發(fā)布時(shí)間：2022-03-03 08:27:38
序言：寫(xiě)作是分享個(gè)人見(jiàn)解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的電影論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
一、網(wǎng)絡(luò)思維下的故事情節(jié)，天馬行空
由于該影片集合了多部動(dòng)畫(huà)作品的元素，一方面為了結(jié)合影片本身的風(fēng)格；另一方面又必須符合動(dòng)畫(huà)人物原有的基本特征，在故事情節(jié)的設(shè)計(jì)上就必須更加謹(jǐn)慎和巧妙。在“十冷”大電影影片中，故事情節(jié)以時(shí)間為主線索，無(wú)名主人公為了拯救世界修改時(shí)間，而后時(shí)空整體混亂，引發(fā)了一場(chǎng)修正時(shí)間順序的故事。時(shí)間的混亂，將不同時(shí)代、不同國(guó)家、不同類(lèi)型的動(dòng)畫(huà)帶來(lái)了平行時(shí)空，所有人物的生活都被影片創(chuàng)作者們以一種網(wǎng)絡(luò)思維的方式重構(gòu)故事內(nèi)容。互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，網(wǎng)絡(luò)媒介將內(nèi)容生產(chǎn)者和消費(fèi)者［2］相連接，通過(guò)互動(dòng)反饋，內(nèi)容生產(chǎn)者可以及時(shí)了解受眾的喜好，對(duì)故事內(nèi)容的重構(gòu)也更加符合受眾的心理需求，充分表達(dá)受眾的觀點(diǎn)，促使影片內(nèi)容更具吸引力，既迎合了網(wǎng)民的思維模式，又給予了創(chuàng)作者廣闊的發(fā)展空間。
二、海量吐槽，新潮接地氣
吐槽最早起源于日本漫才，意指挑毛病、找缺點(diǎn)以及揭老底的行為。［3］2012年后，該詞被廣泛使用于網(wǎng)絡(luò)，并成為網(wǎng)絡(luò)熱詞。影片的無(wú)名主人公以吐槽能量為攻擊特性，只要不斷吐槽就能夠收集能量。本影片中，將吐槽作為影片的重要元素，大量出現(xiàn)吐槽的情節(jié)。例如，學(xué)生吐槽四六級(jí)，時(shí)光雞作為上班族吐槽工作，年輕人吐槽單身，無(wú)名主人公吐槽時(shí)光雞啰唆、彈幕等直接吐槽；另一方面，側(cè)面暗示性的吐槽情節(jié)也頗多。例如，地球毀滅之日選在2012年12月21日，意在諷刺末日謠言；后人類(lèi)要排隊(duì)進(jìn)入宇宙終點(diǎn)站，意在吐槽人太多；匹諾曹和白雪公主之間的多處對(duì)話(huà)被吐槽秀恩愛(ài)以及瓊瑤劇的矯情等等。整部影片中，海量的吐槽情節(jié)并不是影片情節(jié)發(fā)展的重點(diǎn)，但卻占據(jù)了影片絕大部分內(nèi)容。這些與社會(huì)各類(lèi)人群現(xiàn)實(shí)生活接近的眾多槽點(diǎn)，從受眾的角度表達(dá)了他們的心聲，促使高度娛樂(lè)化的“十冷”受到眾多粉絲的追捧。
三、娛樂(lè)至上，但主題含義深遠(yuǎn)
1.青年人是微電影創(chuàng)作的主要力量興起于草根的微電影以突破性的姿態(tài)改變了以往傳統(tǒng)電影只靠專(zhuān)業(yè)人士制作的單一模式，其創(chuàng)作主體不論是專(zhuān)業(yè)團(tuán)隊(duì)還是草根階級(jí)，大都以青年人為主。微電影是以新媒體為主要傳播媒介、以青年人為創(chuàng)作主體的藝術(shù)形式，崇尚隨性表達(dá)，在年輕人中甚為流行。高校將微電影創(chuàng)作引入影視藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)，學(xué)生會(huì)積極地參與其中。微電影的微時(shí)長(zhǎng)，意味著內(nèi)容有限，要想吸引觀眾的注意就要靠創(chuàng)意，而青年學(xué)生又極具創(chuàng)造性，擁有用之不竭的奇思妙想。微電影創(chuàng)作可以吸引青年學(xué)生根據(jù)自己的興趣愛(ài)好拍攝不同題材，反映不同主題思想的微電影作品，通過(guò)自己獨(dú)特視角去表現(xiàn)眼中的美好世界。
2.微門(mén)檻、低成本便于大學(xué)生參與個(gè)人拍攝微電影并不需要專(zhuān)業(yè)的攝錄設(shè)備，這為學(xué)生進(jìn)行微電影創(chuàng)作提供了更多的可能性。專(zhuān)業(yè)實(shí)踐設(shè)備資源不再成為學(xué)生作品創(chuàng)作的障礙，網(wǎng)絡(luò)、手機(jī)、相機(jī)、DV等移動(dòng)媒體在大學(xué)生群體中基本普及，隨時(shí)隨地都可以進(jìn)行創(chuàng)作。中國(guó)高等院校影視學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)傳媒大學(xué)傳媒藝術(shù)與文化研究中心主任胡智鋒教授認(rèn)為，微電影的興起與發(fā)展成為影視教育人才培養(yǎng)新的有利的載體和手段，微電影短小、精致、低成本的特點(diǎn)有利于融入課堂教學(xué)和實(shí)踐教學(xué)之中，成為新的人才培養(yǎng)手段和模式。
3.微周期制作可以較快檢驗(yàn)教學(xué)成效微電影雖微但卻濃縮了正規(guī)電影的所有結(jié)構(gòu)，包括劇本創(chuàng)作、前期拍攝、錄音、音樂(lè)、舞美、燈光以及后期制作等過(guò)程。通過(guò)微電影創(chuàng)作進(jìn)行實(shí)踐教學(xué)，有利于高校影視藝術(shù)專(zhuān)業(yè)在短時(shí)間內(nèi)檢驗(yàn)各個(gè)專(zhuān)業(yè)課程教學(xué)的實(shí)際效果，能較快地體現(xiàn)教學(xué)成果。由于微電影篇幅短小以及投資拍攝周期短等特性，決定了其非常適合大學(xué)生參與其創(chuàng)作活動(dòng)，它可以使得學(xué)生綜合能力與素質(zhì)得到全面的提升和鍛煉。同時(shí)，表演、攝影、編導(dǎo)、設(shè)計(jì)等藝術(shù)類(lèi)不同的專(zhuān)業(yè)學(xué)生也可以共同參與和創(chuàng)作。對(duì)實(shí)踐教學(xué)而言，這種相對(duì)低成本和時(shí)長(zhǎng)短小的影片制作，有助于讓學(xué)生對(duì)影視作品的生產(chǎn)傳播形成快捷、完整的認(rèn)知。
二、微電影在影視藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)中的實(shí)際運(yùn)用
1.讓學(xué)生在微電影創(chuàng)作中體驗(yàn)影視制作的完整流程微電影創(chuàng)作需要具備完整的策劃和系統(tǒng)的制作體系、作品本身具有完整故事情節(jié)，是團(tuán)隊(duì)協(xié)作的產(chǎn)物，微電影的濃縮特質(zhì)有助于開(kāi)展全流程實(shí)踐教學(xué)。由于其低成本、微周期的特點(diǎn)，微電影創(chuàng)作往往只需要極少數(shù)人的參與，因此制作者必須熟悉并參與到作品創(chuàng)作的各個(gè)環(huán)節(jié)上。在影視藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)中，我們要求學(xué)生以小組為單位進(jìn)行微電影創(chuàng)作，鼓勵(lì)學(xué)生與有經(jīng)驗(yàn)的學(xué)長(zhǎng)合作來(lái)進(jìn)行學(xué)習(xí)，掌握影視創(chuàng)作的全部過(guò)程。學(xué)生從最初的劇本創(chuàng)作、前期拍攝到后期合成，每個(gè)步驟都親身參與，通過(guò)微電影創(chuàng)作來(lái)體驗(yàn)影視制作的完整流程，提升學(xué)生在影視藝術(shù)領(lǐng)域的綜合能力，使學(xué)生能真正成為影視制作領(lǐng)域的通才、全才。
2.以微電影創(chuàng)作為紐帶，使學(xué)生通力合作、加強(qiáng)交流微電影作品涉及的題材和行業(yè)較為廣泛，構(gòu)思巧妙，形式多樣，學(xué)生圍繞興趣愛(ài)好拍攝不同題材、反映不同主題思想的微電影作品，從而提升并完善自身的創(chuàng)作水平。微電影創(chuàng)作甚至可以吸引不同國(guó)籍、不同院校、不同專(zhuān)業(yè)的學(xué)生在一起通力合作。事實(shí)上，微電影已經(jīng)超越了影視專(zhuān)業(yè)的范圍。北京電影學(xué)院攝影家穆德遠(yuǎn)認(rèn)為，電影已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，就是其載體發(fā)生了變化，如今的電影不僅通過(guò)院線、屏幕傳播，而且通過(guò)手機(jī)、電腦進(jìn)行傳播，這是當(dāng)前多媒體發(fā)展的必然趨勢(shì)，微電影正是在這樣的背景下產(chǎn)生的，既有影視的元素，又有新聞、藝術(shù)的元素。可以說(shuō)，微電影在各個(gè)學(xué)科交叉、交融中不斷發(fā)展，因此各專(zhuān)業(yè)學(xué)生都能夠參與微電影創(chuàng)作、拍攝。
3.鼓勵(lì)學(xué)生參賽，將學(xué)生作業(yè)變?yōu)樽髌酚耙曀囆g(shù)實(shí)踐課程教學(xué)大多是以提交作品的方式來(lái)進(jìn)行課程考核的，將學(xué)生的微電影創(chuàng)作與參加各種影視作品大賽結(jié)合起來(lái)，鼓勵(lì)學(xué)生用微電影形式探索多樣化的原創(chuàng)影像，培養(yǎng)自身創(chuàng)作能力和實(shí)踐能力，讓學(xué)生能更多地了解國(guó)際影視創(chuàng)作的發(fā)展趨勢(shì)和我國(guó)當(dāng)代大學(xué)生的專(zhuān)業(yè)追求。從2012年起，武漢工程科技學(xué)院先后參加了兩屆由中國(guó)高等院校影視學(xué)會(huì)、中國(guó)文化信息協(xié)會(huì)、中國(guó)社會(huì)科學(xué)院世界傳媒研究中心、首都師范大學(xué)科德學(xué)院主辦，北京電影學(xué)院、中國(guó)傳媒大學(xué)、韓國(guó)清州大學(xué)協(xié)辦的“國(guó)際大學(xué)生微電影盛典”，在首屆盛典上，我院09級(jí)學(xué)生作品《你是我的眼》獲得紀(jì)實(shí)類(lèi)三等獎(jiǎng)，還成功入圍“半島國(guó)際紀(jì)錄片節(jié)”。國(guó)際大學(xué)生微電影大賽讓教學(xué)成果真正有機(jī)會(huì)參與國(guó)際交流，與世界共享，也鼓舞和帶動(dòng)了更多的同學(xué)積極參與到微電影創(chuàng)作中來(lái)，同時(shí)讓老師對(duì)微電影在實(shí)踐教學(xué)中的重要性有了新的思考和探索。在第二屆比賽中，我院有4部作品在比賽中獲獎(jiǎng)，其中10級(jí)學(xué)生作品《外教夫婦和他們的九個(gè)孩子》榮獲最佳短片單項(xiàng)獎(jiǎng)、《魚(yú)》榮獲動(dòng)畫(huà)動(dòng)漫類(lèi)二等獎(jiǎng)，另有2部作品榮獲紀(jì)實(shí)類(lèi)三等獎(jiǎng)，大賽組委會(huì)根據(jù)學(xué)生投遞微電影作品的數(shù)量和質(zhì)量還為我院頒發(fā)了本次微電影盛典評(píng)選活動(dòng)的組織獎(jiǎng)。微電影作品參賽實(shí)現(xiàn)了從學(xué)生作業(yè)到學(xué)生作品的轉(zhuǎn)變，是學(xué)生實(shí)踐教學(xué)重要成果的提升，對(duì)老師的教學(xué)水平、責(zé)任心和管理能力也提出了更高的要求。只有將日常實(shí)踐教學(xué)與比賽相結(jié)合，讓學(xué)生針對(duì)比賽主題量身定做、集中精力進(jìn)行創(chuàng)作，將學(xué)生實(shí)踐教學(xué)作業(yè)變成國(guó)內(nèi)外影像節(jié)的作品，才能進(jìn)一步加強(qiáng)世界各國(guó)大學(xué)生在微電影領(lǐng)域的交流與合作。
4.延伸實(shí)踐教學(xué)，打造有影響力的微電影品牌在實(shí)現(xiàn)微電影的教育價(jià)值的過(guò)程中，除了參加相關(guān)影視作品比賽外，還可以結(jié)合高校自身實(shí)際情況，打造具有一定影響力的微電影制作社團(tuán)、舉辦具有品牌效應(yīng)的微電影比賽或微電影學(xué)術(shù)論壇，使自身實(shí)踐教學(xué)的成果能得到進(jìn)一步延伸，這樣做不僅可以使本校的學(xué)生感受到微電影的巨大魅力，還能夠讓更多的教育工作者意識(shí)到微電影也可以具有重大的教育價(jià)值，通過(guò)微電影制作社團(tuán)、微電影比賽和微電影學(xué)術(shù)論壇的影響，能在實(shí)踐工作中培養(yǎng)和提高學(xué)生的影視技術(shù)創(chuàng)新能力，同時(shí)借助微電影社團(tuán)和學(xué)術(shù)論壇的交流與培訓(xùn)也讓專(zhuān)業(yè)教師掌握影視前沿應(yīng)用技術(shù)，讓專(zhuān)業(yè)教師能在理論和實(shí)踐上相結(jié)合并勝任實(shí)踐教學(xué)，培養(yǎng)出具有影視創(chuàng)作實(shí)踐能力的雙師型教師隊(duì)伍。
