師與學生的距離。教師教學語言應簡明達意，正如魯迅先生說的那樣:“用最簡練的語言體現出最豐富的內容?！庇行┙處熛矚g說一些贅詞或口頭禪，這樣不僅分散學生的注意力，而且容易使學生產生煩躁、疲憊的情緒，甚至對教師產生反感，這是所有教師應力求避免的。特級教師于漪說:“教師的語言要工于達意。教師在課堂上講課，直接訴之學生的理智與心靈。且不說大段的講解分析得清楚、透徹，也不說三言兩語的概述須簡明、清晰，就是一個提問、一句鋪墊、一句過渡也要認真推敲，把意思說得明明白白?！保?］可見，達，意味著教師必須把知識準確、明白、順暢地傳遞給學生。
(三)教學語言要有針對性和啟發性
所謂針對性，是指根據特定的科目、環境及對象運用不同的教學語言。不同學科、不同年齡、不同水平、不同性別、不同個性的學生，具有各自不同的特點，教師在進行教育教學時必須針對不同對象的特點運用教學語言。這樣才能有的放矢，取得良好的教學效果。而啟發性，則是指教師的語言能誘發學生思考并讓他有所領悟。古代教育即十分重視教學語言的啟發性?！秾W記》中說:“君子之教，喻也。道而弗遷，強而弗抑，開而弗達。”葉圣陶先生曾說過:“教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導，必讓學生運用其才智，勤其練習，領悟之源廣開，純熟之功彌深，乃為善教也?！保?］教師富有啟發性的語言，是調動學生主動性、積極性，發展學生智力的有效手段。
(四)教學語言要富于情感性和激勵性
古人云:“感人心者，莫先乎情?！痹诮逃虒W過程中，師生之間不僅僅是知識的傳遞，同時也伴隨著心靈的接觸、情感的交流。沒有情感的教學語言是蒼白無力的，更談不上感染學生?！坝眯蜗蟮脑捳f，就是在知識的活的身體里，要有情感的血液在暢流。”［5］只有這樣，才能撥動學生的心弦，引起他們內心世界的共鳴，激發他們對知識的不斷探索。教師的語言要富于感情，首先要熱愛學生，對教學有熱情，在語言中凝結著自己對教材的深刻體會。著名特級教師李吉林說:“記得我教《珍貴的教科書》時，當讀到‘我撲到指導員身上大聲喊，指導員……指導員……’時，我自己也動了情，我覺得自己也在全身心地呼喚著指導員。所以孩子們也和我一起進入了情境，他們讀著讀著，不禁熱淚奪眶而出?！保?］這樣的教學語言無疑是成功的，因為它把課文的思想感情完全融化于飽含深情的教學語言之中，深深地感染了學生。所謂激勵性，是指通過肯定、稱許、表揚、贊賞等方式激發、鼓勵學生不斷進取的特性。大多數中小學生都特別崇拜教師，他們特別希望得到教師的表揚、認可和鼓勵。每一位教師都應觀察、了解每一位學生的優點和長處，善于發現他們的生活中和學業上的每一點進步，捕捉他們每一個創造的火花、每一次靈感的閃現，并用熱情洋溢的語言予以及時的肯定和贊揚，鼓勵他們不斷進取、獲得更大的進步。當學生成績不理想時，鼓勵也比打擊和批評能給學生更大的動力。
(五)教學語言要豐富，生動活潑
語言的豐滿醇厚與生動活潑是教師綜合能力的重要標志之一。教師的語言應該有豐富的內容而不給人以枯燥、單調的感覺。這種豐富性，一方面說明教師對學生內心世界的洞悉和對教材內容的深透理解與掌握，另一方面說明教師對現實生活的廣泛閱歷和深刻體驗。教師的教學語言應該貼近學生的生活經驗，正確地運用多種詞匯和表達方法，巧妙加工錘煉語言，這有助于豐富教學語言。如果照本宣科，光禿禿的枯干而不襯以任何枝葉，其結果也必然使聽者索然。此外，教學語言還應生動活潑，富有趣味性。平鋪直敘、平淡無奇的教學語言容易使學生對這門課產生厭煩情緒，直接影響教學效果。因此，教師除了要廣采博聞，豐富自己的語言外，還要盡量使自己的語言高低起伏、長短結合、疏密相間、快慢適宜，根據教學內容和教學的實際需要，抑揚頓挫、有板有眼、錯落有致、聲情并茂，使學生聽起來舒服悅耳、津津有味。這不僅有利于緩解學生的緊張和疲勞，而且有助于提高教學效率和質量。
三、關于提高教師教學語言藝術的若干建議
教學是否成功在很大程度上取決于教師的語言表達能力。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“教師的語言在很大程度上決定學生在課堂上腦力勞動的效率?！笨梢娨岣咧行W的教學質量，就不能忽視課堂教學語言能力的培養，所謂“工欲善其事，必先利其器”。提高教師的教學語言藝術可以遵循一定的途徑。
(一)重視理論修養
教師口語是一門邊緣學科，它與語言學、修辭學、心理學、教育學、美學、邏輯學等許多學科有密切的聯系。教師要提高自己的職業口語能力，不但要有扎實的學科專業知識，還要有不同學科的理論修養。這就要求教師平時要廣泛涉獵本專業以外的知識，拓寬自己的知識視野，并融會貫通。
(二)將教學語言列入備課內容
備好課是教師提高語言表達水平的重要保障。教師每次上課所使用的語言，都應該大部分寫入教案，特別是新手教師。這種準備主要體現在教師要深入鉆研教材，結合學生的實際情況，對教材語言進行加工，按照教學語言的基本要求，把教科書的書面語言加工成教學語言，字斟句酌，剔除廢話，選取精確的詞語，推敲恰當的表達方式，還要收集與教材相關的豐富的材料。著名的語言學家邢福義教授在談備課的經驗時說:“只要精心準備，是完全可以講得十分生動和富有吸引力的。我備課時，每節課都要穿插苦心搜集來的‘生動語料’，希望做到每隔十來分鐘就能讓學生大笑一次，就像相聲中的‘抖包袱’。我相信，美感在笑聲中產生，知識在笑聲中傳授，這是學問的藝術化?！保?］此外，還要考慮語言的邏輯性、可接受性和授課內容的順序，做到詳略得當，重點突出。
(三)語言信息的日常積累
語言是一種藝術，教學語言是豐富多彩的。教師語言修養的提高是一個日積月累、厚積薄發的過程。積累語言信息主要從以下兩個方面入手。第一，多讀好書。教師的語言修養在很大程度上取決于文學修養的深度。平時注意多熟悉和背誦詩詞歌賦，經常閱讀一些文學作品，遇到精彩的詞句就把它摘錄下來。特別是一些名言警句，它們是人們從實踐中總結和提煉出來的，是歷史文化精華的積淀，一般讀起來朗朗上口，簡約有力，適當地用到課堂上，不僅能增強教學語言的藝術效果，而且還可以促進教學效果。第二，關注生活。多讀書是豐富教師語言和思想的一個方面，但是，僅僅向書本學習是不夠的，還必須深入生活，學習人民群眾的語言。高爾基說:“語言是由人民群眾創造的?！痹谡劦綄W習語言時曾經著重指出:“要向人民群眾學習語言。人民的詞匯是很豐富，生動活潑的，表現實際生活的?！保?］魯迅也說過:“從活人的嘴上，采取有生命的詞。教師能廣泛和群眾接觸，吸收人民生活當中最優美的詞語，就會使自己的語言更加豐富、生動和靈活。”［9］由此可見，教師應該隨身帶著筆記本和筆，把自己遇到和想到的一切美好的詞匯記錄下來，并隨時用到課堂上去。
(四)積極鍛煉、實踐
“沒有一個人單靠規則精通任何語言和藝術。因為產生一個藝術家的是實踐而不是別的?！保?］使用語言是一種技能，就跟游泳、打乒乓球等技能沒有本質上的區別。游泳、打乒乓球是不可能只靠書上列的規則就能學會的，必須不斷地實踐。實踐訓練也是提高教師語言能力的直接有效的途徑。提高教師語言能力的訓練可分為兩類:一是正規的課堂訓練。馬卡連柯曾說:“我相信高等師范學校里，將來必然要教授關于聲調、姿態、運用器官、運用表情等課程，沒有這樣的訓練，我是想象不出來可以進行教師工作的。當然，聲調的運用，所具有的意義倒不是僅僅為了嘹亮地來歌唱，漂亮地來談吐，而是為了更準確、生動、有力地表現自己的思想和感情?！保?0］二是個體的自我訓練。教師鍛煉自己教學語言的機會，是從擔任教學工作以后開始的。教師每上一堂課，都是一次語言的實際鍛煉。教師應該有意識地提高自己的語言修養，可以把自己的課堂語音錄下來，課后認真聽，認真反思修改，作為下一次課的借鑒。
(五)努力提高語言表達技巧
有些教師雖然學識淵博，卻不能很好地把自己所掌握的知識傳授給學生，原因之一就是缺乏語言的表達技巧。馬卡連柯說過:“只有在學會用十五種至二十種聲調來說‘到這里來!’的時候，只有學會在臉上、姿態和聲音的運用上能做出二十種風格韻調的時候，才會變成一個真正有技巧的人了?！保?0］這充分說明了語言表達技巧的重要性。教師語言表達技巧主要包括聲調、語氣、語速、節拍和必要的停頓等，這都是影響語言表達效果的必要條件。此外，還要注意副語言的運用，主要包括眼神、手勢、表情、身姿、儀表等。副語言使用得恰當，可以有效地輔佐有聲語言，強化語義表達和傳遞情感信息。
