發布時間：2023-03-14 15:09:24
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的美術繪畫總結樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
本學期我主要是負責同學美術社團的教學。本學期同學報名參加美術社團非常踴躍，表現出了很高的積極性。一學期的教學工作即將結束了，回顧這一學期的社團活動情況，雖然學生的表現還行，但是仍然有一些不足之處。為了下學期能更好的開展社團活動，特將這一年來的活動情況總結如下，以便以后能做到取長補短，有所提高。
本學期美術社團以學校的工作計劃為依據，按照學生的特長出發，重點培訓喜歡畫畫的學生。每周讓他們進行課內的練習，讓他們在學習各文化知識的過程中能豐富藝術修養。以生為本，著重發展他們的個性特長。
一、定期組織學生進行繪畫訓練
為了陶冶學生的情操，豐富學生的課外文化活動，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。本學期一開始，畫社每周四利用一節課的時間在美術教室開展活動。
每周組織畫社的學生在美術室訓練，每次都有每次的訓練內容，對學生進行繪畫的基礎知識和基礎能力訓練。由于學生具有一定的美術興趣，所以在教師的指導下繪畫水平和制作水平都有了進一步的提高。
二、培養學生的對美術的興趣
有參加畫社的同學都有這么一個感受：就是以前畫畫只是應付老師的作業，有時甚至是為了向爸爸媽媽“交差”。但通過學習他們意識到他們不再是被動的而是變成主動的學習，他們的學習能夠自覺完成了而且還能頭頭是道地向同學介紹他所學習到的知識。在他們的影響下更多的學生想參加興趣小組特別是四年級、五年級尤為突出。
三、采取各種方式表優促劣，激發學生的學習積極性。
為提高學生們的訓練積極性，也為了讓更多的學生了解認識并投入到畫社中來，在學校的各種活動中我們充分利用各種方式進行書畫作品展示，并組織學生參加各級各類上級部門組織的各種繪畫比賽，讓學生同其他繪畫愛好者切磋技藝、進行鍛煉。表現突出的同學我們給予表揚和獎勵，達到表優促劣的目的。正因為如此學生的訓練積極性與日俱增。由于學生們的刻苦訓練，知識技能有了進一步地提高。一份付出一份收獲，許多學生的作品多次在校內展出。
四、培養學生的審美能力
在美術教學中注重對學生審美能力的培養。在教學中遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。擺脫以往簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美趣味。
從單純的技能、技巧學習層次提高到美術文化學習的層面。在這學期的美術教學中創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識、樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神，鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。
五、豐富學生的課余生活
從素質的角度豐富了學生的課余生活，他們的生活不在僅限于課堂上，讓他們意識到學習的樂趣，更有興趣學習了。
當然在這一學期的工作中還存在著一些不足，如知識面不寬，學生的臨場發揮不好等。在下學期的工作中，我們將繼續努力，使我們的學生的素質更好地得到提爭取更大的成績。
范文二：美術社團活動總結
這學期，在學校的支持和組織下，我擔任了這個學期美術社團活動，通過活動提高了學生的繪畫能力和審美，為了下學年能更好的開展興趣小組，以便以后能做到取長補短，有所提高，特將這一年來的美術興趣小組活動情況總結如下：
一、具體計劃小組活動內容
1、依據學生特點，培養學生繪畫方向。有了一定繪畫基礎后，再以想象為輔。引導學生如何將自己所想象的用繪畫語言表達出來。充分發揮他們好動，思維跳躍性強，善于模仿的特點。養成對聽到、看到，感到的事物進行思考的習慣。先定好想象主題，然后用自己的想法用藝術語言－－線條、色彩等表達出來。由于決大多數同學基礎不是很扎實，在上課時讓其先臨摩，自己喜歡的作品。而后培養學生記憶畫，想象畫等。開設一些手工游戲相結合課。使學生對美術產生深厚的興趣
2、做好點評工作。對每位學生每周作的畫進行點評，讓他們認識到自己的優缺點。共同學習，共同進步。從中使學生對美妙的繪畫產生濃厚的興趣，初步感知美術與生活的聯系－－美術對生活的描繪、對生活的美化
3、鼓勵學生配合班主任或宣傳委員。出好班級板報。美化校園環境等。使學習興趣與應用相結合起來。
4、教育學生要熱愛集體，保護好公物。不亂涂亂畫，保持教室的清潔，干凈衛生。遵守課堂紀律。有事要舉手，養成良好的行為習慣和學習習慣。適當結合一些手工來提高他們動手制作能力。
5、積極參加各類比賽
從開學到現在，美術社團成員共參加比賽兩次，第一次是頭屯河區的現場繪畫比賽，得到了一個一等獎，三個三等獎的成績；第二次是參加科技月活動，獲得了一個特等獎，四個一等獎，五個二等獎，五個三等獎，為學生提供表現自己實力，增強他們的自信心，能使學生產生極大的熱情，對美術更加熱愛，從而積極認真的去學習。
總之，本學期我指導學生開展美術社團活動，做出了很大的努力，使學生學有所得，勤于思考，大膽實踐，最大限度地調動了學生的積極性，將美術社團開展得豐富多彩、富有特色。同時重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。本學期積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話、等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言；鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發展自己獨特的見解。