不過(guò)里面有一段話(huà)我覺(jué)得非常經(jīng)典，對(duì)于當(dāng)下的中國(guó)電影來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直是醍醐灌頂—“不管你是否影迷，你都會(huì)為港片的基本吸引力打動(dòng)：比如說(shuō)故事的方式、影像與音樂(lè)的配合、人類(lèi)普遍情感的煽動(dòng)與塑造。這些跨文化吸引力，都是藝術(shù)技巧制造出來(lái)的。那技巧，就是娛樂(lè)的藝術(shù)。”
而在當(dāng)今的亞洲電影中，我覺(jué)得惟一還能對(duì)得起這段話(huà)的，恐怕也就只剩下韓國(guó)電影了。
前段時(shí)間買(mǎi)了一張叫做《我的野蠻女金剛》的韓國(guó)電影，我之前聽(tīng)都沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)(后來(lái)一查才知道，這是韓國(guó)的票房冠軍《淘氣少女求愛(ài)記》)。不過(guò)一看這片名，就知道是走“野蠻女友”路數(shù)的電影，作為一個(gè)剛剛從“什么什么斯基”和“什么什么夫”組成的大師迷魂陣中逃出來(lái)的人，我很想找點(diǎn)夠庸俗夠搞笑的片子放松一下，就將它拿下。結(jié)果回去以后看的津津有味，很是懷念了一番當(dāng)年和一幫朋友在錄像廳的小黑屋里看港片的樂(lè)趣。
這樣的電影我不說(shuō)大家都知道，里面一定會(huì)有一個(gè)搞怪的女孩子，不漂亮也一定可愛(ài)，不可愛(ài)也一定有個(gè)性。然后她一定會(huì)遇上一個(gè)帥哥，不可愛(ài)就一定有錢(qián)，沒(méi)有錢(qián)就一定溫順，如果連溫順都沒(méi)有，那他就一定只能用“逆來(lái)順受”來(lái)形容了。然后就是兩個(gè)人搞來(lái)搞去，當(dāng)男主角被女主角玩的將死未死的時(shí)候，愛(ài)神就象白袍甘道夫那樣出現(xiàn)了。最后兩個(gè)人就幸福地遠(yuǎn)去，留給女性觀眾無(wú)限的遐想和尖叫。
既然這樣的電影路數(shù)是如此鮮明或者說(shuō)老套，那為什么我還能邊看邊傻笑呢？答案很簡(jiǎn)單—因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)！因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)！因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)！
就象《我的野蠻女金剛》，這個(gè)套路惡俗的電影之所以還能讓我們看的津津有味，是因?yàn)轫n國(guó)電影在運(yùn)用這些套路的時(shí)候，真的是下了工夫用了腦子。所有的畫(huà)面都拍的干凈漂亮，無(wú)論主角配角還是群眾演員都很賣(mài)力敬業(yè)，搞笑橋段以及煽情段落都火候老練，俗而不媚。雖然這部電影不會(huì)讓我們對(duì)人生啊，社會(huì)啊，哲學(xué)啊，宇宙啊什么的產(chǎn)生各種感慨和聯(lián)想，但作為一種面向大眾的娛樂(lè)方式，看這樣的電影絕對(duì)是讓大多數(shù)觀眾感到物有所值。而作為一個(gè)普通電影觀眾，我們還需要什么呢？
對(duì)于中國(guó)電影來(lái)說(shuō)，現(xiàn)在還有一個(gè)最大的毒瘤就是電影評(píng)論。其實(shí)在中國(guó)電影市場(chǎng)中，嚴(yán)格地來(lái)說(shuō)是沒(méi)有電影評(píng)論的。因?yàn)殡娪霸u(píng)論是商業(yè)電影環(huán)境下的產(chǎn)物，在還沒(méi)有這樣環(huán)境的中國(guó)電影市場(chǎng)中談?wù)撾娪霸u(píng)論，無(wú)疑是有點(diǎn)過(guò)于超前了。但考慮到最近電影評(píng)論和電影創(chuàng)作方面連續(xù)發(fā)生的掐架事件，我們還是有必要來(lái)仔細(xì)地看看當(dāng)下的中國(guó)電影評(píng)論到底是怎么回事。
從《英雄》開(kāi)始，一直到最近的《十面埋伏》，媒體和網(wǎng)絡(luò)的電影評(píng)論已經(jīng)開(kāi)始逐步地向著一個(gè)毫無(wú)規(guī)則和次序的群體無(wú)意識(shí)狂歡演進(jìn)。網(wǎng)絡(luò)上的各種電影評(píng)論由于網(wǎng)絡(luò)本身所具有的匿名性以及潛在地追求轟動(dòng)性等原因，自然是“盡皆過(guò)火，盡皆癲狂”，怎么能吸引眼球怎么來(lái)。而這種網(wǎng)絡(luò)上的狂歡卻進(jìn)一步地演化到了正規(guī)媒體的陣地，無(wú)疑是由于媒體在電影評(píng)論方面自覺(jué)不自覺(jué)地缺席所導(dǎo)致的。而這種缺席的根本原因，是缺乏一個(gè)商業(yè)電影環(huán)境所帶來(lái)的良性循環(huán)而導(dǎo)致的。
我們現(xiàn)在所能看到的大部分影評(píng)，其實(shí)都有點(diǎn)故意和自己較勁的意思，完全是為了評(píng)論而評(píng)論。其中大部分評(píng)論者嚴(yán)格地說(shuō)來(lái)其實(shí)對(duì)商業(yè)電影并沒(méi)有什么認(rèn)識(shí)。他們的那些為了吸引注意力的評(píng)論完全擰巴了大家看電影的初衷，那就是為了娛樂(lè)自己。
我們現(xiàn)在所缺乏的是這樣的職業(yè)影評(píng)人—他在電影上映前客觀地告訴那些還沒(méi)來(lái)得及看電影的觀眾，這個(gè)電影是一個(gè)什么水準(zhǔn)，是否值得花錢(qián)買(mǎi)票，看電影的時(shí)候什么地方最好看，有哪些東西是粗心觀眾不容易發(fā)現(xiàn)的等等。這些地方雖然看起來(lái)簡(jiǎn)單但做起來(lái)并不容易，因?yàn)槟軌蜻@樣做的人本身就應(yīng)該是一個(gè)商業(yè)電影專(zhuān)家。至于那些涉及“道德正確”和“政治正確”的問(wèn)題，最好是先確認(rèn)一下有沒(méi)有這樣的問(wèn)題再去發(fā)揮。否則以這樣高尚的名義去作出判斷是人人都會(huì)而且張口就來(lái)的，但是在你為自己“明辨是非”的能力沾沾自喜時(shí)，請(qǐng)回頭看看是不是真的這樣。作家王小波曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，倘若某人以為自己是社會(huì)的精英，以為自己的見(jiàn)解一定對(duì)，雖然有狂妄之嫌，但他會(huì)覺(jué)得明辨是非是一件很容易的事兒。
如果只是就電影本身就事論事，那么電影評(píng)論就會(huì)成為一個(gè)專(zhuān)業(yè)并且愉快的事情。我在這里特別強(qiáng)調(diào)專(zhuān)業(yè)，是因?yàn)槿藗兒茈y對(duì)自己不懂的東西說(shuō)三道四，除非你不怕露怯。而某些打著“夢(mèng)想推動(dòng)生活”一類(lèi)口號(hào)的媒體上偽汪國(guó)真似的散文小品加囈語(yǔ)，就不能再混跡電影評(píng)論之中，除了混淆大家的視聽(tīng)之外并不能帶給大家什么更有益的東西。
只是現(xiàn)在的狀況很明顯不是這個(gè)樣子。永遠(yuǎn)都是誰(shuí)的嗓門(mén)大誰(shuí)就能吸引注意力，誰(shuí)就能占更多地盤(pán)，誰(shuí)就能接著用更大的嗓門(mén)制造噪音。觀眾反而是這些所謂的影評(píng)家們不再關(guān)注的群體，他們?cè)谶@樣嘈雜的環(huán)境下迅速地對(duì)電影失去了興趣。如果觀眾在一部電影還沒(méi)有上映之前，就已經(jīng)被各種關(guān)于該片道德和政治方向上的爭(zhēng)論以及毫無(wú)節(jié)制的引申闡述給搞壞了胃口，而且已經(jīng)對(duì)它的情節(jié)了如指掌，甚至比導(dǎo)演還要熟悉該片可能引申出的含義，你說(shuō)觀眾怎么還能提得起興趣看這部電影呢？
觀眾是永遠(yuǎn)不會(huì)有錯(cuò)的，那么出問(wèn)題的一定是現(xiàn)在的電影評(píng)論。
長(zhǎng)期以來(lái)商業(yè)電影在中國(guó)電影市場(chǎng)的缺席，導(dǎo)致中國(guó)一直缺乏相應(yīng)的商業(yè)電影評(píng)論體系。起初大家先是在病態(tài)的環(huán)境下全國(guó)人民看八部樣板戲，然后是在一種饑渴的環(huán)境下看諸如《廬山戀》這樣的片子，好不容易等電影環(huán)境好一點(diǎn)了，沒(méi)幾年盜版VCD、DVD又進(jìn)來(lái)了。在這樣的電影環(huán)境下，我們作為觀眾，對(duì)商業(yè)電影體系中重要的一環(huán)—電影評(píng)論是缺乏認(rèn)識(shí)的。我們現(xiàn)在所能接觸到的電影評(píng)論，它的萌生是出自一個(gè)和其他國(guó)家電影評(píng)論完全不同的土壤—盜版DVD！這些影碟和國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)相比優(yōu)勢(shì)在于，內(nèi)容涵蓋廣泛，價(jià)格低廉，購(gòu)買(mǎi)和觀賞便利，這些特點(diǎn)與中國(guó)的銀幕資源狀況形成鮮明的對(duì)比，對(duì)于數(shù)量廣大的電影愛(ài)好者來(lái)說(shuō)完全是及時(shí)雨。隨著電影愛(ài)好者培養(yǎng)起來(lái)的DVD市場(chǎng)不斷擴(kuò)大和泛濫，普通電影觀眾才有機(jī)會(huì)打破中國(guó)電影的拷貝資源壟斷，看到了連其他國(guó)家影迷很難得有機(jī)會(huì)看到的大量國(guó)外電影。由此建立的電影或者說(shuō)影碟評(píng)論完全是依靠盜版DVD市場(chǎng)才建立起了基本的電影審美觀和評(píng)價(jià)體系，并由此發(fā)展出一個(gè)完全是以看碟為基礎(chǔ)的畸形電影評(píng)價(jià)體系。
因?yàn)檫@些評(píng)論電影的方式是建立在看碟的基礎(chǔ)上，觀眾的觀看效果和真正的銀幕效果相差甚遠(yuǎn)，所以評(píng)論者會(huì)更容易關(guān)注那些非可視性的因素，比如說(shuō)片中的思想含義等方面，而對(duì)電影的票房意識(shí)缺乏感受。但是電影的票房意識(shí)實(shí)際上體現(xiàn)了電影本身對(duì)觀眾的尊重甚至迎合，觀眾和電影長(zhǎng)期在這個(gè)方面缺乏互動(dòng)就會(huì)導(dǎo)致現(xiàn)在我們經(jīng)常看見(jiàn)的影評(píng)方式—影評(píng)和電影完全脫節(jié)，大家都在各說(shuō)各話(huà)，誰(shuí)都不搭理誰(shuí)，彼此缺乏了解和尊重。寫(xiě)影評(píng)的覺(jué)得拍電影的是傻B，而拍電影的也覺(jué)得寫(xiě)影評(píng)的是傻B，而電影票房自己在一邊做傻B。
1《魁拔3》成系列電影絕唱
本部《魁拔3：戰(zhàn)神崛起》是“魁拔系列”規(guī)劃的五部曲中的第三部。《魁拔》第一部電影《魁拔之十萬(wàn)火急》介紹了魁拔的世界觀，在蠻吉和滿(mǎn)大人兩位獨(dú)行族妖俠離家、參軍、登船的一系列事件中展現(xiàn)了樹(shù)族、龍族等地界妖俠。第二部《魁拔之大戰(zhàn)元泱界》展示了天界系統(tǒng)及歷代天神和魁拔的斗爭(zhēng)史，當(dāng)?shù)亟缪齻b們搭乘的曲境一號(hào)到達(dá)渦流島，妖俠們?cè)庥隹蔚淖冯S者十二妖，魁拔的故事又被講起，妖俠們的戰(zhàn)斗力在混戰(zhàn)中分出高下。在《魁拔3：戰(zhàn)神崛起》中，見(jiàn)證魁拔崛起的是粼妖族的兩位女性——粼妖女神海問(wèn)香和粼妖血統(tǒng)的曲境一號(hào)艦長(zhǎng)遠(yuǎn)浪。對(duì)于天生聰慧、好奇心強(qiáng)、急于施展功力證明自己的蠻吉來(lái)說(shuō)，這兩位女性的智慧和品質(zhì)都讓他感動(dòng)至深，在成長(zhǎng)的道路上得到了深刻的教育。粼妖族天性自由，聽(tīng)從自己內(nèi)心的判斷，樹(shù)立了信念之后就會(huì)堅(jiān)定地去踐行。這樣的性格讓同族的海問(wèn)香和遠(yuǎn)浪有著不同的人生抉擇，即使有朝一日沙場(chǎng)相見(jiàn)也會(huì)堅(jiān)守自己的抉擇到底。由于粼妖強(qiáng)烈的信念感和使命感，她們臨危不懼、慷慨堅(jiān)定，對(duì)于完成自己的職守任務(wù)有強(qiáng)大的信心和高超的能力。對(duì)比高高在上、不把地界生死放在眼里的天界神族和地界貪慕虛榮、不切實(shí)際、靠打敗魁拔證明自己的妖俠們，這兩位粼妖的品格顯得熠熠生輝。蠻吉跟隨者妖俠們聲稱(chēng)要打魁拔，但又并不甚清楚為什么要打魁拔。打魁拔對(duì)于幼小的蠻吉來(lái)說(shuō)，就像大家一起熱熱鬧鬧去野營(yíng)一樣，只是一種游戲。在這個(gè)過(guò)程中，見(jiàn)識(shí)各類(lèi)脈術(shù)、偷師學(xué)藝才是樂(lè)趣所在。