四、結語
傳統的小學數學課堂是教師在臺上滔滔不絕地講授，而學生在下面被動地聽記，課堂效率低下。而如果教師不只用講授法來進行授課，還可以運用其他的方法，變學生的被動吸收為學生的主動求知，這就要求通過語言來啟發學生一起來看、聽、想和說。筆者在講授圓的周長一節時，拿了一個圓盤，讓學生運用自己的智慧來測量出這個圓的周長。有的學生拿出繩子量了一下，得出了正確答案。有的學生直接在地上滾動了一圈，同樣也測量出了圓盤的周長。那么，如果不借助外在的工具，教師怎樣來測量圓盤的周長呢？于是筆者就給學生講了我國古代數學家祖沖之的故事，通過實驗得出了一個結論，圓的周長和它的直徑有著非常密切的關系，也就是說，圓的周長總是直徑的3.14倍，于是就出來了圓周率的概念。這樣通過一步一步地引發誘導，打開了學生的思維，培養了其思考能力，還提高了課堂效率。
二、小學數學教師的語言一定要通俗易懂，具有兒童氣息
小學數學教學的語言要做到通俗易懂，具有一定的兒童氣息，讓學生在聽課的過程中有滋有味兒，使抽象的概念具體形象化。教師需要運用自己深厚的文化底蘊感染學生，使其受到數學知識的滋養，再通過驅動來激發學生的想象力，從而提升學生的數學思維能力。要想激發學生的學習興趣，教師可以運用一些精彩的導入來引起學生的注意。如猜謎語、編順口溜等。
三、小學數學教師的語言要求嚴謹簡約，規范準確
小學數學學科的語言跟小學語文學科的語言是截然不同的兩種風格，數學的語言偏重于邏輯性和簡約規范性。不像語文學科語言那么富有詩情畫意。尤其是數學學科中的概念和公式等都有其特定的要求和表達方式，要求一字不差，否則就會產生錯誤。如“增加到”和“增加了”就有著本質的區別，一個是在原有的基礎上增加到了某個程度，一個是在原有的基礎上又增加了某個量，內涵是完全不同的。另外，小學數學教師在進行授課時一定要盡可能地運用普通話教學。而且教師的語言在精準的情況，還要簡潔通俗，干凈利落，提高單位時間內的效率。課堂教學只有40分鐘，如何向短短的一節課要效率，就是要求教師在有限的時間內盡量少講或不講與講課內容無關的話。教師要注意自己說話語言的準確性和嚴密性，不能隨意使用日常生活的語言來解釋，從而表達精準的數學知識，更不能出現含糊不清的表述，或翻來覆去地重復說某一個要點。
四、小學數學學科的教學語言要做到幽默風趣
語言幽默是一種比較高的教學境界，極富有情趣且含義深遠。幽默的教學語言可以讓課堂活躍，調節學生的學習情緒，讓學生心情舒暢地進行學習并且產生較好的教學效果。具有幽默感的教師在授課的過程中可以創造愉悅融洽的師生情感，針對學生不注意分析已知條件，審題不清和隱含條件而發生錯誤的方式，就可以運用幽默的語調加調侃“：一定不要因為粗心馬虎走上了牙路哦！”學生一聽就哈哈大笑起來?！把馈迸c“邪”形似，教師看似也因粗心而鬧了笑話，實則是告訴學生粗心審題要不得。幽默的方式的確可以提高批評的效果，讓課堂違紀的學生心悅誠服，能夠開啟學生的智慧，加深學生的印象，提高課堂的效率，真正做到寓教于樂。
五、教師的無聲語言運用要恰當，做到恰如其分
教師的授課包括“講”和“演”兩個板塊，“講”是有聲語言，而“演”則是無聲語言，包括表情、手勢和體態等，有一些無聲語言是可以輔助有聲語言做好準備的。作為一名教師，一般一定要有表情，不善于運用表情的人是不可能做一名好教師的。教師的眼睛會說話，可以表達鼓勵、批評、贊成和反對等多種態度。教師對每一個學生要充滿愛心，用愛的眼神來對待每一個學生，即使批評學生，也可以運用一些警告的目光來進行。數學語言可以傳遞各種信息，尤其是無聲語言，看似無聲勝有聲。使用適當的手勢，鏗鏘有力的語言，可以強化要傳授的數學知識，給課堂增加亮色與活力。不過，教師也要注意一個度，過猶不及。
六、小學數學教師在授課時一定要運用標準的普通話
一 小學數學教育中創新意識的研究意義
創新就是任何事情都需求保持持續的發展，繼續存在的必要手段；創新也是一個國家取之不盡用之不竭的力量；創新更是一個民族發展的靈魂。在文章《大學》中，有句話是這樣說的：茍日新，日日新，又日新。其主要說的是創新的靈魂，若是不可以進行創造性革新的，則避免不了滅亡，不可以進行創新的民族，就意味著它是一個沒有生命的民族，舉個例子，中國在清朝時期是個閉關的國家，以至于最后國家面臨衰敗，更讓中華民族有著亡國滅種的險境！再說個例子，一個人總是墨守成規，思想固執僵化，也不上進，那么就注定他一生不會有什么大的成就，縱觀以前的歷史，這樣的例子到處可見！最大可以談及一個國家，最小可以說到一個組織，個人也是這樣！從而知道創新起著多么重要的作用！
強調創新的重要性，以及知識的傳播，包括小學數學教育的普及也是如此，如果時間跳轉到21世紀的信息時代，而教師們的教育概念還滯留在古代，其中包括講座的方法；并且他們的教育理念和學生的溝通方法，仍然止步不前，或是抱著： 老師是課堂的主人，老師決定一切，的態度，當然是不可行的！因此一定要要求老師能不斷推進提高自己的專業水平，教學方法。在日益發展的今天，思想教育觀念等各個方面都要不斷的改善。
簡而言之，就是在數學教學的方方面面的創新，這樣做的目標就是一個，即：為適應學生而完成自身教學任務，讓這門學科能夠受到同學們的青睞，從而培養學生全面的，獨立的思維方式，為日后的學業留下過硬的基礎。
二 小學數學教育中培養學生創新意識的方法
1.誘發靈感
靈感其實是一種直覺思維。長期實踐,不斷積累經驗和知識會突然產生富有創造性的點子，這就稱之為靈感。在認識上它是質的飛躍。它的發生通常都帶有突破和創新。在教學中,教師應及時捉到和引發學生學習中閃現的靈感,對于學生巧妙的構思,突破常理的回答,哪怕是一點點的奇想,要及時給予肯定。此外,讓學生學會應用數形結合、變換角度、類比形式等方法產生靈感,這樣就可以越過邏輯推理而找到解決問題的方法。
2.通過相關的數學問題，有效的進行引伸
在數學的解答過程中，我們往往需要舉一反三，來進行反復的練習和總結。這是在小學的數學教育中重要的方法之一，因為我們并不是要求學生簡單的通過某種方法或是某種途徑來解答難題，而是通過數學的教育，遇到相似問題，能靈活的去解決相關的問題。教師在這一點上應相當重視，在這個過程中，我們對學生的思維培養要是全方位的，并不是拘泥的，這樣才能有效的培養學生的創新意識。
3.發展學生的想象力
想象力和創新是密切相關的，它可作為創新意識培養的源泉和重要組成部分。因此，在小學的數學教育工作中，我們不要只是要求學生注重邏輯思維的培養，還要培養學生的想象力，這樣學生才會用新的思維解決部分問題。在數學的教學工作中，我們可以營造和假設一定的生活情景，讓學生們發揮想象，同時引導他們在實際的情境中發掘一些問題。雖然數學是一門邏輯性較強的科目，但在嚴密邏輯的背后創造性問題也會出現。
【關鍵詞】小學語文；新課程標準；評價；多樣化
新課程標準明確指出：“語文教學的評估要符合語文學科的特點，遵循語文學科自身的規律?！币虼耍诮虒W中，適時、正確地運用評價手段，這對激發學生的學習興趣，營建輕松和諧的學習氛圍，全面提高課堂教學效益，提高學生的語文素養能起到積極的促進作用。那么，如何通過有效評價，來提高小學語文課堂教學呢？
一、注意有效的激勵，使評價落到實處
所謂激勵，指的是通過刺激，激發個體心理動力，使這一心理動力水平在某一時間里始終維持在一定的興奮狀態。教師運用激勵的方法，目的就是通過外部刺激，激活內在的推動力量。筆者認為，有效的激勵應體現在以下幾個方面：
1.教育者要注重情感投入
教師的評價對學生的情緒和情感影響很大。情緒和情感是一種內在的動機力量，直接影響學生的學習。因此，教師的評價應該是真正的發自內心，即用簡短、恰當的措辭，熱情地給予褒獎。
2.靈活運用評價語言
充滿機智的評價語言，不僅能促進學生思維的敏捷和靈活，更能使課堂妙趣橫生，充分調動學生學習的積極性。這就要求教師在課堂上靈活的運用評價語言，這樣的評價是根據特定的教學進程隨機引發的，不僅有很大的激勵作用，而且能使評價成為教學內容的有機組成部分。
3.評價內容要實事求是
能激發內驅力的評價，不僅要注重情感因素，而且應該實事求是的評價，也就是說，激勵要以事實說話。這就要求教師充分掌握學生在課堂教學中的表現的真實情況，在班級中所處的位置等多方面的材料，并藝術性地加以運用，進行有效的激勵。
二、評價須因人而異，注重針對性