在美術教學中注重對學生審美能力的培養。在教學中遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。擺脫以往簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美趣味。
從單純的技能、技巧學習層次提高到美術文化學習的層面。在這學期的美術教學中創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識、樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神，鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。本學期將加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力，重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
在一學期的工作中，有許多收獲、許多進步，當然，我的工作還存在不足，我期待著我的工作能夠得到更快的完善，得到更好的發展，在今后的工作中我會更加努力，讓學生得到全面的發展！
范文三：美術社團活動總結
美術社團讓愛畫畫的學生們盡情地釋放自己的美術天賦和繪畫才能，雖然有部分學生繪畫的能力不是很強，但是在這一學期的社團活動中每一個學生都很積極努力，在繪畫水平和審美能力上都有很大的提高。同時，我們從這幾方面總結了這學期社團活動的教學體會：
一、切實的學習計劃
在每班選拔了幾位有一定繪畫才能的學生，每周定時間、定地點的讓他們接受繪畫的系統訓練；而大部分的學生則注重培養他們在繪畫上的創造能力和想象能力，注意以興趣引導他們漸漸對繪畫有一定的認識和了解。
在社團活動中，我們特別注意保護學生的個性發展，尊重他們的個人創意，發揮繪畫特有的魅力，使學生在自己原有的基礎上有了長足進步和發展。
二、多樣的教學方法
在本學期后半段的活動中，我們引入了想象繪畫和裝飾圖案設計這兩個比較有針對性的內容：一方面，學生對美術書中有關這類的內容有了一個明確的認識；另一方面，讓他們從中體驗到繪畫所帶來的樂趣。
同時，我們在教學中采用欣賞、模仿、添加、想象、創造等教學方法來激發學生的參與熱情，從而達到較好的教學效果。
三、長足的奮斗目標
有人說，美術社團活動就應該以繪畫為主，培養學生繪畫能力和技巧。我不這么認為。我們覺得美術組的活動應該在尊重學生的個性發展基礎上，經過教師的適當指導與培養，充分發揮每個學生的優點，使其形成自身的特點。讓他們覺得在每次活動中都很開心，都有收獲。這才能讓學生樂于參與你社團的活動，才能真正溶入繪畫的興趣中去，使之成為學習的主動者。在藝術這方熱地上，能綻開更多的美術之花。
美術社團的建立是很有意義的，為許多喜歡美術的同學深入學習美術創造了一個平臺，讓他們接受比較正統的美術教育，培養他們的美術素養，從而激發他們對美術學習的信心和決心。
總之，本學期工作已近尾聲，展望未來的教學工作，更應該揚長避短，好好的利用教學環境，取得更大成績。
范文四：美術社團活動總結
為使學生成為適應時代需要的全面發展的且有健康個性的社會主義新人。我校在緊抓教學主渠道的同時，積極開展了第二課堂活動，發展學生藝術興趣和特長。美術學科是學校實施美育的主要途徑之一。美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育，使學生獲得美術基礎知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發展。但是僅憑課堂教學進行美術教育是不夠的，許多有特長的學生得不到專業訓練，面對21世紀的教育，美術學科對于培養學生審美文化素質，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧具有重要作用，在本學期我加大了對第二課堂的指導，現總結如下：
主要引導學生了解美術的基本常識、重要的美術家及其作品；理解色彩、透視、構圖技法知識；掌握剪紙技法、簡筆畫中寫生畫、臨摹畫、想象畫、記憶畫特點和畫法以及基本的國畫知識。在活動中我重點培養了學生以下三方面的能力：
審美意識：初步理解自然美、社會生活美和藝術美，具有愛美、追求美的意識以及有一定的內心情感積累。
創新意識：具有敢于表現自己審美感受的渴望和創新意識。
學習習慣：養成刻苦認真的學習習慣、深入全面觀察的習慣、大膽耐心的繪畫習慣、細致有序地制作的習慣等。在活動的各個環節注意進行審美知識的傳授，使學生在對美的欣賞過程中自覺接受真理和道德教育。
由于青少年的身心發展和認知事物有密切的關系，美術是他們身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，是青少年發展過程中的一種特征，因而只是一種“階段性”的成果。我們教青少年學美術并不是把他們培養成美術家，而是在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力。因此我們應該多了解兒童，尊重他們的思維表現特點。在評價青少年的美術作品時，不能以像不像為準則來評價。而是在畫中是否真實反映他們的內心感受，是否有獨特性，新穎的表現。在他們眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變為直覺與理解的再現，才有可能變為主動的再創作。也只有了解青少年，尊重青少年認知規律，才能正確評判他們的作品。