蠻吉曾經(jīng)以滿(mǎn)大人為偶像，但又逐漸發(fā)現(xiàn)滿(mǎn)大人并不是自己的對(duì)手。在成長(zhǎng)的過(guò)程中，比起打魁拔，蠻吉更迫切想弄明白的是自己要成為什么樣的妖俠。海問(wèn)香的智慧、友善、執(zhí)著；遠(yuǎn)浪的沉著、篤定、責(zé)任感是蠻吉在第三部中學(xué)習(xí)到的品質(zhì)。正義能量的吸收也讓觀眾們?cè)谝呀?jīng)知悉蠻吉即為魁拔這樣的戲劇性設(shè)置之后為魁拔的正面成長(zhǎng)有所期待。《魁拔3：戰(zhàn)神崛起》中，艦長(zhǎng)遠(yuǎn)浪已經(jīng)看破蠻吉就是魁拔，但遠(yuǎn)浪只忠于自己的職守——人在艦在。她的個(gè)人目標(biāo)并非打魁拔，加之對(duì)于蠻吉全面的觀察，判斷出蠻吉本性善良，于是決定對(duì)魁拔的真實(shí)身份做保密處理，這為后面的劇情埋下了重大懸念。本部影片制作水平又超越了前兩部，制作工藝的純熟已躍然畫(huà)面。穿越曲境和蠻吉海問(wèn)香召喚出脈獸的海底大戰(zhàn)兩段精彩的視覺(jué)場(chǎng)面，不管是鏡頭和場(chǎng)景的設(shè)計(jì)還是制作都有相當(dāng)水平。更值得贊賞的是影片的3D立體效果。由于劇情多發(fā)生在自然空間中，適合立體效果的發(fā)揮。影片中大部分鏡頭都有3-5個(gè)層次。在曲境一號(hào)的海底穿越部分，場(chǎng)景縱深感強(qiáng)，立體效果更加細(xì)膩。即使是3D效果很難表現(xiàn)的中近景打斗場(chǎng)景，立體視覺(jué)感受依然流暢。劇情的重大推進(jìn)加之制作的精進(jìn)，使《魁拔3：戰(zhàn)神崛起》理應(yīng)受到觀眾更好的反饋。但上映之后，除了制作上的進(jìn)步得到的肯定之外，《魁拔3：戰(zhàn)神崛起》得到的整體評(píng)價(jià)卻略低于前兩部。除了《魁拔》的忠實(shí)粉絲外，大部分沖著劇情來(lái)的觀眾都表示，他們被第一部的世界觀所吸引，卻因第二部和第三部的拖沓敘事而失望。“魁拔系列”電影在規(guī)劃之中本為五部曲，所以每一部的劇情都應(yīng)放在整體中看待。如果把“魁拔系列”五部曲作為一個(gè)宏大的故事來(lái)看的話(huà)，每一部應(yīng)該分別對(duì)應(yīng)的是：開(kāi)端、發(fā)展一、發(fā)展二、、結(jié)局/尾聲。已經(jīng)面世的前三部分別為開(kāi)端和發(fā)展的前兩個(gè)階段，第三部已經(jīng)具備一些的前奏了。更讓人期待的第四部和第五部才應(yīng)是系列電影的重頭戲以及《魁拔》在中國(guó)動(dòng)畫(huà)史上著書(shū)立傳的重要砝碼。而就在國(guó)慶節(jié)之后，青青樹(shù)動(dòng)漫暫停《魁拔》動(dòng)畫(huà)電影項(xiàng)目開(kāi)發(fā)的聲明之后，這樣的期待變得杳無(wú)邊際。魔幻題材多部曲系列電影一般都以極受歡迎的原著為改編基礎(chǔ)，以原著粉絲群體為目標(biāo)受眾，例如《魔戒》《霍比特人》《納尼亞傳奇》《哈利波特》《暮光之城》等，這類(lèi)影片只要制作在一定水準(zhǔn)之上，票房都會(huì)有基本的保證，若制作精良的話(huà)就一定“大賺”。甚至可以說(shuō)，只要前兩部做成招牌，后幾部即使“灌水”也會(huì)賺得盆滿(mǎn)缽滿(mǎn)。魔幻題材影片的世界觀展開(kāi)和人物介紹都需要大量筆墨，但如果面向原著小說(shuō)的粉絲，則僅需寥寥幾筆就可以展開(kāi)劇情。觀眾們進(jìn)入影院享受視聽(tīng)奇觀和回味閱讀體驗(yàn)的需求代替了觀看一個(gè)新奇故事的需求，所以這類(lèi)影片的主要看點(diǎn)在于表演和效果方面。“魁拔系列”是大電影和漫畫(huà)同時(shí)面世，系列片隨后。在電影上映之前，大部分觀眾對(duì)《魁拔》的世界觀一無(wú)所知。電影上映半年后，《魁拔之書(shū)》開(kāi)始販?zhǔn)郏脕?lái)為《魁拔》的世界觀做權(quán)威定義。之后，魁拔桌游和電視版動(dòng)畫(huà)面世，“魁拔系列”產(chǎn)品互為補(bǔ)充。雖然每個(gè)產(chǎn)品都有營(yíng)收，但全線產(chǎn)品的目的都是為了培養(yǎng)粉絲，建立品牌，以期集中在電影上映時(shí)變現(xiàn)。從2011年到2014年，“魁拔”各渠道內(nèi)容雖然已經(jīng)鋪開(kāi)，但面世的順序并不合理，市場(chǎng)培育的時(shí)間也非常有限。對(duì)于并不熟悉《魁拔》世界觀和各組人物的觀眾，前兩部都花費(fèi)大量的精力去理解影片中應(yīng)接不暇的術(shù)語(yǔ)，終于搞清楚這些術(shù)語(yǔ)之后，劇情的核心魁拔卻只有浮光掠影的現(xiàn)身。以看故事為目的而走進(jìn)影院的觀眾在一部電影的時(shí)間內(nèi)只看到了節(jié)奏緩慢的敘事推進(jìn)，沒(méi)有得到跌宕起伏、情緒完整的觀影體驗(yàn)，失望在所難免。無(wú)論是改編自暢銷(xiāo)小說(shuō)的歐美魔幻電影，還是改編自漫畫(huà)或者系列電視動(dòng)畫(huà)的日本劇場(chǎng)版電影，粉絲培養(yǎng)與世界觀普及都以更低成本在更漫長(zhǎng)的周期中完成。優(yōu)秀的IP在誕生五年甚至十年之后，得到市場(chǎng)檢驗(yàn)才有機(jī)會(huì)進(jìn)入門(mén)檻高、風(fēng)險(xiǎn)大的電影產(chǎn)業(yè)。《魁拔》欲在四年之內(nèi)普及世界觀、培養(yǎng)粉絲并在電影項(xiàng)目中變現(xiàn)，實(shí)屬不可能完成的任務(wù)。2011年夏，《魁拔之十萬(wàn)火急》上映之前，整個(gè)國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)圈勠力同心，對(duì)這部電影的上映和宣傳不遺余力地奔走；青青樹(shù)動(dòng)漫的美術(shù)師、動(dòng)畫(huà)師們放下畫(huà)筆走上街頭，舉牌向路人推薦此片。那個(gè)夏天幾乎是整個(gè)動(dòng)畫(huà)圈對(duì)于自身命運(yùn)的一次抗?fàn)帲号某呻娪埃蛟S會(huì)好看。然而，《魁拔》似乎的確命數(shù)不偶，它帶著整個(gè)中國(guó)動(dòng)畫(huà)行業(yè)的缺陷基因在艱難成長(zhǎng)。蠻吉那還稚嫩的魁拔軀體里面是清澈正義的妖俠的靈魂。蠻吉的故事雖然不能講下去，但他善良的靈魂一定會(huì)控制住魁拔基因中的惡，在元泱界立名正身。對(duì)于青青樹(shù)動(dòng)漫在聲明中提到的與美國(guó)公司共同開(kāi)發(fā)真人電影項(xiàng)目，也引起了廣泛的關(guān)注。真人電影如有明星出演，確實(shí)會(huì)將大量的明星粉絲轉(zhuǎn)化為觀影人群。但作為魔幻題材的真人電影，題材和故事的吸引力也至關(guān)重要。即使不遠(yuǎn)的未來(lái)，《魁拔》真人電影能夠出現(xiàn)在院線銀幕上，依舊需要足夠有人氣的故事來(lái)支撐票房。動(dòng)畫(huà)電影雖停，若持續(xù)下去，電視版動(dòng)畫(huà)卻需要更多的渠道發(fā)行來(lái)承擔(dān)起觀眾培育的工作。希望青青樹(shù)動(dòng)漫所下的真人電影這步棋不是東施效顰，而是保證在公司生存的前提下，把IP的價(jià)值更多地發(fā)揮出來(lái)。
2《鎧甲勇士》與《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計(jì)劃》表現(xiàn)中規(guī)中矩
回望整個(gè)國(guó)慶檔，票房表現(xiàn)維持水準(zhǔn)的僅有《鎧甲勇士之雅塔萊斯》與《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計(jì)劃》。《鎧甲勇士》系列已被奧飛經(jīng)營(yíng)多年，作為一部動(dòng)漫題材的真人特?cái)z影視作品，項(xiàng)目制作的成本和周期較純動(dòng)畫(huà)作品而言，都更好把控。《鎧甲勇士》電視系列片無(wú)論是在奧飛旗下的嘉佳卡通衛(wèi)視播出還是網(wǎng)絡(luò)播出，都有優(yōu)秀的收視率。與2010年第一部《鎧甲勇士之帝皇俠》357萬(wàn)元的票房對(duì)比，長(zhǎng)足進(jìn)步已有目共睹。第一部電影雖然有較為堅(jiān)實(shí)的系列片播出基礎(chǔ)，但電影版本啟用的主要演員與電視劇版不同，因此失去了大批電視劇版的觀眾。而五年之后推出的第二部電影，已有兩季電視動(dòng)畫(huà)、網(wǎng)游、手游等多渠道的內(nèi)容支持和鋪天蓋地的玩具銷(xiāo)售固定粉絲群體。《鎧甲勇士之雅塔萊斯》的成績(jī)是奧飛成熟運(yùn)營(yíng)模式的體現(xiàn)，本系列再推新作品有可能成績(jī)會(huì)超出第二部。電視動(dòng)畫(huà)系列片《大頭兒子和小頭爸爸》作為上世紀(jì)90年代的經(jīng)典動(dòng)畫(huà)讓大部分“80后”都有著溫馨的記憶。《新大頭兒子和小頭爸爸》電視版動(dòng)畫(huà)于2013年年底在央視少兒頻道開(kāi)播，又培養(yǎng)了一批“00后”和“10后”的小粉絲。電影版《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計(jì)劃》把新舊電視動(dòng)畫(huà)粉絲成功轉(zhuǎn)化為電影觀眾，加上央視動(dòng)畫(huà)聯(lián)合中影集團(tuán)的宣發(fā)優(yōu)勢(shì)，獲得了全行業(yè)無(wú)法企及的強(qiáng)勢(shì)排片。在國(guó)慶黃金周期間，《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計(jì)劃》不僅全國(guó)院線排片量占比在動(dòng)畫(huà)電影中僅次于《麥兜我和我媽媽》，在上映3周后北京地區(qū)仍有每天30場(chǎng)的排片量，最終票房成績(jī)超過(guò)4千萬(wàn)元。
3市場(chǎng)殘酷，動(dòng)畫(huà)人應(yīng)更加警醒
[論文摘要]電影海報(bào)兼具繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，既能傳達(dá)特定的觀念和信息，又能提升電影的藝術(shù)品位和價(jià)值。在政治、經(jīng)濟(jì)、文化多元化發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，圖形作為一種用形象和色彩來(lái)直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺(jué)語(yǔ)言，可以極大地拓展電影海報(bào)的表現(xiàn)空間，使其具有更深刻的內(nèi)涵，從而在信息傳達(dá)方面發(fā)揮重要作用。
電影海報(bào)是海報(bào)設(shè)計(jì)的一個(gè)種類(lèi)，但是比一般的海報(bào)更富有情節(jié)性，具有傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的作用，因此也被稱(chēng)為電影的“名片”。電影海報(bào)設(shè)計(jì)是一種自我形式的推廣，更是電影靈魂的直接表達(dá)，這種直觀的信息傳達(dá)有時(shí)甚至比電影更有說(shuō)服力。
1895年12月28日，法國(guó)的盧米埃史弟在巴黎的一問(wèn)餐廳里，向觀眾放映《火車(chē)到站》，當(dāng)時(shí)還制作了題為《盧米埃電影》的海報(bào)，這大概是世界上最早的電影海報(bào)設(shè)計(jì)。由于電影海報(bào)兼具繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，以及對(duì)電影宣傳所產(chǎn)生的巨大影響，后來(lái)的許多藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師紛紛參與電影海報(bào)設(shè)計(jì)，他們將繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的各種風(fēng)格相互融合，把多種表現(xiàn)形式、手段和技法綜合運(yùn)用，使電影海報(bào)設(shè)計(jì)很長(zhǎng)一個(gè)時(shí)期內(nèi)呈現(xiàn)出風(fēng)格迥異、精彩紛呈的多元化發(fā)展格局。這些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)既傳達(dá)了特定的觀念和信息，又提升了電影的藝術(shù)品位和價(jià)值，同時(shí)，也使電影海報(bào)成為具有歷史和藝術(shù)價(jià)值的收藏品。
隨著社會(huì)的進(jìn)步，政治、經(jīng)濟(jì)、文化都在多元化發(fā)展，東西方文化日益頻繁的交流和融合，現(xiàn)代科技、文化、廣告都給電影海報(bào)設(shè)計(jì)帶來(lái)新的觀念，設(shè)計(jì)師們也在不斷嘗試、突破常規(guī)，在注重電影信息傳達(dá)的同時(shí)，力圖使設(shè)計(jì)出的電影海報(bào)獨(dú)具風(fēng)格和富有創(chuàng)意，電影海報(bào)成為溝通思想、交流情感的媒介。圖形，作為海報(bào)設(shè)計(jì)的重要構(gòu)成要素之一，在這種設(shè)計(jì)思潮中成為設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)的重點(diǎn)，起著不可替代的作用。
