發布時間：2023-03-23 15:16:36
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的先學后教美術論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
關鍵詞：教師教育；教學模式；教學論
一、何謂“教學模式”
教學模式一詞最初是由美國學者喬伊斯和韋爾引入教學領域。我們可以這樣理解教學模式：是在一定教學思想或教學理論指導下建立起來的較為穩定的教學活動結構框架和活動程序。作為結構框架，突出了教學模式從宏觀上把握教學活動整體及各要素之間內部的關系和功能；作為活動程序則突出了教學模式的有序性和可操作性。
一種教學模式的構成包括五種要素：教學理論，不同的教育思想往往提出不同的教學模式；教學目標，是教學模式中的核心要素，對其他因素其制約作用；教學程序，每一種教學模式都有其特定的邏輯步驟和操作程序，它規定了在教學活動中師生先做什么、后做什么，各步驟應當完成的任務；實現條件，是指能使教學模式發揮效力的各種條件因素；教學評價，是指各種教學模式所特有的完成教學任務，達到教學目標的評價方法和標準等。
經過學者的概括和總結，比較成熟的一些教學模式有：接受模式、探究模式、發現模式、自主學習模式、合作模式、情境模式、范例教學模式、加涅模式、奧蘇貝爾模式等等。
二、 “美術課程與教學論”課程的教學模式研究。
1、在華南師范大學，采用先理論學習，再能力培養，然后校外實習這種三級跳遠式教學模式。獨立增設了以培養學生實踐教學技能的“課程與教學論實驗”課程。美國芝加哥大學很早就創辦了課程實驗室，目前美國各州及其學區普遍設置課程與教學實驗室。該課程是一門將課程與教學理論知識加以應用的實驗課程，與課程與教學論這一理論型課程是理論與實踐、原理與技能的關系。
該教學模式充分考慮了理論學習和實際應用之間存在的空白區域，在二者之間架起了一座溝通的橋梁；但從目前就我國教師教育教學實際情況來看，其普遍推廣的可能性較小，存在很大的局限性。
2、上海師范大學，采用“三位一體方案”的教學模式。在此教學模式中，重點關注課程與教學理論的學習、教育實習以及科研能力培養的三位一體課程教學。在理論教學環節中，設計了嚴密的教學方案、采用新型的學習方式、建立發展性的教學評價等措施；在教育實習環節，開展“以公開課為研究課題”的教學及研究活動，使學生在中小學真實情境里，圍繞公開課的選題經歷一些教學實踐和研究的過程，提高學生的教學研究能力和教育實習質量；該教學模式的第三個環節是撰寫畢業論文。畢業論文體現了學生在校學習期間的學業、綜合研究和解決問題的能力，是師范類專業學生專業水平的集中體現，在許多高校不重視學生畢業論文卻更重視畢業創作的情形下，該校反而取消了美術學師范專業的畢業創作，強化畢業實習和畢業論文，目的就是培養能適應美術新課程改革的稿素質美術教師。
3、華東師范大學的項目研究教學模式。
該教學模式在傳統教學模式，即校內理論學習和微格教學，之后開展校外教育實習的基礎上，開創性地在教學模式中滲透了以研究項目為主導的行動研究，目的是把學生培養成為“隨時準備思考和重組課程的有知識、有創造力的人”，從而提高教師培育的質量。該教學模式的另一個特色是在項目研究的教學過程中，充分挖掘和聯合社會各級美術教育機構，開發和利用社會美術課程資源，以此達到提高實習生的教學實踐能力、有效提高“美術課程與教學論“課程的教學質量、促進美術教育改革和發展。
三、關于“美術課程與教學論”教學模式設計的思考
1.對高職高專“美術課程與教學論”課程理念、目標的思考
打破以往學科本位的課程模式，課程設計以滿足小學美術教師的職業要求為宗旨，即以就業為導向，以教師專業能力內涵為目標構建課程，稱為就業導向的專業能力課程，其課程教學模式設計方法稱為就業導向的教師專業能力教學模式。教師專業能力課程中的專業能力概念包括了職業專門技術能力和職業關鍵能力兩部分，它們涵蓋了技術技能、理論知識、態度素質等教師從業需要的全部能力。
2.對“美術課程與教學論”課程設計原則的思考
樹立“三維立體”的教學模式設計原則
原則1：工具性設計原則——以教師專業能力為本位開發課程
小學美術教師專業能力課程是在能力本位課程觀指導下構建能力本位的課程模式，“能力”的內涵具有時空屬性，取決于社會經濟發展對人才需求形態的變化和社會勞動組織形式的演變。“美術課程與教學論”課程教學正是完成對小學美術教師專業技術能力和專業關鍵能力的系統學習，培養運用特定教學技術完成工作任務的能力。
原則2：針對性設計原則——以任務驅動、項目研究、行動導向設計單元課程
每個單元課程可以由一組內容相關和循序漸進的課程活動組成，目標是完成一項專門技術的學習和訓練，一個單元課程也可以看成一個課程模塊。單元課程可以通過把職業專門技術的培養看成一項職業工作任務以及職業綜合性任務，并考慮教學組織形式的時空特點，按教學工作過程組織教學，即從整體上可以實施任務驅動、行動導向的工作過程課程設計模式和課程教學原則。
原則3：序列性設計原則——以教學實踐應用為目的多元范型教學技能技術課程
高職高專教師教育中的一些課程原則上不是按學科系統化來組織教學內容的，因此對課程內容尤其是技術技能課程內容可進行各種分類，并采用多種教學范式來開展教學。
3.對“美術課程與教學論”課程教學模式開發方法的思考
采用多角度課程教學開發方法
（1）從小學美術學習領域的角度實施橫向立體的教學模式
小學美術課程的教學內容包括四個學習領域：分別是造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索。結合我校實際情況，以及對人才培養的需要，可切合小學美術學習領域，設計課程和各種類型的教學活動，從橫向上拓寬學生對小學美術知識的直觀教學認識
（2）從教學技術技能角度實施縱向立體的教學模式
就每一節課或每一單元課程來說，縱向的時間發展，即是課堂結構的組合，而各個課堂結構環節的活動開展都需要 教師具備不同的教學技術，如復習技巧、導入技巧、提問技巧、講解技巧、練習技巧、歸納技巧、結束技巧等等。因此，從課堂流程的縱向角度，采用微格教學手段加強學生的教學技術訓練即可環環相扣地開展起來。
（3）從小學美術學習階段的角度實施螺旋上升式立體教學模式
小學生美術學習是必須遵循兒童身心發展規律的，在不同年齡學習不同內容、不同技能、獲得不同能力和方法。即使是相同課題，教授不同年級，其教學設計、教學目的、方法、以及評價標準都絕不是相同的，此即為螺旋上升的立體模式
