發(fā)布時間：2023-03-17 18:00:23
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的藝術理解論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
音樂審美接受能力之結構———當代大學生音樂審美接受能力的構成要素
(一)音樂審美感知力
音樂的審美體驗是一種深刻而活躍的心理活動，音樂通過聽覺形式作用于人的聽覺器官，接受主體根據所具有的審美感知能力對音樂進行鑒賞、判斷。感知即感覺和知覺，是客觀事物直接作用于人的感覺器官而產生的反應，其中感覺是對事物個別屬性的反映，知覺是對事物整體的映像。音樂審美的感知力可分為樂感、音感兩個方面，樂感又可分為兩個層次:一是對于基本秩序的感知能力;一是對于音樂形式的領悟能力。音感則是對個別音響的的辨別能力。在音樂的審美感受中，音高感是指人的聽覺對聲音高低分辨的感受能力。在對高校大學生進行的調研中發(fā)現:未經過專門學習或訓練的大學生只能把某個音分析為他所熟悉的自然大小音階中的一個，即所謂的首調分辨。來自于農村的且未經過音樂學習或訓練的大學生對五聲音階分辨較為準確，帶有半音的音調不能聽辨準確、唱準。接受過學校音樂教育的大學生可以把音的分辨能力擴大到大小音階，以及一些簡單的變音。音高感是音樂審美感受能力中最基本也是最重要的一個方面。如果一個人對音高無反應或反應遲鈍的話，那么就很難論及他對音樂其他方面的接受能力。有些學者更強調音高差別感是產生音樂感的最根本的能力。這是不無道理的。許多人認為這種能力是與生俱來的。甚至需要三代的遺傳。［3］音色感知能力另外一個重要的方面就是音色感，音高和音色總是結合在一起的，但音色感高于音高感。對于審美經驗不太豐富的大學生來說，注意力往往集中在音高上，具有一定審美經驗的大學生則能夠注意到音色的變化。而音色的變化體現出情感的動態(tài)發(fā)展。在對大學生音色感知力的研究中發(fā)現，音色辨別力較弱的大學生同樣可以進行一定的音樂接受或欣賞活動，甚至還可以作些表演或寫一些簡單的作品;對于音色辨別力很強的大學生則對作品中音色的細微變化都非常敏銳。尤其是在現代音樂的接受與欣賞中，音色更是一種獨立的表現元素，就需要當代大學生具有超越的音高和節(jié)奏，把音色的美從中剝離出來的審美技巧，這是有待于訓練和培養(yǎng)的。
(二)音樂審美想象力
音樂審美想象是音樂接受(欣賞)者在直接關照客體對象的基礎上，積極調動主體的情緒記憶、情感體驗，借助于原有的表象和經驗創(chuàng)造出新的音樂完型的心理過程。由于音樂想象力的物化形式———音響符號是各種藝術中最抽象的一種，因此，音樂藝術的想象空間也就最遼闊，他不僅是可以造型，也可以模擬現實的情感，更是呼喚心靈的張力［4］(P．282)。在筆者對選定大學生的實驗中，曾播放作曲家斯美塔那的《沃爾塔瓦河》讓學生聆聽、展開想象，并給出四個選項可供選擇，分別是:A．險峻的高山;B．清澈的小溪;C．美麗的田園;D．波濤洶涌的大海。結果ABCD四個選項均有選擇，其中90%的學生以上的選擇了D，15%的學生同時選擇AD、BC?？梢?，對于同一首樂曲，學生感受不同，通過想象得出的結果也不相同。又如，對于肖邦的《bA大調練習曲》(Op．25)，有的大學生聽了覺得是在藍天白云下，牧童仰望天空、悠閑地躺在草地上的場景;有的則認為是天鵝滑翔碧水，波光粼粼的畫面。可見，音樂審美想象是抽象的、不具體的。對于音樂藝術的音響與人們生活中的經驗有異質同構的作用，如下行音調往往和嘆息、哭泣聯系，短暫的休止仿佛抽泣。高音區(qū)輕微音量的快速運動，像是小動物、小昆蟲之類，而低音區(qū)的巨響，會想到猛獸或巨獸?；谝舴帕兄刃蛩纬傻牧Χ?，音調、和聲、節(jié)奏會使人想到某種類似的張力或生活中的事物運動。如減七和弦有兩個三全音，暗淡而緊張，會想起心理緊張收縮的瞬間，屬七和弦明亮而開闊，使人想到安全而穩(wěn)定的心情。又如，穆索爾斯基創(chuàng)作的《展覽會上的圖畫》中在描繪第六個場景時，兩種不同的音響效果使人腦海里會想象出兩種不同的視覺形象。一種音樂節(jié)奏間歇、跳躍、停頓、遲緩表現了一個富有肥胖的猶太人驕傲自負;而另一種音樂旋律下行，同音的顫動重復則使人聯想到一個是瘦弱的、悲哀的窮苦人。想象是審美活動中最重要的環(huán)節(jié)。接受者的想象在審美上擴展了心理空間，創(chuàng)造虛幻的理想境界，找到象征欲求，釋放心理能量，宣泄情感，寄托希望，最后使主體心靈享受到自由的快樂。［4］(P．288)
(三)音樂審美理解力
音樂審美理解力是對音響的整體接受和情感把握的能力，音樂接受(或欣賞)者對樂曲作出某種抽象的判斷，把理性認識融化于對樂曲的感性體驗中，使音樂欣賞達到更高、更深刻的層次。音樂審美接受是一個融情與理、情景交融的體驗過程，接受主體在其中按照自己的理解對作品進行闡釋，品味情愫、體味意蘊。由于大學生個體的生活閱歷、知識結構、審美趣味等各不相同，對音樂的理解和闡釋也就不同，正所謂人不同，美則不同。比如，對于貝多芬的奏鳴曲《悲愴》，很多大學生聽后做出這樣的理解:這不是悲愴的形象，而描述的是一對歡快的新人，即將步入婚姻的殿堂場景。對于不了解瓦格納的歌劇《特里斯坦與伊索爾德》劇情的學生來說，聽后對音樂的理解僅僅是一種強烈的不斷綿延而又不斷緩釋的緊張感。但當告知他們音樂的劇情時，這時旋律進行的上升、下沉，漸強、漸弱，不得緩解的緊張與不斷高漲卻又總是壓抑著的情緒發(fā)展，就會進一步使人產生渴望、沮喪，欲望、壓抑、激情等等關于“愛”與“死”的復雜情感體驗。由于音樂較之其他藝術，其音響材料具有非視覺性、非語義性，即音樂本身不能夠進行直接的視覺造型也不具有直接表達概念和思想的能力。因此，對于音樂的理解就有了多義性、不確定性，這也是同一首音樂作品會有不同層面理解原因。對于當代大學生音樂審美理解能力的培養(yǎng)，不但要求受教育者對自然和音樂有大量感性認識，而且要求他們具有全面的知識，對各民族的深層意識和各歷史時期的時代精神及音樂風格有深刻的了解;既能都讀懂各類音樂語言，又能夠對音樂音響進行區(qū)別和分類。
(四)音樂感悟能力
音樂感悟能力通常指兩個方面，一方面是人的聽覺作為識別聲音的感性器官對音樂感受能力的強弱不同;另一方面是聽覺在接受音樂聲音要素的同時，對其進行鑒別、體驗，進而悟出各種音樂要素的音響特征、情感特征乃至表現意義。音樂的感悟能力與高校學生長期以來的音樂修養(yǎng)有直接的聯系。在對大學生的調查中顯示，音樂感悟能力較強的學生中有72．36%的接受過正式的音樂教育和音樂培訓，38．92%的學生家庭中父母(或其一方)有音樂背景、或從小受音樂熏陶;72．86%的學生綜合素質在班級排列前茅，具有較好的文化素養(yǎng)。可見，音樂感悟能力與音樂修養(yǎng)水平是成正比的，如果接受者具有了相當水平的音樂修養(yǎng)，形成音樂審美意識時，即具有了音樂鑒賞能力。如對于貝多芬作品的英雄性、瓦格納作品的悲劇性、勃拉姆斯作品的崇高性的體悟，不但要有較高的音樂知識、需要有寬泛的歷史知識和文學知識。因此，對于一些思想性較強、形式構成復雜、精神實質與表現意義深邃的作品，則更需要高校學生擁有廣博的文化修養(yǎng)、豐富的音樂知識才有可能具有良好的音樂感悟能力，從真正意義上展開對音樂較深層面的探索與認識。
音樂審美接受能力之提升———當代大學生音樂審美能力的培養(yǎng)