一、圖形在電影海報(bào)中的功能
圖形是一種用形象和色彩來(lái)直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺(jué)語(yǔ)言，具有只可意會(huì)不可言傳的獨(dú)特魅力，它能夠超越國(guó)界、排除語(yǔ)言障礙并進(jìn)入各個(gè)領(lǐng)域與人們進(jìn)行溝通和交流，是被稱(chēng)為“世界語(yǔ)”的人類(lèi)通用的視覺(jué)符號(hào)。因此，在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，圖形具有吸引人們的注意力、易于理解以及將視線引向文案的誘導(dǎo)功能。將不同的圖形通過(guò)創(chuàng)造性的組合能夠產(chǎn)生新的圖形語(yǔ)義，使電影海報(bào)具有更深刻的內(nèi)涵，從而極大地拓展電影海報(bào)的表現(xiàn)空間，并在信息傳達(dá)方面發(fā)揮重要的作用。
二、電影海報(bào)中圖形的具象和抽象表現(xiàn)
具象圖形與抽象圖形是海報(bào)設(shè)計(jì)最基本的表現(xiàn)方式，這種相對(duì)意義上的具象與抽象一直都在相互影響、并行發(fā)展著。在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，兩者有著各自的優(yōu)勢(shì)和局限，因此在實(shí)際應(yīng)用時(shí)，兩種表現(xiàn)方式有時(shí)會(huì)同時(shí)出現(xiàn)或者以相互融合的形式出現(xiàn)，設(shè)計(jì)師通常是根據(jù)電影形式和內(nèi)容的不同。以及觀眾層次的不同需要而靈活應(yīng)用的。
1、具象圖形
具象圖形具有一種親近有趣和感人的魅力，是人們樂(lè)于接受和喜愛(ài)的一種視覺(jué)語(yǔ)言形式。在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，具象圖形能通過(guò)表現(xiàn)客觀對(duì)象的具體形態(tài)來(lái)突出電影主題，同時(shí)也能表達(dá)出一定的意境，其富有美感的寫(xiě)實(shí)形象在一定程度上滿(mǎn)足了人們的審美需求。電影海報(bào)運(yùn)用具象圖形來(lái)傳達(dá)某種觀念或信息，往往可以取得較好的宣傳效果。如電影《佐羅傳奇》的宣傳海報(bào)設(shè)計(jì)，畫(huà)面中佐羅的形象英俊瀟灑，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩劍和長(zhǎng)鞭，以及人物堅(jiān)毅的面部表情和身體動(dòng)態(tài)，準(zhǔn)確地刻畫(huà)出一位行蹤不定、行俠仗義、除暴安良、劫富濟(jì)貧的蒙面游俠。不僅增強(qiáng)了畫(huà)面的表現(xiàn)力和吸引力，提高畫(huà)面的被注意值，而且還使電影宣傳更富有成效。
具象圖形以其直觀的形象性、真實(shí)的生活感以及強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。易于快速?gòu)男睦砩先〉萌藗兊男湃危瑥囊曈X(jué)上激發(fā)人們對(duì)電影本身的興趣和需求欲望，尤其是極具創(chuàng)意的寫(xiě)實(shí)圖形，其被設(shè)計(jì)師主觀放大的高度逼真的形象，超越了視覺(jué)的一般狀態(tài)，會(huì)給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力和心靈上的極大震撼。
由于電影海報(bào)設(shè)計(jì)中具象圖形的表現(xiàn)空間十分寬廣，所以它的作用不可估量，它以其獨(dú)特的魅力，至今一直占據(jù)著電影海報(bào)視覺(jué)表現(xiàn)的主導(dǎo)地位。
2、抽象圖形
抽象圖形，是“從具體物象出發(fā)，不斷反復(fù)地剔除物的細(xì)節(jié)，忽略、忘卻它的原形，超越它的具體性，從整體意象上把握它的結(jié)構(gòu)形態(tài)，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一種視覺(jué)表現(xiàn)，集中體現(xiàn)了客觀科學(xué)技術(shù)和時(shí)代精神的形式美。
抽象圖形的獨(dú)創(chuàng)性可以使電影海報(bào)設(shè)計(jì)不受任何對(duì)象和表現(xiàn)技巧的束縛。不受時(shí)空的限制，它通常是通過(guò)對(duì)構(gòu)圖、形象、色彩的單純化表現(xiàn)強(qiáng)化電影主題，并使主題更為強(qiáng)烈鮮明，更具有典型性和情感化的特征。如電影《黑暗中的舞者》的宣傳海報(bào)設(shè)計(jì)，斑駁的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具體的形象，簡(jiǎn)潔的畫(huà)面給人們留下了足夠的幻想空間：在想象的明亮和現(xiàn)實(shí)的滯重問(wèn)隱約進(jìn)發(fā)出塞爾瑪?shù)母杪暎苍S此時(shí)塞爾瑪?shù)撵`魂正徘徊在無(wú)邊的黑暗當(dāng)中，但天堂的光線就在她的前方，她會(huì)在那里看見(jiàn)吉恩清澈的雙眼，將在那里用她的天籟嗓音歌唱天堂里的顫音。
抽象圖形具有寬泛的象征性，所以在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中表現(xiàn)的范圍也是廣泛的，既可以表現(xiàn)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)方面電影主題，又可以表現(xiàn)科技、文化、體育等電影主題。與具象圖形的相互結(jié)合、互為滲透，可以對(duì)電影主題進(jìn)行更深層次的表現(xiàn)，這種兩者結(jié)合的畫(huà)面，具有簡(jiǎn)潔、明快的效果和強(qiáng)烈的現(xiàn)代感、形式感和裝飾性。
沒(méi)有一種圖形能夠如抽象圖形的千變?nèi)f化和象征特性一樣涵蓋更多的內(nèi)容。也正是由于這種寬泛的象征性，要識(shí)別和理解它需要依賴(lài)于人們的感受與文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活經(jīng)歷、性格、欣賞習(xí)慣等因素都會(huì)使人們對(duì)于抽象圖形產(chǎn)生不同的理解，因此，在選擇與運(yùn)用抽象圖形進(jìn)行電影海報(bào)設(shè)計(jì)時(shí)，必須以了解和掌握人們的文化心理、欣賞習(xí)慣為前提，加強(qiáng)針對(duì)性和適應(yīng)性，避免因?yàn)橐曈X(jué)語(yǔ)言晦澀模糊出現(xiàn)的歧義性和負(fù)面效應(yīng)，以利于抽象圖形準(zhǔn)確地表述電影主題并發(fā)揮其應(yīng)有的作用。
抽象圖形在電影海報(bào)中的運(yùn)用，打破了具象表現(xiàn)的單一模式，極大地拓展了電影海報(bào)的表現(xiàn)空間。
三、電影海報(bào)中圖形設(shè)計(jì)的基本原則
首先，電影海報(bào)中的圖形設(shè)計(jì)應(yīng)該遵循“閱讀最省力”的原則，形象要高度簡(jiǎn)潔、富于創(chuàng)意。直觀形象性的圖形閱讀越省力，越能增強(qiáng)其被注意值，進(jìn)而使人們對(duì)所要宣傳的電影產(chǎn)生明確而又深刻的印象。
其次，電影海報(bào)中的圖形要符合社會(huì)與大眾的道德觀念，在所傳遞的信息和社會(huì)形態(tài)的主流文化相吻合的基礎(chǔ)上，畫(huà)面形象應(yīng)生動(dòng)鮮明并給人以美的感受，使人們看后能夠產(chǎn)生生理上的舒適感和心理上的親近感，既設(shè)計(jì)中通常所說(shuō)的感情的愉悅性。
再次，圖形的形象要主次分明，主要形象應(yīng)與設(shè)計(jì)訴求的目標(biāo)相一致，為電影主題服務(wù)，不能喧賓奪主。單純的追求形式美和自我意識(shí)的表現(xiàn)。或者不知所云，都會(huì)使人們的注意力分散、轉(zhuǎn)移，從而導(dǎo)致電影海報(bào)偏離傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的目的。
閱歷/體驗(yàn)
第五代豐富而廣闊的生活閱歷，無(wú)疑成為其鮮明藝術(shù)風(fēng)格得以形成的豐厚底蘊(yùn)，也成為了其終生取之不盡的精神富礦。其對(duì)生活廣度的體認(rèn)，對(duì)于生活艱辛的感受，對(duì)于苦難的認(rèn)同，皆具有非常的經(jīng)驗(yàn)。于是在第五代導(dǎo)演的人生資歷上，“苦難”成為了其重要的標(biāo)識(shí)而為人們所津津樂(lè)道，并且成為了其傳奇性的經(jīng)歷：“凱歌插隊(duì)”、“老謀子賣(mài)血”、“子牛為運(yùn)糞船拉纖”……第五代在成就其藝術(shù)光輝的同時(shí)，也最終完成了作為一代人楷模的、歷經(jīng)苦難的、富有人格魅力的男子漢群像的造型。正是一個(gè)病態(tài)的時(shí)代，造就了擁有健康體魄的一個(gè)群體。然而不可否認(rèn)的是，由于時(shí)代政治意識(shí)形態(tài)的束縛，由于社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的滯緩，第五代的個(gè)性意識(shí)都不同程度地被社會(huì)的群體意識(shí)所支配甚或代替，因之我們看到，他們?cè)谄鋼碛辛素S富的生活閱歷的同時(shí)，既有的體制與經(jīng)驗(yàn)，卻壓抑了個(gè)性的極力舒展與自我的自由發(fā)揮。
而第六代則與第五代有著迥然相異的人生經(jīng)歷，他們成長(zhǎng)于經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇的開(kāi)放時(shí)代，盡管他們沒(méi)有了第五代豐富的生活閱歷，然而其對(duì)生命的體驗(yàn)卻大為深刻，如果說(shuō)第五代在生命之軸的橫向上具有很大拓展，那么第六代則在生命之軸的縱向上不斷掘進(jìn)。因此在觀念上，第六代不認(rèn)同第五代“苦難成就藝術(shù)”的人生閱歷，并公開(kāi)表示自己的不以為然：“我們的文化中有這樣一種對(duì)''''苦難''''的崇拜，而且似乎是獲得話(huà)語(yǔ)權(quán)的一種資本。因而有人便習(xí)慣性地要去占有''''苦難''''，將自己經(jīng)歷過(guò)的自認(rèn)為風(fēng)暴，而別人，下一代經(jīng)歷過(guò)的又算什么?至多只是一點(diǎn)坎坷。在他們的''''苦難''''與''''經(jīng)歷''''面前，我們只有閉嘴。''''苦難''''成了一種霸權(quán)，并因此衍生出一種價(jià)值判斷。”“好像只有這種經(jīng)歷才叫經(jīng)歷，他們吃過(guò)的苦才叫苦。”[1](P167)于是他們要發(fā)出自己的聲音，而這種要求，又與其青少年時(shí)期的人生經(jīng)歷有著密切的關(guān)系。
如果對(duì)第六代的成長(zhǎng)經(jīng)歷稍作了解，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，在生命的早期，他們中有相當(dāng)一部分在小時(shí)候不約而同地曾受到病魔的折磨，而這正好與他們后來(lái)的創(chuàng)作發(fā)生了密切關(guān)系：“我的片子和我的人生經(jīng)歷很有關(guān)系。我自己生過(guò)一場(chǎng)大病，這一點(diǎn)對(duì)我很重要，雖然不是一件好事，但得完這場(chǎng)病以后，我突然對(duì)一些事情看得很開(kāi)。當(dāng)你幾乎看到你的歸宿的時(shí)候，很多東西就沒(méi)有必要斤斤計(jì)較了。當(dāng)時(shí)我躺在病床上的時(shí)候，突然覺(jué)得親情是最重要的，其他事情都很無(wú)聊。我是一個(gè)宿命的人。這種情緒在作品中是不自然帶出來(lái)的，有時(shí)候不找著這種感覺(jué)，你就覺(jué)得影片沒(méi)勁。”[1](P214-215)“支氣管擴(kuò)張盡管不是大病，但是很?chē)樔恕８粢粌赡陱?fù)發(fā)，然后吐血，大口大口的吐血，呼吸很困難。”“我差不多十三四歲的時(shí)候開(kāi)始第一次發(fā)作，然后每隔兩年就發(fā)作一次。這個(gè)發(fā)作期有七、八年的樣子，在我的少年和青年時(shí)代轉(zhuǎn)換的階段我其實(shí)一直有病，我很慶幸有這種病，它沒(méi)有真實(shí)的危險(xiǎn)，但是它給你一個(gè)死亡的幻覺(jué)，你真是大口的吐血，然后你窒息，然后覺(jué)得不行了。我現(xiàn)在是很不怕血的，我太知道血是什么東西了，一痰盂一痰盂的吐。那會(huì)兒就很孤獨(dú)，我大學(xué)沒(méi)考上，就看書(shū)，也不管功課。”[1](P152)