研究與設計“三維立體多角度”美術課程與教學論教學模式，其主要的著眼點在于培養學生各種教學技能和能力。就三年制專科層次教師培育的各類學校，毋庸置疑地應該向工具性質的人才培養模式傾斜，以就業為導向的“三維立體多角度”課程教學模式設計體現了快速、實用的特點，在短短的二年多時間內，培養出能上課、會上課的小學美術老師，避免了職前教育與從業實踐的脫節，使學生在學習期間就形成強烈的專業認同、直觀的小學美術課程概念，正真發揮美術課程與教學論的課程價值。
參考文獻：
［關鍵詞］幼兒；美術教育；創造力
對幼兒創造力的培養是幼兒教育尤其是幼兒藝術教育的主要目標之一。在藝術領域中，對幼兒的美術教育是最有利于培養幼兒的創造力的。
一、巧設活動環節，引發幼兒的好奇心和創造性想象
好奇心和創造性想象是幼兒創造力發展的強大推動力，教師在組織美術教育活動時，應巧設活動環節，引發幼兒的強烈好奇心和創造性想象，并順勢引導，鼓勵幼兒將自己的所思所想在美術欣賞、美術創作活動中表現出來，最終達到推動創造性思維發展的效果。比如我園吳老師在小班組織了一次《蘋果》意象繪畫活動，設計了三個活動環節：教師先用“蘋果說，它會變魔術，可以變成好多種樣子呢，小朋友們想不想看看”引出第一個環節“觀察蘋果”，激起幼兒認真觀察蘋果的欲望，引導幼兒先觀察多種多樣的蘋果，包括整個蘋果、半個蘋果、切成的一牙一牙的蘋果、紅色的蘋果、黃色的蘋果、綠色的蘋果、印有福字的蘋果、丟失水分后的蔫蘋果，帶領幼兒先了解蘋果的整體特點、局部特征、不同顏色的相同點和不同點等。然后吳老師組織第二個環節“畫蘋果”，請幼兒自己選擇喜歡的蘋果的樣子，用畫筆描繪下來，幼兒畫的過程中無論畫得像不像吳老師都不做干涉；緊接著吳老師啟動第三個活動環節“蘋果的魔幻旅行”，讓幼兒將畫面換個角度，運用創造性想象，以蘋果為基礎來繪畫，畫出一個故事講給大家聽。結果幼兒的繪畫作品豐富多彩，五花八門，十分的生動有趣，有的作品是蘋果在邊逛街邊吃糖葫蘆，有的作品是一家人在家里看電視，蘋果的原圖已經成為了人體的一部分。通過這樣的活動環節設計，引導幼兒進行的意象繪畫活動的過程，就是培養幼兒創造力的過程。
二、恰當“示范”，留出可供幼
兒發散性思考和自由發揮的空間在進行美術教學時，有些教師喜歡做示范或者提供一些可以參考的范例，讓幼兒模仿，甚至將“模仿得像不像”作為美術課是否成功的標準。喜歡模仿是幼兒的特點，而且模仿也常是創造力發展的第一步，但對這個特點應用不當，就會對幼兒創造力的開發造成一種阻礙。因此，在美術教育活動中，教師應有意識地掌握做示范或提供范例的度，將美術創作的自交給幼兒，引導幼兒在美術創作過程中進行發散性思考和多角度發揮。例如：我園高老師在教授幼兒學習了“好朋友”的社會教育活動后，組織“我的好朋友”繪畫活動，對于畫人物，幼兒沒有經驗，高老師首先組織幼兒進行觀察，引導幼兒總結人的外形特點，比如有眼睛、嘴巴、耳朵等，男人有胡子，女人經常穿裙子等；觀察和總結的環節完成后，高老師進行了簡單的示范，告訴幼兒人物畫的基本方法和注意事項。接下來就是幼兒的自由發揮式的創作了。在本次活動中，高老師并沒有過多地示范，僅在幼兒觀察和思考后，及時地做了一次示范，而示范的目的，也不是讓幼兒模仿，而是讓幼兒了解畫人物畫的基本方法和注意事項。如果高老師多次示范，幼兒必然會進行模仿，也會影響創造力的發揮。
三、啟發式引導，充分開發幼兒
在美術創作中的創造性思維教師在組織美術教育活動時，對幼兒的引導應該是啟發式的，也就是所說的話，所提的問題需要能引起幼兒的思考或討論，讓幼兒自己說出答案或自己的想法，而不是教師告知。例如：李老師組織了一次“圓形變變變”小班美術教育活動，李老師首先讓幼兒回答“圓形是什么”，引導幼兒總結圓形的特征；第二步問“什么東西有圓形”，引發幼兒思考，讓幼兒從班級環境中去尋找圓形，并引導幼兒說出日常生活中還見過什么含有圓形的物品，這一系列的引導讓幼兒對圓形及包含圓形的物品有一個較為充分的認識。第三步問“我們怎么才能畫出圓形”，讓幼兒自由思考畫出圓形的多種方法，比如直接用筆畫，可以用蓋章模型直接蓋出來、借助文具畫出來、可以將橡皮泥揉成圓的然后貼到紙上等；第四步組織“圓形變變變”美術創作活動，讓幼兒以圓形為基礎進行美術繪畫創作，提供尺子、彩筆、彩紙等多種物品供幼兒自主選擇使用和自由發揮。本次美術活動，李老師并沒有直接告訴幼兒應該用圓形去作畫，也沒有直接提供范例讓幼兒去模仿作畫，而是進行一系列的啟發式引導，讓幼兒不斷地思考和分析，自己去總結答案，逐步深入，充分開發了幼兒的創造性思維。幼兒經常會不顧常規、“異想天開”，創造性的萌芽忽隱忽現，教師應該及時地捕捉、發現、引導、開發、培育，精心呵護，讓幼兒的創造性思維得到開發，讓幼兒的創造力得到充足的發展。教師應當注意的是，幼兒的創造力雖然需要精心培養，但也不是對幼兒所有的創造活動都一味地認同，更不能以成人的標準人為地去拔高，或者刻意地去追求創造的外顯結果，需要理性對待，合理、適度地培養。
參考文獻：
[1]陳碧霄.“意象繪畫”課程的構建與實施[J].上海教育科研,2013,(3).
[2]田豐海.談涂鴉美術對幼兒創造力潛意識的培養[D].遼寧師范大學碩士學位論文,2013.
幼兒園小班的藝術論文
美是一切的開始，繪畫，是以感受美和表現美為基礎的，同時又是幼兒表達自己的情緒、情感和維持心理平衡的有效途徑，是幼兒用來傳達情感的視覺語言。兒童畫并不單單是一幅畫，而是幼兒的自我表現。在繪畫中，幼兒表現的是他的思想、感情、興趣和對外部世界的認識。對于三歲的幼兒來講，繪畫有一定困難，因為這時的幼兒手肌肉尚未成熟，手臂動作很難控制。因此，他們的繪畫，只能畫出一些亂線、亂點或亂色塊。然而，正是這些亂線、亂點或亂色塊，體現了他們對世界的夢想和認識，甚至是他們日后在藝術領域中展現才能的起點和開端。作為幼兒教師，如何更好地開展繪畫教育，使他們在這方面的潛能得到最大限度的發展呢？我想，首先應從興趣入手，有了興趣就有了積極性，有了積極性就能激起欲望，從而使他們喜歡繪畫。興趣做主，情趣引路，在鼓勵中激發幼兒的創造表現，通過實踐和觀察，我覺得可以從以下幾方面做起：
一、培養幼兒繪畫興趣，激發幼兒學習的主動性
興趣是美術活動的重要動力，小班幼兒作為繪畫教學的初始對象，興趣的培養是至關重要的，它會影響幼兒繪畫技能的提高速度。對于剛接觸繪畫的幼兒來說，對一切都很陌生，辯別方位的能力很差，手眼不協調，握筆困難，控制筆更難，如果立刻要求他們畫出什么圖象，只會增加幼兒緊張情緒，因此不必強求幼兒畫出什么東西，可以開展一些有趣的繪畫游戲，逐步培養他們繪畫興趣。