(一)培養(yǎng)大學生的音樂情感
音樂是情感的藝術，音樂審美接受不能沒有接受主體情感介入。大學生正值生理機能迅速發(fā)展時期，也是心理素質逐步完善的時期。他們的情感需要日益廣泛深入，音樂的藝術特點決定了是大學生最為適宜的情感載體。強烈的審美情感，使學生的感知過程和體驗過程緊密結合，加深了他們對美的認識和理解，這種審美認識、審美愉悅使學生的身心獲得更多的情感體驗，學生的精神得到充實，視野得到拓寬，情感得到升華。現代科學研究和實踐證明，欣賞音樂可以使人的情感強度、情感產生發(fā)展的時間延續(xù)得到調節(jié)平衡，使人身心愉快。當碰到困難或遭受挫折時，聆聽貝多芬的《命運交響曲》，作品所呈現的雄渾不屈的氣勢、對未來堅定必勝的信念感染了無數聽眾，那種不畏命運多劫，反而要“摁住命運的咽喉”精神使人為感動、振奮;當你處于悲傷、苦悶時，歡快、優(yōu)美而富有動感的《拉德斯基進行曲》會使你驅散愁云，心情舒暢。通過感受音樂美，音符如甘露流淌并滋潤著學生的心田。在對音樂情感的體驗和對音樂美感的感悟中，培養(yǎng)學生的審美能力，提高文化素養(yǎng)。另外，大量的聆聽和讀譜可以增加各種預案的儲備。隨聽讀譜、隨譜默奏也是很好的方法。普通高校大學生的音樂審美教育應該始終要從學生的情感體驗出發(fā)，那些充盈著真情實感的音樂作品是激發(fā)學生情感的先決條件，而教師的情感體驗和情感抒發(fā)也是激活學生的情感共鳴，培養(yǎng)音樂情感、提高音樂感知力的重要一環(huán)。
(二)強化大學生音樂實踐能力
強化普通高校音樂審美的實踐性，是提高大學生音樂審美接受能力的重要途徑。學生應當在豐富的藝術實踐活動中去體會音樂、感受音樂、感悟音樂，從而提升自我。1．音樂實踐的多元化。藝術實踐應當是多元化的，而不是單一的。傳統(tǒng)的音樂實踐活動往往局限于校內，以歌唱為主。在如今大的社會背景下，當代大學生的應當寓審美于形式多樣的音樂實踐之中，用心體驗音樂，將唱、動、身、心最大限度地融合起來，努力提高自身的實踐能力，在親力親為中感受到音樂的魅力。豐富多彩的實踐活動比如:在校內校外展開的音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂鑒賞活動，有組織的社區(qū)演出、廣場音樂會、甚至各種慰問義演等等都是非常有益的。2．加強大學生團體音樂建設。合唱一門融藝術性、協(xié)作性、審美趣味性于一體音樂表演形式。學生在合唱訓練中要求做到聲部均衡、和諧，音色統(tǒng)一、節(jié)奏整齊、和聲清晰。通過合唱訓練可以很好地培養(yǎng)大學生的聽覺感受能力。大學生如果參與到良好的合唱實踐當中，就能夠領略和聲的美妙。而且，通過參與合唱團的排練和演出可以還培養(yǎng)大學生的團體協(xié)作能力，增強相互間的人際交往。另外，大學生音樂社團、高校樂隊及大學生演出團的建設都是很好的培養(yǎng)學生音樂能力的形式。3．增開簡易樂器演奏的教學。簡單的器樂演奏如鼓、云鑼、木琴等打擊樂器以及吉他、笛子、電子琴等樂器學習可以幫助大學生增強對音樂的審美興趣。通過器樂教學，激發(fā)大學生參與音樂學習的積極性，充分發(fā)揮學習的主觀能動性，更有利于大學生對音樂基礎知識的全面吸收和鞏固，也豐富了大學生的課余文化生活。
關鍵詞：層次理論;三美論;《天凈沙?秋思》
中國詩詞講究格律、行韻，語言精練，字里行間含蓄唯美。許教授是有史以來將歷代詩詞譯成英、法韻文的惟一專家，不但英譯的詩詞讓人賞心悅目，也提出了自己的翻譯理論。其中“三美論”就在很大程度上受到英伽登文學藝術作品結構層次論的影響，許教授在此基礎上結合詩詞的行文特點總結而來。
一、文學藝術作品結構層次理論和三美論之間的關系
羅曼?英伽登（Roman Ingarden， 1893-1970），波蘭著名哲學家、美學家和文藝理論家，他將文學作品結構劃分為四個層次：
（一） 語音層次，具體意義的承載體，是詞語能表達其意義的外部結構。在作品構建中，語音的選擇決定了文本的節(jié)奏。
（二） 意義單元層次，為整個作品提供框架。英伽登將“所有和語詞發(fā)音有聯系并且和它一起創(chuàng)造了‘語詞’的東西”[1]稱為意義。“語詞意義是一個具有適應結構的心理經驗的意向構成。”[2]文學作品的屬性由句子所構成的意群決定，即意義單元;意義由“語詞”構成的句子展現。
（三） 圖示化觀相層次，任何作品只能用有限的語句表現有限空間內事物的某些方面，大量的“未定點”和“空白”，等待讀者用想象進行系統(tǒng)組合與填充。
（四） 再現的客體層次，“再現的對象只具有實在的外觀，并不是真正地在于實在的時間和空間中”。[3]讀者通過意義層看到的形象就是作者在作品中虛構的對象，讀者通過意識活動以圖示化形式“再現”。
這種分層是對作品內部結構的描述與剖析。在此基礎上，許教授結合詩歌文體特點提出了“三美”翻譯理論[4]。關于“三美”間的關系，意美是最重要的，音美是次要的，形美是更次要的。
一旦譯文不能傳遞原文內容所產生的一種意境或聯想的美，翻譯就偏離了初衷。這也是許教授將“意美”放在首位的緣由，“意美”是詩歌的深層結構，是首要目的和必要條件，“音美”和“形美”是手段和前提，為“意美”創(chuàng)造條件。
語音層次指譯文借用譯語的格律，選擇和原文音似或音近的韻腳，還可以借助雙聲、疊韻、重復等方法表達原文的音律和節(jié)奏，盡可能使譯文達到音樂美感，即“音美”。
有些作品描述了實在的對象，即第三層次“圖示觀想”。還有些文學作品引導讀者進入一個遠遠超出畫面本身的界面，即第四層次“再現客體”，即純粹意向性的文學主題。這兩個層次為讀者的審美再創(chuàng)造活動預留了空間，否則就不會有再現的圖像或與之相關的審美對象。許教授將兩個層次合為“形”，只有將詩歌的句式、長短、對仗等方面盡可能與原文形似才算“形美”。
二、許譯《天凈沙?秋思》中“意、音、形”結合的實例
馬致遠的《天凈沙?秋思》是元曲中的佳作，膾炙人口。小令以秋天借景抒情，寓情于景，在景情交融中構成一種凄涼悲苦的意境引發(fā)共鳴。
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。
此曲共兩句，以眾多排列的意象寄寓詩人思想的藝術形象。第一句九個名詞排列，無任何連詞，分為三組，第一組由下及上，藤纏樹，樹上落鴉;第二組由近由遠，橋、橋下水、水邊住家;第三組從遠方到眼前，古驛道、道上瘦馬，“西風”從觸覺上增加了意象的跳躍感，又不超出秋景的范圍。“枯”“老”“昏”“瘦”使?jié)庥舻那锷刑N含游子無限凄涼悲苦的情懷。寥寥幾筆卻勾勒豐富而幽深的意境，是這首小令的魅力所在。許教授擺脫原詩的形式，將原詩拆開重構：[5]
Tune： Sunny Sand
Autumn Thoughts
Ma Zhiyuan
Over old trees wreathed with rotten vines fly crows;
Under a small bridge beside a cot a stream flows;
On ancient road in western breeze a lean horse goes.
Westwards declines the setting sun.
Far， far from home is the heart-broken one.