即使沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)大病的賈樟柯，卻在現(xiàn)實(shí)生活中看到了太多的生與死，也在自己的影片中探討著生命哲學(xué)的問(wèn)題：“在自然的生、老、病、死背后，蘊(yùn)含著生命的感傷，花總會(huì)凋零，人總有別無(wú)選擇的時(shí)候。無(wú)論如何，這部電影的主題是人，我想通過(guò)它去挖掘和展現(xiàn)人民之中蘊(yùn)藏著的進(jìn)步的力量；電影講述了群眾的一段經(jīng)歷，那也是我時(shí)刻懷念的一段經(jīng)歷。”
而姜文對(duì)死亡的體驗(yàn)，則來(lái)源于他本人35年人生的總的思考：“我從小就對(duì)歷史感興趣。我想拍《鬼子來(lái)了》，其實(shí)是想對(duì)自己35年來(lái)做一個(gè)總結(jié)，對(duì)恐懼、對(duì)愛(ài)、對(duì)死亡的感受。是什么引起的恐懼?為了擺脫這個(gè)恐懼，是遠(yuǎn)離死亡，還是接近死亡?這些都是我35年來(lái)腦子里和心里的感受。我想把它表達(dá)出來(lái)，正好有這么個(gè)故事，往里面一裝，合適。”[1](P67)
正是這種對(duì)于生命的感受與對(duì)死亡的體驗(yàn)，構(gòu)成了第六代作品關(guān)于死亡問(wèn)題的思考與表達(dá)。而從生命哲學(xué)的向度來(lái)看，“生”只是生物學(xué)上的一種偶然因素促成，并非生命的本質(zhì)，而只有死，只有任何生命的必然死亡，才表達(dá)了生命的本質(zhì)。正是這種對(duì)生命的深刻體驗(yàn)，不僅彌補(bǔ)了其生活閱歷的狹窄，而且在某種程度上促成了其藝術(shù)表達(dá)觀念與形式的飛躍。這種奇異經(jīng)歷，促使他們的影片將生命問(wèn)題上升到哲學(xué)的層面去思考：“其實(shí)，人死不死沒(méi)多大關(guān)系，死是很抽象的。人活著不是跟死人一樣么，你是想象自己活著。這些意思現(xiàn)在看來(lái)在影片中很隱晦。”[7]
也正因?yàn)槿绱耍缘诹碾娪耙簿统蔀榱似渖顮顟B(tài)的一部分，成為了其生存的具象表征：“我覺(jué)得我的選擇是我生活的一部分，我的生活狀態(tài)就是這樣的，像我的呼吸一樣，要不然就不拍電影了。我選擇了這樣的生活，這種生活本身就包括表達(dá)這樣的東西以及用這樣一種方式來(lái)拍你的電影，這是我生活的一部分。”[12](P170)
“正版”/“盜版”
如果注意一下“第五代”與“第六代”成長(zhǎng)的文化氛圍與人文環(huán)境，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)兩者很大的不同：
其一，文化素養(yǎng)的不同。“第五代”導(dǎo)演基本上是在農(nóng)村或工廠度過(guò)了自己的青春期，所以其文化功底截然不同，他們還沒(méi)有從學(xué)校畢業(yè)，就已奔向了“廣闊天地”，因此他們的文化知識(shí)更多是通過(guò)自己的廣泛閱讀而獲得；“第六代”則不僅完成了系統(tǒng)的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，并且有相當(dāng)一部分人喜歡繪畫(huà)，且或多或少地從事過(guò)詩(shī)歌或文學(xué)創(chuàng)作(這種因不同文化背景上的差異而造成的影響，我們將在后邊進(jìn)一步分析論述)；
其二，觀影經(jīng)驗(yàn)不同。作為電影人，向國(guó)外同行觀摩學(xué)習(xí)應(yīng)該是進(jìn)行創(chuàng)作中十分重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。然而在“第五代”成長(zhǎng)的時(shí)代，或因?yàn)橛^看外國(guó)影片是一種特權(quán)，或因?yàn)楦母镩_(kāi)放之初我們對(duì)世界影視動(dòng)態(tài)了解甚少，因此無(wú)論是數(shù)量上還是質(zhì)量上，“第五代”都不具備“第六代”的觀影條件。到了“第六代”導(dǎo)演成長(zhǎng)的環(huán)境，隨著中國(guó)大陸地區(qū)政治氛圍的不斷寬松，隨著影像技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，特別是經(jīng)濟(jì)發(fā)展之初盜版的大量出現(xiàn)，為“第六代”提供了取之不盡、用之不竭的藝術(shù)資源，使他們更多地接觸到了歐洲的藝術(shù)電影、除好萊塢之外大量的美國(guó)電影，以及亞洲電影。甚至在學(xué)校時(shí)，王小帥就已系統(tǒng)地研究了費(fèi)里尼，婁燁系統(tǒng)地研究過(guò)安東尼奧尼，而這兩位導(dǎo)演卻是他們最不喜歡的導(dǎo)演。盜版本來(lái)是一個(gè)法律問(wèn)題，然而在中國(guó)大陸當(dāng)時(shí)特殊的條件下，卻成為了成就第六代導(dǎo)演文化底蘊(yùn)的溫床。
所謂“觀千劍而識(shí)器”，正是這種優(yōu)渥的觀影條件，為其藝術(shù)積淀提供了大量的素養(yǎng)，以至于從自己藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)與人生的起跑線上，他們就已自覺(jué)地向大師學(xué)習(xí)，甚至在“第六代”重要人物胡雪楊早期影片《童年往事》中，我們看到了庫(kù)布里克《閃靈》的風(fēng)格，也許新生代的導(dǎo)演們，正是通過(guò)這種獨(dú)特的方式，向給予其藝術(shù)靈感的電影大師致敬。
其三，“第五代”開(kāi)始接觸的理論也許是革命的現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義，然而第六代的理論背景則要復(fù)雜得多。20世紀(jì)80年代中期至90年代中期，正是國(guó)外各種理論思潮在中國(guó)大陸走馬燈似的風(fēng)行之時(shí)：人道主義、存在主義、女權(quán)主義、結(jié)構(gòu)主義、后現(xiàn)代主義、精神分析理論、符號(hào)學(xué)理論……各種理論對(duì)這一代人的成長(zhǎng)起到了重要的作用。如王超所言，他獨(dú)自在家的時(shí)候，接觸了巴贊的長(zhǎng)鏡頭理論、胡塞爾的現(xiàn)象學(xué)等理論。甚至他們?cè)陔娪皩W(xué)院畢業(yè)時(shí)，就已系統(tǒng)地研究了大師們的影片。“我從兩本《世界電影》里面，把安東尼奧尼的劇本撕下來(lái)，把費(fèi)里尼的《道路》的劇本撕下來(lái)了，然后把那一些我認(rèn)為重要的電影理論文章撕下來(lái)了。”[1](P156)并且坦陳，其影片中：“有的只是這些普通人的生存狀態(tài)!我只是想展示一種生存狀態(tài)的存在：存在主義是一種人道主義，就象薩特說(shuō)的那樣。”[1](P156)
其四，第五代基本上是運(yùn)用膠片拍攝，而第六代卻在運(yùn)用膠片拍攝的同時(shí)，還在運(yùn)用DV進(jìn)行創(chuàng)作，以至于一些導(dǎo)演由衷地發(fā)出了“感謝DV”的歡呼。運(yùn)用膠片拍攝，無(wú)形中使其對(duì)影像的把握與表達(dá)更加深入。
還有一點(diǎn)值得注意，第五代的影片一般都是在正統(tǒng)的體制下制作、通過(guò)正常的渠道發(fā)行、在正規(guī)的場(chǎng)合放映，而第六代則恰恰相反，他們?cè)隗w制之外拍攝制作，絕大多數(shù)通過(guò)錄像帶或影碟在非正式場(chǎng)合小范圍內(nèi)放映。
文學(xué)/視像
在第五代導(dǎo)演的成長(zhǎng)經(jīng)歷中，有一點(diǎn)非常值得重視，即其文化素養(yǎng)更多的來(lái)源于文學(xué)，這主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：其一，在中國(guó)電影史上，可能從來(lái)都沒(méi)有一些導(dǎo)演像第五代一樣表現(xiàn)出對(duì)文學(xué)濃厚的興趣，如果進(jìn)行統(tǒng)計(jì)學(xué)上的歸納，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)第五代導(dǎo)演的影視作品，基本上都改編自文學(xué)作品。甚至有一段時(shí)間，大量翻閱文學(xué)雜志成為張藝謀拍攝之余的重要愛(ài)好，長(zhǎng)期從這種翻閱中找尋可被改編、拍攝的文學(xué)作品。另一方面，一些作家因?yàn)槠渥髌繁坏谖宕鷮?dǎo)演改編為電影而一夜之間迅速走紅；其二，第五代的電影美學(xué)觀更大程度上類(lèi)似于文學(xué)的審美觀念，他們?cè)诟木幬膶W(xué)作品的同時(shí)，無(wú)形中必然受到文學(xué)特質(zhì)的影響；另外在第五代導(dǎo)演的心目中，幾乎一致認(rèn)為電影仍然是一種綜合藝術(shù)；其三，在影片的組織結(jié)構(gòu)中十分重視故事講述的方式、情節(jié)設(shè)置的技巧以及意境氛圍的營(yíng)造，而這正是第五代鮮明風(fēng)格得以確立的重要標(biāo)志及第六代的相當(dāng)一部分作品讓人不忍卒視的原因之一；其四，文學(xué)的鑒賞主要是通過(guò)“閱讀”行為得以完成的，人在閱讀時(shí)處于一種積極主動(dòng)的思維狀態(tài)，因此文學(xué)可以促進(jìn)思維的深化，然而另一方面，過(guò)度重視文學(xué)的特質(zhì)，無(wú)形中會(huì)忽略視像語(yǔ)言的特質(zhì)，也許這正是第五代導(dǎo)演走向分化與衰微的原因之一。
反觀第六代導(dǎo)演，可以說(shuō)表現(xiàn)出了對(duì)視像的重視。第六代導(dǎo)演在正式接觸電影之前，幾乎都不同程度地接受過(guò)美術(shù)訓(xùn)練；章明“1982年畢業(yè)于西南師大美術(shù)系油畫(huà)專(zhuān)業(yè)”；張?jiān)白杂讓W(xué)習(xí)繪畫(huà)”；王小帥、路學(xué)長(zhǎng)“1981-1985年，就讀于中央美術(shù)學(xué)院附中”；婁燁1983年“畢業(yè)于上海美術(shù)學(xué)校”。賈樟柯從小也寫(xiě)詩(shī)、畫(huà)畫(huà)；即使既無(wú)繪畫(huà)條件也無(wú)繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)如王超，在其最初的傳統(tǒng)閱讀經(jīng)驗(yàn)中，詩(shī)歌、電影文學(xué)劇本、電影理論文章成為了其重要閱讀內(nèi)容，而進(jìn)行詩(shī)歌創(chuàng)作與影評(píng)寫(xiě)作，也一度成為其樂(lè)此不疲的重要工作，詩(shī)歌的跳躍性與意象性，肯定與傳統(tǒng)的文學(xué)閱讀經(jīng)驗(yàn)不同，……正是這種繪畫(huà)、詩(shī)歌藝術(shù)的系統(tǒng)訓(xùn)練，加強(qiáng)了其對(duì)色彩、線條、塊面、節(jié)奏等視像藝術(shù)造型語(yǔ)言的掌握。當(dāng)然，這并不意味著他們?cè)诶L畫(huà)藝術(shù)方面有多么大的造詣，只是想說(shuō)明，從中可以看出第六代從一開(kāi)始就力圖通過(guò)視像來(lái)認(rèn)知和把握世界的努力。也許這正是第六代導(dǎo)演的作品形成其獨(dú)特風(fēng)格的又一重要原因，即他們從一開(kāi)始便可以自覺(jué)地借助于視像思維而獲得對(duì)世界的一種特殊的把握方式，即視像的把握；與此同時(shí)也獲得了對(duì)自身感受的一種特殊的表達(dá)方式，即視像表達(dá)。這種視像把握與視像表達(dá)，成為了第六代最佳的敘述表達(dá)方式：
到現(xiàn)在我才明白我為什么在學(xué)畫(huà)的時(shí)候要寫(xiě)小說(shuō)，因?yàn)槔L畫(huà)它滿(mǎn)足不了我的那種敘事的需要，所以我要寫(xiě)小說(shuō)啊。因?yàn)槟銖男〉酱螅h城里面那個(gè)生存環(huán)境很粗糙、很惡劣，甚至包括我自己看到過(guò)很多死亡。這種生命經(jīng)驗(yàn)它逼著你要去講你自己的故事，我有這個(gè)需要，有這個(gè)敘事的欲望。電影就是讓我覺(jué)得找到了一個(gè)比小說(shuō)還要好的敘事方法。[1](P352)
因此從某種意義上說(shuō)，第六代的藝術(shù)探索也許更接近于視像藝術(shù)的本質(zhì)，或者說(shuō)他們更懂得如何運(yùn)用視像去表達(dá)自己的所見(jiàn)所聞、所思所感，沒(méi)有矯飾，沒(méi)有中介，直指本體，這也許是對(duì)世界的一種本質(zhì)還原，或者說(shuō)意味著一種全新的美學(xué)原則的崛起!而這種新的美學(xué)原則，被評(píng)論家譽(yù)為“影像本體(Ontologyofthelmage)”，而這一“影像本體”，與中國(guó)傳統(tǒng)的影視美學(xué)觀念是迥異其趣的。提出這一觀點(diǎn)者，對(duì)其含義進(jìn)行了具體闡釋?zhuān)?/p>
影象本體：暫時(shí)借用一下符號(hào)學(xué)中的一些術(shù)語(yǔ)，我們可以說(shuō)中國(guó)電影長(zhǎng)久以來(lái)將圖像作為能指或者參照物。在傳統(tǒng)的中國(guó)電影中，畫(huà)面的設(shè)計(jì)通常是為了蘊(yùn)含其他更深的意義。而在最近的大多數(shù)新導(dǎo)演的電影中，影象只是一個(gè)所指，它通常只是一幅視覺(jué)作品，你看到的畫(huà)面只代表這畫(huà)面本身。[1](P7)