1、如傳統的《筆寶寶跳舞》，向幼兒介紹筆寶寶住在盒子里，它們每天都要到紙上來玩耍、跳舞，然后再回到盒子里去，鼓勵幼兒在紙上涂鴉，教師用提示的方式“筆寶寶會不會跳圓圈舞呢？再跳一個方塊舞好嗎？啟發幼兒畫出圖形。又如在進行橫豎線交叉畫網格這一技能的學習時，設計了“捕魚”的游戲情境，用魚網網住幼兒，幼兒積極參與，并且能興致勃勃跟隨教師一起來觀
察魚網，有了初步的感性經驗，輕而易舉地為橫豎線交叉畫網格奠定了物象基礎。 在《造籬笆》美術活動中，這是以畫直線為主的游戲，教師事先在紙上畫小雞，并與幼兒一起扮演“雞媽媽”和“小雞”，在圓圈上畫直線即造籬笆，老師還用“雞媽媽”的口吻進行引導，提示“小雞們”把籬笆造的密一些，直一些，不然“大灰狼”會來把“小雞”捉走的，寶寶們立即認真的畫起了“籬笆”，活動結束時，教師用大灰浪木偶佯裝無法鉆進小雞家，只能灰溜溜的走掉，使幼兒體會美術活動的樂趣，激發了幼兒學習的主動性。
2、為了使幼兒繪畫活動更直觀，提高幼兒參加活動的興趣，我們還經常采用把紙剪成大樹的形狀，啟發幼兒在上面畫上大蘋果；或者剪個紙盤，啟發幼兒畫餅干或糖果用來招待客人等等。
3、為了激發幼兒參與美術活動的興趣，可以在活動中為幼兒設置好玩的游戲情境，比如在學習畫線條的時候，請幼兒幫助媽媽繞毛線，邊念兒歌：“繞、繞、繞毛線，我幫媽媽繞毛線，繞出一團大毛線”，一邊提醒幼兒從中心一點向外繞線條的過程，再提醒幼兒大膽的繞出各種顏色的線團，孩子們在活動中 “玩”的不亦樂乎，同類的游戲還有：織毛衣、掛窗簾、花格布等等。
老師有針對性的指導和啟發，對培養幼兒繪畫興趣，提高繪畫技能是很重要的。因為小班幼兒正處在繪畫涂鴉期，他們的繪畫存在著很大的隨意性，沒有構思，只有涂涂色塊，畫畫線條，常常畫完后不知道畫的是什么，此時如果老師能啟發幫助他們想象一下作品象什么，說一說畫的是什么，會使他們有所醒悟，驚喜不已，感受到自己本領變大了。老師還要注意觀察，及時了解幼兒的設想，幫助幼兒解決想表達而表達不出的內容，充分發揮教師的指導作用。
教師對幼兒作品的評價對于激發幼兒興趣也是很重要的，在評價幼兒作品時可以經常給幼兒一點小小的獎勵，如：在畫面上畫個小鳥，貼個小花等，每當幼兒得到獎勵時，會高興地拿著自己的作品自我欣賞一番，在他們看來，得到老師的獎勵就是得到了最高的獎賞，也是對自己作品的肯定，因而對繪畫充滿自信，由于經常得到全面肯定，漸漸地，幼兒不害怕繪畫了，落筆大膽了，對繪畫有了初步的興趣。
二、學習簡單的繪畫技能，讓幼兒能夠畫出自己喜歡的畫。
光有繪畫興趣，沒有繪畫技能，幼兒就表現不出自己所認識的生活 ，因此對小班幼兒來說，傳授簡單的繪畫技能必不可少。
1、采用游戲的方法。
（1）涂色游戲：涂色游戲就是教師畫好物體形象的輪廓，然后在輪廓中涂色，激發幼兒對色彩美的感受。如：請幼兒涂紅蘋果等
（2）添畫游戲：添畫游戲就是教師畫出一副圖中的主要形象，然后請幼兒添畫一些輔助物。如：教師在紙上畫出動態不一的小雞的形象讓幼兒添畫“小蟲子”“點小米”或畫“籬笆，小草”，教師畫美麗的金魚讓幼兒在金魚嘴的前方添畫水泡等。 讓幼兒主動觀察這些物體的形狀和顏色。
2、開始教幼兒畫畫時教師要結合日常生活中喜愛的事物，選擇外形可以概括成點、線的物體為內容，如用點畫“飄落的雪花”、用短線畫“綠綠的小草”、用圓畫“蘋果、氣球”等。圓是繪畫活動中最早的圖形，畫圓圈時，幼兒往往急于將起點和終點合攏，因而不容易成功。教師可以在教學時邊畫邊說：“圓圓慢慢圈起來”。又如：畫葡萄時一邊畫一邊說：“一個小圓，三個伙伴，許多小圓靠一起，變成葡萄一串串。”這樣可以增強幼兒的印象和興趣。
3、使用幼兒熟悉的語言，如把豎線、橫線比喻成木棍，豎線比喻成木棍站立，橫線比喻成木棍睡覺，弧線比喻成木棍彎腰。講時掌握幼兒的語言特點，幼兒喜歡用重疊詞。因此，在講形象特征時多采用重疊詞，如講鴨子畫法時可以這樣說，圓圓的頭，扁扁的嘴巴；蘋果，圓圓的蘋果；熊貓的身體是胖胖的；大象的鼻子是長長的；紅紅的太陽；綠油油的草地等。多用重疊詞，就能加深幼兒對形體特征的印象。
4、用擬人夸張的手法進行教學。把要畫的內容編成一個一個生動、有趣的小故事，邊講邊畫，傳授簡單的繪畫技能。
5、多畫多練是提高幼兒繪畫技能的主要途徑，除了每天繪畫教學活動外，還可利用區域活動中的繪畫角，扮演小畫家，引導幼兒參與到繪畫活動中來，教師為幼兒提供紙和筆，供幼兒自由涂畫，并以參與者的的身份與幼兒一起畫畫，這樣就會大大的提高幼兒對美術活動的興趣。
三、精心設計活動方案，開展多種形式的繪畫活動，鼓勵、肯定幼兒
幼兒園的備課不僅要設計好活動方案，還要充分調動幼兒的積極性。所以，根據小班幼兒的年齡、心理特點，設計了在玩中觀察--在情景中產生興趣--在活動中思維想象--在鼓勵中創造表現的活動模式。比如，為了讓幼兒學畫短豎線，我們設計了可愛的小白兔，請你來做客的活動：先組織孩子們到草地上玩，感受草地的茂密、柔軟，通過觸摸小草來觀察草的色彩及外形，既在玩中觀察。然后，在室內設置情景，以木偶小兔的口吻簡潔、明了地向幼兒提出要求，激發他們的作畫愿望，既在情景中產生興趣。接著在幼兒作畫過程中緊緊圍繞情境表演向幼兒提出要求。如草長的什么樣？它是什么顏色 的？如果你的草地鮮花盛開，小兔肯定會更高興等，以激發幼兒大膽想象，既在活動中思維想象。這一做法既面向了全體，又對有一定繪畫技能的孩子提出了相應的要求。最后給孩子留出充裕的作畫時間。畫好后，將事先準備好的紙兔獎給孩子們，讓他們貼在草地上，并鼓勵他們：這片草地又多又綠，真好！瞧， 可愛的小兔來做客了！這些鼓勵能使幼兒積極創造、表現，而那些落筆膽小或缺乏毅力的幼兒也會因此增強信心，既在鼓勵中創造表現。
小班幼兒受年齡的限制，小肌肉發展還不完善，同時對一項單一的活動興趣不能持久。所以還要開展多種形式的繪畫活動，讓幼兒對繪畫活動始終保持著濃厚的興趣，比如： “手掌印畫”、 “拓印圖形”、 “紙團壓印”、 “泡泡畫”，以及 “添畫、吹畫”等活動。我們把這些稱之為玩色活動。孩子們在玩的過程中運用多種感觀去接受色彩的刺激，對色彩產生一種情緒表達的需要和欲望。
在繪畫過程中，幼兒會遇到這樣那樣的問題，就需要我們老師做適當的引導和靈活的處理，在幼兒需要的時候，給予支持、幫助；在幼兒感到困難和乏味之前介入，避免幼兒產生畏難情緒。比如：在繪畫《毛毛蟲》時，王越小朋友平時聰明伶俐，畫得很快，然而毛毛蟲的身體卻總是畫成三角形，他幾乎沮喪了，嘟嘟嚷嚷說自己不會畫，準備放棄，看到這種情況，我建議他去看看其他小朋友是怎么畫的？他仔細看了看同伴的畫，得到啟發后，悄悄地走到我身邊說：“張老師，我慢慢地畫，毛毛蟲的身體就圓了。”說完后開心的笑了。