（1）注意縱向差異。評價應根據所評對象選擇合適的語言，高年級語言豐富優美，而低年級語言則簡潔明確。有位教師多年站在高年級段語文講臺上，首次與低年級學生零距離接觸。該教師對學生的評價出現“你的領悟力真強”“真看不出來，你平時深藏不露啊，還有誰敢與他一決高下”等語句，學生聽后一片茫然。一年級學生認知水平低、詞匯量少、社會經驗淺，對教師所說的“領悟”“深藏不露”“一決高下”等詞根本無法理解，自然聽得一頭霧水。這樣霧里看花似的評價，幾乎沒有什么成效可言，而一句簡單的“你真棒”卻能讓學生感受到成功。因此，“因人施評”很重要。
（2）關注橫向差別。著名教育評價專家斯塔佛爾姆強調：評價不在于證明，而在于改進。在教學中，我們更要關注個體，淡化學生的橫向比較，提倡學生自身的縱向比較，建構不定勢評價心理，讓每個學生都能獲得發展。如一次上課，我請學生讀課文，一個平時成績中下、寡言少語的男生舉手了，我驚喜莫名，立即點了他的名。這個男生可能由于緊張，讀得斷斷續續，但比起以前他還是有進步的，于是我也請大家評一評?？墒菍W生們對他的努力似乎并不買賬。后來，我發現這個男生這堂課一直低著頭。于是，在臨近下課時，我又一次叫到了他，請他再來讀讀課文。他的聲音依然很小，情感也不是那么充沛，但他沒有讀錯一個字。我用贊賞的目光看著他，微笑著說：“你真行，可以看出你聽得多么專心，讀得多么認真。如果你能把你的朗讀技巧通過你自信大膽的聲音表達出來，你就是我們班上的朗讀能手了”看到他漲紅了臉興奮地坐下去的時候，我的心也充滿了歡欣。
三、彰顯學生的主體地位
現代心理學研究證明：內部動機比外部刺激更具持久作用，人的成長進步關鍵在于自我心智的發展。因此，在我們的教育教學中，更應關注的是怎樣才能發揮積極性評價的真正作用，即促進學生自身的成長發展。新課程改革下的課堂，是師生互動、生生互動的課堂，學生是課堂的主角，因而，在教學中，教師應把自己定位為學生學習的服務者、組織者、促進者、啟發者、幫助者、激勵者，真正的把課堂還給學生，突出學生的主體地位，實現多元激勵性評價。在朗讀教學中，數名學生朗讀課文后，即可讓他們分別談談自己朗讀的效果如何、優劣在哪里，再相互之間評一評誰讀得更好、好在哪里、還有哪些方面是需要改進的，然后再讓其他同學進一步的評議，最后教師做總結性歸納補充。學生在這種廣泛的交流中取長補短、學習他人、認識自我并不斷改進自我。
課堂教學中，教師要注重學生之間的互評，事實證明，來自同伴之間的激勵作用是巨大的。美國著名教育工作者海倫在教育后進生效果不佳時，想了一條“妙計”，她讓每個學生用紙寫下其他同學的優點，然后海倫再把每個學生的優點集中起來，抄在一張張小卡片上，分發給每一個學生。學生們看到“優點單”上寫的自己的優點，一個個驚喜萬分，這張并不起眼的小卡片，讓優秀學生的優點更加突出，使他們更加自信，同時也使那些有這樣或那樣缺點的后進生看到了自己的優點，增加了自信。海倫的學生中有位叫邁克的青年軍人──這個當年因上課搗蛋而被老師用膠帶封住嘴巴的學生，后來還把這張卡片帶到了越南戰場上。他陣亡后，人們從他的衣袋里發現了那張因折疊、磨損而破舊的、有的地方還被粘貼過的卡片，那就是由同學們評述而由老師親手抄寫的邁克最好品行的卡片。
四、運用多樣化的評價方法
課堂教學是師生間的共同活動，所以評價既要發揮出教師的主導作用，更要注重學生在評價中的主體作用。因此，評價的方法要多樣化。
（1）教師的評價。課堂上教師一個理解的眼神，一個善意的微笑，一句激勵的話語，都能讓學生感到快樂，在語文課堂上教師要關注學生的個性發展，關注學生的進步，鼓勵學生戰勝學習上的困難，支持學生敢于創新，寬容學生的錯誤理解，解決學生的困苦，善待學生的缺點。這樣評價才能真正發揮它的導向功能。
（2）學生間的互相評價?，F在的學生有思想、有意識、有創造力。在課堂上，教師千萬不能忽視學生之間的互相評價。因為他們有自己的獨到見解，他們的想法以及對問題的認識是不同于我們成年人的。因此在語文課堂上教師要注重學生間的互相評價。
（3）學生的自我評價。小學語文課堂教學評價，應該落實到學生學習的主體上，使學生成為課堂的主體，這樣才能發揮評價的作用。學生的自我評價能讓自己反省自己。語文課堂學生的自我評價能讓學生一反思一下自己的課堂表現，對學生來說是一個自我總結的過程。
總之，課堂評價的運用是一門藝術，它總是伴隨著教學的始終，貫穿整個課堂。如果教師能有效地運用各種課堂評價的方法，不僅會激發學生學習語文的興趣，課堂學習效率也提高了，同時也促進了學生語文素養的提升，使學生在評價中全面發展、享受成長，而且也將會使小學語文課堂百花齊放，絢爛奪目，充滿生命的涌動！
參考文獻：
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職業院校尤其是中職學校絕大部分學生來自農村貧困戶和城市困難及低收入家庭，到職業學校就讀，學習一技之長以便將來走上社會謀生是他們的最大愿望。那么，面對這樣一群學生，如何提高他們的知識技能和審美素養呢？在實際教學過程中，我們的做法往往只注重知識的傳授，忽略了學生的感性素質培養，導致學生在審美教育中還是側重于作品年代、創作背景、作者生平成就、社會影響、審美價值以及在美術史上的地位等方面知識的學習。其目的還是通過“畫以載道”闡明作品背后承載的社會意義。并且學生也很難有機會到博物館、美術館中去面對面地接受偉大藝術杰作之藝術美的熏陶，無法去直觀感受、去體會。比如欣賞歷史古跡、風景名勝時，在老師的指導下學生往往是記下了一些專有名詞、歷史典故，忽略了學生對美的感受，假如他們把遠方的山、眼前的樹、腳下的石頭和古老滄桑的建筑仔細端詳一下，這種美的感受可能勝過老師的千言萬語。再比如美術作品欣賞，學生不知道何處是好，對寫實類型的作品只能說出“畫得真像”、“很逼真”，對寫意、抽象類型的作品則更是直呼看不懂，實際上在這方面都是感性審美教育的失缺導致的。記得在一次學術講座中，有人問著名美術理論家邵大箴先生：“如何才能學會欣賞美術作品？”邵先生回答是：“多看，看多了就自然知道畫得好不好?！比绾涡蕾p書法？范曾先生說：“我要告訴大家一個訣竅，這個書法好，那個書法不好，感覺最重要，它給你快樂的感覺沒有，給你愉悅沒有？它給了你哪種不可言說的感動？有了這個東西，你就認為這個字是好的?！眱晌幌壬鸁o意中說出了審美教育的重要方面，即感性素質的培養，而這些恰恰是職業學校審美教育中極其缺失的。
二、推進民間工藝美術融入職業學校審美教育的重要意義
（一）民間工藝美術有自己獨特的審美體系
民間工藝美術的作者主要是農民，其創作完全帶有自發的性質，很少是專業藝人，因而顯得質樸、率真，沒有任何拘泥與做作，表現出強烈的地方性特色，體現著世代相傳的文化積淀，比如剪紙、木板年畫、織繡、傳統壁畫、泥塑等，從中可以窺見人民大眾的審美心態，也能體察到民族的精神所在，具有極高的審美價值。這是一種理想主義的藝術，洋溢著樂觀的生活態度，美好的理想追求，從材料、工藝、技巧、制作過程到夸張、象征、擬人等藝術手段的運用，獨特的色彩觀念，富有寓意的符號化特征，美妙的裝飾圖案，蘊含著豐富的文化內涵和審美趣味，特別是那無與倫比的表現技巧展示出來的創造之美、技藝之美，體現著鄉土文明中手工藝人的生命情感與崇高行為，無疑對職業學校學生的審美素質教育具有多重意義。
（二）民間工藝美術更貼近職業學校學生審美教育的實際
民間工藝美術可以滿足人們多方面的審美需求，從職業技能教育的層面上講，民間工藝美術的手工技藝有助于學生形成樸素、健康、積極向上的審美觀，也有助于發揮學生的智慧和才能，形成直觀感受、動作思維，養成認真操作的習慣，以及提高熟悉并運用各種材料的組裝和表現力，這與職業教育對學生的培養目標并無二致。職業學校學生接受專業技能教育，就是要鍛煉一雙靈巧的雙手，清晰的程序思維，準確無誤的操控能力，鍛煉協調功能與形式統一的的本領，更重要的是通過手工制作來啟發創造性的思維，從而開掘出對傳統工藝之美的領悟能力。因此，民間工藝美術融入職業學校教育，既是一種審美教育，又是一種技能教育，特別是這種建立在手工藝基礎上的獨立、分工、合作、標準有利于將集體智慧下的傳統非物質文化很好地保留下來，也體現了現代工業發展的特點，是職業教育最為生動的實踐形式，容易為學生所接受，也最為接近職業教育的本質特征。
（三）有助于增強職業學校學生對民族傳統文化的認同