采取措施：我們的孩子臨摹能力強，基本功扎實，但創作能力比較差，解決問題的關鍵，仍是在課堂教學。課堂教學是培養學生的藝術素質，完成教學目標的主要環節，只有搞好課堂教學，才能大面積提高學生美術知識水平，培養學生的創作能力。美術課有別語文、數學，它是一種感受美，發現美，創造美的過程，它首先要求學會欣賞美，學會發現美。四個能力的培養即觀察力、形象記憶能力、想象力和創造力。有良好的觀察力是創作優秀作品的基礎，也是我們教學目的之一，好的作品是現實生活的升華，有一位著名畫家曾說：“生活中的美無處不在，只是我們缺乏觀察力。”可見，觀察力的培養是多么重要。觀察力的培養，我們主要讓學生多寫生，分低、高年級按不同的要求進行。低年級的主要進行不同類的物體練習，觀察要求低一點。如：寫生一組水果，低年級可以畫一些蘋果、雪梨、香蕉等形狀、色彩不同靜物。高年級可進行同類物體練習。如：高年級可以畫一組色彩、形狀相近蘋果，在相同之中找出不同。通過這種類型的練習，可極大提高學生的觀察力。形象記憶能力的培養可多采用默寫的方式，如：出示一個玩具，讓學生觀察一段時間，再拿走，然后默寫，也可以默寫一幅畫，使學生養成整體意識，對物體能抓住特征，增強記憶力。想象力和創造力的培養可多做基本型的添加、變形練習。例如：正方形的練習，對它進行添加，可以變成汽車，房子，鐘，手帕，電視，對它進行夸張和變形，可以聯想成魚，火車，大橋，等。經常進行這類練習可培養學生的想象力和創造力。
學習的內容：
1、學習剪紙的基礎知識、國畫的基礎知識。
學習、了解簡單的構圖知識，學習剪紙的簡單物象的剪法以及國畫寫意花鳥的用筆、用墨方法。
2、學習剪紙中植物、動物、人物剪法，國畫寫意荷花、、水仙、凌霄花、麻雀、魚類等的畫法。
3、進行剪紙、國畫創作。
為了豐富我校校園文化生活，發展學生興趣和特長，為我校培養一批美術人才。本學期我開設了剪紙課外興趣小組和素描課外興趣小組，下面就這學期學習情況總結如下：
為豐富我校校園文化生活，發展學生興趣和特長，創建良好的藝術氛圍和學習環境，使學生成為一個全面發展的世紀人才奠定基礎，以此加快我校特長教育步伐，培養大量的美術人才。今學年本人準備開設剪紙課外興趣小組。
一、指導思想
為提高學生素質，全面實行素質教育，促進教育教學和課程改革，提煉學校教育教學特色，培養學生剪紙方面的興趣，訓練一支有剪紙技能和剪紙特長的人才，特開設剪紙小組。
二、學習內容
剪紙小組：主要進行兩大塊知識：一是剪紙技能部分，進行剪工練習、剪影等，二是剪紙應用部分，主要是通過運用剪紙技能進行剪紙相框的制作、剪紙眼鏡和剪紙面具等應用性剪紙制作。
三、學習效果
我們剪紙小組的同學總計20人，制作剪紙相框作品有40余幅，剪紙眼鏡有20多幅，剪紙面具有20多幅。
這學期剪紙小組活動取得了一定的成效，制作了很多優秀的作品，尤其是嘗試創作和創新，制作了剪紙相框、眼鏡和面具，在制作的過程中學生們的耐性和毅力得到了磨練，另外通過動手制作，也提高了學生們的動手操作能力和審美能力，在活動中，我發現幾個六年級基礎稍差的學生在這種氛圍下，也得到了很大程度上的提升，如六年三班的李文斌同學，還有六年二班的王婧文、一班的劉爽同學，在制作的這三類作品中都有明顯的進步，大部分同學都很有創新能力，制作的作品很有新意，例如：六年一班的孫璐、謝佳彤；六年二班的魏蓉蓉、王蕾；七年一班的李國雙、譚茗議、朱思琪、吳嘉鑫；七年二班的姜順紅、王曉琪，學習效果都很不錯。
四、今后努力方向
這學期活動的效果比較滿意，在創新中、實踐中有教學相長的感受，我要將其總結。這學期活動結束時，我也有很多感慨，當看到學生們好的學習效果我感到很高興，唯一感到這學期學習的時間不夠多，學生的創造力很強，感覺還有很多學生們的能力沒有充分展現，下學期我一定要總結這學期的經驗，好好計劃一下下學期的學習內容及時間安排，讓學生們的特長得到充分的施展！
【范文二：剪紙興趣小組活動總結】
這學期，在學校領導大力的支持和本人積極的組織運作下，開展了美術剪紙興趣小組活動，通過活動提高了學生的繪畫能力，動手操作能力和審美能力，為了今后能更好的開展美術興趣小組工作，及以后能做到取長補短，有所提高，特將這一學期來的美術剪紙興趣小組活動情況總結如下：
本學期興趣活動主要是針對中高階段學生的年齡特點及其對美術的興趣愛好，特將興趣小組培訓的主題設為剪紙。
由于中高年級的學生繪畫和動手操作有一定的基礎。因此：
中段年級的學生繪畫基礎比較好，動手操作能力不是很強。通過模仿繪畫，剪制，訓練提高了學生在繪畫中的觀察能力和造型能力，同時通過欣賞和實踐活動培養了學生健康良好的審美觀，提高了學生對美術學習的興趣和積極性。
高段年級的學生對繪畫已有了一些基礎，動手操作能力也比較強。因此，學習的主要內容是加強對繪畫紋樣的精美及剪制的精細上，在本學期中進行多方面的嘗試，取得了較好的效果，同時也豐富了作品的效果。
同時重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。本學期積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話、等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言；鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發展自己獨特的見解。
在美術教學中注重對學生審美能力的培養。在教學中遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。擺脫以往簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美趣味。
從單純的技能、技巧學習層次提高到美術文化學習的層面。在這學期的美術教學中創設一定的文化情境，增加文化含量，讓學生了解，知道剪紙是我們偉大祖國民間藝術寶庫里一顆璀璨耀眼的明珠。使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識、樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神，鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。本學期將加強美術與其歷史，文學的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力，重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