【關鍵詞】 美術教育專業；碩士研究生；學習守候點
[中圖分類號]G64 [文獻標識碼]A
藝術學科的研究生培養教育應該是有特色內涵的。2014年6月9日，筆者扶桑花（1）坐在北京師范大學田家炳藝術樓608教室，在澤園人戴勝鳥（2）?王斐、戴勝鳥?呂海洋、紫羅蘭花（3）?馬琦和旁聽訪問學者嚴富華的見證中迎來本學期的最后一次課。時值炎熱的夏天，這次課是“溫度”非常高的一次課，它把這個學期梁玖教授給筆者講授的《美術學科研究方法論》帶到了一個最高點，同時也迎來筆者進入澤園、開始經歷導師要求的“知識學問、智慧學問、人生學問”的規格教育的一個轉折點。課程開始，依然是進行導師規定命題的“報告”環節。此次報告的命題是“自由報告”，具體要求是：“1.無要求；2.結課。”其實，想在這堂課的報告中說的話真的很多，但是，導師的教育是有規格的，自己的每次報告是要“有主題、有專業、有事象、有觀點、有結論、有深度、有親和力”等規格因素的，這些都是以往報告的相關要求因素叢。因此，筆者選擇以《配合調焦與主動調焦》為主題，做了報告，報告后導師給予逐一評價，最后建議充實為文，故而有了此主題――《“研一”美術教育專業學生應該守候的六個關鍵詞》之討論，試圖揭示和強調美術教育學專業“一年級”研究生應該守候的一個主題、一個觀點和六個關鍵詞。事實上，扶桑花作為一名“研一”的學生，在整個學年中，一直可以見證澤園園丁在持續忙碌的狀態下，作為一名教育家的教育者給我們這些學習美術教育專業學生的一個個實在榜樣！
一、應訴求由配合調焦到主動聚焦的學生狀態之轉變
由配合調焦到主動聚焦，這個主題說的是筆者自己從剛剛進入澤園到現在的一個自己的狀態之變化。由此，也得出一個“學習論”的觀點――一年級的研究生應該自覺追求由配合調焦到主動聚焦的學習思想與行為的轉變。
開始之所以說是配合調焦，是因為在剛剛進入澤園時，筆者不會像現在一樣主動去訴求應該做的事，還是以一種跟隨、配合的狀態來出場，不管是在課程的學習上，還是活動的參與上，基本是在配合的狀態下對自己的狀態進行調整。但是，隨著在澤園的時間的增長和接受潤澤教育時間的增加，筆者主動去聚焦專業和主動聚焦澤園學術進行活動的意識都在慢慢地增加。這個想法的出現，也一定要感謝澤園人對筆者的幫助和老師對筆者的引導。
在研究生學習的整個過程中，我們都要有主動聚焦的狀態，主動聚焦自己的專業閱讀和自己導師主導的校內外學術活動。這在“研一”這個整個研究生學習時段中處于黃金基礎的階段尤為重要。主動聚焦，所要訴求的是積極主動的態度、聚焦目標的清晰度及動作敏銳度的多重鍛煉。
二、構建多維度，尋求自己的學術生長模式
基于由配合調焦到主動聚焦的美術教育專業“研一”學生狀態之變化而產生的相應觀點是――應構建多維度，尋求自己的學術生長。
“生長”一詞，給人一種植物性的動態感和生命的永恒感。它比“成長”等詞更能體現“長”的動作。此外，這種植物感，也通常被人們賦予一種生機勃勃、生生不息的意義。學術生長，指的便是使我們在研究生階段所經歷的學術事項、所生發的學術思想、所體悟的學術精神有這種植物感的永動前進。尋求學術生長，是每一位研究生從開始研究生階段學習的第一天，就應該做的。
我們現在的電影已經從2D豐富到了3D，這說起來雖僅僅是一個維度的增加，可是，它為我們帶來的視覺震撼卻是我們意想不到的。現在，部分影院還推出4D影院的體驗活動。相信隨著時間的推移，更多維度的概念會出現在我們的電影產業中。同樣的，我們對于學術的關注也要呈現出一種多維的狀態。這種多維所表現的是學術的空間立體化生長，其對立面則是平面式的學術。所謂平面式的學術，是人們經常容易對學術做出的誤讀。有些人認為研究生階段就是搞學術，搞學術就是多看書。如果你這樣想，那么你的研究生生涯可能注定充滿遺憾。因為你已在無形之中將“學術”壓成了薄薄的一頁紙，夾進了那些被你認為很重要的書里。讀書固然重要，但作為一個接受過高等教育，并繼續接受國家培養的研究生而言，尤其是對于藝術學獨立為門類的當下，這種認識的平面化對于個人學術成長和學科的建設都是遺憾的。研究生階段的學術，也需要如電影一般，每增加一個維度就會給人們帶來超出預期的驚喜。因此要多維度地尋求學術生長，不僅要突出維度的空間立體性，還要突出尋求的主動性和尋求具有植物性動態感及生命永恒感的學術生長。本文想從下面的六個關鍵詞來展示多維度尋求學術生長的模式構建法。需要提示的是，“研一”的美術教育學專業研究生可以運用此模式面對專業、面對導師、面對學術以及面對自己所處的環境等。
第一個關鍵詞是規格。規格，并不是簡單的“要求”，這里是指作為美術教育學專業研究生一年級應具有的規范、格局和氣象。作為澤園2013級“美術教育研究”碩士研究生中的扶桑花，筆者從一入澤園就收到了梁玖教授贈予的一冊《扶桑花――2013級“美術教育研究”碩士研究生入門學習之道理》，其中包括“扶桑花”碩士研究生入學告知、“美術教育”碩士研究生入學報告書、“美術教育”碩士研究生入門閱讀文獻三大部分內容。其中第一部分“扶桑花”碩士研究生入學告知中包括：題為《不只是個人的秋天》的入園歡迎與學業期望；2013級“美術教育研究”研究生之道；扶桑花修業之規格要求。
這本入學之“道理”讓筆者在進入澤園的第一時間就欣賞到了“美術教育研究”專業碩士研究生的課業規格、學術規格、人生規格，并在接受研究生教育伊始就接受了規格教育。在這之后，按照“美術教育”碩士研究生入學報告書之規格要求，筆者獨立完成了一本《扶桑敘――2013級“美術教育研究”研究生扶桑花?柴天磊入學報告》。這是筆者親身參與的一種對規格教育“教”“學”并進的雙重體驗。以之為開端，此后的所有學術活動，比如說“研一”上半學期的《美術原理》課程、《“澤園行”學術報告會》，“研一”下半學期的《“風開花”澤園師生藝術創作展》、“風開花”澤園師生藝術創作展評價報告會和澤園碩士生丁香花（4）?楊潔、丁香花?薛琳、丁香花?郭玲敏的碩士學位開題報告；沙棗樹（5）?楊夢琬的博士學位論文開題報告；山杏葉（6）?王陽文的博士后學術研究開題報告和碩士生杜鵑花（7）?潘嬋的碩士學位論文答辯會，等等，這些活動都展現出了學術研究各個階段不同的規格和氣象，都可以從不同的細節中體現出“規格”二字。這一切也讓筆者理解“規格”不只是簡單等同于“要求”。