民族傳統文化一般來說分為三個層面，即上層、中層和下層，在藝術上也大體如此。作為下層文化的民間工藝美術在歷史上是相對于宮廷美術、官造工藝而獨立存在的，它是廣大勞動人民在勞動中世代相傳的產物，具有較好的穩定性，是傳統文化的重要組成部分。實際上，古代的宮廷美術和文人美術都是從民間美術中汲取營養發展而來，整個中國美術史的發展進程背后都能或多或少地看到民間美術的影子。我國是一個多民族國家，每個民族都有自己獨特的文化，它是形成整個民族文化的基礎，優秀的民族文化是整個中華文明的組成部分，是民族群體的靈魂，是中華傳統文化記憶的密碼。特別是豐富多彩的民間美術“，在發揮其實用功能的同時，以其傳統的、反映著民眾趣味和價值觀的造型樣式，與民眾共同創造著平凡有樂趣的生活，同時也在不斷地創造和豐富、完善著豐厚的民間文化傳統，讓人不能忽視。”但是，隨著城鎮化進程的不斷加快，民間工藝美術的保護和發展遇到了前所未有的危機，傳統民間美術生態土壤正在加劇流失，文化生態鏈條正在加劇斷裂，有的甚至已經無法修復彌補。因此在職業學校推進民間工藝美術教育，不僅能提高學生的審美素質，而且能通過審美教育來增強學生對民族傳統文化的認同感、歸屬感和自豪感。
三、推進民間工藝美術融入職業學校審美教育的有效措施
（一）國家層面的高度重視
2013年4月教育部印發《中等職業學校公共藝術課程教學大綱》（以下簡稱《大綱》），明確規定：“公共藝術課程是中等職業學校實施美育、培養高素質勞動者和技術技能人才的重要途徑，是素質教育不可或缺的重要內容，是中等職業學校學生必修的一門公共基礎課?！薄洞缶V》還對藝術課程的教學內容、結構和要求、教學實施進行了說明。國家教育行政部門用文件形式把公共藝術課程上升為學生必修課對職業學校來講還是第一次。2013年5月15日，教育部、文化部、國家民委又聯合下發了《關于推進職業院校民族文化傳承及創新工作的意見》，對推進職業院校民族文化傳承及創新的重要意義、指導思想、總體目標、重點任務、工作措施及組織保障等進行了明確。其中有兩點說明意義重大“，一是推進職業院校民族文化傳承與創新是發揮職業教育基礎性作用，發展壯大中華文化的基本要求。二是推進職業院校民族文化傳承與創新是提高技術技能人才培養質量，服務民族產業發展的重要途徑?！庇辛藳Q定性的基礎指導文件，長期不受重視、松散不統一的公共文化藝術課就有了“硬杠杠”，課程建設也有了依據。
（二）抓好教材編寫工作
一是鼓勵優秀民間藝人、工藝美術大師、技藝大師、非物質文化傳承人參與，特別是一些優秀民間藝人、技藝大師，他們所從事的創造活動，技術復雜，技巧高超，是在長年累月的實踐和積累中獲得的，也曾經得到師傅、年長者手把手的傳授指點，是高級技術技能人才的最好代言人，請他們參與，可以保證教材編寫基礎更廣泛、更有針對性，更加科學合理，也更加符合職業教育特點。實際上，國家《現代職業教育體系建設規劃（2014-2020）》中，在建立職業教育保障體系方面明確要求“傳承民族文化工藝中以德為先、追求技藝、重視傳統的優良傳統”。二是教材開發要有多樣性。全國各地職業教育發展層次、發展水平存在差異，職業學校學生的認知情況、生活習俗也有較大不同，發展較好的學校也都是行業特色、專業特色、文化特色鮮明的學校。如果用一本教材在全國通用顯然是不行的，不符合實際，一來不能滿足所有學校的教學需要，即使用了，對有的學校來說可能會造成“水土不服”；二來各地區存在文化差異，每個地方都有自己優秀的文化傳統，發揮不了自己的文化特色，實際上是在拋棄自己的傳統文化，與推進社會主義國家文化大發展、大繁榮的愿景背道而馳。因此，教材的編寫要在尊重教育部《教學大綱》的基礎上進行靈活調整，開發出兼具多樣性、靈活性和實效性的地方教材作為補充。既有國家規劃教材領銜，又有各省地方教材補充，形成內外有別、多樣互補、特色鮮明、多元統一的立體化美術教材體系。三是教材編寫要貼近實際，應具有鮮明的地方特色。中國地域遼闊，自然人文景觀差異明顯，各地雖然經濟發展有差距，但在文化上都各有自己獨特的優勢。非物質文化遺產遍布全國各地，幾乎每個省份都有大量的文化標志品種，美術教學資源十分豐富，都能夠開發自己的特色美術教材。就民間美術來講，代表性的有年畫、刺繡、泥塑、剪紙、玉雕等，在傳統手工藝方面，有陶瓷、漆藝、蠟染、編結、藍印花布、云錦、皮影、香包等；各民族還有一些技藝具有文化“活化石”價值，比如“苗繡”、“大理白族扎染”、“海南黎族織錦藝術”、“土家族織錦”等。而且每種優秀民間美術和傳統手工藝都有工藝美術大師、技藝大師傳承人，豐富的美術資源和美術教育資源為教材編寫提供了極大方便，教育行政部門可以把各個領域的專家組織起來，統籌規劃編寫教材，實現優勢互補，可以綜合起來分門別類地進行編寫，形成系列教材，最大限度地體現地方文化特色和民間美術成就。此項工作意義深遠，如果能做好，是對職業教育的重大貢獻，功莫大焉。
（三）加強師資培養
目前，職業學校的美術教育師資還是比較缺乏的，因為審美教育長期不受重視，美術師資建設一直停留在低水平階段，有的職業學校在校生幾千人，只有1個美術教師。隨著國家對職業學校美育的重視，各個學校也會從不同渠道積極引進教師，師資緊張狀況有所改善，但是建設一支高水平師資隊伍仍然需要一個長期的過程。此外，還要加強對現有教師的培訓，教師的理論素養和基本技能決定了教學水平，現有的藝術類教師基本都是從高校藝術專業畢業，優點是理論素養比較全面，基本技能比較扎實，不足是缺乏對民間美術的理論認識和技能方面的訓練。為此，可以組織教師輪番到專門的院校去培訓學習，也可以定期安排到工藝大師工作室去實踐鍛煉。目前，山東工藝美術學院、蘇州工藝美術職業技術學院、湖南工藝美術職業技術學院、上海工藝美術職業技術學院等院校在傳承民間工藝美術方面做得比較好，是學習提高的理想之地，可以利用國家級、省級培訓項目開展培訓。如果學校條件允許，最好安排教師利用寒暑假到各民族地區去考察，以開闊視野，切身感受體驗民間的古老技藝，搜集整理第一手民間美術教學資料，把理論和實踐結合起來，不斷提升教師的教學水平和職業發展能力。
（四）保證規定課時開齊開足
作為審美教育的最主要課程，目前公共藝術課程開設的學時還是偏少，按教育部教學大綱規定，總共72學時，其中美術36學時，基礎模塊只有18學時，課時少，教學內容多，教學質量能否得到到保證還是個問題。以筆者所在學校為例，由于受其它專業課程影響，音樂和美術分在上、下兩個學期進行，而且并不是所有的班級都能開課，學生學了音樂就學不了美術，而且，尤其能夠體現職業教育手工傳承特色的內容都安排在拓展模塊。因此，如何提高學生學習興趣，怎樣保證教學質量，設計出更為合理的教學內容應是教材開發部門和編寫者首先要考慮的問題。
四、結語
論文摘要:高職高專藝術類專業教育規模連年大幅擴展,報考熱引發了高校辦學熱的狀況,這種現象令人深思。本文主要針對高職高專藝術類專業學生的英語教學中出現的問題提出了自己的見解,在課堂教學和課外輔導過程中提出了一些方法,希望在今后的英語教學中有針對性的對藝術類專業學生的英語教學有所提高。
1.引言
談到高職高專藝術類學生的英語教學,很多英語老師不禁搖頭:基礎差,學習不用功,學習英語的積極性太低……總之一句話:不愿意上藝術類專業學生的英語。
經調查了解,目前藝術類的學生在英語學習上也有他們實際的困難,一部分學生在考入高職高專院校以前就讀于藝術院校的附中,而這些附中培養學生的標準跟普通高中有些區別,也就是說,他們更重視學生具備扎實的藝術專業基礎技能,這種培養上的偏向使學生不太重視英語學習,語言基礎很差;一部分學生雖然就讀的是普通高中甚至是重點高中,但由于文化成績一直不好,在高二或高三時決定去考文化分相對較低的藝術類院校,因此英語成績也不理想;第三部分學生(少數)考進來時英語成績還可以,對英語也很有興趣,可英語在高職高專中只是一門公共基礎課,加上又沒有學習的氛圍,成績下滑得很快。
在我所任教的廣西職業技術學院,已有40多年的辦學歷史,2002年國家教育部、財政部列為“全國重點建設示范性職業技術學院”,2005年在全國高職高專院校人才培養工作評估中被確認為“優秀院?！?現有教職工601人,52個專業,10個系部,9170名全日制在校生。藝術設計系是從2004年6月份才從電子機械工程系分出來成為一個最年輕系部,當時學生只有208名,學生所學的專業有3個;而到了2006年藝術設計系學生人數就已經達到了1150人,學生所學專業有7個。學院2007年計劃藝術類招生人數是900人,面對如此劇增的藝術類學生人數,應該如何提高他們的英語成績也成了我們首要考慮的問題之一。