正因?yàn)槿绱耍谑俏覀兛吹剑诘诹抢铮瑒”静辉亠@得那么重要，至少不再會(huì)為尋找劇本而絞盡腦汁。即使劇本本身，也由導(dǎo)演親自操持，這無(wú)形中減少了編劇與導(dǎo)演傳遞、劇本與影片轉(zhuǎn)化之間的信息誤讀與損耗。甚至只寫(xiě)出拍攝大綱，讓演員臨場(chǎng)發(fā)揮，或者邊拍邊改，也成為第六代重要的藝術(shù)創(chuàng)作方式。比如張?jiān)谂臄z前“有一個(gè)比較詳細(xì)的大綱，但是拍攝的時(shí)候即興的變動(dòng)很多。”甚至在有些導(dǎo)演的觀念中，常規(guī)下作為重要拍攝依據(jù)的分鏡頭劇本，到他們那里卻成為了拍攝的障礙：
我拍電影從來(lái)不按照分鏡頭來(lái)，我也不相信這個(gè)方案。我覺(jué)得大部分分鏡頭劇本都是后來(lái)按照拍好的畫(huà)面扒下來(lái)的。我是睜著眼睛能看見(jiàn)電影，然后能把它寫(xiě)下來(lái)。我看到這個(gè)鏡頭是這樣，那個(gè)鏡頭是那樣，我會(huì)把它都拍下來(lái)，再去剪。比如，我愿意把我們的談話(huà)全部拍攝下來(lái)，可能你沒(méi)有控制好的瞬間正是我想要的。就是你剛想歪過(guò)頭，放下手，但是又猶豫了一下，頭又回過(guò)來(lái)。我覺(jué)得這是你，我要電影里面拍這個(gè)。[1](P61-62)
而賈樟柯走得更極端，如他在拍攝《嘟嘟》時(shí)，“不但沒(méi)有分鏡頭劇本，而且連劇本都沒(méi)有，基本上是到了現(xiàn)場(chǎng)，告訴演員大概應(yīng)該說(shuō)些什么。有時(shí)候只是我或是誰(shuí)的一個(gè)建議，比如：北師大的操場(chǎng)很有意思，于是大家就去了那里，然后想一想這里可能會(huì)有什么故事發(fā)生，就開(kāi)始現(xiàn)場(chǎng)編故事，然后拍攝。”[2]這種方式，不僅可以使影片更好地表達(dá)導(dǎo)演的觀念與思想，同時(shí)也使得導(dǎo)演更加深入地把握視像藝術(shù)的本質(zhì)，這也許是第六代導(dǎo)演群體的理論貢獻(xiàn)。當(dāng)然，這種方式顯露出來(lái)的弊端，相信他們會(huì)自然調(diào)整的。
除此之外，他們幾乎有意地破壞與顛覆影片的文學(xué)性，如“在王小帥和婁燁開(kāi)始制作電影的初期，他們就打破了傳統(tǒng)的電影形式。他們打碎故事的敘述性，割裂劇情的連貫性，甚至肢解了音效和構(gòu)圖。這些革新延續(xù)到他們拍攝的一系列電影中——例如《冬春的日子》、《極度寒冷》和《蘇州河》中的畫(huà)外音。而他們?cè)缙陂_(kāi)創(chuàng)的這種手法，在何建軍獨(dú)立完成的作品中獲得了更大的發(fā)展。”[1](P7)正是這一代人的共同努力，從而為使電影盡量地脫離其對(duì)文學(xué)藝術(shù)的依賴(lài)，日益顯示出其作為獨(dú)立藝術(shù)門(mén)類(lèi)的特色做出了重要貢獻(xiàn)。
與文學(xué)藝術(shù)“閱讀”的鑒賞方式不同，視像藝術(shù)的鑒賞是在“觀看”中進(jìn)行的。在“觀看”中，由于對(duì)象的具象性特點(diǎn)，所以更容易為人們所接受。然而這種接受，在其直觀的以視像把握認(rèn)識(shí)、表達(dá)感受的同時(shí)，卻往往容易影響到人思想的深刻與思維的深化。另一方面，第六代也還不能說(shuō)是徹底地摒棄了文學(xué)的一代，他們只不過(guò)是正在由文學(xué)向視像轉(zhuǎn)型的路上艱難跋涉的一代，所有的未來(lái)，也許只有通過(guò)其不斷的探索才能得以展示。
然而，毋庸諱言，無(wú)論是通過(guò)文學(xué)還是通過(guò)繪畫(huà)，最終都將無(wú)法借助于視像藝術(shù)本身來(lái)更加確切的表達(dá)自己的藝術(shù)理想與藝術(shù)觀念，因此盡管“第五代”與“第六代”在各自的時(shí)代做出了自己獨(dú)特的藝術(shù)探索與藝術(shù)實(shí)踐，并且在其可能的條件下達(dá)到了自己的藝術(shù)巔峰，然而由于文學(xué)藝術(shù)或繪畫(huà)藝術(shù)自身的局限，無(wú)論是“第五代”還是“第六代”的作品，都無(wú)法取得視像藝術(shù)的最高成就，因之也就無(wú)法達(dá)到中國(guó)電影藝術(shù)的真正高峰，而中國(guó)電影藝術(shù)的真正復(fù)興與高峰，要等到生活閱歷極大豐富與生命體驗(yàn)極度深刻，真正掌握了視像藝術(shù)的本質(zhì)與規(guī)律、自覺(jué)地運(yùn)用視像藝術(shù)思維及遵循視像藝術(shù)規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)作的新一代電影人的出現(xiàn)。
普通/邊緣
作為第五代導(dǎo)演塑造的藝術(shù)形象，即使普通人，也是現(xiàn)實(shí)生活中比較符合絕大多數(shù)成員期待視閾的普通人的類(lèi)型。即使敗盡家財(cái)、氣死老子的紈kù@①(《活著》中的男主人公)，其本性也是善良的，甚至在命運(yùn)悲劇與時(shí)代悲劇的雙重?cái)D壓下，最終成為了極度安分守己的良民。他們中的大多數(shù)人即使被逼為妾(《大紅燈籠高高掛》)，或落草為寇(《盜馬賊》)，無(wú)論富貴與貧窮、通達(dá)與蹇迫，他們?nèi)匀挥凶约旱睦硐肱c追求，至少在他們身上可以觀照出人性的美好與人生的無(wú)奈。
在第六代導(dǎo)演的作品中，這一切傳統(tǒng)的審美觀念被徹底拋棄，發(fā)生了很大的變化。正如在短短的十年間中國(guó)人的社會(huì)身份被迅速變化的市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)所重新標(biāo)識(shí)，在第六代的作品中無(wú)論電影的觀念還是內(nèi)容都發(fā)生了巨大的變化，除了普通人的形象繼續(xù)出現(xiàn)在他們的影片中外(當(dāng)然即使這些普通人，也重在真實(shí)地反映他們的生存狀態(tài))，還出現(xiàn)了我們?cè)谝郧白髌分泻苌僖?jiàn)到的形象，這些形象，多是社會(huì)的邊緣人和弱勢(shì)群體。于是，一夜之間，“同志”隆重登場(chǎng)，“小姐”盛裝表演，“民工兄弟”露出了困惑的眼神，販子正在如魚(yú)得水，而那些另類(lèi)藝術(shù)家、“手工藝人”(小偷)、性無(wú)能者、被遺棄者……以毫不掩飾的面目在我們面前晃來(lái)晃去。第六代導(dǎo)演正是以這種獨(dú)特的方式，第一次通過(guò)視像藝術(shù)，將我們經(jīng)驗(yàn)及視線之外人群的生存狀態(tài)毫不修飾地展現(xiàn)在了我們面前，而在王超的《安陽(yáng)嬰兒》中，對(duì)這種生存狀態(tài)進(jìn)行了集中的展示：“應(yīng)當(dāng)說(shuō)，這是一部作者電影，它以幾乎(除了影片結(jié)尾處的肩扛鏡頭之外)完全靜止的鏡頭，冷靜地''''凝視''''古城里無(wú)奈地生活著的人們，中國(guó)平民社會(huì)生活的多種因素聚集在這里：下崗工人、警察、、黑社會(huì)、嬰兒、監(jiān)獄等。這里有的只是這些普通人的生存狀態(tài)!我只是想展示一種生存狀態(tài)的存在……”[1](P165)在這些導(dǎo)演看來(lái)，“他們的身份并不重要，關(guān)鍵是他們的生命狀態(tài)，這是我們唯一強(qiáng)調(diào)的。”[1](P25)正是這種邊緣生活狀態(tài)的真實(shí)展示，對(duì)弱勢(shì)群體話(huà)語(yǔ)表達(dá)的盡力爭(zhēng)取，不僅形成了第六代藝術(shù)關(guān)注人生、正視現(xiàn)實(shí)的勇氣與力量，特別是這種視閾一旦同極端紀(jì)實(shí)的風(fēng)格相結(jié)合，便具有了一種震撼人心的力量，從而使其作品在獲得蔥郁勃發(fā)的藝術(shù)生命力的同時(shí)，也宣布了中國(guó)視像藝術(shù)中新現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)的崛起。
回憶/尋找
如果對(duì)兩代導(dǎo)演及其作品進(jìn)行主題學(xué)的比較，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)有趣的現(xiàn)象，即第五代影片中一般側(cè)重于回憶，而第六代影片則一般側(cè)重于尋找。如對(duì)“我”爺爺陽(yáng)剛之美的回憶(《紅高粱》)、“我”的采風(fēng)經(jīng)歷的回憶(《黃土地》)，直到《老井》、《孩子王》、《邊走邊唱》、《霸王別姬》、《一個(gè)都不能少》……小到失落的個(gè)人情感、走失的學(xué)齡兒童，大到逝去的民族精神、人生的終極真理，都可以構(gòu)成回憶的對(duì)象。直至在《我的父親母親》中，更是將“追憶逝水年華”的回憶主題發(fā)揮得淋漓盡致。當(dāng)然，在第五代導(dǎo)演的影片中也不乏尋找的主題，但是這種尋找的主題總是被強(qiáng)烈的懷舊色彩所籠罩甚或淹沒(méi)，因此在其作品中，回憶不僅成為其重要的精神底蘊(yùn)，同時(shí)也成為了拉近藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)距離的行之有效的一種敘事策略。
就文化意蘊(yùn)而言，“回憶”既是為了彌補(bǔ)現(xiàn)實(shí)缺憾的一種人生策略，同時(shí)也是由于個(gè)體心理衰老而有意無(wú)意逃避現(xiàn)實(shí)的一種自然信號(hào)，而尋找則是青少年積極向外探索、不斷開(kāi)拓進(jìn)取的必然選擇。
如果從形上的角度看，“尋找”是人類(lèi)所創(chuàng)造的一切文學(xué)藝術(shù)永恒的主題，也是人類(lèi)精神所能達(dá)到的最高境界的必由之路，甚至從某種意義上說(shuō)，如果沒(méi)有人類(lèi)孜孜不倦的“尋找”，就不會(huì)有人類(lèi)文明的發(fā)展與進(jìn)步。在第六代的影片中，“尋找”不約而同地成為了若隱若現(xiàn)、反復(fù)糾纏、揮之不去的意象。尋找美好的童年，尋找失落的親情，尋找遺失的物件，尋找生活的真實(shí)，尋找生命的真諦……所有這一切真實(shí)地記錄了20世紀(jì)60年代出生的一代人的心路歷程：沒(méi)有話(huà)語(yǔ)權(quán)，沒(méi)有代言者，甚至沒(méi)有相對(duì)清晰的文化形象，但他們不懼生活的誘惑與挑戰(zhàn)，不忘對(duì)生存的狀態(tài)展示，不停對(duì)生命的本質(zhì)思考，因而可以在困境中創(chuàng)造奇跡，在絕望時(shí)成功突圍，成就自己的風(fēng)格與事業(yè)。
于是，“尋找”便在第六代導(dǎo)演的作品中凸顯了出來(lái)：“《蘇州河》不是關(guān)于一個(gè)生命的雙重生活式的寓言，而是一個(gè)尋找失落的愛(ài)情的現(xiàn)代人的精神漂流記。是馬達(dá)的尤里西斯生命之旅。”“基耶斯洛夫斯基的影片更多的是形而上的生命體驗(yàn)，而我的影片還是貫穿在尋找之中。”“我是上海人。我把我對(duì)上海這個(gè)城市的全部熱愛(ài)、感觸都融化在馬達(dá)尋找牡丹的過(guò)程中，”[1](P257)“站臺(tái)，是起點(diǎn)也是終點(diǎn)，我們總是不斷地期待、尋找、邁向一個(gè)什么地方。”而在婁燁的《蘇州河》中，“尋找”則成為了貫穿始終的話(huà)題：美美在影片開(kāi)頭和結(jié)尾都在不斷地問(wèn)攝影師：如果我走了，你會(huì)找我嗎?會(huì)像馬達(dá)一樣找我嗎?會(huì)一直找到死嗎?牡丹在投入蘇州河之前說(shuō)的最后一句話(huà)是“我要變成一條美人魚(yú)回來(lái)找你!”而馬達(dá)為了去尋找她，不斷地穿過(guò)這個(gè)城市。在這部影片里，生活與藝術(shù)、情感與觀念、演員與觀眾之間的聯(lián)系與分別，正是通過(guò)不斷尋找的過(guò)程獲得了新的表述。
目前學(xué)界對(duì)于第五代導(dǎo)演已經(jīng)有了比較深入、基本定性的研究，而對(duì)于第六代導(dǎo)演，因?yàn)槠湔诎l(fā)展過(guò)程中，即使出現(xiàn)分化，也還沒(méi)有十分明晰的特征及運(yùn)行軌跡。即使以上對(duì)第五代與第六代導(dǎo)演出生時(shí)代、成長(zhǎng)背景、政治身份、文化底蘊(yùn)及其作品的藝術(shù)定性、題材范圍、敘事風(fēng)格、文化策略等方面的動(dòng)態(tài)觀察，尚有一些方面探討得還不夠深入，如“膠片/DV”、“專(zhuān)業(yè)/非專(zhuān)業(yè)”、“戲劇化/生活化”等問(wèn)題；此外還有許多方面，仍有繼續(xù)探討的必要，如“主流/非主流”、“正解/誤讀”等。所有這些比較，將會(huì)是極為有意義和富于建設(shè)性的。正是以上這些不同的文化策略，使得第五代與第六代的藝術(shù)創(chuàng)作形成了鮮明的對(duì)比，并成為了20世紀(jì)后半期中國(guó)文化與藝術(shù)史上兩道亮麗的風(fēng)景線。
【參考文獻(xiàn)】
[1]程青松，黃鷗.我的攝影機(jī)不撒謊[M].北京：中國(guó)友誼出版公司，2002.