在研究生學習的第一年了解研究生階段本專業的規格是必需的。如果忽略了對規格的重視，那么研究生階段的學習和之后碩士學位論文的撰寫可能就很困難了，而達到碩士研究生的基本要求并順利畢業更是不可能完成的。如果到了碩士學位論文答辯的時候，才意識到論文寫作需要遵循基本的規范；在碩士畢業時還不知道一個美術作品展的前言所需要包含的內容；還不能清楚地表述自己所關注的專業的現狀、可提升空間、核心期刊等內容，那么，我們的研究生學習就離處于多維度尋求學術生長模式的第一維“規格”相距甚遠了！因此，在第一維度，同時也在開始研究生學習的第一時間強調規格的重要性，是首要且必要的。
第二個關鍵詞是意識。意識即我們的頭腦對于事實與事項的覺察和發現。規格和意識是筆者在研究生一年級的學習中復現率最高的兩個詞，所以把它們排在前邊。“意識”在“研一”上學期梁玖教授講授的《美術原理》課程中經常被提到，第一次提出是在《美術原理》的第一堂課上：“美術原理的課程目的是：形成原理意識和方法；有助于產生自己思想的方法；對繪畫方法的歸納和提煉；本次課程的目的是確立‘原理’意識；學術思想形成原理意識；對于‘學科慣性’的思考。”（8）在明晰規格之后，首先要有意識。有了意識，事情就有了得以延伸的觸點，才能讓學術出現具有植物性動態感和生命的永恒感的生長。
作為中國當下一名美術教育學研究專業的碩士研究生，在入學伊始，需要幫助自己樹立如下諸多意識。
第一，要有中國藝術學之大意識。“2011年2月13日國務院學位委員會將原作為文學門類中的一級學科的‘藝術學’升格為了獨立學科門類――在中國科學劃分中成為第13個門類：‘藝術學’。此后，‘美術學’成為了一個獨立的‘一級學科’。”（9）在這樣的情況下，作為美術教育研究專業的研究生，有責任心懷祖國藝術學之建設，并將其作為激勵自己經營學術生涯的中堅動力。
第二，是要樹立當下意識。將自己的專業知識與當下問題緊密聯系，有助于理解所學內容，并能夠促進學習者對當下問題進行關注和思考。
第三，“本土化”意識。在進行學術研究時，不應盲目挪用國外學者的思想和觀點，一定要站在中國本土的角度客觀對待這些思想和觀點，認真思考其觀點的緣起是否可以用于自己的文章中作為理論支撐，并努力發掘和樹立基于中國本土原料的理論，形成真正接地氣、行得通、立得住的中國藝術理論體系。
第四，規格覺醒意識。這一點中的規格已在上文有所表述，所要強調的是規格的“覺醒”意識。對于學術規范與學術合法性的缺乏，應引起每一位學術研究者的重視。大家需要立刻從對學術規范的含混理解中迅速反省，認識自身之不足，并迅速矯正。
第五，非飽和全面意識。我們要分清藝術的相對穩定性和藝術的飽和性。尤其是在當下，藝術學門類中需要構建和完善的內容絕對可以說是“非飽和”的。要以“非飽和”的慎謙態度和全面的客觀視野審視自己當下的研究領域。
第六，自覺塑造人生大氣象之意識。人生之大氣象，是需要在樹立其意識后不斷修為的。這是知識學問、智慧學問、人生學問之必須與助力。
以上六種意識是對由第二維度“意識”所生發出的所有意識的統領。“研一”美術教育研究專業的學習者需在心中首先穩固以上六種意識，這是其他學術意識得以生長的沃土。
第三個關鍵詞是焦點關注。這在學習者感知自己從配合調焦到主動聚焦的過程中得以體現。通過回憶第一個學期的課程狀態、翻看《美術原理》的筆記和最后總結的報告，筆者發現自己所關注的內容從一開始的不能實行焦點關注，到后來逐漸形成焦點關注的方法，直至現在對很多事情，甚至是生活當中可能看上去和我們專業沒什么關系的事情，都能和自己的專業進行一定的聯系，并且把這些聯系收集起來。其實這些事情的背后，都說明了焦點關注這個意識的存在。這個意識又再一次驗證了第二個關鍵詞――“意識”的必要性。先樹立需要建立焦點關注的意識，再在生活中的每一個時刻踐行。
當你具有在美術教育研究范圍內的專業關注焦點時，你眼中秋天的落葉可能就不只是生命凋零的凄悲，而是如刀鋒般插入泥土滋潤生靈的精神，從而看到別樣景致，探求綺麗學術，領略瑰麗人生。如果缺失了焦點關注，那么問題就會接踵而至。首先出現的問題是生活的情趣會減弱，其次，更嚴重的是學術關注的渙散，最糟糕的是由焦點關注缺失導致的無規格、無意識、無守候、無專業的“四無”學術狀態。
和焦點關注同樣重要的第四個關鍵詞就是注意力分配。注意力分配即指學術研究者分配在學術上的時間和力度。這是建立在前三個關鍵詞基礎上的又一維度。明晰規范、樹立焦點關注的意識，重要的是本維度強調焦點關注的時間和強度，二者缺一不可。如果沒有時間上的注意力分配，焦點關注的強度也不能夠達到主動聚焦的狀態。如果沒有單位時間內一定強度的注意力分配，所關注的聚焦則不夠專深。
第五個關鍵詞是學術探煉。筆者覺得從進入澤園到現在，一直在做的是對學術的探索和鍛煉。這種探煉與我們平時說的學術訓練、學術練習是不同的。因為，學術探煉強調的是自己的獨立探索與歷練，需要自己先去踐行探索，然后再去向導師和同門請教，最終進行互相溝通。以學術探煉式的方式進行研究生這一階段以及今后的學習和研究，是更能讓自己學到一些內容的。學術道路的不易，在于遇到困難時的獨立面對與執著探煉，這種行為所需的意志，需要從研究生學習開始就努力探煉。
第六個關鍵詞是多維評價。評價在某些學術活動中，也可稱為批評。客觀評價和學術批評，是自我完善和學術進步的不可或缺的兩件事。之所以說是多維評價，是因其“多維”體現在參與到學術活動中時，不僅會對自己的行為在學術活動之后進行評價，還會對自己行為的成果進行評價，同時還有對在集體合作的環境下自我狀態的評價、整合活動的狀態及參與活動的每一位的狀態進行評價。在這種評價的過程當中，我們會逐漸發現有很多可以繼續去提升的層面。
總結下來，規格、意識、焦點關注、注意力分配、學術探煉和多維評價之間是相互聯系且有一定的相關性的。它們構成了一個學術需要層次圖。在這個金字塔構造的圖形中，處于基礎部分的是規格，頂端的則是多維評價。這說明后邊的每一維度都需要前邊的若干維度為其做強有力的支撐。同時，六個維度又是一個環形，首尾相連，相互影響，從任何一個環節入手，都可以生長到其他維度。
另外，這六個關鍵詞是可以構成大小兩個系統的。大的系統是上文介紹的六個關鍵詞組成的六維度尋求自己學術生長的模式構建法。小的系統由規格、意識、多維評價構成。小的系統所體現的是，如果我們做任何事情都努力做到有意識、有規格、有多維評價，如果我們在進行在學術探求和訓練中有特別的焦點關注、有特別的注意力分配，那么我們一定會有所收獲。這六個關鍵詞構建出的一大一小兩個系統，形成了多維度尋求學術生長的模式構建法。
注釋：