為加強廣西職業技術學院的英語教學,提高學生英語水平,增強學生英語應用能力,全面提高人才培養素質,學院在2004年的《關于基礎英語課程考核及成績管理的若干規定》中規定:學生如果通過英語B級考試,即獲得基礎英語課程學分,其基礎英語課程總評成績按英語B級成績×1.25計,超過100分的,則按100分計。這在一定程度上激勵學生的英語學習,而在藝術類英語教學上我認為可以通過以下幾方面來提高:
2.要準備好比較完整的英語教學基本文件
在我們的教師上課的基本文件中,包括有教案、課件、教學大綱、授課計劃、教材、輔導教材、教學日志等。在英語教學中最重要的是教案和上課課件的準備。
教學就是教與學,兩者是相互聯系,不可分割的,有教者就必然有學者。學生是被教的主體。因此,了解和分析學生情況,有針對性地設計出教案和課件是教學成功的關鍵。最初接觸藝術類專業英語教學的時候,我還不懂得了解藝術類專業學生對教學的重要性,只是專心研究書本,教材,想方設法令課堂生動,學生易接受。但一開始我就碰到了困難。在講授第一課的時候,我按照自己設計的教案和課件,上了一堂自己認為通俗易懂而又比較靈活的課,認為教學效果比較好。但后來聽學生反映,才知道我講的口語大部分學生聽不懂,而教學的部分內容學生以前從來未接觸過。由此可知,我在上課前根本沒有了解清楚學生的實際情況:一方面,高職高專藝術類專業的學生英語聽、說的能力相對較弱,授課采用較深的全英教學,同學們還不能適應。另一方面,06裝飾設計班的學生比較活躍,上課氣氛積極,但中等生占較大多數,尖子生相對較少,因此,講得太深,沒有照顧到整體;而06包裝、產品造型班的同學比較沉靜,學習積極性不高,中下層面的學生多,我備課時也沒有注意到這點,因此教學效果不太理想。因此,了解及分析學生實際情況,設計出有特色的教案和課件,具體問題具體分析,做到因材施教,對授課效果有直接影響。這就是教育學中提到的“備教法的同時要備學生”。這一理論在我的教學實踐中得到了驗證。
教學中,做好課件是一個必不可少,十分重要的環節,備學生,又要備教法。備課不充分或者備得不好,會嚴重影響課堂氣氛和積極性,曾有一位前輩對我說:“備課備不好,倒不如不上課,否則就是白費心機?！蔽颐靼鬃龊谜n件的重要性,因此,每單元我都花費大量的時間在備課上,認認真真鉆研教材和教法,做到比較滿意為止。雖然辛苦,但事實證明是值得的。一堂準備充分的課,會令學生和老師都獲益非淺。認真做好每單元的課件對教學十分重要,特別是對藝術類專業學生不太感興趣并且學習感到困難的英語來說至關重要。準備完整充分的教學基本文件能調動學生的積極性,上課效果就好。
3.高職藝術類英語教學中的若干問題的思考
3.1了解所上課學生所學專業的教學計劃從學生所學的專業課程去激發他們對英語的重視,如藝術類專業的學生一般都會學到PHOTOSHOP圖形圖象處理,CORELDRAW繪圖設計,3DMAX等課程。我就從以上課程的處理、設計都要用到計算機,而計算機操作中許多說明、操作步驟都是英文的,如果簡單的英語都不看不懂,那專業課程的英語就更弄不明白了。
3.2在課堂教學中應注意采取靈活多樣的教學方法
3.2.1培養高職高專藝術類專業學生學習英語的興趣。英語是一門外語,對藝術類專業的學生而言,既生疏又困難,在這樣一種大環境下,要教好英語,就要讓學生喜愛英語,讓他們對英語產生興趣。否則學生對這門學科產生畏難情緒,不愿意主動學習,也無法學下去。針對高職高專藝術類專業的學生情況并結合我在藝術設計系教學的經驗,我認為首要是培養他們對英語的興趣。而多媒體教學具有形象性、多樣性、新穎性、直觀性、豐富性、趣味性的特點正好是能有效激發學生學習興趣的有力武器,也剛好契合了這一群想象力豐富、容易接受新鮮事物、動手能力強的藝術生的特點,使他們真正成為學習的主體,變被動學習為主動學習。因此,在現代教學中,教師應充分掌握一些多媒體的應用技巧,使英語教學變得活潑起來,讓英語教學不再乏味、枯燥,讓學生由怕學變為愛學。如在新學期的第一節英語課上,為了讓學生輕松地融入課堂氛圍,消除他們對英語學習的畏懼心理,我設計了一個聽英文歌的小環節。我在課前準備了一個《word》歌曲的課件。上課時,我說:“同學們,這節課我們來學一首英文歌曲”,英語課上學歌,學生馬上來了興趣,剛才還昏昏欲睡的個別學生眼睛也睜的大大的,我接著說:“下面,大家一起先欣賞一下,接著,我播放多媒體課件《word》,在課件中,穿插一些這個樂隊的介紹和歌曲背景,這部分我是用powerpoint做的圖片加文字的幻燈片,讓學生邊欣賞,邊聽歌曲,在視頻設計上,背景是這首歌的現場版,屏幕下方則是不完全歌詞的出現,即要求他們聽完后填上空格的單詞,最后就這首歌的主題進行簡單的討論。在利用這個課件進行教學后,我發現學生不但學會了這首歌,還訓練了聽力,掌握了歌詞中的語言點還鍛煉了口語。通過這節課的實踐,我發現,正是由于我體會藝術系學生的學習畏難情緒和學習心得,從他們的角度去設計課程,把學生放在課堂教學的主人地位,而且找準了教學的切入點和突破點,落實了教學目標的重點,學生才能在不斷的語言訓練中掌握了知識。
3.2.2運用多種教學手段和方法進行雙向溝通,提高教學效果。為了使英語教學形象生動,課堂不沉悶,我準備了大量的教具,授課時就胸有成竹了。當講到希望英語IUnitFive“Food”的時候,我給學生播放了一些法國大餐和一些食品的的圖片,同學們一開始就被它吸引住了,顯得頗有積極性。在教授希望英語IUnit6.Travel課的主題是“Hawaii-夏威夷”難度比較大,如果照本宣科地講授,學生會感到困難和沉悶。為了上好這節課,我認真研究了課文,找出了重點,難點,準備有針對性地講。我先展示有關夏威夷的地理位置和風光的圖片,展示相關的中文簡介,這樣學生就對課文先有了個大概的了解,并且學起來沒有那麼枯燥。而在教授希望英語IIUnitTwo“Environment—環境”時我用幻燈片給學生展示了神奇美麗的無污染的九寨溝、天山等圖片,然后播放了受環境污染嚴重的工廠、河流、天空等的圖片和相關的數據,這種強烈鮮明的對比學習不僅喚起了學生學習英語的興趣而且喚起了學生的環保意識,同時也增強了他們對對城鄉清潔工程的認識和責任。
用實物進行英語教學。如讓學生練習PostCards的寫法,那天正好是圣誕節,我出示了以前同學寫給我的明信片,然后說明明信片各項內容的寫法,要求學生模仿例子完成寫作部分的TASK1,給自己原來的同學或現在的本班同學相互寫一張明信片贈送,學生特別用功,教學效果十分理想。另外,在給藝術類學生上課時我盡量多講一些關于英美國家的文化,生活故事,讓他們更了解英語,更喜歡學習英語。因為英語的特殊情況,學生在不斷學習過程中,會出現好差分化現象,差生面擴大,會嚴重影響班內的學習風氣。因此,絕對不能忽視。為此,我采取了一些方法,如在班級中形成英語學習小組,在宿舍中形成英語互助小組,“大家提高才是真正的提高”。
3.2.3教師的言傳身教、為人師表對學生學習英語影響也很大。英語教師除了具備必要的教師基本知識和專業知識外,同時又要有駕馭課堂的能力,因為學生在課堂上的一舉一動都會直接影響課堂教學。因此上課一定要設法令學生投入,不讓其分心,這就很講究方法了。上課內容豐富,現實。教態自然,講課生動,難易適中照顧全部,就自然能夠吸引住學生。所以,老師每天都要有樂觀向上的精神,和藹可親的笑容、整潔的服裝、豐富多樣的表情讓學生感受到一種自然積極的氣氛。這樣,授課就事半功倍了。
3.2.4要努力改進教學方法。對藝術類專業的學生要適當引導,耐心教導,慢慢提高他們的成績,不能操之過急,且要多鼓勵。只要他們肯努力,成績有望提高;如在06裝飾設計班第一次聽寫單詞的時候,有一個男學生聽寫才寫出了兩個單詞(每個單元我抽聽寫10個單詞,5個詞組),但是我依然給了他50分,但是在分數后面注明有部分分數是我先提前借給他的,希望他在下一次聽寫的時候把我這次聽寫所借給他的分數還給我,果然在以后的聽寫中這位男生的聽寫成績都所有提高。針對小部分聽寫單詞容易犯錯誤的學生,我沒有批評他們,而是在他們的聽寫本上寫“如果能夠再細心一點下次聽寫成績會更好!”