在一學期的工作中，有些許收獲、也有些許進步，當然，我的工作還存在一些問題。
不足和改進：
1、下學期力爭在有限的時間及能力范疇之內，增加各班的人數，把興趣小組工作推廣到更多的學生。
2、興趣小組里大多數學生作品一味的模仿抄襲，缺乏創新意識。下學期力爭打破學生的一貫做法，開動其腦筋，培養學生豐富的想象力，發展學生的創新精神，力求作品更加精益求精。
我期待著通過自身的努力拼搏，把工作完成的得更完美，在今后的工作中我會更加努力，讓學生得到全面的發展！
以上是我本學期的美術剪紙興趣小組工作總結。
【范文三：剪紙興趣小組活動總結】
一學期的教學工作即將結束了，回顧這一學期來美術小組的活動情況，雖取得了一定的成績，也有一些不足之處。為了下學年能更好的開展興趣小組，特將這一年來的活動情況總結如下，以便以后能做到取長補短，有所提高。
一、定期組織學生進行剪紙訓練
為了陶冶學生的情趣，豐富學生的課外文化活動，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。本學期一開始，兒童剪紙興趣小組在重新組建后又開始活動。
每周組織興趣小組的學生在美術教室訓練，每次都有每次的訓練內容，對學生進行剪紙藝術的基礎知識和基礎能力以及制作方面的基礎訓練。由于學生具有一定的美術興趣，有部分學生還具有一定的基礎，對一些基本的技法已初步接觸過，所以在教師的指導下繪畫水平和制作水平都有了進一步的提高。
二、采取各種方式表優促劣，激發學生的學習積極性。
為提高學生們的訓練積極性，也為了讓更多的學生了解認識并投入到興趣小組中來，在學校的各種活動中我們充分利用各種方式進行作品展示，并組織學生參加各級各類上級部門組織的各種比賽，讓學生同其他美術愛好者切磋技藝、進行鍛煉。表現突出的同學我們給予表揚和獎勵，達到表優促劣的目的。正因為如此學生的訓練積極性與日俱增。由于學生們的刻苦訓練，知識技能有了進一步地提高。
三、取得的點滴成績與不足。
一份付出一份收獲，許多學生參加了市美術素質比藝術節大賽，有成績，但不夠理想。當然在這一學期的工作中還存在著一些不足，如知識面不寬，學生的臨場發揮不好等。在下學期的工作中，我們將繼續努力，爭取更大的成績。
【范文四：剪紙興趣小組活動總結】
“剪紙”是我國民間傳統手工藝術，具有2000多年歷史了。這學期，為了配合學校扎扎實實的開展“多彩課堂快樂課堂”活動，我主動承擔了“剪紙興趣小組”活動的任務。通過活動提高學生的動手操作能力和審美能力，為了今后能更好的開展美術興趣小組工作，及以后能做到取長補短，有所提高，特將小組活動情況總結如下：
本學期興趣活動主要是針對低年級學生的年齡特點及其對美術的興趣愛好，特將興趣小組培訓的主題設為剪紙。由于低年級的學生以前很少接觸到剪紙技藝，沒有前備經驗，動手操作能力不是很強，所以我就從最基礎的入門開始學起。主要學習內容是：四瓣花、八瓣花的折法、畫法以及剪法。還有多層花的制作方法。通過模仿折一折、畫一畫，剪一剪和欣賞等活動，提高學生在繪畫中的觀察能力和造型能力，培養學生健康良好的審美觀，提高學生對美術學習的興趣和積極性。
在一學期的工作中，有些許收獲、也有些許進步，當然，我的工作還存在一些問題：由于每次活動的時間有限，速度慢的孩子有時就來不及完成作品，下次活動時對這些孩子再多一些關注。興趣小組里大多數學生作品一味的模仿抄襲，缺乏創新意識。下學期力爭打破學生的一貫做法，開動其腦筋，培養學生豐富的想象力，發展學生的創新精神，力求作品更加精益求精。
我期待著通過自身的努力，把工作完成的得更完美，在今后的工作中我會更加努力，讓學生得到全面的發展！
【范文五：剪紙興趣小組活動總結】
本學期，在學校領導的安排下，我承擔了低年級剪紙興趣小組活動，通過活動提高了學生的動手操作能力和審美能力，為了今后能更好的開展剪紙興趣小組工作，及以后能做到取長補短，有所提高，特將這一學期來的剪紙興趣小組活動情況總結如下：
本學期興趣活動主要是針對學生的年齡特點，特將興趣小組培訓的主題設為剪紙。由于低年級的學生繪畫基礎比較差，動手操作能力不是很強。通過模仿繪畫，剪制，訓練提高了學生在繪畫中的觀察能力和造型能力，同時通過欣賞和實踐活動培養了學生健康良好的審美觀，提高了學生對美術學習的興趣和積極性。
［關鍵詞］學前教育；美術課程；思考
［中圖分類號］G712［文獻標志碼］A［文章編號］2096-0603（2015）21-0087-01
近年來，人們的生活水平逐漸提高，對教育事業的要求也越來越嚴格，尤其是家長已經越來越看重學前教育這一階段的教育教學情況，想要讓自己的孩子贏在起跑線上，美術課程作為學前教育的重點教學課程，能夠直接、有效地培養學生的創造力和想象力，使學生的個性特點得到充分的展現，也為他們今后從事幼兒園教師工作打下堅實的基礎。
一、調整美術課程的設置
近年來，新課程改革正在不斷地深入當中，但是與其他階段的美術課程相比，學前教育美術課程的改革步伐還是相對慢一些，在學前教育美術課程的教學過程中，大多數美術教師都是來自于剛剛畢業的美術師范學院的學生，因此，在實際學前教育美術課程中，這些剛剛畢業的“學生教師”只會采用自己從美術師范學院學到的教學方式開展教學活動。例如，在美術理論課程中，教師會因為學生缺乏一定的認知能力，而采用灌輸式教學方法，只需要教師講完、學生被動聽完即可；在美術創作課程中，教師會因為學生缺乏一定的想象力和創造力，就采用師徒式、作坊式的教學方法，讓學生跟著教師的方法進行作畫，這樣既無法有效地激發學生的學習興趣，也無法提高學前教育美術課程的教學質量。
二、采用趣味性教學方式