（1）扶桑花，是導師梁玖教授以其“規格教育法則”給筆者命的澤園名字。所謂“澤園”，即“梁門”。因為，梁玖教授的教育思想是“潤澤教育”，故大家稱“梁門”為“澤園”。
（2）澤園2013級招收的高級訪問學者，由導師梁玖教授命名“戴勝鳥”。
（3）北京師范大學藝術與傳媒學院2012級鋼琴演奏專業碩士研究生馬琦，澤園園丁梁玖教授命名為“紫羅蘭花”。
（4）丁香花：北京師范大學藝術與傳媒學院2012級美術教育研究專業碩士，澤園?丁香花，導師梁玖教授命名。
（5）沙棗樹：北京師范大學藝術與傳媒學院2011級美術教育研究專業博士，澤園?沙棗樹，導師梁玖教授命名。
（6）山杏葉：北京師范大學藝術與傳媒學院2013級美術教育研究專業博士后，澤園?山杏葉，導師梁玖教授命名。
（7）杜鵑花：北京師范大學藝術與傳媒學院2011級美術教育研究專業碩士，澤園?杜鵑花，導師梁玖教授命名。
[關鍵詞]信息技術；突破；美術；教學模式
[中圖分類號]G623[文獻標識碼]A[文章編號]2095-3712（2013）17-0043-02
[作者簡介]任建學（1984―），男，廣東茂名人，本科，廣東茂名市第十八小學教師，小學一級。
信息化是當今世界經濟和社會發展的必然趨勢，隨著信息技術的高速發展，這一技術已經運用到了各個領域。在信息快速發展的今天，信息技術和各教育學科的整合影響著課程改革。特別是在美術學科，信息技術沖擊了舊的教學方式，改變了傳統美術教育缺乏直觀典型性與變式的教學模式。作為現代教育工作者，追趕時代的步伐，把信息技術融入美術教學改革中，已成為現代美術教育的必然趨勢。
一、信息技術突破美術教學固有的課堂模式
在傳統的教學模式中，美術課堂大都采取教師講授、學生聽課的教學方式。久而久之，這種方式讓學生形成一種被動接受知識的習慣，教師只能在課堂上與學生交流，談不上家長、教師、學生三方的互動交流，這是傳統課堂的局限。而且，由于學生認知水平、接受能力、心理因素等方面的差異，學生在課堂上學習知識或“吃不飽”或“吃不了”。如今，信息化教學受到越來越多師生和家長的青睞。信息技術把家長、教師、學生三方通過多元化互動統合成一個整體。在現有的條件下，現代信息技術的積極使用達到了網絡上的家長、教師、學生三方互動協調，信息技術網絡工具也使美術課堂教學實現了在時間、空間上的多元發展。信息技術正在改變我們傳統的美術教學課堂，改變我們傳統的課堂互動交流模式。信息技術教學強大的交互功能使教師、學生、家長不受時空限制的對話成為可能。教師可以隨時與學生和家長溝通，在平等、和諧的信息網絡平臺上，學生和家長可以各抒己見，既尊重了學生的個性，發揮其學習的積極性，又讓家長參與其中。
信息技術對美術課堂影響還可以表現在課后，如建立美術教學QQ群，在課后能不定時、不定點地設立“網上課堂”。學生課后可在網上課堂繼續學習，不僅鞏固了知識，而且開闊了視野，家長也借助網絡參與學校教學。家長、教師、學生的三方參與正改寫著傳統的課堂學習模式。利用信息技術網絡來促進美術課堂教學，信息技術和美術教學整合給學生提供了一個廣闊的空間，為美術課程的教學內容更新敞開了大門。美術課堂不再是封閉的，而是開放的、綜合的、文本聲像結合的動態性課堂。這樣的課堂讓學生對知識的理解、記憶更深刻。總之，信息技術打破了傳統教學的時空界限，有效地擴大了美術教育的范圍和規模，提高了美術教育質量。
二、信息技術擴大美術課堂視野，提升美術教學思路
教師是學生學習的引導者。美術教師要在課堂上引導學生去觀察美、發現美、感受美。在傳統課堂上，學生今天畫畫蘋果，明天畫畫公園，后天捏捏膠泥，再有就是剪剪紙或者拼一幅風景畫等。而今，隨著信息技術的介入，美術教學內容不再是照本宣科，而是跟緊時代的步伐，結合地區文化、環境等特點，大膽優化，不斷創新，向著現代生活和社會發展的方面延伸。
心理學研究表明，積極的思維活動是建立在濃厚興趣和豐富感情基礎上的。美術教學中，要引發學生的興趣，激活其思維，就必須為其提供直觀形象、富有吸引力的感性材料，呈現美麗情境和漂亮畫面。所以，美術老師在教學實踐中要充分發揮信息技術與美術教學結合的優勢，給美術課堂創設一個多元的學習環境，使學生在身臨其境的氛圍中心情愉快地學習美術，從而收到良好的效果。筆者執教的二年級下冊第6課《美麗的花園》，這節課的知識含量很大，內容較抽象，如果采用常規的教學方法很難完成教學任務。于是，筆者根據課程的特點和要求，課前在網絡上收集了大量的素材，運用Microsoft PowerPoint制作了多媒體課件，插入大量表現花園風景的照片和繪畫作品。借助信息技術，寓教于樂，讓學生欣賞、感受鮮花的美，讓學生主動進行視覺思維分析，如同走進美麗的花園之中。學生們在游戲、圖片、音樂的和諧交融中受到美的感染，達成美術課堂學科的知識和情感目標。現代信息技術在美術課堂上的運用，打破了幾支筆、幾張范畫、幾件實物的傳統教學方式，它讓學生在課堂上既動腦又動手，眼、腦、手多種感官協調并用，最大限度地喚起學生的求知欲，有利于學生創新思維的訓練。
三、信息技術與美術課程整合，提供了資源共享的支持平臺
信息技術在美術課程的實施中有自身獨特的優勢。教學資源素材、教學資源網站、美術教學知識內容等，通過信息技術整合后，給人耳目一新之感。
傳統的備課資源――一本教學參考書，一本備課本，存在極大的局限性。即使教師的個人智慧豐富，也無法讓大家及時共享。備課中出現需討論的地方，也不能得到集體的及時反饋和補充。而依靠網絡開展電子備課，實現了資源共享。開學初，美術組先集體備課，研討全書各章教學內容的重難點和教學目標。教師們互相學習，取長補短，不斷提高，更深入地理解教學內容。每位教師各自備課時，可以從學校教學資源庫里查找相關資料，根據自己的研究，設計幫助學生課前準備或課后拓展的學案，然后設計自己的教案，最后上傳到學校網絡資源平臺，實現教學資源共享。這樣學校的教學資源每年得以豐富。美術教學課堂上有個作品展示環節，教師可將信息技術與美術課程整合起來，將學生的美術作品上傳到學校建立的學習網站上，通過資源共享的平臺，形成學生美術作品資源庫。通過網站展覽，學生的自信心得到了提高，也增強了對美術的熱愛。
隨著信息技術和教學改革的發展，信息技術對美術課堂的教學輔助功能越來越明顯。教學模式的不斷變革，既推動美術教育向高層次、多元化發展，又為社會信息化發展培養人才。信息技術為美術教學提供了優良的環境，有效地實施愉快教育，讓學生肯學、樂學，有利于學生的身心發展。
參考文獻：
[1]楊成.美術教育研究方法與論文寫作[M].重慶：西南師范大學出版，2011.