3.3在課后輔導中應注意及時提高學生的綜合能力
3.3.1英語是語言。因此,除了課堂效果之外,還需要讓學生多讀,多講,多練。為此,在早讀時,我堅持下班了解早讀情況,發現問題及時糾正。堅持在早讀時對每個單元的ReadingA都親自給學生領讀一遍。每個班級選一個英語代表對學生進行英語早讀的領讀。課后發現學生作業問題時要能夠及時解決,及時講清楚,讓學生及時消化。
3.3.2鼓勵學生積極參加學院組織的英語活動月的各項活動,并對學生進行積極的指導。對于學生的英語技能比賽盡心盡力去幫助他們,如在英語話劇中為學生翻譯劇本、在英語演講中為他們準備相應的題材等,使學生感受到老師對他們真正的關心和幫助。在第四屆和第五屆學院舉辦的英語話劇中,藝術設計系的學生連續兩年奪冠。說句實話,他們的英語水平比其他系學生的英語水平都弱,但是他們能充分恰當地利用了藝術專業的優勢,在運用英語的同時開發了自身的潛能,也為英語教學提供了新的思路,讓我看到了一個把自己的專業和英語學習結合在一起的成功范例。
4.對上述問題的具體對策
4.1對教學方法、手段進行創新是提高學生學習興趣的關鍵。多媒體技術能激發學生的學習興趣,讓學生融入到課程的英語環境中,使傳授知識與發展智能、培養素質統一起來;更為重要的是教師能夠將一些新的教學方法與思想傳給學生。創新,是藝術類學生努力的方向目標,也是我們教學的靈魂特色。
4.2提高英語教學效果的方法。
4.2.1努力編寫一些藝術類學生感興趣的的教材或實訓指導書,尤其有針對性的對高職高專藝術類學生的教材,同時開設一些英語選修課,讓學生可以在自己感興趣的基礎上選學其中的內容,讓英語學習真正實現三年不斷線。
4.2.2構建“以學生為主體,以教師為主導”是現代教學觀、學習觀、尊重學生的人格,適應學生渴求知識的欲望,調動學生學習、探求和涉獵的積極性。全方位的解放學生的視界、思想、感情和心靈,讓學生的攀登信念、超越意識、求異思維、創新品格逐步地發展起來。
4.2.3引導學生學生學會自主地學習,學會持續的發展,探索思維規律、學習規律、認知規律,掌握科學的學習,形成良好的學習習慣,真正實現“學會-會學-樂學”的學習境界。
總之,在高職高專藝術類專業的英語教學中,我們還只是處于起步的探索階段,還有很多的問題需要我們重新去面對和適應。我們應該在今后的實踐中,不斷總結經驗教訓,讓各種英語教學方法最優化,能夠更好地應用于英語課堂教學,從而提高課堂教學的質量和效率。
關鍵詞：高職院校；工科學生；藝術教育；教學方法
2014年12月教育部公開的《關于深化職業教育教學改革全面提高人才培養質量的若干意見征求意見稿》（以下簡稱《意見稿》）中明確指出：職業院校要按教育部頒布的教學大綱規定，開足德育、語文、數學、英語（課程）、歷史、體育與健康、藝術、計算機應用等基礎課程，高等職業學校的公共基礎課程學時不少于總學時的四分之一。而實際情況是高等職業院校大量壓縮上述課程，尤其是工科專業大量安排專業基礎課程和核心課程，突出技能教育，很少開展藝術教育。對工科學生來說，藝術教育不僅指藝術學科的教育，如音樂、美術、書法等，也泛指在專業學科中實施的藝術教育。如何正確認識藝術教育對工科學生的作用，開展適合工科學生特點的藝術教育，是一個值得關注并亟待化解的問題。
一、高職工科專業開設藝術教育的現狀和原因
（一）高職院校和系部對藝術教育重視不夠
調查表明高職院校工科專業普遍沒有開設藝術教育，系部不設置藝術教育課程，藝術教育完全被邊緣化。造成這一現狀的原因有如下兩個方面。
1．社會對高職院校藝術教育認識普遍不足
第一，高技能人才緊缺，導致對藝術教育的忽視。高技能人才緊缺嚴重制約了中國經濟和社會的發展，使得培養高技能人才的高職院校更加重視專業知識教育和技能教育。專業知識和技能教育的過分強調勢必導致對藝術教育的輕視與排斥，這是我國高職藝術教育勢微的根本原因。第二，從中國整個高等教育的格局看，高等教育形成了“理強文弱”的局面。國家的教育價值觀強調教育必須為社會、經濟建設服務，因而科學技術的價值得到了充分的肯定，科技教育的實用和功利價值得到充分顯性，使得在高等教育中理工科的統治地位得到確立，由此高等教育逐漸形成了文理分家，重理工、輕人文的現象。全社會對人文教育忽視的同時，也更加顯示出社會對藝術教育認識的不足，導致藝術教育的重要性長期得不到足夠的重視。
2．高等職業教育辦學理念存在偏差
高職院校工科專業在辦學理念、專業設置、課程安排等方面只是單純地圍繞市場轉動，忽視了學生的全面發展和可持續性發展，過多地強調了專業知識的學習和專業技能培養。同時受經費的限制，工科專業將實訓基地和實訓設備的建設以及“雙師型”教師隊伍的培養當作專業發展的重點方向，雖然很多有識之士對藝術教育非常重視，但卻不是當務之急，也沒有顯性的政績考核，對于工科學生來說，藝術教育的缺失似乎就成了必然。在社會大的背景下，我國高職院校競爭日趨激烈，工科招生和就業比文科容易，學生多，政府撥付的經費多，高職院校的生存和發展就能得到保障，高等職業教育的功利性色彩日益濃厚，人文屬性漸趨模糊。這就使得高等職業教育片面促進人的功利意識、物質需求和生產生活技能的發展，課程設置沒有了藝術，藝術教育失去了生存的土壤。
（二）教師職業倦怠和藝術素養欠缺
目前各級政府對高職院校財政撥款額度仍然低于普通高校的財政撥款額度，高職院校教師的工資收入普遍較低，職稱和工作量決定教師的收入，教師不得不應付科研和上課，在繁重的科研和教學壓力下，大部分教師比較疲憊，沒有心思和精力對學生開展藝術教育，同時工科專業又沒有專職的藝術教師，工科學生的藝術教育成了空白。另外，由于受教育的背景和工作環境的影響，工科專業的教師本身的藝術修養不高，工科教師普遍存在粉筆字和鋼筆字不佳、毛筆字不會的現象，鮮見喜歡高雅音樂和美術等其他藝術的老師。教師職業倦怠和藝術素養欠缺，無法培養學生的藝術素養和激發學生學習藝術的熱情。
（三）工科學生缺乏對藝術教育的全面認識
高職院校工科學生絕大多數是由普通中學和中等職業學校經過高考錄取而來，他們在中學階段基本沒有進行藝術教育，或者只是在小學及幼兒階段進行過簡單的藝術教育，進入大學后他們對藝術普遍不感興趣，對藝術教育采取漠視的態度，即使有的高職院校開設藝術教育的選修課，他們的積極性并不高，只是為了拿學分而學。他們對藝術教育的認識也非常膚淺，對藝術教育的理解依然停留在中小學中所提倡的音樂和美術教育階段，認為藝術教育在中小學開展就可以了，在大學階段不需要開展，認為藝術教育可有可無，無關緊要，藝術需要長期積累，也不是當務之急的大事，缺乏對藝術教育的全面認識。造成這些現狀有如下的原因：一是高職院校辦學理念的偏差使得高職院校也越來越趨于工具化和功利化，因而忽視了學生的精神追求、價值信仰、道德修養和人格完善；二是工科學生學習的目的越來越功利，他們只單純強調對專業知識與技能的學習，只有機械、電子、建工等方面的知識才是有用的，藝術只不過是消遣娛樂，不值得花時間和精力去學習，只想學一門技能找一份能夠賺錢的工作。
二、藝術教育缺失對工科學生的影響
（一）影響工科學生價值取向