在學前教育美術課程教學過程中，為學生創造一個良好的學習環境，不僅能激發學生的學習興趣，還能提高課堂教學質量，首先，教師應將學生作為教學主體，為學生創造一個良好的學習環境，讓學生在輕松、愉悅的環境中學習，這樣就能夠有效地激發學生的學習興趣，其次，應采用趣味性較高的教學方式，充分利用現代化教學設備開展教學活動，讓學生的學習能力得到最大化提高，最后要適當地給予學生自由作畫的時間，這樣就能有效地提高學生的學習興趣，為學生今后的美術學習打下堅實的基礎。另外，教師在整個教學過程中，應保持平易近人的教學態度，尤其是教學語言的使用一定要輕松、幽默，可以在教學過程中適當地加入一些身體語言，或者利用現代化教學設備為學生創造良好的繪畫背景，這樣就能有效地提高學前教育美術課堂教學質量。
三、教授多樣化學習方式
在學前教育美術課程教學過程中，為了提高學生繪畫水平，使學生的創造力和想象力更上一層樓，需要教授學生一些正確的學習方式，以往的學前教育美術課程教學過程中，多數教師都會直接提供素材給學生，然后讓學生照著教師提供的素材進行繪畫，繪畫完成之后的總結評價也是直接由教師完成，學生全程只需要跟隨教師的指示完成學習即可，這樣的學習方式使學生的想象力和創造力被嚴重束縛，時間一長學生就會過于依賴教師，十分不利于學生的美術學習。若教師采用科學的方式讓學生掌握多樣化的學習方式，如自主繪畫、合作繪畫、探究繪畫等，這樣就能有效地提高學生的參與積極性，且學生也能從不同的學習方式中找到最適合自己的學習方式，逐漸脫離對教師的依賴性，自然而然就能達到提高繪畫能力的目的。
四、建立科學化教學模式
學前教育美術課程中的科學化教學模式共有以下兩種：示范、模仿教學模式，首先教師以示范的形式讓學生對繪畫過程有個大致的了解，然后引導學生進行觀察和思考，最后再讓學生對教師示范的作品進行模仿繪畫；嘗試、指導教學模式，這種教學模式是先讓學生自己進行嘗試繪畫，而教師只在學生遇到繪畫困難，無法繼續完成繪畫時對學生進行指導，這種教學模式讓學生完全脫離了對教師的依賴性，更加適合學生創造力和想象力的培養，且學生在自主繪畫的過程中，能夠提高自身的獨立能力。另外，在學生完成繪畫任務之后，教師要對其進行及時的總結和評價，可以讓學生對自己的繪畫態度、完成度等進行總結、評價，也可由教師對其進行綜合評價，這樣才能使學生一直保持極高的學習興趣。
五、結語
二、問題的提出：本班幼兒都是剛入園的新生，他們對于色彩的認識僅僅是表面的認識，許多幼兒連色彩的名稱都不知道，只知道他們好看。幼兒具有好奇的天性，他們對于不知道、不認識的事物都很感興趣，小小的一盒油畫棒里蘊藏了無窮的樂趣，吸引他們想要去認識、尋找與發現。幼兒園美術活動很大一部分都與如何運用色彩有關，而此時又是本班幼兒認識色彩的關鍵時刻，基礎打好了他們今后將收益無窮。所以我們選擇了幼兒喜歡的色彩，將《幼兒運用色彩繪畫初探》列為本班的美術課題研究。
三、研究對象：小二班全體幼兒
四、研究時間：2005年9月-2006年6月
五、研究方法：以實驗研究法為主，觀察法、操作法、調查法、談話法、文獻法等方法為輔。
六、研究的目的：
（一）讓幼兒認識各種常見的色彩，學習正確的涂色方法，對多種色彩感興趣。
（二）通過幼兒對周圍環境和美術作品的感知，誘發幼兒興趣，陶冶幼兒情操，開啟智力，在獲得美感和喜悅的同時激發幼兒的創新精神。
（三）通過“觀察—體驗—發現—想象—表現—創造”來開展活動，讓幼兒觀察、游戲、創作等具體實踐活動來進行，學習色彩的運用。
七、課題研究步驟：
（一）準備階段：2005年9月
1、認真學習《綱要》精神，學習有關美術教育方面的文章，進一步更新教育觀念，改變傳統教育模式，以幼兒為主體，貼近幼兒實際，注重活動的操作性和啟發性，循序漸進、由潛入深，促進幼兒運用色彩能力的發展。
2、對小二班幼兒進行認識色彩、運用色彩水平的測試，為開展《幼兒運用色彩繪畫初探》課題做準備。
3、根據幼兒的實際情況制定研究計劃。
（二）實施階段：2005年10月——2006年6月
第一階段（2005年9月——2006年1月）
1、收集有關作品，組織幼兒共同欣賞，以激發幼兒對色彩的興趣。
2、根據幼兒的實際情況，選擇相關內容進行運用色彩繪畫的教學，初步培養幼兒對色彩的興趣。
3、收集相關材料，階段小結。
第二階段（2006年2月——2006年6月）
1、調整策略，選擇適合小班幼兒運用色彩繪畫的教學內容進行指導，提高幼兒運用色彩繪畫的水平。
2、啟發引導幼兒、為幼兒創設一個寬松、和諧的環境，選擇各種內容，運用各種手段，開運用色彩繪畫教學，讓幼兒在美術活動中感受和體驗，引導幼兒發揮想象，富有個性的表現自己，在活動中展示出天真稚拙的美、大膽的創造，增強幼兒的興趣和自信心。
3、對幼兒進行后測，并收集相關材料。
（三）總結階段：2006年5月——2006年6月
新時期的職高美術教育已兼具了普通高中學生考入高等院校、職高學生畢業后選擇就業的雙重性質。那么如何提高職高美術教學的質量？為高等學校輸送人才，為更好的促進社會發展。
（一）結合學生實際情況，針對性設置教學內容。提高職高美術教育質量，首先職高美術教師應具備改革教學內容的能力，美術專業教師除了提高學生專業能力和繪畫技法外，還需具備先進的教學理論知識。要求職高美術教師必須在掌握教學大綱的基礎上從教材抓起，對于有些職高院校的教材，從美術專業內容來分析，缺少實用性，教材內容都比較概括粗略，缺少職高美術的針對性，導致職高美術教師和學生都沒有明確的學習目標。就這些問題來看，職高美術教師應根據職高學生的特殊情況把教學內容適當增減，構成和諧的知識體系。
（二）采用直觀性的教學手段。明確職高美術的教學目標，根據職高美術的實際情況選擇相應的教學內容之后，接著就是研究、探討美術繪畫教學的特點―直觀性。直觀可以使繪畫知識更加具體化、形象化、也有利于學生對專業的理解、記憶理論知識和掌握技能、技巧。運用多媒體、實物展示、范畫、示范教學等都是直觀性教學的重要手段，多媒體教學是提高美術教學質量、改革美術教學的重要手段和前提，在課堂上運用多媒體教學手段，能夠吸引職高美術學生的注意力，能提高職高美術學生的學習專業興趣。使學生直接領會教師作畫方向與步驟，明確重點、難點，培養了學生邏輯思維、歸納、概括能力。