從意義層次看，許教授采用了意譯的方法，“wreathed”意為“to be covered in sth”，用動詞過去分詞表明 “trees”和“vines”之間的所屬關系。用小屋“cot”，代指抽象名詞“人家”。補譯介詞“Over”、“Under”、“beside”、“on”和“in”，明確描述了事物間的位置關系;增譯謂語“fly”，“flow”，“go”，說明了事物間的主謂關系，使前九個原本模糊的意象都或多或少地具體化了，也給原詩并列靜態(tài)的景物增加了動感，不僅準確地傳遞了原詩的意義，還表現出“意美”。動詞“decline”英語有“become gradually worse in quality”之意，譯文詞義貼切對應不僅僅譯出了“西下”，還使讀者產生聯想，由深秋的景色襯出了旅人凄苦的心境。最后 “far”一詞的重復，突出了原詩的主題，把在外漂泊的旅人那黯然神傷刻畫得淋漓盡致，令讀者回味從而達到移情的效果。
語音層次上，譯文語句流暢通順，韻律和諧自然。原詩“鴉”“馬”和“涯”押尾韻/a/，“家”和“下”押/ia/韻，譯文在處理時拆開重組，“昏鴉”譯為“fly crows”謂語在前主語在后，將“a stream”置于句尾并增譯“flows ”，“horse”后增譯“goes”是為了和“crows”押尾韻/z/。同樣“夕陽”和“斷腸人”皆置于詞尾為了押尾韻/?n /，且“人”用代詞“one”也是從韻律角度考慮，從而達到“音美”使譯文符合英詩“aaabb”的韻腳，讀來瑯瑯上口。
圖示觀相層上，譯文增譯冠詞“a”并明確了名詞的單復數“trees”“vines”“crows”刻畫了：深秋的黃昏，一個風塵仆仆的游子騎著一匹瘦馬獨行在古道上，看到了古藤纏繞的老樹、盤旋天際即將回巢的烏鴉，站在小橋上聽著潺潺流水，西風吹來更覺凄涼。題目增譯“tune”指明是曲牌名。其次，譯文根據英語句法規(guī)則、表達習慣，增添了冠詞、介詞和動詞，一改原詩順序。原詩中三組獨立的事物組合被譯為三個邏輯完整有主語、謂語和狀語的句子，且事物間緊密聯系由靜變動?！癰ridge”“cot”前加上介詞限制，譯為狀語成份，而“a stream”成為主語，動詞“flows”使讀者身臨其境――看到了小橋，旁邊是小屋，似乎還聽到了橋下潺潺的溪流聲，具有極強的感染力。讓畫面再現的客體更為生動，引發(fā)讀者的好奇心――詩人在深秋黃昏是何心境？譯文皆用倒裝句式流暢自然，第一四五行全部倒裝，第二三行部分倒裝，如此的“形美”句式使譯詩語言符合英詩表達習慣，更生動形象地傳遞出原曲凄涼的意境，最大限度地給讀者留下了想象空間。
三、結語
許教授通過增譯使譯文符合英詩的文體表達習慣，采用押尾韻和倒裝手法，進行文字雕琢。并靈活運用英伽登的“結構層次說”，從意義、語音、圖示觀想、再現客體層上，即“意、音、形”協(xié)調作用下恰如其分地譯出了原詩的秋景，由景烘托出意境;四個層次的自身審美價值，即“意美、音美、形美”共同作用達到“復調和諧”的整體審美價值。
參考文獻：
[1] 羅曼?英加登.《論文學作品》. 張振輝譯.開封： 河南大學出版社，2008： 83.
[2] 羅曼?英加登.《對文學的藝術作品的認識》. 陳燕谷、曉未譯.北京： 中國文聯出版公司，1988： 22-23.
[3] 英伽登.《對文學的藝術作品的認識》.陳燕谷、曉未譯.北京： 中國文聯出版公司， 1988 ： 56.
徐禮平（1985—），男，江西新建人，遵義醫(yī)學院珠海校區(qū)，講師，碩士。研究方向：思想政治教育與心理健康。
項目簡介：貴州省教育廳人文社科課題（編號：C-593）。
摘要：針對我國現代醫(yī)學信息技術起步較晚，其倫理研究存在一定局限性的現況，文章分析現代醫(yī)學信息技術應用倫理研究的意義，厘清現代醫(yī)學信息技術的應用情況和發(fā)展脈絡，初步提出現代醫(yī)學信息技術倫理問題破解方向。
關鍵詞：現代醫(yī)學信息技術；發(fā)展；倫理問題
中圖分類號：R-052文獻標識碼：A文章編號：1671—1580（2013）07—0147—02
一、現代醫(yī)學信息技術應用倫理研究的意義
（一）對醫(yī)學信息技術應用倫理問題的研究可從信息技術應用的角度，將醫(yī)學倫理學理論的研究內容延伸、拓展。醫(yī)學倫理學是醫(yī)學與倫理學的交叉學科，其目的主要是將倫理學的相關理論研究運用到醫(yī)學領域中，以指導醫(yī)療系統(tǒng)的道德建設。醫(yī)學信息技術應用倫理問題的研究將可以促使醫(yī)學倫理學形成一個較為完整的理論體系，即針對信息技術應用中的醫(yī)學道德現象、道德關系、道德問題等進行分析，賦之以時代新氣息，用新的視角來詮釋醫(yī)學信息化道德倫理理論體系，并更加廣泛、深刻地剖析醫(yī)學信息技術應用倫理問題，為將來的醫(yī)學理論研究提供依據。
（二）醫(yī)學信息技術應用中倫理問題的研究在拓展醫(yī)學倫理學研究范圍的同時，還可應用醫(yī)學倫理學的原則，制定該技術的倫理規(guī)范。這對醫(yī)療界形成良好的行醫(yī)風尚以及醫(yī)療工作者正確倫理觀的樹立有著積極規(guī)范作用。要使醫(yī)療工作者在日常的學習與工作中具備良好的職業(yè)道德素養(yǎng)，除了其人員本身所具備的基本道德素質外，良好的制度規(guī)范是其職業(yè)道德形成的先決條件。統(tǒng)一規(guī)范的制度與行為準則，可以為醫(yī)務工作者提供心理與行為的導向，使其潛移默化地養(yǎng)成良好的職業(yè)道德。
（三）醫(yī)學信息技術應用中倫理問題的研究能有效改善不良的醫(yī)患關系，強化醫(yī)生與病人之間的相互信任度，增強社會大眾對醫(yī)學界的了解與認可。自古以來，醫(yī)務人員就肩負著救死扶傷、維護人民群眾健康的重要使命。醫(yī)德不僅關系著醫(yī)務工作者本身的職業(yè)操守，更關乎著患者的切身利益。醫(yī)德作為一種特殊的職業(yè)道德，在新時代信息技術飛速發(fā)展的背景下又被賦予了新的涵義，這需要醫(yī)務工作者在不斷學習與完善提升自我醫(yī)學倫理知識過程中，加強患者及社會大眾對醫(yī)務工作者的認可與信任。
（四）醫(yī)學信息技術應用中倫理問題的研究還可以為醫(yī)務工作者提供相關的監(jiān)督管理依據，相關衛(wèi)生管理部門可據此制定出科學的監(jiān)督管理政策。任何的倫理道德都需要規(guī)章制度的監(jiān)督和約束，任何的規(guī)章制度都需要有完善的監(jiān)督管理機制。醫(yī)學信息技術應用中的倫理問題研究綜合客觀因素及實際情況，通過對相關問題的研究，制定出針對性的規(guī)章制度與行為規(guī)范，從而完善鞏固醫(yī)療衛(wèi)生系統(tǒng)中的倫理體系。
二、現代醫(yī)學信息技術的應用與發(fā)展