當今，我國思想價值觀教育落后于經濟的發展，社會一些消極因素不可避免地影響工科學生價值觀。工科學生銳意進取，面對現實敢于迎接各種挑戰，但同時又表現出輕視集體、輕視他人，唯我獨尊，對自己有益的事就做，對自己沒有好處的事漠不關心，缺乏為班集體為社會的奉獻精神，即使是學校、系部和班級組織的活動和比賽也不樂意參加。對人生價值的認識存在著困惑和迷惘，對人生價值的評價、選擇存在片面和偏執，沒有遠大的理想和抱負，有一種做一天和尚撞一天鐘的態度。工科學生人生價值觀尚未成熟，藝術教育的缺失，使工科學生無法通過藝術教育獲得正確的審美觀，無法通過藝術獲得快樂的生活和愉悅的心理狀態，無法通過藝術的手段滿足個人文化生活的需要，因而轉而注重金錢和物質的享受，不注重精神享受和提升。
（二）影響工科學生人格完善
大學是學生人格塑造的重要階段，他們思想單純，對學校和社會充滿好奇，表現出青春激揚，但由于生活的背景和閱歷的限制，存在著意志不堅強、內心不平靜、情緒不穩定、思想不健康、認知不正確等人格弱點。以下兩個方面影響到工科學生人格的完善：一是思維方式側重于邏輯思維。我國的應試教育重智育輕美育、重物質輕精神，忽視思想和道德的培養，忽視人文教育和藝術教育，我國高中文理分科，從應試教育走出來的工科學生的學習背景為理科，進入大學后，學生是重專業輕素質，重技能輕藝術，這使得工科學生的思維側重于邏輯思維，屬于收斂型的思維狀態，思維的結構不完善。二是在行為方式上容易選擇極端。我國學生帶著不確定性進入學校學習，整個社會環境不能給學生帶來安全感，家長、學校、同學會給自己帶來壓力，學生之間缺少貼心朋友，就會變得孤獨和迷茫。在缺少完善的思維結構和認知的情況下，抗挫折能力和應變能力變得脆弱，沒有藝術手段，心理壓力和矛盾不能得到正確的排泄。比如，有的學生時常感到生活倦怠、無聊、苦悶，遇到挫折甚至還有輕生念頭，有的學生時常出現傷心、悲痛、憤怒、焦慮等消極情緒，存在著一意孤行，聽不進別人好心勸告的現象，稍微遇到挫折或情感問題便選擇過激行為。
（三）影響工科學生藝術素養
由于計算機、游戲機、智能手機的普及，沒有了藝術教育，學生的業余生活變得單調，有的學生沉迷于游戲不能自拔，晚上打游戲玩手機至深夜，白天上課昏昏欲睡，甚至逃課或者上課也玩游戲，這樣的狀況造成精神萎靡不振，而且還損害自身的身心健康。有的學生沉迷于魔幻小說的虛擬世界中，追求刺激和情節。利用微信和QQ聊天、追星、傳遞低俗的圖片成了部分學生的閑暇事務。沒有積極向上的生活狀態，感官刺激、及時行樂、抽煙喝酒打牌說臟話成了時尚。部分工科學生不進圖書館，不聽高雅音樂，缺乏對音樂、書法、美術、雕塑等藝術形式的學習和欣賞，不能從校園景觀和校園文化獲得愉悅感，過著一種遠離藝術的生活。沒有了藝術教育，導致部分學生趣味低俗、格調不高，缺乏高尚情操和優雅旨趣。
三、高職院校工科學生開展藝術教育的意義
（一）藝術教育有助于培養工科學生健全的人格
藝術直接作用于人的情感世界，在進行藝術活動的過程中，藝術使人在理性和感性沖突之間找到平衡，使人的情感向藝術化和審美化轉變，情緒得到釋放，心情變得寧靜而祥和，人格得到升華，從而形成和諧的人格結構。在藝術學習的過程中人們通過一系列的視覺、聽覺和動覺來表達自己的想法、意見和建議，能夠形成良好的溝通和表達能力，可以使合作和交際能力得到提升。在藝術學習的過程中，伴隨著聚精會神、堅持不懈和有的放矢，這些品質是健全人格的重要組成部分。學習藝術過程也是促進學生獨特的、穩定的、個性化行為方式、思維模式和情緒模式的過程。藝術教育使工科學生機械枯燥的學習和生活變得輕松、美好。藝術教育淡化了知識和技能，重視學生自我認識、思考、設計、選擇的能力，藝術教育使工科學生獲得比普通高校的學生更多的成功感，從而提高他們的自信心。藝術教育能夠幫助工科學生克服價值觀念的偏離，使他們接受美的形象和意境，形成高尚正確的世界觀、人生觀和價值觀。藝術教育能夠幫助工科學生養成良好的審美辨別能力，對抵制腐朽思想侵蝕，維護社會秩序穩定，有著重要的現實意義。藝術教育有助于學生的生理、心理、道德、社會等人格的各要素有機地統一、平衡和協調，人格趨于完善。
（二）藝術教育有助于提高工科學生的創新能力
創新能力對工科學生來說至關重要，而藝術教育能夠培養學生敏銳的觀察力、豐富的想象力和創造力，以此達到學生創新能力的提高。
1．培養學生的觀察力
觀察是查看事物的現象和動向或對事物進行調查和考察，觀察是訓練人的五種感官收集信息，通過觀察獲得知識和技能，是學習和創新的首要前提。藝術教育通過觀察收集信息，信息越豐富、準確，越有利于對事物的認識乃至創新。優秀的藝術作品有獨創性，構圖或造型美觀，韻律美妙，線條優美，內涵豐富，在藝術教育的過程中，引導學生對優秀的藝術作品進行欣賞時，通過視覺、聽覺、觸覺體會藝術作品，分析、判斷、綜合體會藝術家的真實情感，在陶冶情操提高藝術修養的同時，人的感覺更加細膩和敏銳，這無疑培養了學生敏銳的觀察力。同樣，觀察貫穿工科學生的整個職業生涯，“做中學、學中做”是工科學生學習的重要方式，這種方式必須要動手操作，必須觀察教師、師傅和同仁的動作，總結其中蘊含的規律，在熟練掌握動作要領的基礎上，才有可能對動作有所改進和創新。
2．培養學生的想象力
想象力是人們在已有認識和形象的基礎上，構建新的事物和形象的能力。隨著各國藝術的交流，不同的藝術相互交融，在欣賞不同的藝術過程中，人們的想象變得更加活躍。藝術思維能夠把不同的事物聯系起來，尤其是被深刻感知卻無力名狀的事物，古今中外許多杰出的科學家都有深厚的藝術修養，比如，愛因斯坦迷戀音樂和文學。不同的人才愛好藝術，不同的思維方式結合藝術思維，思維模式更全面，想象力更豐富。對工科學生來說，藝術教育并不注重理論知識的掌握程度以及藝術技能的精湛程度，而是通過藝術，使學生獲得一種美的感受，達到一種美的境界。感受和領悟藝術作品就是把藝術符號變成個人想象的“形象世界”和“情感世界”，聯想和想象力得到強化。由于評價藝術作品非標準化，沒有明確的對錯之分，沒有條條框框的局限，越是有獨特個性，藝術風格越鮮明的藝術越有生命力，所以，經常接觸藝術作品，接受藝術美的熏陶，學生的想象力就能得到提高。
3．培養學生的創造力
藝術本身就是人創造的產物。藝術能夠擴展人的心理空間，激活人的創造性心理活動，從而表現為創造的行動。藝術教育尊重不同人的創作風格，有利于培養學生不同的個性。藝術欣賞、藝術技能的學習、課外的藝術活動等，訓練和培養了學生，鍛煉他們的動手能力，他們將自己的創意付諸實施時獲得更深的感悟和創造的靈感。藝術思維側重于直覺，具有跳躍性和非線性的特征，在發明創造過程中，藝術思維使人靈光閃現，起到畫龍點睛的關鍵作用。藝術思維改變人們有序、精確和線性的思維方式，使人們感知世界更全面和立體，在藝術思維的審視下，世界是豐富的、彈性的和張力的，多彩的世界給人們提供創造的空間。優秀的藝術作品有獨特的藝術個性和鮮明的藝術表現形式，是每一個時代最前沿的展現，優秀的藝術家是每一個時代的弄潮兒。通過藝術教育，了解社會文化的發展，欣賞世界各國的優秀藝術，在更深更高的層面上把握事物的本質，克服落后陳腐的觀念，借助藝術思維和藝術作品的闡釋方式，用新眼光新方法改造事物，推動社會進步。
（三）藝術教育有助于提高工科學生的審美能力
藝術教育的核心是審美，藝術和藝術教育提升一個人的審美情趣，使人變得優雅和從容，藝術和藝術教育提升一個民族的審美品位，使一個民族變得安寧和祥和。從美感形成的角度看，每一個人內心深處都有審美的潛能，藝術教育能夠喚醒這種潛能，并能夠塑造為更高層次的美的意境和生命的境界，通過藝術教育，感受、欣賞、理解和創造藝術作品，人會逐漸形成一定的審美能力，藝術教育就是啟迪、引導、示范的學習過程，這個過程不斷提高學生的審美能力，有了審美能力就能更好的感知美、發現美。審美能力包括審美欣賞能力和審美鑒賞能力。審美欣賞能力是對感性世界的無限豐富形式的一種感受的能力，有了這種能力，有助于工科學生發現世界的豐富多彩，感悟其包含的豐富意蘊，陶冶情感。審美鑒賞能力是對世界美和丑、真與假的辨別能力和體會的能力，有了這種能力，有助于工科學生對各類信息有正確的感知、闡釋、理解與評價。通過對藝術作品的欣賞和鑒賞，吸收藝術家所要表達的情感、思想，產生一種審美情感的愉悅，從而使心靈獲得凈化，精神得到升華。