[2]顧崢.我們一起來(lái)拍部電影吧——回望“青年實(shí)驗(yàn)電影小組”[A].吳文光.現(xiàn)場(chǎng)：(一)[C].天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2000.221.
[論文摘要]電影海報(bào)兼具繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，既能傳達(dá)特定的觀念和信息，又能提升電影的藝術(shù)品位和價(jià)值。在政治、經(jīng)濟(jì)、文化多元化發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，圖形作為一種用形象和色彩來(lái)直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺(jué)語(yǔ)言，可以極大地拓展電影海報(bào)的表現(xiàn)空間，使其具有更深刻的內(nèi)涵，從而在信息傳達(dá)方面發(fā)揮重要作用。
電影海報(bào)是海報(bào)設(shè)計(jì)的一個(gè)種類(lèi)，但是比一般的海報(bào)更富有情節(jié)性，具有傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的作用，因此也被稱(chēng)為電影的“名片”。電影海報(bào)設(shè)計(jì)是一種自我形式的推廣，更是電影靈魂的直接表達(dá)，這種直觀的信息傳達(dá)有時(shí)甚至比電影更有說(shuō)服力。
1895年12月28日，法國(guó)的盧米埃史弟在巴黎的一問(wèn)餐廳里，向觀眾放映《火車(chē)到站》，當(dāng)時(shí)還制作了題為《盧米埃電影》的海報(bào)，這大概是世界上最早的電影海報(bào)設(shè)計(jì)。由于電影海報(bào)兼具繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的特點(diǎn)，以及對(duì)電影宣傳所產(chǎn)生的巨大影響，后來(lái)的許多藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師紛紛參與電影海報(bào)設(shè)計(jì)，他們將繪畫(huà)和設(shè)計(jì)的各種風(fēng)格相互融合，把多種表現(xiàn)形式、手段和技法綜合運(yùn)用，使電影海報(bào)設(shè)計(jì)很長(zhǎng)一個(gè)時(shí)期內(nèi)呈現(xiàn)出風(fēng)格迥異、精彩紛呈的多元化發(fā)展格局。這些優(yōu)秀的設(shè)計(jì)既傳達(dá)了特定的觀念和信息，又提升了電影的藝術(shù)品位和價(jià)值，同時(shí)，也使電影海報(bào)成為具有歷史和藝術(shù)價(jià)值的收藏品。
隨著社會(huì)的進(jìn)步，政治、經(jīng)濟(jì)、文化都在多元化發(fā)展，東西方文化日益頻繁的交流和融合，現(xiàn)代科技、文化、廣告都給電影海報(bào)設(shè)計(jì)帶來(lái)新的觀念，設(shè)計(jì)師們也在不斷嘗試、突破常規(guī)，在注重電影信息傳達(dá)的同時(shí)，力圖使設(shè)計(jì)出的電影海報(bào)獨(dú)具風(fēng)格和富有創(chuàng)意，電影海報(bào)成為溝通思想、交流情感的媒介。圖形，作為海報(bào)設(shè)計(jì)的重要構(gòu)成要素之一，在這種設(shè)計(jì)思潮中成為設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)的重點(diǎn)，起著不可替代的作用。
一、圖形在電影海報(bào)中的功能
圖形是一種用形象和色彩來(lái)直觀地傳播信息、觀念以及交流思想的視覺(jué)語(yǔ)言，具有只可意會(huì)不可言傳的獨(dú)特魅力，它能夠超越國(guó)界、排除語(yǔ)言障礙并進(jìn)入各個(gè)領(lǐng)域與人們進(jìn)行溝通和交流，是被稱(chēng)為“世界語(yǔ)”的人類(lèi)通用的視覺(jué)符號(hào)。因此，在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，圖形具有吸引人們的注意力、易于理解以及將視線引向文案的誘導(dǎo)功能。將不同的圖形通過(guò)創(chuàng)造性的組合能夠產(chǎn)生新的圖形語(yǔ)義，使電影海報(bào)具有更深刻的內(nèi)涵，從而極大地拓展電影海報(bào)的表現(xiàn)空間，并在信息傳達(dá)方面發(fā)揮重要的作用。
二、電影海報(bào)中圖形的具象和抽象表現(xiàn)
具象圖形與抽象圖形是海報(bào)設(shè)計(jì)最基本的表現(xiàn)方式，這種相對(duì)意義上的具象與抽象一直都在相互影響、并行發(fā)展著。在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，兩者有著各自的優(yōu)勢(shì)和局限，因此在實(shí)際應(yīng)用時(shí)，兩種表現(xiàn)方式有時(shí)會(huì)同時(shí)出現(xiàn)或者以相互融合的形式出現(xiàn)，設(shè)計(jì)師通常是根據(jù)電影形式和內(nèi)容的不同。以及觀眾層次的不同需要而靈活應(yīng)用的。
1、具象圖形
具象圖形具有一種親近有趣和感人的魅力，是人們樂(lè)于接受和喜愛(ài)的一種視覺(jué)語(yǔ)言形式。在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中，具象圖形能通過(guò)表現(xiàn)客觀對(duì)象的具體形態(tài)來(lái)突出電影主題，同時(shí)也能表達(dá)出一定的意境，其富有美感的寫(xiě)實(shí)形象在一定程度上滿(mǎn)足了人們的審美需求。電影海報(bào)運(yùn)用具象圖形來(lái)傳達(dá)某種觀念或信息，往往可以取得較好的宣傳效果。如電影《佐羅傳奇》的宣傳海報(bào)設(shè)計(jì)，畫(huà)面中佐羅的形象英俊瀟灑，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩劍和長(zhǎng)鞭，以及人物堅(jiān)毅的面部表情和身體動(dòng)態(tài)，準(zhǔn)確地刻畫(huà)出一位行蹤不定、行俠仗義、除暴安良、劫富濟(jì)貧的蒙面游俠。不僅增強(qiáng)了畫(huà)面的表現(xiàn)力和吸引力，提高畫(huà)面的被注意值，而且還使電影宣傳更富有成效。
具象圖形以其直觀的形象性、真實(shí)的生活感以及強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。易于快速?gòu)男睦砩先〉萌藗兊男湃危瑥囊曈X(jué)上激發(fā)人們對(duì)電影本身的興趣和需求欲望，尤其是極具創(chuàng)意的寫(xiě)實(shí)圖形，其被設(shè)計(jì)師主觀放大的高度逼真的形象，超越了視覺(jué)的一般狀態(tài)，會(huì)給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力和心靈上的極大震撼。由于電影海報(bào)設(shè)計(jì)中具象圖形的表現(xiàn)空間十分寬廣，所以它的作用不可估量，它以其獨(dú)特的魅力，至今一直占據(jù)著電影海報(bào)視覺(jué)表現(xiàn)的主導(dǎo)地位。
2、抽象圖形
抽象圖形，是“從具體物象出發(fā)，不斷反復(fù)地剔除物的細(xì)節(jié)，忽略、忘卻它的原形，超越它的具體性，從整體意象上把握它的結(jié)構(gòu)形態(tài)，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一種視覺(jué)表現(xiàn)，集中體現(xiàn)了客觀科學(xué)技術(shù)和時(shí)代精神的形式美。
抽象圖形的獨(dú)創(chuàng)性可以使電影海報(bào)設(shè)計(jì)不受任何對(duì)象和表現(xiàn)技巧的束縛。不受時(shí)空的限制，它通常是通過(guò)對(duì)構(gòu)圖、形象、色彩的單純化表現(xiàn)強(qiáng)化電影主題，并使主題更為強(qiáng)烈鮮明，更具有典型性和情感化的特征。如電影《黑暗中的舞者》的宣傳海報(bào)設(shè)計(jì)，斑駁的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具體的形象，簡(jiǎn)潔的畫(huà)面給人們留下了足夠的幻想空間：在想象的明亮和現(xiàn)實(shí)的滯重問(wèn)隱約進(jìn)發(fā)出塞爾瑪?shù)母杪暎苍S此時(shí)塞爾瑪?shù)撵`魂正徘徊在無(wú)邊的黑暗當(dāng)中，但天堂的光線就在她的前方，她會(huì)在那里看見(jiàn)吉恩清澈的雙眼，將在那里用她的天籟嗓音歌唱天堂里的顫音。
抽象圖形具有寬泛的象征性，所以在電影海報(bào)設(shè)計(jì)中表現(xiàn)的范圍也是廣泛的，既可以表現(xiàn)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)方面電影主題，又可以表現(xiàn)科技、文化、體育等電影主題。與具象圖形的相互結(jié)合、互為滲透，可以對(duì)電影主題進(jìn)行更深層次的表現(xiàn)，這種兩者結(jié)合的畫(huà)面，具有簡(jiǎn)潔、明快的效果和強(qiáng)烈的現(xiàn)代感、形式感和裝飾性。
沒(méi)有一種圖形能夠如抽象圖形的千變?nèi)f化和象征特性一樣涵蓋更多的內(nèi)容。也正是由于這種寬泛的象征性，要識(shí)別和理解它需要依賴(lài)于人們的感受與文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活經(jīng)歷、性格、欣賞習(xí)慣等因素都會(huì)使人們對(duì)于抽象圖形產(chǎn)生不同的理解，因此，在選擇與運(yùn)用抽象圖形進(jìn)行電影海報(bào)設(shè)計(jì)時(shí)，必須以了解和掌握人們的文化心理、欣賞習(xí)慣為前提，加強(qiáng)針對(duì)性和適應(yīng)性，避免因?yàn)橐曈X(jué)語(yǔ)言晦澀模糊出現(xiàn)的歧義性和負(fù)面效應(yīng)，以利于抽象圖形準(zhǔn)確地表述電影主題并發(fā)揮其應(yīng)有的作用。
抽象圖形在電影海報(bào)中的運(yùn)用，打破了具象表現(xiàn)的單一模式，極大地拓展了電影海報(bào)的表現(xiàn)空間。
三、電影海報(bào)中圖形設(shè)計(jì)的基本原則
首先，電影海報(bào)中的圖形設(shè)計(jì)應(yīng)該遵循“閱讀最省力”的原則，形象要高度簡(jiǎn)潔、富于創(chuàng)意。直觀形象性的圖形閱讀越省力，越能增強(qiáng)其被注意值，進(jìn)而使人們對(duì)所要宣傳的電影產(chǎn)生明確而又深刻的印象。
其次，電影海報(bào)中的圖形要符合社會(huì)與大眾的道德觀念，在所傳遞的信息和社會(huì)形態(tài)的主流文化相吻合的基礎(chǔ)上，畫(huà)面形象應(yīng)生動(dòng)鮮明并給人以美的感受，使人們看后能夠產(chǎn)生生理上的舒適感和心理上的親近感，既設(shè)計(jì)中通常所說(shuō)的感情的愉悅性。
再次，圖形的形象要主次分明，主要形象應(yīng)與設(shè)計(jì)訴求的目標(biāo)相一致，為電影主題服務(wù)，不能喧賓奪主。單純的追求形式美和自我意識(shí)的表現(xiàn)。或者不知所云，都會(huì)使人們的注意力分散、轉(zhuǎn)移，從而導(dǎo)致電影海報(bào)偏離傳遞電影信息、吸引觀眾注意、刺激電影票房收入的目的。
（一）我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)近幾年來(lái)的票房收入狀況
2003年我國(guó)票房收入10.5億元左右。2003年，國(guó)產(chǎn)影片總票房已首次超過(guò)了進(jìn)口影片的票房，把全國(guó)的前十名國(guó)產(chǎn)影片與進(jìn)口片的前十名相比較，國(guó)產(chǎn)片票房超出進(jìn)口片2100多萬(wàn)元。中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的總收入在2004年達(dá)到了36億元，在這36億人民幣的總收入中，只有15億元是電影票房收入。2005年底，電影局公布的2005年中國(guó)電影數(shù)據(jù)，中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)總收入達(dá)到48億元，票房收入為20億——絕對(duì)數(shù)字增長(zhǎng)了三分之一，票房在總收入中所占比例原地踏步。迄今全國(guó)已發(fā)展37條院線，加入院線的影院達(dá)1300多家，擁有的銀幕超過(guò)2500塊。
w
n
（二）以票房收入為例分析我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)力
我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)總體競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng)。從上面的表格中，我們可以明顯看出，2005年的中國(guó)電影市場(chǎng)肯定更加讓人樂(lè)觀。當(dāng)然，票房水平與韓國(guó)相比，與我國(guó)的人口規(guī)模相比，仍然令人相當(dāng)悲觀。2003年以前，內(nèi)地電影市場(chǎng)的盈利的比例60%來(lái)自好萊塢大片，30%來(lái)自香港電影，僅有10%來(lái)自國(guó)產(chǎn)電影。隨著電影產(chǎn)業(yè)化改革的進(jìn)一步深入，2004年、2005年國(guó)產(chǎn)電影繼續(xù)取得了良好的票房成績(jī)。除少數(shù)幾部國(guó)產(chǎn)影片以外，多數(shù)國(guó)產(chǎn)影片的市場(chǎng)現(xiàn)狀仍然是慘淡經(jīng)營(yíng)，能夠上千萬(wàn)票房的影片屈指可數(shù)。應(yīng)該說(shuō)，200部國(guó)產(chǎn)電影的票房收入難以超越20部進(jìn)口影片的票房收入。190多部的國(guó)產(chǎn)電影的票房收入不如4～5部國(guó)產(chǎn)大片的收入，這種嚴(yán)重的市場(chǎng)不平衡，一方面說(shuō)明中國(guó)國(guó)產(chǎn)電影的制作與營(yíng)銷(xiāo)觀念、水平、能力的不平衡，也說(shuō)明中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng)，這對(duì)于中國(guó)電影市場(chǎng)的全面繁榮，仍然相當(dāng)不利。