（一）國外醫(yī)學信息技術應用發(fā)展歷程。2007年，歐盟開發(fā)出一整套新型醫(yī)療衛(wèi)生信息系統(tǒng)，該系統(tǒng)的優(yōu)越性在于可精確檢測疾病暴況和其他事故的潛在威脅，從而迅速采取有效措施。相比傳統(tǒng)醫(yī)療衛(wèi)生信息系統(tǒng)功能來說，“新系統(tǒng)能夠長期自動搜集和篩選1000多個新聞網站和120個公共健康網站上32種語言的信息，不僅大大拓寬了信息搜集的范圍，其綜合、整理信息的效率也有所提高。”2008年6月，日本政府了《經濟財政改革基本方針2008》，正式提出該年度創(chuàng)立“尖端醫(yī)療開發(fā)特區(qū)”規(guī)劃，此法規(guī)支持IPS細胞應用、再生醫(yī)療、創(chuàng)新型醫(yī)療儀器與藥品的開發(fā)，標志著日本“尖端醫(yī)療開發(fā)特區(qū)”工程的正式啟動。2009年9月，美國參眾兩院通過7870億美元資金“一攬子”刺激經濟計劃。其中，190億美元投資于醫(yī)療信息技術領域，用于使醫(yī)院的醫(yī)療信息計算機化。以此為發(fā)端，美政府開始推出一種新型的以網絡為基礎的放射學信息系統(tǒng)（RIS），以加入各種現有信息為基礎，醫(yī)院在隨時隨地獲取病人信息報告的同時，安全性也大幅提高。2010年，英國的國民衛(wèi)生服務體系搭建N3網絡，解決了醫(yī)學資料傳輸的寬帶限制，讓電子病歷可以在不同的醫(yī)院之間相互轉移，完成圖像資料的動態(tài)傳輸，“并可以通過對全國的網絡收集匯總的群體數據進行理解和數據挖掘，得出很多對公共衛(wèi)生有幫助的信息?！盢3網絡覆蓋英國的整個醫(yī)療網絡，為構建全國性區(qū)域醫(yī)療打下了牢固的基礎。目前，一些發(fā)展中國家開始逐步加強遠程醫(yī)療網絡系統(tǒng)建設，通過采用通訊網絡來交換醫(yī)療資訊，為臨床護理提供援助。借移動WiMAX網絡，了解患者信息，使其跨域就醫(yī)。醫(yī)生也可以通過WiMAX網絡快速獲取患者的病史，危急時還可通過視頻指示他人對患者進行急救，同時，遠程門診掛號對于有效防治病情、提高就醫(yī)效率都具有重要意義。
（二）我國醫(yī)學信息技術應用發(fā)展歷程。與發(fā)達國家相比，我國的醫(yī)學信息技術應用及系統(tǒng)建設發(fā)展歷程不長，主要始于20世紀70年代后期，當時的計算機信息設備相對落后，通過信息技術進行醫(yī)療的方式局限太多。進入20世紀90年代后， 我國的醫(yī)學信息技術應用開始利用信息技術對藥品采購進行集中招標，此舉大大節(jié)約了時間，提高了效率，自此我國醫(yī)學信息技術應用進程開始加快。截至21世紀，我國一些國家級、省級醫(yī)院開始將信息技術普遍應用于醫(yī)療領域，但其應用重點多以財務核算為主，真正用到醫(yī)療技術方面的信息技術還是跟不上醫(yī)療發(fā)展的需求。當然，信息技術的飛速發(fā)展為我國醫(yī)學發(fā)展帶來空前機遇的同時也使我國的醫(yī)學發(fā)展面臨極大的挑戰(zhàn)。2003年初，隨著我國廣東省首例傳染性非典型肺炎的發(fā)生，非典開始向我國各個省市地區(qū)蔓延。在這場災難的面前，中央政府積極采取措施，將信息技術應用到醫(yī)療中，并加大了對醫(yī)療的投入與醫(yī)療信息技術應用的支持。自抗擊非典取得勝利以來，“各級政府投入加大，公共衛(wèi)生、農村醫(yī)療衛(wèi)生和城市社區(qū)衛(wèi)生發(fā)展加快，新型農村合作醫(yī)療和城鎮(zhèn)居民基本醫(yī)療保險取得突破性進展，為深化醫(yī)藥衛(wèi)生體制改革打下了良好基礎”。2006年4月，我國醫(yī)藥信息學會在北京舉辦了“2006環(huán)太平洋醫(yī)藥衛(wèi)生信息化峰會”。會議指出，我國醫(yī)學信息技術應用已有了明顯進步，電子病歷、移動醫(yī)療、遠程醫(yī)療等信息技術已基本普及到醫(yī)學實踐領域中，其技術也在不斷地革新。會議還針對當時的醫(yī)學信息技術應用建設對深化醫(yī)療衛(wèi)生改革和醫(yī)療衛(wèi)生事業(yè)的發(fā)展提出一些可行性建議，將醫(yī)學信息技術應用作為規(guī)范醫(yī)學界科學管理與提高醫(yī)療服務水平的重要手段，展望我國未來醫(yī)學發(fā)展的前景。2009年1月，國務院常務會議通過《關于深化醫(yī)藥衛(wèi)生體制改革的意見》和《2009～2011年深化醫(yī)藥衛(wèi)生體制改革實施方案》，新一輪醫(yī)改方案正式出臺。 其總體目標為：“建立覆蓋城鄉(xiāng)居民的基本醫(yī)療衛(wèi)生制度，為群眾提供安全、有效、方便、價廉的醫(yī)療衛(wèi)生服務。到2020年，覆蓋城鄉(xiāng)居民的基本醫(yī)療衛(wèi)生制度基本建立?！?/p>
三、現代醫(yī)學信息化倫理問題的破解方向
第一，醫(yī)學院?；蜥t(yī)療機構應不斷加強對醫(yī)學生或醫(yī)護人員信息技術的使用的培訓工作，積極引導和規(guī)范醫(yī)療行業(yè)有關人員科學地運用現代醫(yī)學信息技術，從而不斷培養(yǎng)從業(yè)人員正確的道德倫理觀。第二，不斷增強醫(yī)護人員的媒介素養(yǎng)，醫(yī)學信息技術運用的各個環(huán)節(jié)需要醫(yī)護人員對其有較為深入的了解，具備分辨、獲取和使用媒介信息的能力，以避免因誤差和信息分辨不清、技術使用不當而產生相關倫理問題。第三，不斷完善相應的監(jiān)督機制，確保醫(yī)學信息技術應用在應用前、應用中以及應用之后監(jiān)督到位，以規(guī)避醫(yī)學信息技術應用倫理問題的產生。第四，建立健全相關的法律和規(guī)章制度，確保出現倫理問題時有法可依、有章可循，進而不斷規(guī)范醫(yī)護人員對醫(yī)學信息技術的應用。
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其次，查閱古代文論資料進一步感受曹操作品的藝術風格。
再次，查閱曹操的生平資料，聯系曹操生活的時代、曹操的生平思想，深入理解曹操詩歌古直悲涼的基本內涵。曹操生活在東漢末年，社會動蕩，民不聊生。曹操政治家的身份使得他有關注民生的天然情懷，因此他的詩多寫漢末動蕩的社會現實、民生的苦難、自己渴慕人才及自己的雄心壯志。曹操本人不喜浮華，語言多不修飾，喜用四言、樂府體，因此顯得古直。由此可見，在曹操作品的分析中，通過文獻檢索法，檢索與曹操有關的所有資料，在研究其文學作品的時候，通過文學與文論結合的方法，進一步明確曹操詩歌的基本特點，之后又通過文史結合的方法，聯系曹操的生平思想、時代文學思潮深入理解曹操詩歌特點的內涵與成因。
最后，與同時代的其他作家進行比較。如曹操與曹丕、曹植的比較能進一步凸顯他的詩歌特色。以曹操為代表的建安文學都有共同點：文學風格都有慷慨悲涼的時代特征。但是也有不同：曹操的詩古直悲涼，有英雄氣；曹丕的詩偏娟婉約，有文人氣；曹植的詩骨氣奇高，詞采華茂，有才子氣。這與他們的作品內容、生平思想密不可分。
（二）古代文獻課上的訓練
如上所述，撰寫古代文學碩士畢業(yè)論文，搜集文獻資料是不可缺少的步驟，其中有電子文獻的搜索，也有紙質文獻的搜索。古代文獻教師在講述文獻課時，有理論講述，也有課堂實踐。
比如教師以“歐陽修的詞”為題進行課堂練習，就可以帶領學生進入圖書館，查閱館藏目錄，指導學生寫歐陽修的詞的版本源流，辨別歐陽修詞集的最佳版本，為撰寫歐陽修詞準備了最核心、最基本的研究資料。教師也可以指導學生查閱作者生平資料與有關文集，指導學生寫交游考，為理解作者的思想與部分作品內涵打下基礎。