四、高職院校工科專業加強藝術教育的有效途徑
（一）更新教育觀念，提升高職院校工科專業藝術教育的地位
實施藝術教育，改變教學觀念是先導。藝術教育在人的全面發展和社會進程中有著不可替代的作用，高職院校要進一步確立藝術教育在教育中的重要地位。提升高職院校工科專業藝術教育的地位有多種途徑：一是在國家的政策層面，必須確立藝術教育的發展與改革目標。教育部頒布的《意見稿》能夠有力的推動藝術教育的發展，如何進一步落實到位至關重要，各級教育行政主管單位應該加強監督檢查，落實此項規定。二是在高職院校的學科規劃和發展的層面上，切實執行藝術教育與專業教育的協調發展方針。三是在教學內容與課程建設方面，重視藝術課程建設，不能視其專業課程的點綴，改變其原有課程體系中的邊緣地位，確立其為核心課程或專業必修課程。
（二）建立科學有效的教育管理體制
1．成立有效的組織機構
成立有效的組織機構是實施藝術教育到位的一項基本保證，這一組織機構直接隸屬學校，由一名校領導直接負責，人員組成應該包括藝術教育方面的專家、教學一線的教師和工科院系的領導，他們的職責是在工科院系制定藝術教育課程體系；對藝術課程的設置和教學管理進行規劃與督導；組織藝術教研活動；進行藝術教學質量評價；定期檢查藝術教育實施情況并直接對工科專業開展藝術活動進行指導。
2．提升工科專業藝術教育師資隊伍的藝術素質
雖然高職院校工科藝術教育是普及性的教育，與專業藝術教育相比，在課程的安排上不必分門別類，藝術教學的專業深度也應適可而止，但對高職院校工科專業進行藝術教育的教師提出了更高的要求。藝術教師不僅需要扎實的專業知識、還必須具備工科的學科知識背景，這樣才能更好的與學生溝通，這樣的藝術課教師才懂得工科藝術課程該如何教，如何才能教好。藝術教師應該納入工科院系的管理，藝術教師應該主動學習，了解工科專業特色和工科專業對藝術教育實用的知識。工科院系也應該將藝術教師等同于專業教師，在職業發展上提供幫助，在課酬和其他福利性收入與同一級別的專業教師一樣。規模比較大的工科院系，可以以工科專業為依托，創辦與專業特色相結合的藝術專業，這樣，既可以拓寬學校的學科專業門類，又能夠促進藝術教育的普及開展，提高藝術教育在高職院校中的地位。高職院校有培養藝術專門人才的藝術專業，在學校相應的組織機構的協調下，工科專業可以依托藝術專業，資源共享，協調發展。
（三）深化高職院校工科藝術教育教學改革
1．進行科學合理的課程設置
課程設置應展開廣泛的實證性調查和咨詢，為專家、教師、學生建立一種民主交流的平臺。課程設置不僅僅只局限于音樂、美術、書法等常見的藝術課程，課程設置還應參照專業的特色，開設與工科專業相結合的課程，在開設的藝術基礎課程上，增設藝術與工科相融合的課程，如音樂與數學、藝術與科學、藝術與建筑造型、汽車設計藝術、計算機設計與藝術等等，以促進工科學生藝術思維與科學思維的共同開發，構建學生全面的思維方式，促進學生創造性思維的發展。
2．完善多課堂的藝術教育內容
第一課堂建設首先是整合藝術資源，倡導藝術課綜合教學模式，比如一個班級同時講授幾種藝術。其次是高雅藝術進校園，比如交響樂、京劇引入課堂，由于高雅藝術曲高和寡，沒有通俗藝術那樣易懂、易學，因而在教學中要大力宣傳和推介。拓展第二課堂空間，創造濃厚的校園文化氛圍，比如，經常性的不定期的開展文藝匯演、藝術展覽等。第二課堂，既要有藝術特長生的“準專業”的表演，同時也要鼓勵和創造機會讓全體學生積極參加，給予每個學生展示藝術才能的機會。充分發揮學生社團的作用，在專業教師的指導下建立更多的藝術社團，如合唱隊、樂隊、書畫社、攝影社、演講社等社團組織，開展各種形式健康有益的藝術活動，定期開設相關藝術的學術報告會、研討會，促進藝術教育的發展。拓展第三課堂，將學校藝術教育和社會文化建設相銜接，充分開發社會藝術教育資源，與社會各界有關的企業、基金會、藝術團體、學會、博物館、美術館、文物館等開展互動，形成合作伙伴的關系。
（四）根據工科學生的特點和藝術教育特性來改進教學方法
1．聯想學習
高職院校工科專業藝術教育，要有意識地用聯想的方法將藝術教育與學生日常所學的專業教育相聯系，教師可以將學生的實訓、實習、作業等實踐環節相結合，找到切入點，在藝術教育中滲透工科專業的技能，讓學生感到藝術離自己日常生活并不遙遠，比如，創作“汽車維修操”、“建筑工人進行曲”等。
2．碎片化學習
智能手機的普及，促進了移動學習模式的發展。在課堂上利用智能手機進行藝術教育，增加互動，提高學生的學習興趣，提高學生的學習效果，在課堂外，利用智能手機進行碎片化學習。按百度百科的定義，碎片化就是將完整的分解成零碎的，我們理解為碎片化就是多元化。碎片化學習就是把學習無縫地深入到人們的日常生活中，充分利用碎片的時間開展學習，使學習成為自發和自覺的行為。智能手機隨身攜帶，隨著4G網絡的發展、wifi的廣泛使用、微信和QQ技術的成熟，開展碎片化的學習十分方便。工科學生空閑時間比較多，在空閑時間也不知道做什么，但他們操作智能手機動作嫻熟，利用智能手機進行碎片化的學習可以延伸工科學生學習的時間和空間。碎片化的學習重要的是建立教務管理系統，教務管理系統包括教學管理系統和成績管理系統。教學管理系統主要是累計學生利用智能手機進行碎片化學習的過程。藝術包括視覺藝術和聽覺藝術，利用智能手機的微信、QQ、短信功能開展藝術教育的碎片化學習，可以鏈接圖片、聲音和動畫，包括各種視頻、音頻。在學習過程中，學生遇到問題可以隨時向教師請教，學生之間也可以進行交流，這種學習方式簡單、快捷。成績管理系統可以為每一位老師設立專用賬戶，任課教師上傳成績，總成績由管理系統直接生成。
3．翻轉課堂
“翻轉課堂”是在最近十年間由北美引入的一種的教學模式。翻轉課堂就是利用互聯網、計算機、智能手機、多媒體等信息化的平臺，教師預先提供教學視頻等學習資源，學生在上課前完成對教學視頻等學習資源的觀看和學習，在課堂上師生一起針對教學視頻開展探究式學習的一種新型教學模式。從此定義可以看出，翻轉課堂包含三個環節和三個要素，三個環節是：問題引導環節、觀看視頻環節和問題解決環節。三個要素是：一是技術要素，主要是制作教學視頻；二是流程要素，就是課前、課中和課后；三是環境要素，就是信息化平臺。翻轉課堂的學習由關注教學過程轉變為關注教師、學生、內容、視頻、環境等多種因素構成的教學全過程，教學的主體由教師轉變為教師和學生。開展藝術教學，翻轉課堂不能代替全部課堂教學，藝術技能的訓練和情緒的處理是課堂教學必不可少的教學環節。工科學生處理互聯網、計算機、智能手機、多媒體的能力比較強，藝術教師可以就某一個藝術形式和課題布置給學生進行教學視頻的制作或者兩者共同完成，然后利用教學視頻在課堂開展學習?！胺D課堂”教學模式可以充分調動學生學習的積極性，在學習藝術的同時也可鍛煉學生處理和運用信息化的能力。
作者:李子云 單位:武漢城市職業學院
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