中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力不強(qiáng)在于電影本身——電影市場(chǎng)產(chǎn)品仍然不夠豐富。電影的題材范圍比較狹窄，類(lèi)型也比較單一，武俠、愛(ài)情占據(jù)了商業(yè)電影的絕大多數(shù)。具有市場(chǎng)影響力的電影導(dǎo)演、明星、制片人等仍然嚴(yán)重匱乏。導(dǎo)致中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)活躍程度不足，市場(chǎng)規(guī)模也難以擴(kuò)大。面向市場(chǎng)、面向群眾的多樣化電影具有明顯的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)。《英雄》《七劍》《十面埋伏》等影片都以其充足的商業(yè)元素和娛樂(lè)元素受到青睞，豐富的想象力、強(qiáng)大的高科技手段和明星化陣容使得它們創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)驕人的票房業(yè)績(jī)。國(guó)產(chǎn)電影的海外競(jìng)爭(zhēng)力不斷增強(qiáng)。從上面表格的數(shù)據(jù)可以看出我國(guó)國(guó)產(chǎn)電影在海外的票房收入是逐年上升，而且幅度挺大。這些海外票房成績(jī)客觀上提升了國(guó)產(chǎn)影片的海外影響力，有助于提高國(guó)產(chǎn)影片海外發(fā)行的議價(jià)能力，也有利于增加海外發(fā)行合作模式的多樣性和靈活性。
二、我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)面臨的機(jī)遇與挑戰(zhàn)
（一）面臨的挑戰(zhàn)
入世給中國(guó)電影業(yè)帶來(lái)了機(jī)遇的同時(shí)也形成了巨大的沖擊。這不僅指在設(shè)備等硬件方面，更多的還在“軟件”——電影從業(yè)人員素質(zhì)、電影的管理機(jī)制、全國(guó)電影市場(chǎng)的宏觀規(guī)劃和電影產(chǎn)業(yè)的營(yíng)銷(xiāo)等方面。近年來(lái)，國(guó)內(nèi)生產(chǎn)了一批優(yōu)秀影片，體現(xiàn)了與國(guó)際接軌的嘗試，在國(guó)際電影節(jié)上享有較高的聲譽(yù)。但國(guó)產(chǎn)電影的總體現(xiàn)狀卻不容樂(lè)觀，據(jù)業(yè)內(nèi)人士估計(jì)，從20世紀(jì)90年代中期以來(lái)，每年僅有10%～20%的影片盈利，約一半虧損，而這一陰影至今仍未有散去的跡象，一大批影片由于缺乏吸引觀眾的手段而難覓“知音”；另外，由于資金短缺，一些年生產(chǎn)能力可以達(dá)到30部影片的制片廠，一年才拍攝七、八部影片，而且其中僅一兩部是自己投資拍攝，其余則靠社會(huì)投資才得以完成；已有的片子在市場(chǎng)上資金難以回收，又沒(méi)有新的資金來(lái)源，于是就少投產(chǎn)，進(jìn)而形成了一種惡性循環(huán)，造成了一定程度上的資源浪費(fèi)。與此同時(shí)，引進(jìn)的外國(guó)大片近年來(lái)又不斷地沖擊著中國(guó)電影市場(chǎng)。總之，國(guó)產(chǎn)電影面臨著前所未有的嚴(yán)峻考驗(yàn)。
（二）面臨的機(jī)遇
從經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上看：由于中國(guó)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)水平相對(duì)較低，因而電影的生產(chǎn)和管理成本遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于西方電影，這種低成本生產(chǎn)和流通作為發(fā)展中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)一種積極的經(jīng)濟(jì)策略。從文化上看：全球化環(huán)境下東方文化提供了一種參照性的“還鄉(xiāng)”意義從而逐漸被西方人關(guān)注，中國(guó)電影因而具有一定的文化優(yōu)勢(shì)；中國(guó)大陸、香港、臺(tái)灣、澳門(mén)以及新加坡、馬來(lái)西亞等東南亞華語(yǔ)地區(qū)，日本、韓國(guó)等亞洲其他泛華文化地區(qū)，以及世界各國(guó)的華人群落等則構(gòu)成了一個(gè)具有共同性的接受中國(guó)電影的文化交流空間，中國(guó)電影具有市場(chǎng)潛力的優(yōu)勢(shì)。從西方電影來(lái)看：近年來(lái)由于片面地走上數(shù)字虛擬化、大制作、單純追求商業(yè)價(jià)值最大化的道路，電影的人文意味和社會(huì)公益品質(zhì)都明顯下降，為其他國(guó)家電影文化的乘虛而入帶來(lái)了契機(jī)，中國(guó)電影也具備了時(shí)機(jī)優(yōu)勢(shì)。
從政策方面看：為進(jìn)一步吸納外資，2004年11月廣電總局和商業(yè)部聯(lián)合了《電影企業(yè)經(jīng)營(yíng)資格準(zhǔn)入暫行規(guī)定》（43號(hào)令）和《中外合資、合作廣播電視節(jié)目制作經(jīng)營(yíng)企業(yè)管理規(guī)定》（44號(hào)令）兩個(gè)文件，由此不難預(yù)測(cè)，今后勢(shì)必將有更多的國(guó)際資本被引進(jìn)來(lái)參與影視合資制作（包括由外資合股的電影院線組建），文化開(kāi)放的空間勢(shì)必越來(lái)越大，這就為中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)在全球化市場(chǎng)上的主體性拓展帶來(lái)更多的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。
三、對(duì)提升我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力的幾點(diǎn)思考
（一）積極培育和發(fā)展一個(gè)成熟的電影市場(chǎng)
國(guó)家應(yīng)該制定一系列完善的電影法規(guī)、政策來(lái)保證電影市場(chǎng)健康有序地發(fā)展，提供進(jìn)入電影產(chǎn)業(yè)的優(yōu)惠條件和激勵(lì)機(jī)制，規(guī)范電影市場(chǎng)，促進(jìn)產(chǎn)業(yè)的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展；政府主管部門(mén)應(yīng)當(dāng)更多地在法制框架內(nèi)管理電影，多些宏觀調(diào)控、少些具體干預(yù)，通過(guò)發(fā)揮市場(chǎng)的主導(dǎo)作用，遵循市場(chǎng)規(guī)律和電影規(guī)律，加快體制機(jī)制改革，重塑市場(chǎng)主體從而提高電影產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)能力；采取多種措施，培養(yǎng)、選拔和使用一批適應(yīng)世界電影藝術(shù)、電影市場(chǎng)需要的創(chuàng)作人才、管理人才、經(jīng)營(yíng)人才和研究人才，克服中國(guó)電影人才老化的瓶頸，推動(dòng)中國(guó)電影人力資源的整體升級(jí)。鼓勵(lì)電影產(chǎn)業(yè)的競(jìng)爭(zhēng)性和多樣化，努力培育幾個(gè)具有先進(jìn)的制作生產(chǎn)能力、完善的發(fā)行放映網(wǎng)絡(luò)以及較強(qiáng)的后電影產(chǎn)品開(kāi)發(fā)經(jīng)營(yíng)能力的現(xiàn)代電影企業(yè)集團(tuán)，以使它們?cè)谑袌?chǎng)上相互競(jìng)爭(zhēng)，形成較為強(qiáng)勁的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力，以激活整個(gè)電影市場(chǎng)，從而使電影業(yè)成為系統(tǒng)的文化產(chǎn)業(yè)。
（二）高度重視消費(fèi)主體和消費(fèi)客體的作用
要深入實(shí)際、深入生活、深入群眾，善于從蓬勃發(fā)展的社會(huì)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的主題，從平凡的社會(huì)生活中挖掘深刻的思想內(nèi)涵，從群眾多方面、多層次、多樣性的精神本論文由整理提供
文化需求中明確創(chuàng)作的方向，努力創(chuàng)作出思想性、藝術(shù)性、觀賞性相統(tǒng)一，社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一的優(yōu)秀作品，特別是要高度重視少年兒童和農(nóng)村題材作品的創(chuàng)作，促進(jìn)青少年健康成長(zhǎng)，滿(mǎn)足廣大農(nóng)民群眾日益增長(zhǎng)的精神文化需求，為中國(guó)電影的繁榮發(fā)展開(kāi)辟更為廣闊的空間；要做到以消費(fèi)者為中心，不斷改變影院的硬件和軟件條件，提高服務(wù)設(shè)施和服務(wù)態(tài)度，如建立綜合性影院和多元化、多層次的票價(jià)系統(tǒng)。
（三）不斷加快電影產(chǎn)業(yè)相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展
要利用電影產(chǎn)業(yè)其他產(chǎn)業(yè)之間都有著密切的千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，以資本為紐帶，為電影業(yè)的多元化經(jīng)營(yíng)開(kāi)拓思路，打造真正意義上的大電影產(chǎn)業(yè)——不僅要開(kāi)放電影產(chǎn)業(yè)，而且還開(kāi)放媒介產(chǎn)業(yè)，以發(fā)展數(shù)字電視、新媒體為突破口，促進(jìn)以電影產(chǎn)品更新?lián)Q代為核心的大媒介產(chǎn)業(yè)鏈條的縱向和橫向整合，像時(shí)代華納、迪斯尼一樣，逐步形成跨領(lǐng)域、跨媒介、跨行業(yè)、跨地域的綜合媒介集團(tuán)。要走信息產(chǎn)業(yè)和娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)相結(jié)合的道路，形成有商業(yè)價(jià)值的品牌，特別要和信息傳媒產(chǎn)業(yè)中的網(wǎng)絡(luò)部分緊密相聯(lián)系，使中國(guó)電影保持高度的新聞性、文化性與時(shí)尚性，成為“新聞富礦”、“大眾話(huà)題”、“社會(huì)時(shí)尚”、“娛樂(lè)先鋒”。
（四）不斷改革電影發(fā)行和放映市場(chǎng)
要打破電影生產(chǎn)、發(fā)行、放映業(yè)目前存在的脫節(jié)和對(duì)立狀態(tài)，應(yīng)該繼續(xù)鼓勵(lì)和支持電影業(yè)各個(gè)環(huán)節(jié)相互滲透、共同發(fā)展、形成制片與發(fā)行、放映利益共同體，逐步實(shí)現(xiàn)“影、視、錄一體化，制作、發(fā)行、放映一條龍”的目標(biāo)。不斷推進(jìn)院線改革，培育現(xiàn)代市場(chǎng)體系，強(qiáng)化中國(guó)電影的發(fā)行能力。政府應(yīng)該逐漸有限度地向外資開(kāi)放發(fā)行領(lǐng)域，改變進(jìn)口影片的壟斷發(fā)行方式，鼓勵(lì)形成多元投資的以發(fā)行為中心的大型投資—制作—發(fā)行一條龍的電影企業(yè)或者媒介集團(tuán)，提高中國(guó)電影海外市場(chǎng)發(fā)行和多媒體渠道擴(kuò)展的能力和水平，提高中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)鏈條中的“腰”的硬度。
（五）不斷加強(qiáng)國(guó)內(nèi)市場(chǎng)與國(guó)際市場(chǎng)的聯(lián)系
要積極創(chuàng)造和培育國(guó)內(nèi)市場(chǎng)，擴(kuò)充市場(chǎng)容量。要抓住國(guó)際社會(huì)渴望了解中國(guó)的歷史機(jī)遇，擴(kuò)大中國(guó)電影的海外宣傳力度，開(kāi)發(fā)海外電影市場(chǎng)，積極爭(zhēng)取電影二級(jí)市場(chǎng)，包括復(fù)映市場(chǎng)、電視播映、音像制品和其他附屬產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)，同時(shí)注意把握國(guó)內(nèi)電影與國(guó)際電影競(jìng)爭(zhēng)的新趨勢(shì)。
參考文獻(xiàn)
[1]巴里·利特曼.大電影產(chǎn)業(yè).尹鴻等譯[M].北京：清華大學(xué)出版社，2005.
[2]祁述裕.中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力報(bào)告[M].北京：社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2004.
[3]孫獻(xiàn)韜，李多鈺.中國(guó)電影百年[M].北京：中國(guó)廣播電視出版社，2006．
[4]孫安民.文化產(chǎn)業(yè)理論與實(shí)踐[M].北京：北京出版社，2005.
[5]張虹遠(yuǎn).對(duì)外開(kāi)放,對(duì)內(nèi)放開(kāi)——中國(guó)電影繁榮發(fā)展之路[J].中國(guó)電影市場(chǎng)，2005，（9）.
[6]邊濤.數(shù)字電影在中國(guó)呈燎原之勢(shì)[J].綜藝，2005，（11）.