如上所說，除了紙質文獻還有電子文獻，指導學生查閱電子文獻也是必要的。
（三）古代文論課上的訓練
古代文學的研究離不開古代文論的輔助，因此教師在古代文論課上培養(yǎng)學生的古代文學寫作技巧也是必要的。古代文論課上有關宏觀的文學觀點、文學思潮體現對于具體的文學研究有一定意義，但有關文章寫作構思的方法更值得借鑒。《文心雕龍》在論寫作方法和技巧時提出“三準”的原則：
凡思緒初發(fā)，辭采苦雜，心非權衡，勢必輕重。是以草創(chuàng)鴻筆，先標三準：履端為始，則設情以位體，舉正于中，則酌事以取類，歸余于終，則撮辭以舉要。然后舒華布實，獻替節(jié)文，繩墨以外，美材既斫，故能首尾圓合，條貫統(tǒng)序。
設情：是指根據所表現的情志來安排確定通篇的體制。酌事取類：指根據所要體現的事物來選取有關的材料。撮辭舉要：運用精要的語言樹立文骨。“三準”確定后，再敷設文采，運用駢偶、比喻、夸張等手段做文章。
在古代文論的講析中可以以碩士畢業(yè)論文為例。如碩士畢業(yè)論文的題目是《論柳宗元的貶謫詩》，根據設情的原則，引導學生根據文章題目判斷文章所要體現的內容，并得出其體制是學術論文，明白學術論文的特點。其次就是酌事取類，啟發(fā)學生根據題目，用討論的方法搜集有關的資料，得出結論搜集的有關資料，包括柳宗元詩的研究現狀、柳宗元的貶謫詩、柳宗元的生平資料、柳宗元詩歌的古今文論評價、柳宗元風格相近的詩人詩歌資料等。最后就是措辭舉要，明確使學生知道措辭舉要就是列提綱。
通過這個例子的講解，學生不但理解了什么是“三準”，還初步理解了碩士畢業(yè)論文的體制特點、資料搜集的方法、列提綱與運用材料佐證論點的方法，對于碩士畢業(yè)論文寫作有一定的啟示意義。
課堂教學有重點突出、難點分散的特點，這同樣可以運用到論文中。論文也是高校教學的一個重點與難點。如果把這個難點集中到四年級解決，無形之中增加了論文的寫作難度。因此，建議在碩士畢業(yè)論文寫作之前，撰寫學期論文。其方式是按照學生學習古代文學的進程，學期末布置需要撰寫的學期論文。
第一學期學生剛剛接觸古代文學，能力有限，可以布置單篇篇目，讓學生圍繞有關作家的作品、某類文學體裁或某個作品集的特點分析作品，進行鑒賞。如以《山鬼》為例，分析屈原《九歌》的藝術特色。這類題目一般是就篇章而談篇章，不涉及其他資料的引用與論證。這樣有利于培養(yǎng)學生基本的篇章分析能力。
第二學期仍然是單篇篇目分析的練習，只不過在原有的基礎上讓學生搜集有關該篇目的評析、論證資料，并學會在分析單篇篇目時，綜合利用這些材料并對之加以簡單的評價。如以《自京赴奉先縣詠懷五百字》為例，分析杜甫詩歌沉郁頓挫的藝術風格，要求學生在分析單篇的基礎上，搜集關于該篇的所有資料，甄別之后，并加以利用以論證杜甫沉郁頓挫的藝術風格。
第三學期就是命題論文。這種命題論文一般給出明確的角度，讓學生圍繞命題，搜集與命題有關的所有資料，運用各種方法有效地論證論文觀點。如“論歐陽修對南唐詞的接受”，引導學生搜集有關南唐詞風的資料、歐陽修學習南唐詞風的資料、接受美學資料等，使學生能運用各種方法有效地論證文章觀點。
議論文寫作的藝術性首先表現在“破題”上。不同的議論文，觀點解讀的內容與方式不一。議論文講究“破題”，然后再呈現觀點?！捌祁}”一般在作文之首，是最吸引老師的地方。中高考作文中，考生提出自己的觀點要講究藝術性，而最大的藝術便在“破題”上，要把“破題”過程清晰地展示出來。只有這樣，才能把老師的“眼球”給吸引住。對于我們常寫的故事材料來說，論點往往就是起于材料中的一個詞或者感受時想到的一個詞。當我們基于材料生成這個詞語時，一定要非常珍惜。舉例來說：我的外公，從前會偷東西。母親說，“有一天，他去別人菜園偷菜，被菜園主人看見了。可是，那主人看見了，轉身就走?！蹦赣H說，外公以為那人要告官，連忙追去。不料那人進了自家的門，還把門關上。外公想想，上去敲門。門開了。外公說“：我被你看見了?！蹦侨苏f“：看見什么？我今天連門都沒出。”外公說“：是被你看見了，偷你的菜?！蓖夤€說“：我現在沒法做人了?！蹦侨诵Φ溃骸澳阏f什么話。咱們是鄰居，你想知道我的菜為啥長得漂亮，盡管問。我那菜，好看，也好吃。信不？你先嘗嘗。”說著，真去天井邊的懸籃里抱出兩棵菜，硬是塞到外公手里。后來，外公成為鄰里眾譽的人?！巴夤挡恕钡墓适?，考生閱讀后生成了這樣一些詞語：寬恕、寬容、自尊、改過、智慧、藝術等。在論點的呈現上，我們怎樣走向藝術性？一位同學這樣起筆“：鄰居真讓人意外，不僅讓我們看到了他的‘恕’———諒解、同情、理解，還讓我們看到了他的‘寬’———寬厚、寬懷。那‘兩棵菜’，才真正讓我明白了什么叫‘寬恕’；外公的變化，才真正讓我明白了‘寬恕’的力量。”顯然，這位同學對“寬恕”的理解，就非?！罢湎А薄Ｋ恢皇菑牟牧现泻唵蔚乜吹搅恕皩捤 边@個詞，他還看到了其中的“寬”的重要性。所以，他在行文時把“寬恕”拆分為“恕+寬”，然后通過解釋詞語的方式呈現觀點，這就是新穎的、藝術的觀點呈現。議論寫作的藝術性首先表現在這里。再如對于“謙虛”這個詞來說，當我們把“謙虛”拆分為“謙+虛”，那么，我們就會看到“謙”的內涵———謙遜、遜讓、恭順、放低姿態(tài)，就會看到“虛”的內涵———虛心、虛懷、空曠、遼闊、恭敬。有了“謙”的態(tài)度，有了“虛”的空間，這“謙虛”便是巨大的接納、容納的態(tài)度與空間。從這個意義上說，“謙虛”才會使人充實、飽滿、進步。我在閱卷時經常會有這樣的感覺，議論文就是詞語解釋與分析的藝術?？忌脑S多闡述多方論證，目的就是弄清一個詞語的意思，弄清一個詞語的精神內涵?；蛘叻催^來說，就是圍繞一個詞語在思考道理、思考生活、思考世界。所以，學生一番努力，就是為了搞懂一個詞語的存在狀態(tài)，就像人的存在一樣———或者漂泊，或者停留，或者吶喊，或者靜寂。
論證過程中，觀點的論證是講究領域性的。也就是說，中高考議論文的寫作都是在某個領域中展開論證的，范圍不要太大。一旦大了，審美性、藝術性就下降了。古人講究“文章是案頭之山水，山水是地上之文章”，崇尚“庭院深深深幾許”的意境美，更主張“方寸之間自有天地”。因此，讓議論的領域更小一些，讓論證的思路更曲折一些，論證的藝術性就會慢慢地顯現了。從曲折藝術上看，議論文似乎不存在環(huán)境、情節(jié)藝術，但換一種思路看，議論的領域、思路的設計其實與記敘環(huán)境、情節(jié)設計藝術一樣。文似看山不喜平，議論領域、議論思路也講究“曲徑通幽”。我們看下面這個材料作文：2015年諾貝爾生理學或醫(yī)學獎得主，中國女藥學家屠呦呦出席諾貝爾頒獎典禮，用中了題為“青蒿素：中國傳統(tǒng)醫(yī)學獻給世界的禮物”的演講。在演講的最后，她說：“我想與各位分享一首我國唐代有名的詩篇，王之渙所寫的《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。請各位有機會時更上一層樓，去領略中國文化的魅力，發(fā)現蘊含于傳統(tǒng)中醫(yī)藥中的寶藏！”一位考生的觀點生成經歷了這樣的過程：在模擬考試中，閱讀這個材料之后，他產生的感受是“謙虛”“進取”“向上“”境界”等。最終，他以“謙虛”為關鍵詞生成這樣的感受：“謙虛使人進步，使人更上一層樓。”