起來的比較晚了
懶洋洋的伸了個懶腰
叫舍友買了份腸粉上了
吃的津津有味，我酷愛腸粉
不知是哪位先人發明的如此食物( 散文網： )
如此膩人
真是該頒個“舌尖上的美味獎”
然后耗子打斷說：”中國有近憶種美食，你去頒”
另一哥們接茬說：”去叫你的楊敏去頒。“
意識到自己無話可說
也就一笑而過
呼呼
二
你追的楊敏呢？
正在武裝中，全身都是刺，不得近身呀
突然想起
是誰出的餿主意，先送草后送花的，還美其名約：“這叫先鄙視后驚喜感動死她。“
我勒了個去，沒等感動呢，自己先掛了。
只好認了
展現自我的啊Q精神
沒事，她還在
去接楊敏吧，沒接到，中午就跑了，難道她有未卜先知的能力，管不了那么多了，凍死我了。然后可惜道：”可憐我的66朵玫瑰花，還沒等送出去，就死在這寒冷的冬季了。
浪費是可恥
我真可恥
本能的阿Q精神又出來了
只好作罷
三
你還喜歡楊敏嗎？
斬釘截鐵搖頭說：“不喜歡了”
天下何處無芳草，爺我不吊死在你這棵樹上
然后偷偷的拿出手機發一條信息：“楊敏，我想你了”
傍邊一哥們發現后不削的說:"都被黑名單了，還發，簡直就是找死。“
這都被發現了
真不安全
跑去向傳媒的妹紙取經，怎么挽回女孩子的心
這妹紙很正經的說：”在這寒冷的冬季，光著膀子，拿著一束花，兩眼淚汪汪的等待她的出現。“
餿主意
我還沒等她出現，就已經被精神病院的人帶走了
不過回頭一想
到可以試試，我傻
又跑去像美術的妹紙取經
這妹紙神速的給我一張畫：”諾，把這送給她“
我這個激動呀，一看
死了一地的鳥兒
嗚~~
爆粗
你們這些狗血損友呀
四
寫了一百多張有關楊敏的手寫字
耗子說：”文哥，給我寫幾張泡妞去。“
我去你的
這是我對楊敏深深的情意
我去~~
去看藝術表演，一妹紙生氣的抿著嘴，我對她說別抿嘴，她問為什么？我說這是我未來媳婦的經典動作！被扁了一頓，內牛滿面。姐呀，我是說抿嘴是楊敏很漂亮的經典動作，我沒說你是我未來媳婦呀。妹紙只好不好意思的跑了。
討論文學創作的時候
洪老叫我寫篇關于創作方法的提要
我說，別叫我寫這個，除非你先給我解決個人生活，幫我追到楊敏
啪~
你妹呀，年紀輕輕就為情所困，真沒出息
洪老，你是教授耶，爆粗，我告你去
啪~
洪老，我錯了，我再也不敢了。
嗚~打的真疼呀
只好獨自內牛滿面
關鍵詞：示范；多樣性；利弊
一、問題的提出
在幼兒園工作中，教師在進行美術活動時經常對幼兒進行示范，在對幼兒進行示范時教師采用了很多種示范方法，但是我發現每一種方法對幼兒產生的效果是不同的，如果你的示范方法不新穎，孩子們的情趣就調動不起來；在作畫時幼兒會模仿老師的畫進行創作。我有一些疑問：示范對于幼兒來說是利還是弊呢？教師采用的多種示范方法對幼兒產生了哪些不同的效果呢？
二、研究對象
本論文研究的對象主要是揚中市三茅中心幼兒園的中班（4～5歲）、小班（3～4）的老師及幼兒。
三、研究方法
本研究主要采用觀察法，觀察了教師在美術活動中對幼兒進行示范的研究，記錄了教師對幼兒示范的方法及幼兒的反應。
四、研究內容
案例一：
時間：2014年11月3日
地點：美術區
觀察記錄：在小班美術繪畫課《紙娃娃》上，老師出示一個沒有畫臉、衣服、鞋子的紙娃娃，讓幼兒對娃娃進行添加。老師先用提問的方式導入，然后邊說邊示范，要畫哪些部分。老師畫的紙娃娃有垂下的流海，衣服上畫了三顆扣子，我看到小朋友交上來的畫中，有六個小朋友畫的流海跟老師畫的類似，有十個小朋友在衣服上畫了三顆扣子。
案例分析：這次美術課中老師進行了邊說邊示范，在案例中老師在給幼兒示范畫流海時，老師一邊對幼兒進行示范一邊對如何畫流海進行了講解，然后讓幼兒跟著老師一起畫。在作品中有六個小朋友畫的流海跟老師畫的類似。有十個小朋友在衣服上畫了三顆扣子都和老師出示的范畫是一樣的，教師進行的示范成為幼兒模仿的榜樣。
案例二：
觀察時間：2014年11月6日
觀察地點：美術區
觀察記錄：美術課《蘋果樹》是一節手指點畫課，老師先出示一幅畫好的蘋果樹，告訴小朋友這是一顆蘋果樹，是老師用手指點出來的，引起幼兒的興趣。問：“樹上的蘋果是什么顏色的？”孩子們回答：“紅色的”“黃色的”“綠色的”。老師肯定幼兒的回答：“對，蘋果樹上有許多的蘋果，有紅的、有黃的、有綠的。所以今天小朋友們要用你們的手指來點出你們心中最喜歡的蘋果樹。”然后老師讓幼兒進行手指點畫，最后幼兒交上來的蘋果樹都是各色各樣的，都畫出了他們不同的畫。
案例分析：這次美術課使用了局部示范，老師出示了一張只有樹干的蘋果樹，然后讓幼兒遷移生活中的經驗進行手指點畫，使畫出的蘋果樹豐富多彩。
案例三：
時間：2014年11月10日
地點：美工區
觀察記錄：今天上的美術課《小汽車》是一節手工課，讓小朋友學貼小汽車的輪子.老師使用了用多媒體進行示范，老師說：“今天我們要學一個新本領，幫小汽車貼輪子。”這時小朋友們還沒有完全安靜下來，有的小朋友還在交頭接耳，似乎沒有聽到老師講的是什么。當老師走到電視機旁打開投影儀時，所有的小朋友都安靜下來了。
案例分析：在這個案例中老師采用了多媒體，幼兒對于多媒體的一些動態及聲像結合的東西比較感興趣，所以，老師利用這一點來吸引幼兒的注意力，讓幼兒能更好地理解教師所講的內容，從而學會如何做。
五、討論
在美術教學活動中教師出示范畫的方式可以是多種多樣的。
1.分步示范
把畫展開講，隨后進行一步一步的示范。
如：在案例三，教師采用的就是分步示范法，使幼兒理解整幅畫哪個該先畫，哪個后畫，了解怎樣畫才能更好地完成作品。
2.對比示范
把好的作品與不好的作品之間進行對比，了解繪畫方法上的正確與錯誤。
3.邊說邊示范
在畫畫的同時，一邊示范一邊對畫進行難點和注意點的講解。
如：在案例一中教師采用的就是邊說邊示范的方法，這樣能使幼兒注意力集中，讓幼兒記憶深刻。
4.局部示范
對整幅畫中的某個難點進行詳細示范。
如：在案例二中教師采用的是局部示范法，讓幼兒了解畫中的難點，教師先對畫中的難點對幼兒進行分析，讓幼兒引用生活中熟悉的東西進行創作，從而克服難點。
六、反思
在以上案例中，老師采用的方法有許多種，從中可以看出老師對幼兒進行示范的策略有利也有弊。
1.在美術教育活動中進行示范的優點
（1）提高幼兒的觀察力
在案例三中，老師進行了分布示范，老師出示畫的分步圖，讓幼兒進行觀察，然后完成作品。在案例一中，老師采用邊說邊示范，讓幼兒對畫進行觀察，再加上老師的講解完成作品。在案例二中，老師采用局部示范法，老師對畫中的難點進行示范，讓幼兒仔細觀察老師的示范，克服難點。以上案例中都讓幼兒進行了觀察，從而提高了幼兒的觀察力。
（2）加強幼兒的目標意識、任務意識
在案例一中，老師對畫進行講解，讓幼兒明白他們需要完成作品的內容，即他們的任務。在案例二中，老師對整幅畫中的難點進行分析，讓幼兒知道難點處應該怎么畫。
在以上案例中，老師在讓幼兒畫畫之前，讓他們清楚地知道了本次活動的主題核心，并增強了幼兒的目標和任務意識。
（3）提高幼兒的繪畫技能