（三）提倡職高美術學生的繪畫個性發展。在職高美術教學中教師可根據每個職高美術學生的個性特點、潛在的專業優勢進行有意識的培養和訓練，色彩水粉《靜物寫生》課，就會涉及到學生一定的專業繪畫創作能力的發揮，教師可根據學生的繪畫特點引導學生靈活的運用各種繪畫方法、繪畫技巧，讓他們觀察靜物寫生對象、感受靜物寫生對象、表現靜物寫生對象。不斷尋求自我的個性表現、在職高美術教育教學中，提倡創作繪畫，也正是為培養學生個性發展，訓練學生的觀察，構思、構圖、想象、創造和表現等能力，提倡創作是開發學生的思維能力。培養學生具有獨立思考和解決問題能力的主要途徑。
（四）開展形式多樣的職高美術創造實踐活動。在職高美術教學活動中可以定期舉辦作品展覽，展覽規模形式可大可小，這種美術教學活動可以提高學生學習專業的積極性，也是提高美術教學質量的重要渠道之一。對職高美術教育教學的發展起到一定的推動促進作用。美術教師在課堂上發現了好的學生習作，隨時掛到畫室前邊展覽，有學生習作突出的就裝裱在畫框里，這樣鼓勵了該同學又啟發帶動了其他同學。教師也可結合學生平時習作展覽搞講評，效果會更加的好，講評形式可以先讓學生逐個發言增添學生們學習的積極性同時增加學生們的自信心，教師最后總結講評。講評學生的繪畫習作對于學生來說等于復習一遍專業知識，能夠鞏固和加深所學專業知識的技能，還能使學生了解個人學習專業繪畫上的進步與存在的不足之處，逐步提高鑒賞、審美能力，從而明確個人的專業努力方向。
【關鍵詞】區域游戲;美術區角;美術活動;幼兒教育
幼兒園的傳統繪畫教學一直以來都是以模仿畫為主，一定程度上抹殺幼兒的創造天賦。著名學者曾提出“游戲可應用于兒童的一切活動，藝術活動視為游戲的一種形式”，幼兒的繪畫之美就是在區域游戲活動之中得以體現，而美術區角是區域游戲開展的主要場所之一。
一、如何設置美術活動區
1.美術區角，要便于幼兒通行游玩，操作材料擺放要安全、牢固結實。
2.激發幼兒好奇心和求知欲，引導幼兒在美術區角游戲中通過觀察模仿進行自主學習，避免幼兒在區角游戲中無所事事。
3. 美術區要根據自身發展水平接受和安排相適應的環境，使每個幼兒都能在環境中獲得最大限度的發展，如美術區“剪一剪、貼一貼”，一部分幼兒能力較強，老師可以建議幼兒將自己的作品進行展示，提高其自信心和表現力，又可利用同伴因素增進幼兒間的互相學習。
4.幼兒園在整體設計、活動室、走廊都采用的是色彩鮮亮、形象生動的繪畫作品，激發幼兒參與美術活動的興趣和積極性，讓孩子們有了畫畫的愿望，尤其美術活動區更成了他們喜歡光顧的地方。幼兒在美術區角中，通過看看、疊疊、做做、畫畫、玩玩等方法可以輕松愉快地探索和使用各種工具材料，體驗各種繪畫工具和材料的使用效果，認識和使用各種顏色構成的畫面，幼兒能大膽表現獲得成就感，游戲化的繪畫活動增進幼兒學習繪畫的興趣。
二、如何利用美術區域活動，成就幼兒繪畫之美
下面以大班幼兒借助美術區域游戲為范例：
1.大班幼兒美術區角活動要充分體現孩子的自主性。
比如美術活動《有趣的石頭》，前提是帶領幼兒散步，觀察周圍的景物，發現有不少小朋友對鵝卵石鋪成的小路很感興趣，這時引導他們從自然中發現美，考慮到大班小朋友有一定想象和創造力，帶領他們收集小石頭，讓他們根據石頭的形狀大膽想象，用色彩鮮艷的顏料和橡皮泥來裝飾小石頭，或者直接在鵝卵石上作畫。并請幼兒選合適的石頭造型作為創意背景圖，讓幼兒體驗接觸自然，增強他們在不同材質上進行美術活動的能力。
2.大班幼兒美術區角活動也要體現繪畫的開放性。
又例如，在區角放置可愛的小白兔，有的幼兒就在小白兔旁邊畫了綠綠的青草;有些則畫了五顏六色的蘑菇;有些小朋友則更有趣在小白兔臉上畫滿黑點，說下雨了，還使勁畫了個大圈說是要給小白兔撐傘。這樣開放式的游戲化繪畫活動，讓幼兒的繪畫興趣得以提高。
3.大班幼兒美術區角活動需要有充分的時間作保障。
除了每天的集體活動，有很多其他區域游戲的時間，在幼兒園植物角盛開著五顏六色的花，可以組織小朋友們去欣賞，讓小朋友根據看到的花結合自己的想象作畫，任務布置的時間一周完成，可以讓小朋友每天過來看看，并把自己心目中最美的花畫出來，展現給大家看。更可以展開各種延伸活動，比如：折紙花、插花、裝飾花瓶等等，利用各種材料和手段提升幼兒的美術技能。
4.教師要善于觀察與傾聽，尋找指導契機。
在美術區域活動中教師是一個觀察者、傾聽者和引導者。要注意觀察、傾聽幼兒的興趣點。根據自己的觀察檢驗投放的材料是否符合幼兒當前的需要，是否能激發幼兒創作的欲望。從中也能有助于調整思路，找到下一階段區域生成的內容。教師的觀察與指導是相輔相成的，比如當幼兒在美術活動中，發生錯誤、遇到困難時，教師應觀察他們的情緒，發現有消極情緒就鼓勵他們：“想想有沒有好辦法？”當幼兒出現學習興趣疲軟時，通過假設性問題“也許還會有秘密呢，再試試看”，“你還有不一樣的方法嗎？”等問題引導幼兒去繼續探索、發現。這樣，幼兒在自由探索中不僅發展了動手操作能力，又培養了他們的想象力、創造力及不拘一格的表現力。
5.教師要不斷更新美術區角的材料和工具。
教師要不斷更新美術區角的材料和工具，為幼兒創設“工具百寶箱”，不斷地吸引幼兒對繪畫的興趣。要引導孩子在自然和社會中發現美，感染美，并學會用自己的方式去表現和創造美。在區域游戲中美術材料隨著主題、季節的變化不斷更新。比如秋天老師可以提供各種種類豐富色彩多樣的水果供小朋友們作畫，感受每個水果顏色。切開水果，不同的切法展現出的水果形狀也不一樣，從事物的表面到內部的全面觀察，使他們對繪畫產生興趣，拓展想象能力。也可進行水果蔬菜印畫等等，盡可能地提高幼兒的繪畫能力。
三、總結
美術活動不是以培養幾個畫家為目的，它不是一個簡單學畫的過程，是開發幼兒創造力等潛能的一項綜合實踐活動。老師應有策略有方法的進行美術活動，美術區域活動豐富幼兒對美的感受和體驗，也豐富了幼兒的繪畫生活，讓美的種子在心里種下，成就了幼兒繪畫之美。
【參考文獻】
[1]車藝.試論幼兒園美術活動的游戲化[J].學前教育研究，2010（02）：30-32.