當他弄清了“更上一層樓”中的理趣內涵以后，他認為，要“更上一層樓”，謙虛是基礎，而能夠“更上一層樓”的人，多多少少有謙虛的品質。于是，提出自己的觀點———“謙虛使人更上一層樓”。當然屠呦呦的這個材料還可以從詞語解釋入手，可以從引用名言入手，可以從引用事例入手，可以從道理分析入手，主要目的是為了提出自己的觀點。但關鍵是要看清楚這個材料里的道理。屠呦呦為什么引用王之渙所寫的《登鸛雀樓》？一方面是表達自己要“更上一層樓”，另一方面也是激勵青年人“更上一層樓”。這樣才能“領略中國文化的魅力，發(fā)現蘊含于傳統(tǒng)中醫(yī)藥中的寶藏”。從這個層面看“，謙虛”就是最核心、最關鍵的因子。而“謙虛使人更上一層樓”則是貼切的立意。觀點的提出還是為了更好地展開藝術性的論證。寫作的過程就是從道理與事例上組織證明，讓“讀者信服”———“謙虛使人更上一層樓”。但是要放在哪個領域證明？議論文是要講究論證的藝術性，而決定論證藝術恰當與否是由材料說了算的。當“謙虛使人更上一層樓”這個觀點提出以后，這位考生選擇在文學藝術領域開展論證，用文學藝術上的杰出人物的經歷來證明這個觀點是對的。事實上，這是聰明的設計，因為即使“謙虛使人更上一層樓”是正確的觀點，也只是在某一領域內可以證明它是對的，而在另一領域這個觀點很有可能就不是十分正確的。因此，所謂的證明，只是在有限的條件下來證明。也就是說，真理是具有相對性的，“謙虛使人更上一層樓”的材料選擇領域也是這樣。
論證層次的厚度與方法的豐富，影響著議論藝術的評判。因此，我們追求有層次的論證，我們講究有方法變化的論證。當我們把“謙虛使人更上一層樓”放在文學藝術領域論證，我們可以開展所謂的“死亡論證”，即放眼歷史領域，放眼歷史上的文學人物，來思考“謙虛使人更上一層樓”的合理性、普遍性。在“死亡論證”中，我們可以選擇下面的例子：唐代白居易、現代。他們身上都有“謙虛使人更上一層樓”的因子———白居易寫詩常問老嫗的事例，可以證明與他的詩歌水平的提升有關聯；寫詞請教柳亞子的事例和他的謙虛名言，也可以建構“謙虛使人更上一層樓”的關聯。之后，我們可以用這兩個文學領域中的故去的名人，組織開展正面論證，回答為什么“謙虛使人更上一層樓”。為什么要選擇“死亡論證”？因為故去的名人已蓋棺定論了，他們的事跡經過歷史的洗滌，更加經典，更有說服力。當然“社會論證”也非常重要。所謂“社會論證”，就是用當下社會生活中發(fā)生的事例來論證，以增強社會現實性，開闊論證的視野。事實上，對于“謙虛使人更上一層樓”的論證來說，如果只開展“死亡論證”這一層次的論證，還是比較單調的，論證思路沒有什么曲折性、層次性。有時，我們需要“社會論證”，比如從反面思考一下“謙虛使人更上一層樓”，尋找一些社會生活中發(fā)生的反面的事例、教訓來證明“謙虛使人進步”的可信性。這樣的“社會論證”，就使得論證視野更加開闊。比如，我們從當下作家、藝術家的“不謙虛”“太張揚”“太功利“”自我推銷”方面尋找社會材料以反面排比的方式呈現事例，然后緊扣論點分析論證，這樣與“死亡論證”上下對比，視野就比較開闊，論證思路就有了所謂的“縱深”。在開展“社會論證”時要注意材料與中心觀點的相似性。圍繞“謙虛使人更上一層樓”，一位同學用“克星”———臺灣歌手黃安的例子論證。他這樣寫道：黃安因多次舉報“”分子而被臺灣音樂工作者楊緬因反質疑為“”分子、“臥底”。楊緬因說《新鴛鴦蝴蝶夢》中的“昨日像那東流水”就是“”思考。而黃安絲毫不謙虛地反駁：那寫過“世間行樂亦如此，古來萬事東流水”的李白也是“”分子咯？荒謬!可見，謙虛也要講究場合。這里作者列舉黃安反擊楊緬因的例子來“辯證”論證“謙虛使人更上一層樓”，有些“沾不上邊”?！爸t虛使人更上一層樓”需要的是如何憑借“謙虛”便“更上一層樓”來論證，而不是僅僅點到了“絲毫不謙虛”這個短語就能論證的。
論文關鍵詞：戲劇翻譯，歸化，異化，翻譯目的
一、歸化和異化
歸化和異化策略起源于德國哲學家施萊爾馬赫1813的著名論文《論翻譯的方法》，文中提到，翻譯的方法有兩種：一種是“the translator leaves the author in peace, as much as possible, andmoves the reader towards him”; 另一種是“thetranslator leaves the reader in peace, as much as possible; and moves theauthor towards him”（Shuttleworth&Cowie, 1997: 43-44）。1995年，美國翻譯理論家勞倫斯韋努蒂在其 The Translator’s Invisibility 一書中，將第一種方法稱作為“異化法”，第二種方法為“歸化法”。歸化和異化是意譯和直譯理論的延伸。
1.歸化策略
歸化，即是在翻譯處理中要求譯者向目的與讀者靠近，采取讀者所習慣的目的語表達方式，來傳達原文的內容。歸化派的代表人物為美國翻譯理論家E.A.奈達，他認為，“所謂翻譯，是在譯語中用最切近而又最自然的對等語再現源語的信息。”（Nida,E,A&Taber, C.R., 1969）。他提出了“功能對等”和“讀者反映論”的觀點，認為判斷譯本的好壞不宜拘泥于相應的詞匯意義、語法類別和修辭手段的對比，重點是考查接受者正確理解和欣賞譯本的程度。因此歸化的特點就是重視讀者，采用地道的通順英語進行翻譯。這種翻譯方法可以讓讀者更好地理解原文，避免文化沖突，消除文化障礙怎么寫論文。
2.異化策略
異化文學藝術論文，即是要求譯者向作者靠攏，采取相應于讀者所采用的源語表達方式來傳達原文的摘要體現了翻譯作為文化交流媒介的功能，譯者引導讀者理解和接受，并進一步欣賞源語文化。
3.歸化和異化策略的關系
歸化和異化都是翻譯的策略，然而近兩個世紀以來，圍繞翻譯是走向歸化還是異化之路，學術界卻爭執(zhí)不休。歸化和異化策略各有有優(yōu)劣。翻譯的目的不同，語境不同，可以采取不同的方法。因此，歸化和異化不是不可調和的矛盾，而應該在翻譯中得以統(tǒng)一，以促進翻譯的發(fā)展。
二、王佐良、巴恩斯《雷雨》譯本的歸化策略
由先生創(chuàng)作的《雷雨》以其交織錯綜的情節(jié)，個性鮮明的人物在戲劇舞臺上長演不衰。而人物與情節(jié)塑造的成功與其簡潔易懂又含蓄深沉的語言有直接關系。關于其語言藝術美，錢谷融先生有如下評價，“我確實太喜歡劇本中的語言了，每次讀先生的劇本，總有一種既親切又新鮮的感覺，他那色彩明麗而又精煉生動的語言，常常很巧妙地把我?guī)нM一個奇妙的藝術世界，給予我無限的喜悅。” 王佐良和巴恩斯(A.C.Barnes)的英譯本《雷雨》不僅再現了原作的戲劇藝術魅力,也再現了原作精煉含蓄的語言特點，使文段讀起來朗朗上口，非常適合舞臺表演。關于劇本的翻譯技巧，筆者認為，歸化策略起了非常重要的作用。有一下例子為證：1. 魯貴：四鳳，別――你爸什么時候借錢不還帳？你現在手下方便，隨便勻我七塊八塊好嗎？（王佐良&巴恩斯，1958；p21-22）
LU:――don’t be like that, Sifeng. When did Iever borrow money and not pay it back? Now, what about a little loan of sevenor eight dollars, now that you are in the money.