在以上的各個案例中，老師在讓幼兒觀察的過程，明白繪畫的目的，然后再讓幼兒進行繪畫。這樣有目的地對幼兒進行施教，有利于提高幼兒的繪畫技能，不是無目的地瞎畫，為了能更好地完成作品，教師可以引導幼兒遷移生活中自己所熟悉的東西來進行繪畫，或讓幼兒邊聽音樂邊畫畫，這樣可以讓幼兒發揮自己的想象力，在想象的空間里提高繪畫技能。
2.在美術教學活動過程中進行示范的不足
幼兒會進行模仿，限制幼兒的思維能力和創新能力。
在案例一中，老師采用的是邊說邊示范，雖讓幼兒學會了繪畫，但幼兒的模仿性很強，老師進行的示范會成為幼兒模仿的榜樣，長期讓幼兒觀察示范圖，幼兒會模仿教師的示范作畫，這樣會使幼兒喪失想象力、思維力和創新力。所以老師在進行示范的同時，要指導幼兒領會作品，要保護和發展幼兒的天性，使他們具有思維能力和創新能力。
參考文獻：
論文關鍵詞：中職；幼教專業；美術教學；能力培養
進入21世紀，隨著幼兒教育的不斷發展，社會對幼教師資的需求越來越大，為中職幼教專業畢業生提供了更多的就業機會。與此同時，社會對幼教師資的要求也越來越高，缺乏專業特長的中職幼教專業畢業生將難以適應社會的需要。筆者開展中職幼教專業美術教學已有十幾個年頭了，從開始的茫茫然到如今的胸有成竹，通過不斷總結、摸索，已能使教與學水到渠成。如今對每屆畢業生，我們都可以自豪地向幼兒園招聘方說：我們的學生有美術特長。那么，中職幼教專業學生（均為女生）到底要掌握哪些美術基本功，以勝任日后的工作呢？筆者在教學實踐中，結合本課程教學大綱的精神，主要就五個模塊展開教學，即美術欣賞、繪畫技能訓練、美術字（包括美術字書寫、板報設計等）、圖案和構成、手工制作（包括手工作品制作、幼兒園墻飾布置等）。
培養學生的正確審美觀是幼教美術教學的前提
美術欣賞為繪畫、手工制作提供了審美標準與取向。美術和人類社會的物質生活與精神生活是密切聯系的，它折射著人類意識及科技的演化。學生通過美術作品認識客觀世界，會有一種因人而異的全新發現。在欣賞美術作品過程中，經過反復觀賞品味，由表及里地感受藝術品的豐富內涵，美的動人的藝術形象和色調不僅能使學生得到視覺上的，使學生體驗到作品體現的作者情緒和思想感情，使學生產生情感共鳴，還能激發學生的道德情感，加深學生對社會生活美、藝術美的感受能力，喚起學生創造美的意念。中職幼教專業學生年齡不大，文化程度、生活經歷和感知能力都有限，應盡可能多地開展欣賞教學，以提高她們的審美水平，只有這樣，學生學習其他課程時才會有好的起點。
在美術欣賞課教學中，筆者認為，多媒體教學和啟發式教學結合起來效果最好。多媒體能營造學習氛圍和直觀的審美空間。在教學過程中，教師須及時進行充分、貼切的引導，引導學生各抒已見，師生良好互動，充分調動學生學習的熱情，集思廣益。這樣的教學，能讓美術欣賞課堂生動而又有深度。
繪畫技能技巧訓練是幼教美術教學的重點
學生如能畫一手好畫，不但自己有成就感，更重要的是能更好地適應日后的幼教工作。在幼兒園的課堂教學、教室布置、與孩子溝通等諸多方面，熟練的繪畫技巧將使幼兒園教師更好地勝任自己的工作。
在中職幼教專業美術課教學中，繪畫技能技巧訓練內容包括透視的基本原理、素描作畫的觀察方法和步驟、簡筆畫、水粉水彩畫、國畫等。除了講授好理論知識，教師還應讓學生多加練習，以達到熟能生巧的目的。而且在這些教學內容中，要有側重點，比如素描教學，筆者沒要求學生像美術班學生那樣深入地畫，只要求她們掌握正確的觀察方法和作畫一般規律，能觸類旁通就行。又如，在進行水粉畫教學階段，待學生對色彩基礎知識有深刻認識和掌握后，不要求她們進行水粉畫寫生，而是更多地將水粉畫與幼兒園的教學需要結合起來，要她們做幼兒裝飾畫、平面墻飾等，有時也讓學生用所學色彩知識，為小朋友設計服裝、書包等。
幼教專業學生要適應幼教工作的需求，最重要的繪畫技能是簡筆畫的熟練掌握和靈活運用。要達到這個教學目標，教師可以多布置一些課外作業，并及時有效地對學生的作業進行當面批改，及時糾正學生繪畫中存在的問題，讓練習達到最大效果。一般師生經過一兩個學期的共同努力，學生的繪畫水平便可以得到顯著提高。此外，還要引導學生不斷探索創新，學會自主學習。
美術字書寫、板報的設計是幼教專業學生應具備的基本能力
在幼兒園教學中，幼兒識字量有限，板報等的設計就需要用美來感染孩子。因此，美術字書寫、板報設計是幼教專業學生應具備的基本能力。另外，幼兒園的很多通知、宣傳、課程安排等都需要與家長直接溝通，需要家長到幼兒園了解情況，這也要求幼教專業學生學好美術字書寫、板報設計等，以便在家長面前撐起高素質幼教教師的形象。
在中職幼教專業的日常教學中，除用傳統方法開展教學、進行實訓練習以外，還可以多組織一些比賽。比如，我校每周都有主題黑板報比賽，我讓全班學生輪流負責，讓大家都得到鍛煉。在母親節、教師節、端午節、清明節等節日，筆者常組織學生進行手抄報比賽，讓學生在比賽中更好地相互學習，通過作品講評、修改、展覽等方式，促進學生不斷學習、逐漸進步。
圖案教學是提高幼教專業學生審美能力不可或缺的環節
圖案是一切藝術設計的基礎，是最早喚起人類審美感知的藝術形式。中職幼教專業學生文化素質普遍偏低，通過圖案的臨摹、寫生、創作，讓她們逐漸認識和感受形式美法則，能夠較有效地提高她們的審美素質。在日常教學中，筆者常常對學生說，大自然是最好的老師。大自然是美的，也是藝術的源泉，因為大自然中蘊藏著自然的創造魅力和合理而完美的結構、豐富而奇特的美的形式。
在講授圖案時，除講理論知識外，我們著重開展實踐練習。一般讓學生先臨摹一兩張教材上的范圖，之后帶著她們到校園的某些地方尋找素材進行寫生，接著再讓學生根據寫生作品模仿范圖，進行簡單創作，把抽象的美與自然的美結合起來，引導她們主動細心地觀察生活中的美，激發她們欣賞美、感受美、表現美、創造美的欲望。
手工是幼教專業學生必須熟練掌握的基本能力
手工就是運用手的技能，使用簡單的工具，對材料進行加工與創造，塑造物體的平面或立體形象。它與繪畫是密不可分的，是同一學科的兩個部分，也是從事幼教工作必備的知識和技能。為勝任幼兒園日常的美術教學工作，科學、合理地指導幼兒開展美術創作活動，它是中職幼教專業學生必修的一門課程。
手工教學能提高學生的平面、立體造型能力，以及手、眼、腦的協調活動能力；還能培養學生的創造性思維能力和動手能力。訓練雙手動作的靈活性，能提高學生生活自理能力，使學生日后在從事幼兒園教育工作時能熟練地運用所學知識，較好地完成教育教學工作。筆者在講授手工時，除了教學生制作技能，更多的是引導學生觸類旁通地進行創作。比如，在教學生制作各種不同種類的紙花后，讓學生探究、總結，把主要制作方法概括出來，下一階段便找來幾朵造型差異較大的花讓她們剖析，對著對象進行寫生制作，再探討什么樣的花該用什么樣的制作方法，教師與學生一起探究，并及時對學生創造出來的作品講評、展示。這樣的教學，讓學生不是生搬硬抄，而是每次課都帶著目的和想法，能激勵她們創新的熱情，從而融匯貫通地掌握知識技能。