[2]張偉麗.幼兒創造性美術活動指導[J].教育科研論壇，2009（02）：66-67.
關鍵詞：美術教學；審美教育；教學思考
新課程改革的不斷深入，對美術教學的要求更加嚴格，美術教學必須改變傳統觀念，過去以寫生為主的固有繪畫技巧教學方式已經跟不上時代的潮流，現代美術教學要通過繪畫和藝術欣賞培養學生的審美能力，促進學生在審美教育中實現個性化發展。美術課的教學內容已經不再僅僅局限于繪畫，現階段美術教學是集繪畫、欣賞、手工等多種形式于一體的綜合課程，是為了打造德、智、體、美、勞全方位人才的藝術課程。但是，當前的美術教學存在一些誤區，美術教師需要積極采取應對措施，比如學生在美術繪畫時注意力不集中，沒有養成良好的繪畫習慣；學生動手實踐能力差，思維沒有完全打開；教師對美育的理解不到位，不能將美術教學與美育有效結合；學校和社會的傳統觀念，使美術教學進展緩慢，等等，這些問題都在潛移默化地影響美術教學質量。
美術教學是對學生進行審美教育的重要組成部分，通過二者有機結合，促進學生審美能力的提高，凈化學生的心靈，啟迪學生的智慧，陶冶學生的情操。美術課程比其他學科更加具有藝術魅力，因為美術本身就是一門藝術，所以美術課堂不僅僅是向學生滲透審美教育，更是極大推動學生審美觀念形成和成熟的關鍵。在美術課堂實施審美教育的重點是讓學生在美的意境中思想得到升華，情感得到共鳴，使學生掌握美的評判標準和運用方法，最終掌握審美的技巧，提高創新能力和想象力。美術大師豐子愷說過：想象是繪畫上極其重要的事，有形的東西，可用想象使它變形；無形的東西，也可以用想象使它有形。所以，在實際教學中，美術教師必須把審美教育作為美術教學的一個主要任務，并且貫穿美術教學的始終。
1.審美教育給美術課程帶來的改變
1.1有助于學生形成審美意識和審美理想。美術是一門以形式感存在的藝術學科，具有較強的美感。每一條美術線條，每一種美術色彩，每一個美術構思都在無形之中貫穿審美的要求，如果學生沒有美術教師的指導，就很難領悟到藝術的魅力。在美術教學中，當學生看到美好的事物情感上有反映，這就漸漸形成了審美意識，是審美的最初表現，審美意識的存在不能脫離具體事物。不同的審美意識會產生不同的審美理想，美術教師在課堂上要多給學生欣賞優秀美術作品，或者提供發揮學生個性的機會，以此激發學生的審美，這時就會在無形之中提高學生的審美能力，有助于學生形成審美理想。
1.2有助于培養學生的審美能力和創造力。美術作為學校教學的重要組成部分，它的任務就是普及審美教育，提高學生素質。美術教學的最高境界是通過培養學生的審美能力，最終促進學生創造力和想象力的發揮。審美教育應該是一個常教常新的話題，而不是一成不變的，要根據社會的發展和時代的變遷而發生變化。學生將學到的美術知識科學有效利用到生活中，會大大提高學習興趣，使他們享受成功的喜悅，激發學生創造美好生活的理想。美術教師在課堂上進行審美教育是非常有必要的，將德育與美育相結合，更加有利于對學生的啟迪和熏陶，為學生形成感知美、欣賞美、評價美的能力打下堅實的基礎。
2、.美術課程中有效開展審美教育的策略
2.1強化對學生的審美素質教育，構建審美心理。一直以來，美術課堂都是固定的范畫加步驟演示，學生機械地畫著相似的作品，教師走著前人走過的老路，遇到美術欣賞課就一跳而過，這對于美術教學來說是一種弊病。其實美術欣賞是很好的教學活動，可以將學生帶入特有的情境中，感受藝術的魅力。中國優秀的傳統文化藝術中有許多值得欣賞的地方，美術教師要根據教學要求適當選擇和甄別，通過欣賞培養學生的愛國主義情感和探索精神。當學生欣賞的美術作品多了，自然就會形成一定的審美意識和審美心理，對于開展美術教學是非常有利的。美術教師要提高自身藝術修養，運用自己的語言、知識、人格魅力和態度感化學生，幫助學生提高審美能力。
2.2創設美的教學情境，為審美教育提供保障。一些美術教師在美術欣賞課上都會給學生羅列許多美術作品，讓學生看得眼花繚亂，其實這是教師錯誤理解欣賞課的目的，認為只要讓學生欣賞了優秀美術作品就算是達到了教學要求，這樣只會限制學生的想象力和評價能力。真正的美術欣賞是要講究方法的，要以美術基礎作為支撐，師生發揮主觀能動性，積極探討和交流，共同總結出作品的優點。美術教師要善于營造課堂氛圍，創設美的教學情境，讓學生在這種情境中盡情遨游，享受美帶來的，還要積極準備教案，提前準備好教學設備，在課堂上不斷激發學生的創作興趣，為審美教育的順利開展鋪平道路。
2.3積極開展藝術作品欣賞，讓學生進行審美比較。學生對于美術作品欣賞都有一個過程，不可能一開始就有很高的藝術水平，美術教師要不怕辛苦，不怕麻煩，為學生選擇適合的藝術作品展示。隨著網絡技術的發展，美術教學得到了實惠，教師不必再為達不到教學效果而發愁，現代化教學技術裝備的出現，緩解了美術教學的矛盾。美術教師可以在網上豐富的資源中為學生查找藝術作品，還可以通過多媒體投影技術為學生在大屏幕上展示，更加清晰和直觀地讓學生欣賞藝術作品。在欣賞過程中，教師要有目的地讓學生對不同的藝術作品進行對比評價，讓學生能夠體會到評價一幅美術作品并不是用畫得像不像作為依據，而是要體現出藝術。
2.4注重個性化培養方式，提高審美能力。每個學生都有不同的愛好和特長，他們的接受能力和分析問題的能力各有差別，美術教師要根據學生的個性特點和發育情況教學，體現出個性化的培養方式。有的學生熱愛美術，就會花更多的時間在美術學習上；有的學生不喜歡美術，就不會把美術作為學習重點。針對不同的學生，美術教師要用不同的教學策略，在課堂中給予學生更大發揮的空間。對于熱愛美術的學生，教師可以讓他們自主繪畫和欣賞，然后由美術教師進行總結和指點。對于不喜歡美術的學生，教師要多跟他們交流，指導學生繪畫技巧和能力，激發學生的美術興趣，培養學生的審美能力。總之，在美術教學中開展審美教育是大勢所趨，將會給學生帶來更多的藝術啟發。
參考文獻：
［1］楊燁.關于美術教學與審美教育的若干思考［J］.美術教育研究.2014（18）.