在原文中，中文的貨幣單位是“塊”，魯貴說，“勻我七塊八塊”；此處，譯者并沒有采取異化的策略，例如解釋“塊”這個貨幣單位在漢語貨幣中的地位，或是在英文中找出其對等的貨幣單位；譯者使用了歸化的策略，直接將“塊”以為“dollars”, 使作品走向讀者，從而使讀者輕而易舉的理解文章文學藝術論文，更加適合舞臺表演。
2. 貴：你看你這點骨頭！老頭說不見就不見，到下房在等一等算什么！我跟你走，這么大院子，你別胡闖亂闖走錯了….( 王佐良&巴恩斯，1958；p38)
Lu: come down off your high horse! If theold man says he won’t see you, then he won't. Now, why not go down and wait abit longer in the servant’s quarters? Come on, I’ll take you along, otherwisein a big house like this you’ll be losing your way and losing your way andblundering into places where you shouldn’t be.
在此文段中，魯貴說，“你看你這點骨頭”。“骨頭”，這個詞在中國人的傳統(tǒng)文化里，有其獨特的含義。在舊中國迷信的說法中，有一條稱為稱骨論命，即一個人的骨頭越重，說明他的命越好；而骨頭輕，說明這個人出身低下，命不好。這里，魯貴是罵魯大海的出身低下，不配和周仆園討價還價。譯者同樣忽視了“骨頭”這個詞的文化含義，采取了歸化的策略，直接將其譯為“Come down off your high horse”。“high horse”是英文的一個典故，它表示的意思是“趾高氣揚、自以為很了不起”，相應地，“to come/get(down)off one's horse”意思即為“謙和一點，別擺架子了”。譯者使用的是原滋原味的英文，使英語讀者在讀譯本的時候感同身受。
3. 沖：我以為這些人替自己的一群人努力，我們應當同情的怎么寫論文。并且我們這樣幸福，同他們爭飯吃，是不對的。這不是時髦不時髦的事。(王佐良&巴恩斯，1958；p106-107)
CHONG: I thingk we ought to sympathize withthem. After all, they’re only doing their best to help their own people. Besides,it’s not right that people who are as well off as we are should grudge themenough to keep body and soul together. And it’s not a matter of fashion,either.
在這句話中，周沖提到“爭飯吃”，譯者使用了很形象的一個英文成語，“to keep body andsoul together”, 它的意思是“Obtain one’s basic living expenses, to earn engouh money to keeponeself alive.”,意思是“賺到剛夠維持生計的錢，不被餓死”。譯文非常貼近英文讀者，譯者又一次使用歸化的策略，使譯文走向讀者。
這只是筆者從文中截取出的三個例子，但是我們由此可以窺豹一斑?？梢哉f，王佐良和巴恩斯先生的譯本文學藝術論文，譯文中廣泛應用了英語中的俚語和成語，文筆流暢，可以稱得上地地道道的英語。這就是歸化的策略，譯本完全貼近英語讀者。
三、結語
戲劇作品具有雙重身份，一方面它可以作為劇本來指導舞臺表演；另一方面，也可以作為文學作品來閱讀。因此戲劇作品的翻譯不同與其他題材作品的翻譯，可以根據其不同的用途采取不同的翻譯策略：如果劇本是為舞臺表演服務，那么為了使廣大外語聽眾不被文化差異所干擾，更好更快的理解原文，譯者可以采取歸化的翻譯策略，使作品走向讀者；如果劇本是作為文學作品來閱讀，譯者可以采取異化的策略，向讀者傳遞原語文化，使讀者讀到原滋原味的原語表達。從這一層面上來說，歸化和異化策略之爭，也不是絕對的非此即彼，就戲劇作品翻譯而言，譯者可以根據不同的翻譯目的，來選擇不同的翻譯策略。
參考文獻
Nida, E.A. & Taber, C.R.. The Theoryand Practice of Translation. E.J. Brill, 1969
Shuttleworth & Cowie. Dictionary ofTranslation Studies ［Z］.Shanghai Foreign Education Press, 1997.
1.引言
藝術真實是中西方文學理論中的一個基本問題。隨著時代的發(fā)展，藝術真實理論還在不斷發(fā)展。在人們過多的關注西方文學藝術真實觀的同時，筆者認為我們也應關注到中國藝術真實理論的變化發(fā)展。筆者對國內藝術真實論的專著、碩博論文及核心期刊這三大類文獻進行了簡要梳理。碩博論文類文獻，以關鍵詞“藝術真實”在知網搜尋碩博論文情況，截止2015年5月，共計279篇論文。由于藝術真實一直是關注的熱點，期刊較多，根據本文研究的范圍，所以只選取了文學理論核心期刊類具有代表性的文獻進行具體分析。其中《文藝研究》有12篇、《文藝理論與批評》有6篇，《文藝報》有5篇，《文學評論》有8篇，《外國文學研究》有4篇，《文藝理論研究》有26篇。
根據專著類書目的介紹及評述，筆者發(fā)現國內藝術真實論的專著多集中于20世紀80年代左右。本文主要列舉的藝術真實論專著有：陸貴山《藝術真實論》、蕭殷論文集《論生活、藝術和真實》、朱立元、王文英《真的感悟》和張炯《文學真實與作家職責》。
再者，經過國內文獻研究的整理，從古代文論中梳理出藝術真實理論線索的文獻不多。筆者發(fā)現中國古代文論中的藝術真實理論尚有挖掘的空間。在古代文論中，很難找到有關于藝術真實理論的專論，但是其中關聯性的線索是有跡可循的。筆者的問題是，中古國代文論中能否通過這種源頭性線索的梳理來建立起中國古代藝術真實論的理論框架。筆者試從古代文論中梳理出相關線索以驗證其探尋其可能性。
2.國內藝術真實論研究概況
筆者基于國內藝術真實理論專著、文藝學專業(yè)的碩博論文及核心期刊文獻的綜合分析，將國內藝術真實理論研究的問題及特點概括如下：一是藝術真實論的文獻專著主要集中于20世紀80年代;二是藝術真實概念模糊不清;三是藝術真實理論研究呈現了極強自省意識及融合力;四是中國古代藝術真實論還有發(fā)展的空間。
2.1藝術真實論文獻專著主要集中于80年代
圍繞藝術真實論進行探討的專著主要集中于20世紀80年代。藝術真實論專著主要有：陸貴山《藝術真實論》、蕭殷論文集《論生活、藝術和真實》、朱立元、王文英《真的感悟》和張炯《文學真實與作家職責》。這些著作有著鮮明的時代特色，深受思想及現實主義思潮的影響。這些藝術真實的觀點主要圍繞生活真實與歷史真實的關系，藝術真實與生活的關系等。
陸貴山的《藝術真實論》首先在概述部分梳理了中西方藝術真實理論的歷史發(fā)展?！墩撋?、藝術和真實》是蕭殷收錄的個人論文集子，主要論述了生活、藝術和真實的關系。此外，在文學寫作實踐方面也給年輕人指出了寶貴的意見。朱立元、王文英《真的感悟》一書首先梳理了西方藝術真實觀的演變和中國藝術真實觀的演變，并比較了中西方的藝術真實論，建構了藝術真實論的動態(tài)模型。張炯《文學真實與作家職責》一書共分為五輯。在本書中，張炯指出“作家的職責在于暴露”，他認為作家應該“全面地辯證地反映生活真實的問題”，弄清楚“藝術真實與生活真實的區(qū)別問題”，并要“準確地描寫人物和關鍵的關系問題?！?/p>
2.2藝術真實概念的模糊不清
藝術真實的概念含混不清首先則體現于用法的混亂。如“藝術的真實”、“文學真實”、“文學的真實性”等。理論家們在運用此術語時則呈現自說自話的局面，也在一定程度上給讀者造成了理解上的混亂。其次，藝術真實的概念在文藝界的討論中眾說紛紜。眾多理論家關于藝術真實的概念也并沒有清晰的界定，反而從藝術真實與生活真實、藝術真實與歷史真實、藝術真實與生活的關系中間接闡明觀點。再者，藝術真實的概念界定也出現了變化，熱衷于探討藝術真實的性質，由以往的二元關系模式(如文學與生活的關系等)走入了多元動態(tài)的關系模式(如朱立元提出的藝術真實“創(chuàng)作—作品—鑒賞”的動態(tài)模型)。
2.3藝術真實理論研究呈現了極強自省意識及融合力
國內藝術真實理論在發(fā)展過程中呈現了極強的自省意識及融合力。當理論發(fā)展到一定階段不能普及性的運用并解決問題時，研究者會開始審視理論的更新與發(fā)展。如趙炎秋在《“藝術真實”辨析》一文中通過三類教材藝術真實觀的比較，他指出了藝術真實研究的局限。顏翔林在《藝術：“真實”與“真理”的缺席》一文中運用懷疑論美學質疑“藝術真實乃文學之生命”的命題葉茂康在《“真實是藝術的生命”再認識》一文則主張推到“真實是藝術的生命”這一命題;他將“真實是藝術的生命”這一命題界定于現實主義范圍之內。生琳，黃浩在《對現實主義藝術真實論的歷史告別—新時期以來藝術真實問題討論的基本思考與批判》一文中，結合網絡文學，武俠，科幻小說以及網絡統(tǒng)計數據，質疑已有的藝術真實論命題。
2.4中國古代藝術真實論還有發(fā)展的空間
中國古代藝術這是論還有很大的發(fā)展空間，尤其是在古代文論中梳理出的相關線索的文獻較少。在此只列舉部分文獻，以咨參考。除了陸貴山《藝術真實論》(見本書21-24頁)和朱立元《真的感悟》中對于中國古代藝術真實理論的相關梳理外，還有以下文獻做出了相應的梳理。如張新艷碩士論文《論藝術真實之維》、朱述超碩士論文《袁枚“性靈”美學思想研究》分析了袁枚的性靈論，指出其情感論與真實論的統(tǒng)一。此外，王汝梅《白居易的文學真實論——談小說理論的萌芽》一文中論述了白居易的文學藝術真實論并指出“我國古典詩論，從詩的主客、形神、虛實、有無、真魘兩方面的對立、融合關系探求藝術真實，大道了極其精妙的程度，表現了特有的民族風采?！笔Y述卓在《佛教對藝術真實論的影響一文中，從古代文論“真幻”、“情真”等范疇分析佛教對藝術真實論的影響。
3.小結
綜合上述，國內藝術真實論文藝理論研究特點主要有四點，一是藝術真實論的文獻專著主要集中于20世紀80年代;二是藝術真實概念模糊不清;三是藝術真實理論研究呈現了極強自省意識及融合力;四是中國古代藝術真實論還有發(fā)展的空間。藝術真實理論作為文藝理論的基本問題，依舊還有繼續(xù)探討及研究的潛在空間。
新課標下，高中教育不再是傳統(tǒng)的應試教育，而是強調素質教育，注重培養(yǎng)學生的綜合能力，全面提升學生的思維發(fā)展。新課標也對高中美術鑒賞課做出了重要的改革，重點強調培養(yǎng)學生的美術鑒賞思維。在此要求下，老師只有善于引導學生對美術作品及美術大家進行深入的了解，才能使得學生真正理解作品的內涵，培養(yǎng)學生的鑒賞思維能力。下面筆者根據自身的教學經驗提出了一些關于培養(yǎng)學生美術鑒賞思維的教學方法。
一、了解過程，引導創(chuàng)新
老師引導學生鑒賞一幅美術作品不僅僅是欣賞它的外在畫面，而是要讓學生了解作者創(chuàng)作作品的時代背景以及作者創(chuàng)作這幅作品時的心理狀態(tài)，從而使得學生能夠深入地了解作品的時代意義。在了解作品的時代意義之后，老師可以引導學生根據自己的想法對作品進行在創(chuàng)新，從而逐漸提升學生的美術創(chuàng)新思維能力。
例如在講《蒙娜麗莎》這部經典作品時，我先為學生講解了這幅作品的時代背景以及這部偉大作品的作者——達·芬奇。我為學生們講到《蒙娜麗莎》創(chuàng)作于文藝復興時期，這個時期非常強調尊重人的情感以及對人的力量的贊美，反對宗教以某種方式束縛人的精神和思想情感。這個時期的代表作家之一就是達·芬奇，他在創(chuàng)作《蒙娜麗莎》這幅在作品時可謂是精益求精，從人物的坐姿到人物的一顰一笑都精雕細琢，達·芬奇也巧妙地利用他的煙霧狀筆法畫出了這幅經典作品，讓人對蒙娜麗莎耐人尋味、難以捉摸的微笑產生無限遐想。但是杜尚在這幅堪稱經典的作品上為蒙娜麗莎畫上了兩撇胡子，引起了激烈的討論，在此之后就出現了后現代主義，杜尚也被稱為后現代主義的鼻祖。就這樣，我告訴學生們我們鑒賞作品不僅僅是欣賞它的美，還要在欣賞的過程中根據自己的想法進行在創(chuàng)作，此后學生們也想出了使時裝模特、老師與《蒙娜麗莎》進行結合。
二、尊重個性，自圓其說
現代的新式教育不單單是學生接受知識，老師輸送知識的過程，而更加強調的是讓學生獨立發(fā)表自己的看法，老師要尊重學生的想法。對于美術鑒賞這門比較特殊的課程，老師更應該引導學生發(fā)表自己對于作品的想法，并且老師在鼓勵學生積極探討作品時，也要指導學生有理有據地闡述觀點，自圓其說。
例如在鑒賞《場景Ⅱ》時，我先告訴學生們現代主義不再以寫實為基礎，而是將客觀的事物用主觀的形式表達出來，從而表現作者的思想以及情感。抽象派是其中一個重要流派，我們鑒賞的這幅是冷抽象主義代表作家蒙德里安的經典作品之一。在介紹完外國現代主義的特征之后我就讓學生觀察作品并就其發(fā)表自己的觀點。其中一位學生回答到：“老師，我認為蒙德里安的這幅作品表現的并不是那么完美。”于是我就問他：“那你覺得這幅作品哪方面表現得不是特別好呢？”于是該學生回答：“雖然抽象主義的特點之一是不用客觀的形象來變現作者的內心情感，但是蒙德里安的這幅作品僅僅用簡單的格子和色彩來表現他的思想，對于那些不懂得抽象藝術的人來說很難欣賞這種藝術的美，更不用說走進作者的內心了。”聽完學生的敘述后，我點評到：“同學的評論有理有據，確實有許多人認為抽象藝術就是亂涂鴉，但是作者蒙德里安把繪畫語言限制在垂直線和水平線，三原色和黑白灰系列，在創(chuàng)作時對每一種色彩的選擇以及線條的勾勒都是經過思考和精心組織的，所以我們可以通過當時的背景來了解作品內涵和作者的思想情感，同樣只要你們有自己的理由，我也會尊重你們對作品的看法。”
老師通過美術鑒賞課，讓學生賞析各種名作不僅僅是為了讓學生欣賞作品的美，同時也應該注重學生的想法，引導學生表達出對作品的真實思想。
三、作品對比，發(fā)現差異
美術課堂鑒賞美術作品時，有時必然會將作品放到一起進行對比，這樣做的目的并不是讓學生們比較出作品的優(yōu)劣，而是讓學生在進行作品對比的過程中尋找其中的差異，從而讓學生更加深入地理解作品的特點，最終提升美術鑒賞思維能力。
例如在學習宗教雕塑時，我讓學生們欣賞了云岡石窟釋迦佛像、龍門石窟盧舍那佛像和麥積山石窟佛像，然后請他們仔細觀察這三尊佛像的外在特點有何不同。一位學生回答：“盧舍那佛面部形象與早期的云岡石窟佛像相比，明顯中國化了，看上去更加恬靜、祥和，給我的感覺更加睿智、博大、莊嚴、高貴。”我說這位學生回答得非常好，佛教傳入后，為了在中國立足，佛教從內容到藝術形象都開始了一個不斷漢化的過程。盧舍那佛所體現的氣度也正是盛唐時代精神的寫照，它超越了宗教的局限，在成千上萬件同類作品中脫穎而出。后來有學生補充道：“云岡石窟和龍門石窟的佛像都比較健壯、豐碩，而麥積山石窟的佛像則瘦了些。”接著又有學生發(fā)現了服飾的差異，說：“麥積山石窟的佛像，衣紋褶皺像層層疊加的荷葉花瓣，更好看，而之前的佛像衣紋有點像面條，稍顯遜色。”我肯定并贊賞了這幾位同學細致的觀察力，早期的佛像承襲印度經由涼州地區(qū)傳播而來的模式——健碩的體態(tài)、緊貼的袈裟。后來受南朝士大夫秀骨清相審美觀的影響，外貌則變得清瘦、俊逸，衣紋褶皺也由泥條式變?yōu)楦挥谘b飾性的階梯疊加式，世俗的審美改變了異域的造像面貌。通過對這幾尊佛像的對比，學生們不僅發(fā)現了它們的外在差異，同時也感受到了一些內在的不同。