【關鍵詞】個體差異 小學美術 課堂教學 教學現狀 教學效果 策略
【中圖分類號】G623.75 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）35-0190-01
教師在教學中，應當關注學生的個體差異，尊重每一位學生，盡量保證每位學生在課堂上都能有所收獲。這樣教師才能從尊重學生個體差異的角度，不斷提升小學美術教學的效果。
一、做好個性化的教學設計
小學生正是具備豐富的想象力的年齡，同時在學習中不喜歡受到限制，注意力不夠集中。在美術課堂上，教師需要根據學生的年齡、認知特點、興趣愛好、美術基礎等條件，做好個性化的教學設計。教師需要根據已有的教材，多方查閱資料，盡可能豐富的設計教學內容。同時，可以結合本班學生的實際情況，適當調整教材中的重難點內容。并且可以針對教材中的教學案例、練習題目等作出調整，盡量將美術教學貼近學生的生活。這樣在結合學生實際情況的基礎上做好個性化的教學設計，能夠保證教師在接下來的教學活動更有針對性，更為科學的提升美術教學效果。
例如在繪畫《繁忙的交通》時，教師可以不按照教材內容作出教學設計，完全可以設計成一節具有活有災省⑿枰學生親身感受才能繪畫的課程。比如教師可以在課前要求學生和父母一起去逛街，留心繁忙的街道上都有哪些事物，可以拍下照片帶到課堂上來互相傳閱。在繪畫之前，學生之間可以互相交流自己在哪條繁忙的交通上看到了哪些景象，哪些情節給自己留下了深刻的印象。這樣教師從小學生的日常生活角度出發，設計出更加貼近學生日常生活的美術教學，會更加符合學生的繪畫水平和繪畫習慣，同時也是尊重學生個體差異的表現，能夠提升小學美術教學效果。
二、制定有針對性的教學目標
每位小學生的美術素養和美術基礎不同，學習能力和理解能力也不一樣，在教學中，教師可以結合學生的實際情況，制定有針對性的教學目標，從而尊重小學生的個體差異，開展個性化教學。教師可以在完成教學設計之后，針對每節課的教學內容和重難點，并綜合考慮學生的實際情況，制定出有針對性的教學目標。教師可以主要以美術素養和學習能力為依據將學生分層，并針對各層級學生的情況制定分層的教學目標，從而保證每一美術水平的學生都能有自己必須達成同時又能夠達成的學習目標，從整體上提升全班同學的美術素養。
例如在小學三年級學習《彩線貼畫》一課時，本節課主要需要學生了解彩紙彩線的拼貼方式，同時能夠動手自主創作出美術作品。在教學中，教師就可以針對不同水平的學生，制定不同的教學目標。比如教師可以將學生分為動手能力較強和動手能力較弱兩類。針對較弱的一類，需要學生掌握彩紙彩線貼畫的方法，能夠賞析教材中給出的案例，同時可以在同學或教師的幫助下，完成一幅較為完整的彩線貼畫。而針對動手能力較強的一類學生，教師可以要求其設計出具有個性化的美術作品，并能夠自主完成彩線貼畫，在全班同學面前展示成品，同時分享自己的創作思路。這樣兩類學生都能了解彩線貼畫的方法，并均在一定程度上得到了動手能力的訓練，動手能力較強的一類學生還得到了口語表達和邏輯思維的訓練。這樣教師有針對性的制定教學目標，可以幫助小學生做好定位，能夠更加有計劃有目標的完成學習任務，提升自身的美術素養。
三、給出個性化的評價與總結
評價與總結是教學活動中必不可少的一環，小學美術教學中同樣需要注意這一點，給出學生個性化的評價與總結，尊重學生的個體差異。每位小學生均為不同的個體，在美術教學中會有不同的表現，教師應當結合學生之前的美術水平和日常上課的狀態，對學生做出更加客觀的評價。教師在作出評價與總結之前需要認真觀察學生上課時的狀態，基本上把握每位學生在課堂上的聽講情況，并結合每節課教學內容的難易程度對學生做出評價，并總結知識點，引導學生完善自我。教師可以針對每節課均有所提升的學生做出相對隆重的表揚，可以給出一定的物質獎勵，并讓全班同學向其學習，鼓勵學生保持良好的美術學習狀態，再一次進步。而針對一些表現不盡如人意的學生，教師可以給與委婉的批評，引導學生認識到自己的錯誤，并引導學生認識正確的美術學習方法和創作思路，不斷幫助學生提升自我。這樣針對不同的學生做出個性化的評價與總結，能夠給每位學生的進步提供更有效的幫助，提升美術教學的效果。
綜上所述，在小學美術教學中，教師可以做好個性化的教學設計，制定有針對性的教學目標，給出個性化的評價與總結，從而在尊重學生個體差異的基礎上，不斷提升教學效果，最終達到提高小學生美術水平的目的。
參考文獻：
[1]何代君.美味需品更需“評”――談小學美術課堂教學審美評價能力[J].讀與寫（教育教學刊）. 2016（02）
